Thomas Beecham -Thomas Beecham

Beecham na zkoušce v roce 1948

Sir Thomas Beecham, 2nd Baronet , CH (29. dubna 1879 – 8. března 1961) byl anglický dirigent a impresário nejlépe známý pro své spojení s Londýnskou filharmonií a Royal Philharmonic orchestry. Byl také úzce spojen s Liverpoolskou filharmonií a orchestry Hallé . Od počátku 20. století až do své smrti měl Beecham hlavní vliv na hudební život Británie a podle BBC byl prvním britským mezinárodním dirigentem.

Beecham se narodil do bohaté průmyslové rodiny a svou kariéru dirigenta začal v roce 1899. Využil svého přístupu k rodinnému jmění k financování opery od 10. let 20. století až do začátku druhé světové války, inscenoval sezóny v Covent Garden , Drury Lane a His . Majesty's Theatre s mezinárodními hvězdami, vlastním orchestrem a širokým repertoárem. Mezi díla, která uvedl do Anglie, byly Elektra Richarda Strausse , Salome a Rosenkavalier a tři opery Fredericka Delia .

Spolu se svým mladším kolegou Malcolmem Sargentem založil Beecham Londýnskou filharmonii a její první vystoupení dirigoval v Queen's Hall v roce 1932. Ve 40. letech působil tři roky ve Spojených státech, kde byl hudebním ředitelem Seattle Symphony a dirigoval v Metropolitní opeře . Po svém návratu do Británie založil v roce 1946 Královskou filharmonii a řídil ji až do své smrti v roce 1961.

Beechamův repertoár byl eklektický, někdy upřednostňoval méně známé skladatele před slavnými. Mezi jeho speciality patřili skladatelé, jejichž díla byla v Británii opomíjena, než se stal jejich obhájcem, jako byli Delius a Berlioz . Dalšími skladateli, s jejichž hudbou byl často spojován, byli Haydn , Schubert , Sibelius a skladatel, kterého nade vše ctil, Mozart .

Životopis

Raná léta

exteriér průmyslové budovy devatenáctého století
Továrna Beecham v St Helens

Beecham se narodil v St Helens , Lancashire (nyní Merseyside), v domě sousedícím s továrnou na laxativa Beecham's Pills , kterou založil jeho dědeček Thomas Beecham . Jeho rodiči byli Joseph Beecham , starší syn Thomase, a Josephine, rozená Burnett. V roce 1885, kdy rodinná firma finančně vzkvétala, Joseph Beecham přestěhoval svou rodinu do velkého domu v Ewanville, Huyton , poblíž Liverpoolu . Jejich bývalý dům byl zbořen, aby se uvolnilo místo pro přístavbu továrny na pilulky.

Beecham byl vzděláván na Rossall School mezi 1892 a 1897, po kterém on doufal, že navštěvuje hudební konzervatoř v Německu, ale jeho otec zakázal to, a místo toho Beecham šel do Wadham vysoké školy, Oxford číst klasiku . Univerzitní život nenašel podle svého vkusu a v roce 1898 úspěšně požádal svého otce o povolení odejít z Oxfordu. Studoval skladbu u Frederica Austina v Liverpoolu, Charlese Wooda v Londýně a Moritze Moszkowského v Paříži. Jako dirigent byl samouk.

První orchestry

Beecham poprvé veřejně dirigoval v St. Helens v říjnu 1899 s ad hoc souborem složeným z místních hudebníků a hráčů z Liverpool Philharmonic Orchestra a Hallé v Manchesteru. O měsíc později zastoupil v krátké době slavného dirigenta Hanse Richtera na koncertě v Hallé u příležitosti inaugurace Josepha Beechama do funkce starosty St. Helens. Brzy poté Joseph Beecham tajně poslal svou ženu do psychiatrické léčebny. Thomas a jeho starší sestra Emily pomohli zajistit matčino propuštění a donutit otce, aby platil roční alimenty ve výši 4 500 liber. Za to je Josef vydědil. Beecham byl odcizen od svého otce na deset let.

Beechamův profesionální debut jako dirigent byl v roce 1902 v Shakespearově divadle v Claphamu s Balfeho Bohémskou dívkou pro Imperial Grand Opera Company. Byl angažován jako asistent dirigenta na turné a byly mu přiděleny další čtyři opery, včetně Carmen a Komedianti . Biograf Beecham nazývá společnost „velkolepě pojmenovanou, ale rozhodně zchátralou“, ačkoli Beechamovou Carmen byla Zélie de Lussan , hlavní představitelka titulní role. Beecham v těchto raných letech také skládal hudbu, ale nebyl spokojen se svým vlastním úsilím a místo toho se soustředil na dirigování.

Mladý muž s úhledným císařským plnovousem a knírem, sedící, podpírající hlavu levou rukou
Beecham, c. 1910
karikatura úhledně vousatého muže ve společenských šatech
Karikatura Beechama od "Emu", 1910

V roce 1906 byl Beecham pozván, aby dirigoval New Symphony Orchestra, nedávno vytvořený soubor 46 hráčů, na sérii koncertů v Bechstein Hall v Londýně. Během své kariéry se Beecham často rozhodl naprogramovat díla tak, aby vyhovovala jeho vlastnímu vkusu, spíše než vkusu platící veřejnosti. Ve svých raných diskusích se svým novým orchestrem navrhl díla dlouhého seznamu sotva známých skladatelů, jako jsou Étienne Méhul , Nicolas Dalayrac a Ferdinando Paer . Během tohoto období se Beecham poprvé setkal s hudbou Fredericka Deliuse , kterou okamžitě hluboce miloval a s níž se stal úzce spjatý po zbytek svého života.

Beecham rychle usoudil, že aby mohl konkurovat dvěma existujícím londýnským orchestrům, Queen's Hall Orchestra a nedávno založenému London Symphony Orchestra (LSO), musí být jeho síly rozšířeny na plnou symfonickou sílu a hrát ve větších sálech. Po dva roky, počínaje říjnem 1907, Beecham a rozšířený Nový symfonický orchestr koncertovali v Queen's Hall. Věnoval malou pozornost pokladně: jeho programy byly popsány životopiscem jako „ještě jistější, že odradí veřejnost, než by tomu bylo za našich dnů“. Stěžejními skladbami jeho prvního koncertu s orchestrem byly d'Indyho symfonická balada La forêt enchantée , Smetanova symfonická báseň Šárka a Lalova málo známá Symfonie g moll . Beecham si zachoval náklonnost k poslednímu dílu: patřilo k dílům, které dirigoval na svých závěrečných nahrávkách o více než padesát let později.

V roce 1908 se Beecham a New Symphony Orchestra rozešli, neshodli se na umělecké kontrole a zejména na systému zástupců. V rámci tohoto systému mohli orchestrální hráči, pokud jim bylo nabídnuto lépe placené angažmá jinde, poslat náhradníka na zkoušku nebo koncert. Pokladník Royal Philharmonic Society to popsal takto: " A , koho chcete, podepisuje, aby hrál na vašem koncertě. Pošle B (který vám nevadí) na první zkoušku. B bez vašeho vědomí nebo souhlasu posílá C na druhou zkoušku. Protože nemůže hrát na koncertě, posílá C D , kterému byste zaplatili pět šilinků, aby zůstal pryč.“ Henry Wood již zakázal zástupný systém v Queen's Hall Orchestra (vyprovokoval rebelské hráče k založení Londýnského symfonického orchestru) a Beecham ho následoval. New Symphony Orchestra přežil bez něj a následně se stal Royal Albert Hall Orchestra.

V roce 1909, Beecham založil Beecham Symphony Orchestra. Nepytlal ze zavedených symfonických orchestrů, ale místo toho se rekrutoval z divadelních kapel, místních symfonických společností, palmových dvorů hotelů a hudebních vysokých škol. Výsledkem byl mladistvý tým – průměrný věk jeho hráčů byl 25 let. Zahrnovali jména, která by se ve svých oborech stala slavnými, jako Albert Sammons , Lionel Tertis , Eric Coates a Eugene Cruft .

Protože vytrvale programoval díla, která nepřitahovala veřejnost, Beechamovy hudební aktivity v této době soustavně ztrácely peníze. V důsledku jeho odcizení od svého otce v letech 1899 až 1909 byl jeho přístup k majetku rodiny Beechamů přísně omezen. Od roku 1907 mu v dědově závěti zůstala renta ve výši 700 liber a matka dotovala některé jeho ztrátové koncerty, ale až když se otec a syn v roce 1909 usmířili, mohl Beecham z rodiny čerpat. štěstí na propagaci opery.

1910–1920

Od roku 1910, dotovaný svým otcem, si Beecham uvědomil svou ambici uspořádat operní sezóny v Covent Garden a dalších domech. V edwardiánském operním domě byli hvězdní zpěváci považováni za velmi důležité a dirigenti byli považováni za pomocné. Mezi 1910 a 1939 Beecham udělal hodně pro změnu rovnováhy sil.

záběry na obličej čtyř mužů středního věku, jednoho vousatého, jednoho s knírem, dvou hladce oholených
Ve směru hodinových ručiček zleva nahoře: Beecham, Richard Strauss , Bruno Walter a Percy Pitt , všichni v roce 1910

V roce 1910 Beecham buď dirigoval, nebo byl jako impresário zodpovědný za 190 představení v Covent Garden a Divadle Jeho Veličenstva . Jeho pomocnými dirigenty byli Bruno Walter a Percy Pitt . Během roku nastudoval 34 různých oper, z nichž většina byla v Londýně buď nových, nebo tam téměř neznámých. Beecham později uznal, že v jeho raných letech byly opery, které se rozhodl uvést, příliš nejasné, aby přilákaly veřejnost. Během jeho sezóny 1910 v His Majesty's uspořádal konkurenční Grand Opera Syndicate svou vlastní souběžnou sezónu v Covent Garden; Celkový počet operních představení v Londýně za rok činil 273 představení, což je mnohem více, než mohla unést poptávka v pokladnách. Ze 34 oper, které Beecham uvedl v roce 1910, jen čtyři vydělaly peníze: nové opery Richarda Strausse Elektra a Salome , které získaly své první a velmi propagované představení v Británii, a Pohádky Hoffmanna a Zemřít jako Fledermaus .

V letech 1911 a 1912 hrál Beechamský symfonický orchestr pro Ballets Russes Sergeje Diaghileva , a to jak v Covent Garden, tak v Krolloper v Berlíně, pod taktovkami Beechama a Pierra Monteuxe , Diaghilevova šéfdirigenta. Beecham byl velmi obdivován za to, že dirigoval komplikovanou novou partituru Stravinského Petrušky , a to ve dvoudenním předstihu a bez zkoušky, když se Monteux stal nedostupným. Zatímco v Berlíně Beecham a jeho orchestr, řečeno Beechamovými slovy, způsobili „mírné pozdvižení“ a dosáhli triumfu: orchestr byl berlínským tiskem schválen jako elitní těleso, jedno z nejlepších na světě. Hlavní berlínský hudební týdeník Die Signale se zeptal: "Kde Londýn nachází tak skvělé mladé instrumentalisty?" Houslím byl připisován bohatý, ušlechtilý tón, dřevěným dechovým nástrojům lesk, žestě, „která nemá tak docela důstojnost a amplitudu jako naše nejlepší německé žestě“, neobyčejná jemnost provedení.

celovečerní portrét baletky v exotickém kostýmu
Tamara Karsavina jako Salome v sezóně ruského baletu Beecham, 1913

Beechamovy sezóny 1913 zahrnovaly britskou premiéru Straussova Rosenkavaliera v Covent Garden a „Velkou sezónu ruské opery a baletu“ v Drury Lane . Na posledně jmenovaném byly tři opery, všechny s Feodorem Chaliapinem v hlavní roli a všechny nové pro Británii: Musorgského Boris Godunov a Khovanshchina a Rimského - Korsakova Ivan Hrozný . Nechybělo ani 15 baletů s předními tanečníky, mezi nimiž byli například Václav Nižinskij a Tamara Karsavina . Balety zahrnovaly Debussyho Jeux a jeho kontroverzně erotické L'après-midi d'un faune a britskou premiéru Stravinského Svěcení jara šest týdnů po jeho prvním uvedení v Paříži . Beecham sdílel Monteuxův soukromý odpor k dílu, mnohem raději Petrušku . Beecham v této sezóně nedirigoval; Monteux a další dirigovali Beecham Symphony Orchestra. Následující rok Beecham a jeho otec uvedli Rimského-Korsakovovu Služku z Pskova a Borodinova Knížete Igora s Chaliapinem a Stravinského Slavíka .

Během první světové války se Beecham snažil, často bez poplatku, udržet hudbu při životě v Londýně, Liverpoolu, Manchesteru a dalších britských městech. Dirigoval a finančně podporoval tři instituce, s nimiž byl v různých dobách spojen: Hallé Orchestra, LSO a Royal Philharmonic Society. V roce 1915 založil operní společnost Beecham s převážně britskými zpěváky, kteří vystupovali v Londýně a po celé zemi. V roce 1916 získal rytířský titul v rámci novoročních vyznamenání a po smrti svého otce později téhož roku se stal nástupcem baronety .

Po válce byly společné sezóny Covent Garden s Grand Opera Syndicate v letech 1919 a 1920, ale podle životopisce to byly bledé zmatené ozvěny let před rokem 1914. Tyto sezóny zahrnovaly čtyřicet inscenací, z nichž Beecham dirigoval pouze devět . Po sezóně 1920 se Beecham dočasně stáhl z dirigování, aby se vypořádal s finančním problémem, který popsal jako „nejobtížnější a nejnepříjemnější zkušenost mého života“.

Sídlo v Covent Garden

střešní krajina vnitřního Londýna v roce 1913
Panorama panství Covent Garden z roku 1913

Pod vlivem ambiciózního finančníka Jamese Whitea souhlasil sir Joseph Beecham v červenci 1914, že koupí panství Covent Garden od vévody z Bedfordu a založí společnost s ručením omezeným , která bude panství komerčně spravovat. Dohoda byla popsána The Times jako „jedna z největších, která kdy byla v oblasti nemovitostí v Londýně provedena“. Sir Joseph zaplatil počáteční zálohu ve výši 200 000 GBP a zavázal se zaplatit zbytek kupní ceny ve výši 2 milionů GBP dne 11. listopadu. Během měsíce však vypukla první světová válka a nová oficiální omezení použití kapitálu zabránila dokončení zakázky. Panství a trh nadále spravoval vévodův personál a v říjnu 1916 Joseph Beecham náhle zemřel, přičemž transakce stále nebyla dokončena. Záležitost byla předložena civilním soudům s cílem rozmotat záležitosti sira Josepha; soud a všechny strany se shodly na tom, že by měla být vytvořena soukromá společnost s jeho dvěma syny jako řediteli, aby dokončila smlouvu s Covent Garden. V červenci 1918 vévoda a jeho poručníci předali panství nové společnosti pod podmínkou, že zůstatek kupní ceny je stále nesplacený: 1,25 milionu liber.

Beecham a jeho bratr Henry museli prodat dostatek otcova majetku, aby tuto hypotéku splnili. Více než tři roky Beecham chyběl na hudební scéně a snažil se prodat majetek v hodnotě přes 1 milion liber. Do roku 1923 se podařilo vybrat dostatek peněz. Hypotéka byla vyřízena a Beechamovy osobní závazky ve výši 41 558 £ byly plně zaplaceny. V roce 1924 byly majetek Covent Garden a podnik na výrobu pilulek v St Helens sjednoceny do jedné společnosti, Beecham Estates and Pills. Nominální kapitál byl 1 850 000 GBP, z čehož měl Beecham podstatný podíl.

Londýnská filharmonie

Po jeho nepřítomnosti se Beecham poprvé objevil na tribuně jako dirigent Hallé v Manchesteru v březnu 1923, v programu zahrnujícím díla Berlioze , Bizeta , Delia a Mozarta . Následující měsíc se vrátil do Londýna a v dubnu 1923 dirigoval spojený Royal Albert Hall Orchestra (přejmenovaný na New Symphony Orchestra) a London Symphony Orchestra. Hlavní prací na programu byla Ein Heldenleben Richarda Strausse . Beecham již neměl svůj vlastní orchestr, ale navázal vztah s London Symphony Orchestra, který trval po zbytek dvacátých let. Ke konci dekády bezvýsledně jednal s BBC o možnosti zřízení stálého rozhlasového orchestru.

V roce 1931 oslovil Beechama nastupující mladý dirigent Malcolm Sargent s návrhem na zřízení stálého placeného orchestru s dotací garantovanou Sargentovými mecenáši, rodinou Courtauldů. Původně Sargent a Beecham uvažovali o přeměněné verzi Londýnského symfonického orchestru, ale LSO, samosprávné družstvo, se zdráhalo vyřadit a nahradit nedostatečně výkonné hráče. V roce 1932 Beecham ztratil trpělivost a dohodl se se Sargentem na založení nového orchestru od nuly. London Philharmonic Orchestra ( LPO), jak byl pojmenován, sestával ze 106 hráčů včetně několika mladých hudebníků přímo z hudební vysoké školy, mnoha zavedených hráčů z provinčních orchestrů a 17 předních členů LSO. Mezi hlavní představitele patřili Paul Beard , George Stratton, Anthony Pini , Gerald Jackson , Léon Goossens , Reginald Kell , James Bradshaw a Marie Goossens.

interiér koncertní síně devatenáctého století s publikem na místě
Queen's Hall , první domov Londýnské filharmonie

Orchestr debutoval v Queen's Hall dne 7. října 1932 pod vedením Beechama. Po první položce, Berliozově římské karnevalové předehře , publikum šílelo, někteří stáli na sedadlech a tleskali a křičeli. Během následujících osmi let se LPO objevilo téměř stokrát v Queen's Hall jen pro Royal Philharmonic Society, hrálo pro Beechamovy operní sezóny v Covent Garden a natočilo více než 300 gramofonových desek. Berta Geissmarová , jeho sekretářka z roku 1936, napsala: "Vztahy mezi orchestrem a sirem Thomasem byly vždy snadné a srdečné. Vždy bral zkoušku jako společný podnik s orchestrem.  … Muzikanti s ním byli úplně bez sebe. Instinktivně souhlasili." mu uměleckou autoritu, kterou si výslovně nenárokoval. Tak od nich získal to nejlepší a oni to dali bez výhrad.“

Na počátku třicátých let si Beecham zajistil podstatnou kontrolu nad sezónami opery v Covent Garden. Protože se chtěl soustředit spíše na tvorbu hudby než na management, převzal roli uměleckého ředitele a Geoffrey Toye byl přijat jako výkonný ředitel. V roce 1933 slavil úspěch Tristan und Isolde s Fridou Leiderovou a Lauritzem Melchiorem a sezóna pokračovala cyklem Prsten a dalšími devíti operami. V sezóně 1934 se objevila Conchita Supervía v La Cenerentola a Lotte Lehmann a Alexander Kipnis v ringu . Clemens Krauss dirigoval britskou premiéru Straussovy Arabely . Během let 1933 a 1934 Beecham odrazil pokusy Johna Christieho o vytvoření spojení mezi Christieho novým festivalem v Glyndebourne a Královskou operou. Beecham a Toye se rozvedli kvůli tomu, že posledně jmenovaná trvala na tom, aby přizvala populární filmovou hvězdu Grace Mooreovou , aby zpívala Mimi v Bohémě . Inscenace byla kasovním úspěchem, ale uměleckým neúspěchem. Beecham vymanévroval Toye z funkce výkonného ředitele způsobem, který jejich kolega dirigent Sir Adrian Boult popsal jako „naprosto bestiální“.

Od roku 1935 do roku 1939, Beecham, nyní ve výhradní kontrole, uváděl mezinárodní sezóny s významnými hostujícími zpěváky a dirigenty. Beecham dirigoval mezi třetinou a polovinou představení každou sezónu. Zamýšlel, aby sezóna 1940 zahrnovala první kompletní představení Berliozových Les Troyens , ale vypuknutí druhé světové války způsobilo, že sezóna byla opuštěna. Beecham znovu nedirigoval v Covent Garden až do roku 1951 a do té doby to již nebylo pod jeho kontrolou.

rozmazaná a upravená tisková fotografie zobrazující skupinu v krabici v koncertní síni
Falešná fotografie v nacistickém tisku údajně zobrazující Beechama (vpravo) v krabici Adolfa Hitlera během turné LPO v roce 1936 po Německu

Beecham vzal Londýnskou filharmonii na kontroverzní turné po Německu v roce 1936. Objevily se stížnosti, že byl využíván nacistickými propagandisty, a Beecham vyhověl nacistické žádosti nehrát Skotskou symfonii Mendelssohna , který byl vírou křesťan, ale Žid od narození. V Berlíně se Beechamova koncertu zúčastnil Adolf Hitler , jehož nedostatek dochvilnosti způsobil, že Beecham velmi slyšitelně poznamenal: "Starý buzerant je pozdě." Po tomto turné Beecham odmítl obnovená pozvání na koncerty v Německu, ačkoli dodržel smluvní závazky dirigovat v Berlínské státní opeře v letech 1937 a 1938 a ve stejných letech nahrál Kouzelnou flétnu pro EMI v Beethovensaal v Berlíně.

Když se blížily jeho šedesáté narozeniny, jeho lékaři Beechamovi doporučili, aby si dal na rok úplnou pauzu od hudby, a plánoval odjet do zahraničí odpočívat v teplém klimatu. Australská komise pro vysílání se ho několik let snažila dostat k dirigování v Austrálii. Vypuknutí války 3. září 1939 ho přimělo odložit své plány o několik měsíců a místo toho se snažil zajistit budoucnost Londýnské filharmonie, jejíž finanční záruky byly jejími podporovateli staženy, když byla vyhlášena válka. Před odchodem Beecham vybral pro orchestr velké finanční částky a pomohl jeho členům vytvořit samosprávnou společnost.

40. léta 20. století

Beecham opustil Británii na jaře 1940 a vydal se nejprve do Austrálie a poté do Severní Ameriky. V roce 1941 se stal hudebním ředitelem Seattle Symphony . V roce 1942 nastoupil do Metropolitní opery jako společný senior dirigent se svým bývalým asistentem Brunem Walterem. Začal vlastní adaptací Bachovy komické kantáty Phoebus a Pan , po které následoval Le Coq d'Or . Jeho hlavní repertoár byl francouzský: Carmen, Louise (s Grace Moore), Manon , Faust , Mignon a The Tales of Hoffmann . Kromě svých postů v Seattlu a New Yorku byl Beecham hostujícím dirigentem s 18 americkými orchestry.

V roce 1944 se Beecham vrátil do Británie. Hudebně bylo jeho shledání s Londýnskou filharmonií triumfální, ale orchestr, nyní, po jeho pomoci v roce 1939, samosprávné družstvo , se ho pokusil najmout podle vlastních podmínek jako svého uměleckého ředitele. "Důrazně odmítám," uzavřel Beecham, "nechat se pohnout jakýmkoli orchestrem... Založím si další skvělý orchestr, který završí svou kariéru." Když Walter Legge v roce 1945 založil Philharmonia Orchestra , Beecham dirigoval jeho první koncert. Nebyl však ochoten přijmout placenou pozici od Leggeho, svého bývalého asistenta, o nic víc než od svých bývalých hráčů v LPO.

starší běloch s bílými ustupujícími vlasy a velmi malým knírkem a císařským plnovousem, v moderním společenském obleku, čelem k fotoaparátu, ale nedívá se přímo na něj
Beecham od Karshe z Ottawy , 1946

V roce 1946 Beecham založil Royal Philharmonic Orchestra (RPO), čímž zajistil dohodu s Royal Philharmonic Society, že nový orchestr by měl nahradit LPO na všech koncertech společnosti. Beecham později souhlasil s festivalem v Glyndebourne, že RPO by měl být rezidentním orchestrem v Glyndebourne každé léto. Zajistil si podporu, včetně podpory nahrávacích společností v USA a Británii, s nimiž byly vyjednány lukrativní nahrávací smlouvy. Stejně jako v roce 1909 a v roce 1932 se Beechamovi asistenti rekrutovali na volné noze i jinde. Mezi původní členy RPO patřili James Bradshaw, Dennis Brain , Leonard Brain, Archie Camden , Gerald Jackson a Reginald Kell. Orchestr se později stal slavným pro svůj pravidelný tým skladatelů dřevěných dechových nástrojů, často označovaný jako „Královská rodina“, skládající se z Jacka Brymera (klarinet), Gwydiona Brookea (fagot), Terence MacDonagha (hoboj) a Geralda Jacksona (flétna).

Beechamovo dlouhé spojení s Hallé Orchestra jako hostujícího dirigenta skončilo poté, co se John Barbirolli stal šéfdirigentem orchestru v roce 1944. Beecham byl ke svému velkému rozhořčení vyloučen z čestného předsednictva Hallé Concerts Society a Barbirolli odmítl „nechat toho muže poblíž mého orchestru“. Beechamův vztah s Liverpoolskou filharmonií, kterou poprvé řídil v roce 1911, byl po válce harmonicky obnoven. Manažer orchestru vzpomínal: "V Liverpoolu bylo nepsaným zákonem, že první výběr termínů nabízených hostujícím dirigentům byl dán Beechamovi. ... V Liverpoolu byl jeden prvořadý faktor – byl zbožňován."

50. léta a pozdější léta

Beecham, kterého BBC nazvala „prvním mezinárodním dirigentem Británie“, vzal RPO na namáhavé turné po Spojených státech, Kanadě a Jižní Africe v roce 1950. Během severoamerického turné Beecham dirigoval 49 koncertů téměř denně za sebou. V roce 1951 byl po 12leté nepřítomnosti pozván, aby dirigoval v Covent Garden. Poprvé státem financovaná operní společnost fungovala zcela odlišně od jeho předválečného režimu. Místo krátkých, hvězdně obsazených sezón s velkým symfonickým orchestrem se nový ředitel David Webster pokoušel vybudovat stálý soubor domácích talentů vystupujících po celý rok v anglických překladech. Extrémní hospodárnost ve výrobě a velká pozornost věnovaná pokladně byly zásadní a Beecham, ačkoli byl svým vyloučením zraněn a zuřivý, nebyl vhodný k účasti na takovém podniku. Když mu bylo nabídnuto sbor osmdesáti zpěváků za jeho návrat pod vedením Die Meistersinger , trval na zvýšení jejich počtu na 200. Na rozdíl od Websterovy politiky také trval na provedení díla v němčině. V roce 1953 v Oxfordu Beecham uvedl světovou premiéru Deliusovy první opery Irmelin a jeho poslední operní představení v Británii bylo v roce 1955 v Bath s Grétryho Zémire et Azor .

Mezi lety 1951 a 1960, Beecham dirigoval 92 koncertů v Royal Festival Hall . Charakteristické programy Beechamu v letech RPO zahrnovaly symfonie Bizeta, Francka , Haydna , Schuberta a Čajkovského ; Ein Heldenleben Richarda Strausse ; koncerty Mozarta a Saint-Saënse ; program Delius a Sibelius ; a mnoho z jeho oblíbených kratších kusů. Nedržel se nekompromisně svého známého repertoáru. Po náhlé smrti německého dirigenta Wilhelma Furtwänglera v roce 1954 Beecham jako poctu dirigoval dva programy, které měl jeho kolega uvést ve Festivalovém sále; tito zahrnovali Bachův Třetí Braniborský koncert , Ravelovu Rapsodie espagnole , Brahmsovu Symfonii č. 1 a Barberův druhý esej pro orchestr .

Beechamův náhrobek
Beechamův hrob v kostele svatého Petra v Limpsfield , Surrey. Jeho epitaf je ze hry The False One od Francise Beaumonta a Philipa Massingera , dějství 2, scéna 1, 169.

V létě 1958 řídil Beecham sezónu v Teatro Colón , Buenos Aires, Argentina, sestávající z Verdiho Otella , Bizetovy Carmen , Beethovenova Fidelia , Saint-Saënsova Samsona a Dalila a Mozartovy Kouzelné flétny . To byla jeho poslední operní představení. Bylo to během této sezóny, kdy Betty Humby náhle zemřela. Byla zpopelněna v Buenos Aires a její popel se vrátil do Anglie. Beechamova vlastní poslední nemoc zabránila jeho opernímu debutu v Glyndebourne v plánované Kouzelné flétně a finálnímu vystoupení v Covent Garden pod vedením Berliozových Trojanů .

Šedesát šest let po své první návštěvě Ameriky uskutečnil Beecham svou poslední, počínaje koncem roku 1959, dirigováním v Pittsburghu, San Franciscu, Seattlu, Chicagu a Washingtonu. Během tohoto turné také dirigoval v Kanadě. Dne 12. dubna 1960 odletěl zpět do Londýna a znovu neopustil Anglii. Jeho poslední koncert byl v Portsmouth Guildhall 7. května 1960. Program, všechny charakteristické volby, zahrnoval předehru Kouzelné flétny , Haydnovu Symfonii č. 100 ( vojenská ), Beechamovu vlastní Handelovu úpravu, Love in Bath , Schubertovu Symfonii č. 5 , Na řece od Delia a Bacchanale od Samsona a Dalily .

Beecham zemřel na koronární trombózu ve svém londýnském bytě ve věku 81 let 8. března 1961. Byl pohřben o dva dny později na hřbitově Brookwood , Surrey. Kvůli změnám v Brookwoodu byly jeho ostatky v roce 1991 exhumovány a znovu pohřbeny na hřbitově svatého Petra v Limpsfield , Surrey, poblíž společného hrobu Delia a jeho manželky Jelky Rosen .

Osobní život

celovečerní portrét mladého muže v oblečení z 20. let
Beechamův syn, skladatel Adrian Beecham

Beecham byl ženatý třikrát. V roce 1903 se oženil s Uticou Celestinou Wellesovou, dcerou Dr. Charlese S. Wellese z New Yorku, a jeho manželkou Ellou Celeste, rozenou Miles. Beecham a jeho manželka měli dva syny: Adriana, narozeného v roce 1904, který se stal skladatelem a ve 20. a 30. letech dosáhl nějaké celebrity, a Thomase, narozeného v roce 1909. Po narození druhého dítěte se Beecham začal vzdalovat manželství. V roce 1911, kdy již nežil se svou ženou a rodinou, byl zapojen jako spoluodpůrce do velmi propagovaného rozvodového případu. Utica ignorovala radu, že by se s ním měla rozvést a zajistit si značné alimenty; nevěřila v rozvod. Poté, co se s ní Beecham rozvedl (v roce 1943), se znovu nevdala a svého bývalého manžela přežila o šestnáct let a zemřela v roce 1977.

V roce 1909 nebo začátkem roku 1910 začal Beecham románek s Maud Alice (známou jako Emerald), lady Cunardovou . Přestože spolu nikdy nežili, pokračovalo to i přes další vztahy z jeho strany až do jeho nového sňatku v roce 1943. Byla neúnavnou sbírkou peněz pro jeho hudební podniky. Beechamovi životopisci se shodují, že do něj byla zamilovaná, ale jeho city k ní byly méně silné. Během dvacátých a třicátých let měl Beecham také poměr s Dorou Labbette , sopranistkou někdy známou jako Lisa Perli, se kterou měl syna Paula Stranga, narozeného v březnu 1933.

V roce 1943 byla lady Cunard zdrcena, když se dozvěděla (ne od Beechama), že se zamýšlí rozvést s Uticou, aby se oženil s Betty Humby , koncertní pianistkou o 29 let mladší. Beecham se oženil s Betty v roce 1943 a byli oddaným párem až do její smrti v roce 1958. Dne 10. srpna 1959, dva roky před svou smrtí, se v Curychu oženil se svou bývalou sekretářkou Shirley Hudson, která pracovala pro správu Royal Philharmonic Orchestra od r. 1950. Jí bylo 27, jemu 80.

Repertoár

Händel, Haydn a Mozart

celovečerní portrét ženy oblečené jako chlapec ve vojenském kostýmu z osmnáctého století
Maggie Teyte jako Cherubino v Beechamově inscenaci Figarova svatba z roku 1910

Nejstarším skladatelem, jehož hudbu Beecham pravidelně vystupoval, byl Händel , kterého nazýval „velkým mezinárodním mistrem všech dob... Napsal italskou hudbu lépe než kterýkoli Ital, francouzskou hudbu lepší než kterýkoli Francouz, anglickou hudbu lepší než kterýkoli Angličan; a s výjimkou Bacha předčil všechny ostatní Němce." Ve svých představeních Händel Beecham ignoroval to, co nazýval „profesory, pedanty, pedagogy“. Následoval Mendelssohna a Mozarta při úpravách a úpravách Händelových partitur tak, aby vyhovovaly současnému vkusu. V době, kdy Händelovy opery nebyly téměř známy, je Beecham znal natolik dobře, že z nich dokázal aranžovat tři balety, dvě další suity a klavírní koncert. Händelovo oratorium Solomon uvedl poprvé od 18. století s textem upraveným dirigentem.

I u Haydna měl Beecham k autentičnosti daleko, používal neučené verze partitur z 19. století, vyhýbal se použití cembala a formuloval hudbu romanticky. Nahrál dvanáct „ Londýnských “ symfonií a některé z nich pravidelně programoval na svých koncertech. Dřívější Haydnova díla byla v první polovině 20. století neznámá, ale Beecham několik z nich dirigoval, včetně Symfonie č. 40 a raného klavírního koncertu. Během své kariéry pravidelně programoval The Seasons , v roce 1956 je nahrál pro EMI a v roce 1944 přidal The Creation do svého repertoáru.

Pro Beechama byl Mozart „ústředním bodem evropské hudby“ a se skladatelovými partiturami zacházel s větší úctou, než dával většině ostatních. Editoval neúplné Requiem , udělal anglické překlady přinejmenším dvou velkých oper a představil divákům Covent Garden, kteří je slyšeli jen zřídka, pokud vůbec kdy slyšeli, Così fan tutte , Der Schauspieldirektor a Die Entführung aus dem Serail ; pravidelně programoval také Kouzelnou flétnu , Dona Giovanniho a Figarovu svatbu . To nejlepší z Mozartových klavírních koncertů považoval za „nejkrásnější skladby svého druhu na světě“ a mnohokrát je hrál s Betty Humby-Beecham a dalšími.

německá hudba

scéna z operní produkce, zobrazující muže, ženu a dívku v kostýmu z 18. století
Beechamova inscenace Straussova Růžového kavalíra z roku 1913

Beechamův postoj k německému repertoáru 19. století byl nejednoznačný. Často znevažoval Beethovena, Wagnera a další, ale jejich díla pravidelně dirigoval, často s velkým úspěchem. Všiml si: "Wagner, ač ohromný génius, hltal hudbu jako Němec, který se přejídá. A Bruckner byl blázen, který neměl vůbec žádný styl... Dokonce i Beethoven bušil do vany; Devátou symfonii složil jakýsi Mr. Gladstone hudby." Navzdory jeho kritice Beecham během své kariéry dirigoval všechny Beethovenovy symfonie a pořídil studiové nahrávky č. 2, 3, 4, 6, 7 a 8 a živé nahrávky č. 9 a Missa Solemnis . S potěšením dirigoval čtvrtý klavírní koncert (nahrával ho s Arthurem Rubinsteinem a LPO), ale pokud to bylo možné, vyhýbal se císařskému koncertu .

Beecham nebyl známý pro jeho Bacha, ale přesto si Bacha (aranžovaný Beechamem) vybral pro svůj debut v Metropolitní opeře. Později přednesl Třetí braniborský koncert na jednom ze svých vzpomínkových koncertů na Wilhelma Furtwänglera (výkon, který The Times popsaly jako „výstupek, i když povzbuzující“). V Brahmsově hudbě byl Beecham selektivní. Specializoval se na Druhou symfonii , ale Třetí symfonii dirigoval jen příležitostně, První zřídka a Čtvrtou nikdy. Ve svých pamětech nezmínil žádné Brahmsovo vystoupení po roce 1909.

Beecham byl skvělý wagnerián , navzdory jeho častým výmluvám o skladatelově délce a opakovatelnosti: "Zkoušeli jsme dvě hodiny - a pořád hrajeme tu samou zatracenou melodii!" Beecham dirigoval všechna díla v pravidelném Wagnerově kánonu s výjimkou Parsifala , kterého uvedl v Covent Garden, ale nikdy sám se sebou v jámě. Hlavní hudební kritik The Times poznamenal: „Beechamův Lohengrin byl ve své lyrice téměř italský; jeho Prsten byl méně hrdinský než prsten Bruna Waltera nebo Furtwänglera, ale zpíval od začátku do konce“.

Richard Strauss měl v Beechamu celoživotního šampiona, který do Anglie uvedl opery Elektra , Salome , Der Rosenkavalier a další. Beecham programoval Ein Heldenleben od roku 1910 až do jeho posledního roku; jeho poslední nahrávka byla vydána krátce po jeho smrti. V jeho repertoáru figurovali také Don Quijote , Till Eulenspiegel , buržoazní Gentilhomme music a Don Juan , ale ne také Sprach Zarathustra nebo Tod und Verklärung . Strauss nechal zarámovat první a poslední stránku rukopisu Elektry a daroval je „mému velmi ctěnému příteli... a váženému dirigentovi mého díla“.

Francouzská a italská hudba

Podle názoru poroty Académie du Disque Français „Sir Thomas Beecham udělal pro francouzskou hudbu v zahraničí více než kterýkoli francouzský dirigent“. Berlioz vystupoval prominentně v Beechamově repertoáru po celou dobu své kariéry a ve věku, kdy byla skladatelova díla málo vystavena, Beecham většinu z nich uvedl a mnohé nahrál. Spolu se sirem Colinem Davisem byl Beecham popsán jako jeden ze dvou „nejpřednějších moderních interpretů“ Berliozovy hudby. Jak v koncertním, tak v nahrávacím studiu, Beechamovy výběry francouzské hudby byly charakteristicky eklektické. Vyhýbal se Ravelovi, ale pravidelně programoval Debussyho. Fauré nevystupoval často, i když jeho orchestrální Pavane byl výjimkou; Beechamovo poslední nahrávání v roce 1959 zahrnovalo Pavane a Dolly Suite . Bizet patřil mezi Beechamovy favority a mezi další francouzské skladatele, které si oblíbil, patřili Gustave Charpentier , Delibes , Duparc , Grétry, Lalo, Lully , Offenbach, Saint-Saëns a Ambroise Thomas . Mnoho Beechamových pozdějších nahrávek francouzské hudby bylo vyrobeno v Paříži s Orchestre National de la Radiodiffusion Française . „ C'est un dieu “, řekl jejich koncertní mistr o Beechamovi v roce 1957.

Z více než dvou desítek oper Verdiho kánonu Beecham během své dlouhé kariéry dirigoval osm: Trubadúr , La traviata , Aida , Don Carlos , Rigoletto , Un ballo in maschera , Otello a Falstaff . Již v roce 1904 se Beecham seznámil s Puccinim prostřednictvím libretisty Luigiho Illici , který napsal libreto pro Beechamův mladický pokus o komponování italské opery. V době jejich setkání Puccini a Illica revidovali Madama Butterfly po její katastrofální premiéře. Beecham jen zřídka dirigoval tu práci, ale dirigoval Toscu , Turandot a La bohème . Jeho nahrávka Bohémy z roku 1956 s Victorií de los Ángeles a Jussi Björlingem byla od svého vydání jen zřídka mimo katalog a získala více hlasů než kterákoli jiná operní scéna na sympoziu prominentních kritiků v roce 1967.

Delius, Sibelius a "lízátka"

profilový portrét štíhlého muže středního věku, lehce plešatějící, hladce oholený
Delius v roce 1907

S výjimkou Delia byl Beecham obecně antipatický nebo přinejlepším vlažný k hudbě své rodné země a jejím předním skladatelům. Beechamovo mistrovství Delius však povýšilo skladatele z relativního neznáma. Deliusův amanuensis , Eric Fenby , o Beechamovi hovořil jako o tom, že „vyniká všechny ostatní v hudbě Delius... Groves a Sargent se mu možná vyrovnali ve skvělých sborech A Mass of Life , ale ve všem ostatním byl Beecham bezkonkurenční, zvláště s orchestr." V all-Delius koncertu v červnu 1911 Beecham dirigoval premiéru Songs of Sunset . V letech 1929 a 1946 uspořádal Delius Festivals a během své kariéry prezentoval svá koncertní díla. Dirigoval britské premiéry oper Vesnice Romeo a Julie v roce 1910 a Koanga v roce 1935 a světovou premiéru Irmelin v roce 1953. Nebyl však nekritickým Delianem: nikdy nedirigoval Requiem a své kritiky podrobně uvedl. to ve své knize o Deliusovi.

Dalším významným skladatelem 20. století, který zaujal Beechamovy sympatie, byl Sibelius, který ho uznával jako skvělého dirigenta své hudby (ačkoli Sibelius měl tendenci chválit každého, kdo řídil jeho hudbu). V živém záznamu koncertního provedení Sibeliovy Druhé symfonie z prosince 1954 s BBC Symphony Orchestra ve Festivalové síni je Beecham slyšet, jak ve vrcholných okamžicích pronáší povzbuzující výkřiky na orchestr.

Beecham byl odmítavý vůči některým zavedeným klasikům, například řekl: „Dal bych celé Bachovy Braniborské koncerty pro Massenetovu Manon a myslel bych si, že jsem z výměny obrovsky profitoval“ . Naproti tomu byl známý tím, že uváděl drobné kousky jako přídavky, kterým říkal „lízátka“. Některé ty nejznámější byly Berliozův Danse des sylphes ; Chabrierova Joyeuse Marche a Gounodova Le Sommeil de Juliette .

Nahrávky

Skladatel Richard Arnell napsal, že Beecham dává přednost natáčení nahrávek před koncertováním: "Řekl mi, že mu publikum překáželo při muzicírování - byl schopný upoutat něčí pohled v první řadě." Dirigent a kritik Trevor Harvey však v The Gramophone napsal , že studiové nahrávky nikdy nedokázaly znovu zachytit vzrušení z Beechamova živého vystupování v koncertní síni.

karikatura muže středního věku ve večerních šatech a mladé ženy oblečené jako Britannia
Karikatura Beechama z roku 1919 s Lady Cunard jako Britannia

Beecham začal nahrávat v roce 1910, kdy akustický proces nutil orchestry používat pouze hlavní nástroje, umístěné co nejblíže k rohu nahrávky. Jeho první nahrávky pro HMV byly úryvky z Offenbachových Hoffmannových příběhů a Netopýra Johanna Strausse . V roce 1915 začal Beecham nahrávat pro Columbia Graphophone Company . Technologie elektrického nahrávání (zavedena v letech 1925–26) umožnila nahrát celý orchestr s mnohem větším frekvenčním rozsahem a Beecham rychle přijal nové médium. Delší partitury musely být rozděleny do čtyřminutových segmentů, aby se vešly na 12palcové disky s 78 otáčkami za minutu, ale Beecham se nebránil nahrávání po kouscích – jeho známý disk Chabrier's España z roku 1932 byl nahrán ve dvou relacích s odstupem tří týdnů. Beecham nahrál mnoho ze svých oblíbených děl několikrát, přičemž využil vylepšené technologie v průběhu desetiletí.

Od roku 1926 do roku 1932 vytvořil Beecham více než 70 disků, včetně anglické verze Gounodova Fausta a první ze tří nahrávek Händelova Mesiáše . V roce 1933 začal nahrávat s London Philharmonic Orchestra a vytvořil více než 150 disků pro Columbii, včetně hudby Mozarta, Rossiniho, Berlioze, Wagnera, Händela, Beethovena, Brahmse, Debussyho a Delia. Mezi nejvýznamnější z jeho předválečných nahrávek patřila první kompletní nahrávka Mozartovy Kouzelné flétny s Berlínským filharmonickým orchestrem , natočená pro HMV a pod dohledem Waltera Leggeho v Berlíně v letech 1937–38, soubor popsaný Alanem Blythem v časopise Gramophone v roce 2006 jako s „legendárním statusem“. V roce 1936, během svého německého turné s LPO, Beecham dirigoval první orchestrální nahrávku na světě na magnetickou pásku, pořízenou v Ludwigshafenu , domově BASF , společnosti, která tento proces vyvinula.

Během svého pobytu v USA a poté Beecham nahrával pro American Columbia Records a RCA Victor . Jeho RCA nahrávky zahrnují velká díla, která následně nenahrál pro gramofon, včetně Beethovenovy Čtvrté , Sibeliovy šesté a Mendelssohnovy Reformační symfonie. Některé z jeho RCA nahrávek byly vydány pouze v USA, včetně Mozartovy Symfonie č. 27 , K199, předehry ke Smetanově Prodané nevěstě a Mozartovy La clemenza di Tito , Sinfonia z Bachova Vánočního oratoria , kompletní nahrávka Gounodovy skladby z let 1947–48. Faust a RPO studiová verze Sibeliovy Druhé symfonie. Beechamovy desky RCA, které vyšly na obou stranách Atlantiku, byly jeho oslavovanou kompletní nahrávkou Pucciniho Bohémy z roku 1956 a extravagantně nahraným souborem Händelova Mesiáše . To první zůstává mezi recenzenty nejlepším doporučením a to druhé popsal Gramophone jako „neodolatelné pobouření… obrovská zábava“.

Pro label Columbia Beecham nahrál své poslední nebo jediné verze mnoha děl od Delia, včetně A Mass of Life , Appalachia , North Country Sketches , An Arabesque , Paris a Eventyr . Mezi další nahrávky Columbie z počátku 50. let patří Beethovenova Eroica , Pastorální a Osmá symfonie, Mendelssohnova Italská symfonie a Brahmsův houslový koncert s Isaacem Sternem .

Od svého návratu do Anglie na konci druhé světové války až do svých posledních nahrávek v roce 1959 pokračoval Beecham ve svém raném spojení s HMV a British Columbia, které se spojily a vytvořily EMI. Od roku 1955 byly jeho nahrávky EMI pořízené v Londýně nahrávány stereo. Nahrával také v Paříži se svým vlastním RPO as Orchestra National de la Radiodiffusion Française , ačkoli pařížské nahrávky byly až do roku 1958 mono. Pro EMI nahrál Beecham dvě kompletní opery ve stereo, Die Entführung aus dem Serail a Carmen . Jeho poslední nahrávky byly pořízeny v Paříži v prosinci 1959. Beechamovy nahrávky EMI byly neustále znovu vydávány na LP a CD. V roce 2011, u příležitosti 50. výročí Beechamovy smrti, vydala společnost EMI 34 CD s jeho nahrávkami hudby z 18., 19. a 20. století, včetně děl Haydna, Mozarta, Beethovena, Brahmse, Wagnera, Richarda Strausse a Delia a mnoha dalších. francouzských „lízátek“, se kterými byl spojován.

Vztahy s ostatními

Beechamovy vztahy s britskými kolegy nebyly vždy srdečné. Sir Henry Wood ho považoval za povýšence a záviděl mu jeho úspěch; úzkostlivý sir Adrian Boult ho považoval za „odpudivého“ jako člověka a hudebníka; a sir John Barbirolli mu nedůvěřoval. Sir Malcolm Sargent s ním spolupracoval při zakládání Londýnské filharmonie a byl přítelem a spojencem, ale byl předmětem nelaskavých, i když vtipných, vykopávek z Beechama, který například popisoval image-uvědomělého Herberta von Karajana jako „jakéhosi muzikál Malcolm Sargent“. Vztahy Beechama se zahraničními dirigenty byly často vynikající. Nevycházel dobře s Arturem Toscaninim , ale měl rád a povzbuzoval Wilhelma Furtwänglera , obdivoval Pierra Monteuxe , pěstoval Rudolfa Kempeho jako svého nástupce v RPO a obdivovali ho Fritz Reiner , Otto Klemperer a Karajan.

Navzdory své panské drzosti zůstal Beecham srdcem Lancaster. "V mém kraji, odkud pocházím , jsme všichni trochu vulgární, víte, ale je tu jistá srdečnost – jakási bonhomie z naší vulgárnosti – která vás nakopává na spoustu drsných míst na cestě. v Yorkshiru , na obtížných místech, jsou tak zatraceně zaražení, že se s nimi nedá nic dělat!"

Beecham byl hodně citován. V roce 1929 redaktor hudebního časopisu napsal: "Příběhů shromážděných kolem sira Thomase Beechama je nespočet. Kdekoli se hudebníci setkají, pravděpodobně bude jedním z témat konverzace. Každý, kdo vypráví příběh o Beechamovi, se snaží napodobit jeho chování a jeho tón hlasu." Kniha, Beecham Stories , byla vydána v roce 1978, sestávající výhradně z jeho bonmotů a anekdot o něm. Někteří jsou různě připisováni Beechamovi nebo jednomu nebo více jiným lidem, včetně Arnolda Baxe a Winstona Churchilla ; Neville Cardus přiznal, že nějaké vymyslel sám. Mezi Beechamovy řádky, které jsou spolehlivě připisovány, patří: „Muzikolog je muž, který umí číst hudbu, ale neslyší ji“; jeho zásada: „Pokud jde o veřejnost pro dobrý výkon, jsou nutné pouze dvě věci: to je, aby orchestr začal společně a skončil společně; mezi tím na tom moc nezáleží“; a jeho poznámka na oslavě jeho 70. narozenin po přečtení telegramů od Strausse, Stravinského a Sibelia: "Nic od Mozarta?"

Byl zcela lhostejný ke světským úkolům, jako je korespondence, a byl méně než zodpovědný za majetek druhých. Při jedné příležitosti, během konkurzního řízení, byly mezi jeho papíry objeveny dva tisíce neotevřených dopisů. Havergal Brian mu poslal tři partitury s cílem nechat je provést. Jedna z nich, Druhá anglická suita , nebyla nikdy vrácena a nyní je považována za ztracenou.

Pocty a připomínky

Beecham byl povýšen do šlechtického stavu v roce 1916 a po smrti svého otce později téhož roku vystřídal baronetu. V roce 1938 mu francouzský prezident Albert Lebrun udělil Čestnou legii . V roce 1955 byl Beechamovi udělen Řád bílé růže Finska . Byl Commendatore Řádu italské koruny a v roce 1957 se stal čestným společníkem při udílení královniných narozenin . Byl čestným doktorem hudby na univerzitách v Oxfordu , Londýně , Manchesteru a Montrealu .

Beecham od Caryl Brahms a Neda Sherrina je hrou oslavující dirigenta a čerpající pro svůj materiál z velkého množství Beechamových příběhů. Jeho první inscenace, v roce 1979, hrál Timothy West v hlavní roli. Později byl adaptován pro televizi, v hlavní roli West, se členy Hallé Orchestra, kteří se účastní akce a hrají kusy spojené s Beechamem.

V roce 1980 Royal Mail umístil Beechamův obraz na 13½ p poštovní známku v sérii zobrazující britské dirigenty; ostatní tři v sérii líčili Wooda, Sargenta a Barbirolliho. Společnost Sir Thomas Beecham Society zachovává Beechamův odkaz prostřednictvím svých webových stránek a vydávání historických nahrávek.

V roce 2012 byl Beecham zvolen do inauguračního časopisu Gramophone „Hall of Fame“.

Knihy od Beechama

Beechamovy vydané knihy byly:

  • John Fletcher (The Romanes Lecture for 1956). Oxford: Clarendon Press. 1956. OCLC  315928398 .
  • Smíšená zvonkohra – Listy z autobiografie . Londýn: Hutchinson. 1959. OCLC  3672200 .
  • Frederick Delius . Londýn: Hutchinson. 1959.OCLC 730041374.

Poslední z nich byl znovu vydán v roce 1975 společností Severn House, Londýn, s úvodem Felixe Aprahamiana a diskografií Malcolma Walkera, ISBN  0-7278-0073-6 .

Viz také

Poznámky

Reference

Prameny

  • Aldous, Richard (2001). Tunes of Glory: Život Malcolma Sargenta . Londýn: Hutchinson. ISBN 0-09-180131-1.
  • Atkins, Harold; Archie Newman (1978). Beechamské příběhy . Londýn: Robson Books. ISBN 0-86051-044-1.
  • Beecham, Thomas (1959) [1943]. Smíšená zvonkohra . Londýn: Hutchinson. OCLC  470511334 .
  • Beecham, Thomas (1992).Poznámky k Mesiášovi . Londýn: RCA.RCA CD 09026-61266-2
  • Canarina, John (2003). Pierre Monteux, Maître . Pompton Plains a Cambridge: Amadeus Press. ISBN 1-57467-082-4.
  • Cardus, Neville (1961). Sir Thomas Beecham . Londýn: Collins. OCLC  1290533 .
  • Culshaw, John (1981). Uvedení záznamu na pravou míru . Londýn: Secker & Warburg. ISBN 0-436-11802-5.
  • Geissmar, Berta (1944). Obušek a Jackboot . Londýn: Hamish Hamilton.
  • Golding, Robin (1962).Notes to Love in Bath . Londýn: EMI Records.EMI CD CDM 7-63374-2
  • Haltrecht, Montague (1975). Tichý showman: Sir David Webster a Královská opera . Londýn: Collins. ISBN 0-00-211163-2.
  • Holden, Amanda, ed. (1997). Průvodce Penguin Opera . Londýn: Penguin. ISBN 0-14-051385-X.
  • Jacobs, Arthur (1994). Henry J Wood . Londýn: Methuen. ISBN 0-413-69340-6.
  • Jefferson, Alan (1979). Sir Thomas Beecham: Pocta stému výročí . Londýn: Macdonald a Jane's. ISBN 0-354-04205-X.
  • Jenkins, Lyndon (1988).Poznámky k Beecham řídí Bizet . Londýn: EMI Records.EMI CD 5-67231-2
  • Jenkins, Lyndon (1992).Poznámky k oblíbeným francouzským . Londýn: EMI Records.EMI CD CDM 7 63401 2
  • Jenkins, Lyndon (1991).Poznámky k Lollipops . Londýn: EMI Records.EMI CD CDM 7-63412-2
  • Jenkins, Lyndon (2000).Poznámky k Mozartovým a Beethovenovým symfoniím . Londýn: EMI Records.EMI CD 5-67231-2
  • Kennedy, Michael (1989). Adrian Boult . Londýn: Papermac. ISBN 0-333-48752-4.
  • Kennedy, Michael (1971). Barbirolli, laureát dirigenta: Autorizovaný životopis . Londýn: MacGibbon a Key. ISBN 0-261-63336-8.
  • Klemperer, Otto (1986). Klemperer o hudbě: Hobliny z hudebního pracovního stolu . Londýn: Toccata Press. ISBN 0-907689-13-2.
  • Lucas, John (2008). Thomas Beecham: Posedlost hudbou . Woodbridge: Boydell Press. ISBN 978-1-84383-402-1.
  • March, Ivan, ed. (1967). Velké rekordy . Blackpool: Long Playing Record Library. OCLC  555041974 .
  • Melville-Mason, Graham (2002).Poznámky pro Sira Thomase Beechama řídí Handel a Goldmark . Londýn: Sony Records.CD Sony SMK87780
  • Melville-Mason, Graham (2002).Poznámky pro sira Thomase Beechama řídí Wagner . Londýn: Sony Records.CD Sony SMK89889
  • Montgomery, Robert; Robert Threlfall (2007). Hudba a autorská práva: případ společnosti Delius a jeho vydavatelů . Aldershot: Ashgate. ISBN 0-7546-5846-5.
  • Morrison, Richard (2004). Orchestr – The LSO: Century of Triumph and Turbulence . Londýn: Faber a Faber. ISBN 0-571-21584-X.
  • Osborne, Richard (1998). Herbert von Karajan: Život v hudbě . Londýn: Chatto a Windus. ISBN 1-85619-763-8.
  • Procter-Gregg, Humphrey, ed. (1976). Beecham si vzpomněl . Londýn: Duckworth. ISBN 0-7156-1117-8.
  • Reid, Charles (1961). Thomas Beecham: Nezávislá biografie . Londýn: Victor Gollancz. OCLC  500565141 .
  • Russell, Thomas (1945). filharmonická dekáda . Londýn: Hutchinson. OCLC  504109856 .
  • Salter, Lionel (1991).Poznámky k symfoniím Franck a Lalo . Londýn: EMI Records.EMI CD CDM-7-63396-2

externí odkazy

Baronetage Spojeného království
Předchází Baronet
(z Ewanville)1916-1961
Uspěl
Adrian Welles Beecham