Tim Follin - Tim Follin

Tim Follin
Rodné jméno Timothy John Follin
narozený ( 1970-12-19 )19. prosince 1970 (věk 50)
Původ St Helens , Lancashire , Anglie
Žánry Elektronika , new age , orchestrální , rocková , chiptune , videoherní hudba
Povolání Skladatel
aranžér
programátor
Nástroje Klavír/klávesnice, kytara, housle
Aktivní roky 1985–2006, 2015-současnost
Štítky C64Audio.com
(dříve High Technology Publishing)
Související akty Geoff Follin
webová stránka Baggy Cat LTD

Timothy John Follin (narozený 19. prosince 1970) je anglický hudební skladatel videoher, který napsal skladby pro různé tituly a domácí herní systémy, včetně ZX Spectrum , Commodore 64 , Amiga , Atari ST , Nintendo Entertainment System , Mega Drive , Super NES , Game Boy , Dreamcast a PlayStation .

Follin také spoluzaložil televizní reklamní společnost s názvem ABF Pictures a mediální společnost pro všeobecné účely s názvem Baggy Cat Ltd, která do dnešního dne vyrobila dvě videohry, Contradiction a At Dead of Night, které se na Steamu dostává obrovské pozornosti a uznání. .

Mezi Follinova díla patří soundtracky k Solstice , Silver Surfer , Spider-Man/X-Men: Arcade's Revenge , Plok a Ecco the Dolphin: Defender of the Future .

Video herní kariéra

Insight Studios

Jako dítě neměl Follin žádné významné hudební vzdělání. Po ročním studiu opouští Liverpool's Sandown Music College a Follinova kariéra začala ve věku 15 let v Insight Studios, kde nakonec získala body jako Agent X , Chronos a Bubble Bobble pro 8bitové počítače jako Commodore 64 a ZX Spectrum. . Follin skončil ve videohrách kvůli tomu, že se jeho starší bratr Mike Follin naučil programovat pro ZX Spectrum a získal profesionální práci v Insightu, přičemž jednou z prvních Timových insightových prací je soundtrack k The Sentinel . Mike Timovi poskytl krátký návod na vytváření hudby na Spectru pomocí strojového kódu a Tim později napsal hudební ovladač a soundtrack k jejich první profesionální hře Subterranean Stryker . Poté, co Follin zjistil, jak vytvářet fázující zvuky, dokázal pomocí dvoukanálového ovladače hudby dále experimentovat a vymyslet uspořádání StravinskéhoThe Firebird “, použitého pro hru Star Firebirds . Follin absolvoval tříkanálovou hudbu svým třetím soundtrackem Vectron . V jeho rané kariéře byla Follinova hudba chválena v recenzích časopisů.

Follinův jediný kredit za programování her (nepočítaje hudební ovladače) přišel s jeho čtvrtým titulem Future Games , kde vytvořil jednu minihru z několika uváděných.

Softwarová tvorba

Najat Richardem Kayem, Tim následoval bratra Mikea v přestupu do Software Creations v roce 1987, jeho první práci na plný úvazek, kde strávil významnou část své kariéry. Follinův upravený soundtrack k Bubble Bobble byl jeho prvním dílem pro zvukový čip AY-3-8910 .

Follin napsal hudbu pro Black Lamp během jedné noci po záchvatu spisovatelského bloku.

V rámci hudby 1. úrovně Ghouls'n Ghosts for the Amiga je ukázka hlasu přehrávaná pozpátku se slovy „tajná autorita“ považována za pouhý vtip od Follina. Vedle Ghouls'n Ghosts byly v hudebním formátu Amiga „Follin Player II“ představeny další dva soundtracky Amigy, Sly Spy a Puzznic . K arkádovým úpravám soundtracku jako Bionic Commando a Ghouls'n Ghosts přidal Follin bohatší zvukovou paletu a příležitostně složil několik nových písní (titulní hudba Ghouls'n Ghosts ).

Follin popsal název NES Solstice jako „velmi inspirativní hru pro hudbu“, náročnou atmosférickou hudbu v prostředí temného hradu hry a také silnou hudbu v choreografii s titulní sekvencí. Follin pro soundtrack Slunovratu nepoužíval klávesnici ani žádné nástroje , skládal při „přemýšlení podle počítačových linek a ne [...] klávesnice“. Follin cítil, že přístup pouze k programování mu umožňuje pracovat s „otevřenější myslí“.

V rozhovoru z roku 1990 Follin vyjádřil „trochu zoufalství“ nad vyhlídkou na to, že již nebude komponovat pro Commodore 64, a prohlásí „nevidím se, že bych zůstal u tohoto stroje“, možná cítil přechod, ke kterému dochází na evropském herním trhu jako třetí generace videoher a počítačových her platformy dosáhla svého konce. Follinovo poslední vydání Commodore 64 přišlo s Gauntletem III z roku 1991 .

Kromě přispění soundtracku s bratrem Geoffem zaznamenal Follin živé zvukové efekty pro název SNES 1993 Thomas the Tank Engine & Friends .

Follin s odvoláním na upadající pracovní prostředí opustil Software Creations v roce 1993 (s jeho konečným názvem Rock N 'Roll Racing ).

Malibu Interaktivní a na volné noze

Poté, co opustil tvorbu softwaru, se Follin připojil k Malibu Interactive na 18 měsíců. Při práci pro Malibu zajišťoval Follin soundtrack pro Time Trax na Sega Mega Drive a (spolu s bratrem Geoffem) Prime pro CD Sega, který následující rok nedělal „prakticky nic a dostal zaplaceno“, než skončil s prací. Další titul složený po boku bratra Geoffa, Střelná zbraň , zůstal nepublikován. Follin by strávil zbytek své kariéry v oblasti videoher jako nezávislý pracovník. Po kolapsu Malibu Interactive Follin poté spolupracoval se skupinami, které dělaly neúspěšná herní hřiště Psygnosis a BBC . Follin poskytl část soundtracku pro Batman & Robin , vyvinutý společností Probe.

Follin se připojil k vývojovému týmu hry Ecco the Dolphin: Defender of the Future jako hlavní skladatel titulu zhruba v polovině roku 1998, takže Attila Heger již není zodpovědný za zajištění celistvosti soundtracku. (Heger byl primárně zodpovědný za vyhodnocování scének hry.) Follinovi nabídl pozici skladatele producent Sega UK David Nulty, který fandil práci Follina Commodore 64. Zvukový doprovod získal velmi příznivé recenze od Edge , DC-UK a Official Dreamcast Magazine .

Folsky, multiplatformní vydání Starsky & Hutch z roku 2003, dostalo skóre ve stylu funku, který tehdy řekl: „Toto je projekt, v který jsem doufal, že se jednoho dne dočkám. Vždycky jsem Starsky & Hutch miloval a je to [sic] původní titulní hudba. " Zatímco u Software Creations, Follin předtím uspořádal téma televizního seriálu Starsky & Hutch jako titulní hudbu k vydání NES Treasure Master z roku 1991 .

Konec kariéry videohry a návrat

Kolem srpna 2005 Follin na svém webu „s velkou radostí“ oznámil, že se rozhodl přestat skládat hudbu pro videohry, přičemž citoval její nepravidelnou práci, která neposkytuje značný příjem, a bez okolků dodal, že mu situace způsobila „úzkost a nemoc. " Slabá povaha vývoje hry způsobila několik případů, kdy byl Follin najat a následně projekt odložen. Follin poznamenal, že Starsky & Hutch byly ve vývoji přibližně tři roky, než byly nakonec propuštěny.

V letech 2012 až 2014 však Follin pracoval na videonahrávkové adventuře Contradiction jako programátor, editor videa a skladatel.

Jeho bratři Geoff Follin a Mike Follin také pracovali ve videoherním průmyslu jako hudebník a programátor, přičemž oba přešli na jinou kariéru. Stejně jako jeho bratři, Follin změnil kariéru, rozhodl se věnovat filmům, televizní reklamě a grafickému designu. Follin se nikdy nepovažoval za hráče tolik jako za hudebníka nebo vývojáře. Follinův web nabízí stručný přehled jeho hudební kariéry v oblasti videoher.

Herní kredity

Hra Datum vydání Platformy Poznámky
At Dead of Night 2020 Okna
Protirečení: Spot the Liar! 2015 iOS , Windows , OS X
Lemmings 2006 PlayStation Portable , PlayStation 2 , PlayStation 3
Ford Racing 3 2005 PlayStation 2, Xbox , Windows , Nintendo DS spoluzakladatelé: Muddy Funkers, Paul Stroud
Taktika budoucnosti: Povstání 2004 PlayStation 2, GameCube , Xbox, Windows
Ford Racing 2 2003 PlayStation 2, Xbox, Macintosh , Windows spoluautor hudby: Bjørn Lynne
Starsky & Hutch 2003 PlayStation 2, Xbox, Windows, GameCube zvuk, další děj; spolu skladatelé: Dave Sullivan, Matthew Costello
Ecco the Dolphin: Defender of the Future 2000
(2002: PS2)
Dreamcast , PlayStation 2 spoluautor hudby: Attila Heger (filmové scény)
Busta-A-Move 4 1999 Game Boy Color aranžér, spolu aranžér: Andy Brock
South Park (zrušeno) 1998 Game Boy Color
Batman a Robin 1998 Play Station aranžmá filmových partitur (žádné skladby)
Válečná zóna WWF 1998 Hráč
Střelná zbraň (zrušeno) 1995 PC spoluautor hudby: Geoff Follin
primární 1995 CD Sega spoluautor hudby: Geoff Follin
Batman navždy 1995 Mega Drive/Genesis , Super NES spoluautor hudby: Geoff Follin (Super NES)
Ken Griffey Jr. představuje Major League Baseball 1994 SNES aranžér; spoluzakladatelé/spoluorganizátoři: Geoff Follin, Chris Jojo, Paul Tonge, Matthew Cannon
Moto-X (dokončeno, nevydáno) 1994 SNES spoluautor hudby: Geoff Follin
Time Trax 1993 Sega Mega Drive návrhář hudebních ovladačů, hra nikdy nevyšla
Thomas the Tank Engine & Friends 1993 SNES aranžér; spoluzakladatel/spolu aranžér: Geoff Follin
Rock N 'Roll Racing 1993 SNES návrhář hudebních ovladačů, aranžér; spoluzakladatel/spolu aranžér: Geoff Follin
Rovnodennost 1993 SNES spoluautor hudby: Geoff Follin
Plok 1993 SNES spoluautor hudby: Geoff Follin
Super off road 1992 SNES spoluautor hudby: Geoff Follin
Spider-Man/X-Men: Arcade's Revenge 1992 Super NES, Genesis spoluautor hudby: Geoff Follin
The Incredible Crash Dummies 1992 Game Boy, Game Gear , Master System spoluautor hudby: Geoff Follin, hudební konverze: Matt Furniss (GG, SMS)
Rukavice III 1991 Commodore 64 , Amiga , ZX Spectrum spoluautor hudby: Geoff Follin (C64, Spectrum)
Indiana Jones a poslední křížová výprava ( verze Taito ) 1991 NES
Mistr pokladů 1991 NES
The New Zealand Story (v Americe známý jako Kiwi Kraze ) 1991 NES spoluautor hudby: Geoff Follin
Tom & Jerry (a Tuffy) 1991 NES spoluautor hudby: Geoff Follin
Pictionary 1990 NES
Silver Surfer 1990 NES spoluautor hudby: Geoff Follin
Slunovrat 1990 NES
Sky Shark 1989 NES
Ghouls'n Ghosts Prosince 1989 Amiga, Commodore 64, Atari ST aranžér
Qix 1989 Commodore 64, Amiga
Magic Johnson's Fast Break 1989 Commodore 64, NES
Chester Field 1989 Commodore 64
Nulová střela 1989 Spektrum ZX
Sluneční invaze 1989 Spektrum ZX
LED bouře Února 1989 Amiga, Commodore 64, Atari ST, ZX Spectrum aranžér
Bionické komando Června 1988 Amiga, Commodore 64, ZX Spectrum, Atari ST aranžér
Cíl: Renegade 1988 NES aranžér
Sky Shark 1988 Commodore 64, NES aranžér
Krysa Peter Pack 1988 Commodore 64, ZX Spectrum aranžér
Bodyslam 1988 Commodore 64
Psycho Pigs UXB 1988 Commodore 64, ZX Spectrum spoluautor hudby: Geoff Follin (C64)
Aigina Proroctví 1988 Commodore 64
Hvězdné tlapky 1988 Spektrum ZX
Surový nábor 1988 Commodore 64, ZX Spectrum
Černá lampa Dubna 1988 Commodore 64, ZX Spectrum
Bubble Bobble Říjen 1987 Commodore 64, ZX Spectrum, Atari ST aranžér
Odpadlík 1987 Amiga, Atari ST aranžér
Scumball 1987 Commodore 64
Agent X II: The Mad Prof's Back 1987 Commodore 64, ZX Spectrum
Chronos 1987 Spektrum ZX
Sentinel Března 1987 Spektrum ZX
Agent X 1986 Spektrum ZX
Hry budoucnosti Června 1986 Spektrum ZX
Vectron Říjen-prosinec 1985 Spektrum ZX
Hvězdní ohniví ptáci Říjen 1985 Spektrum ZX aranžér
Podzemní Stryker Března 1985 Spektrum ZX

Myšlenky na hudbu z videoher

Follinova hudební metodologie spočívala v tom, že hudba je „v podstatě nevědomý zážitek“, který ne a neměl by „zapojit váš intelekt“. Follin spíše věřil, že herní hudba je „spíše něco atmosférického“ a že „vždy psanou hudbu tvoří součást něčeho jiného“, jejímž záměrem je, aby videohra (nebo jiná média, pro které je hudba složena) poskytla obraz nebo scéna kontextu.

Podle jeho osobní zkušenosti Follin vždy považoval za nejtěžší část tvorby hudby fázi konceptu a řekl: „Pravděpodobně si trhám vlasy více aranžovaně než nad čímkoli jiným“. Nejjednodušší bylo provedení zpevněných konceptů.

Follin cítil, že myšlenka počítačové hudby je „od začátku hloupá“, protože zvukové čipy z nejranějších platforem (např. ZX Spectrum) byly určeny pouze k vytváření zvukových efektů. Již v roce 1994 Follin vyjádřil svou touhu přestat od bodování videoher a přechodu k filmům s tím, že upřednostňuje, aby už nikdy nepracoval s hudbou generovanou čipy spolu s nadějemi, že se herní průmysl nepohne zpět od rozvíjejícího se standardu. audio CD. Ať už se při skládání pro moderní soundtracky zabýváme zvukovými omezeními starších konzolí nebo úzkými směrnicemi hry, Follin považoval výzvu vytváření hudby v rámci omezení za zajímavou součást práce v hudbě z videoher.

Jako skladatel videohry Follin věřil, že je nutné, aby byl zběhlý v mnoha žánrech a vytvářel hudbu na vyžádání, často matoucí širokou veřejnost, která je zvyklá na činy, které produkují jeden hudební styl. Poznamenal, že „hudebníci obecně nejsou odměňováni za to, že jsou heterogenní“.

Během své hudební hudební hry Follin nikdy neměl náladu ani zájem připojit se k žádným demoscénním skupinám . Ačkoli Follin znal několik kolegů skladatelů videoher, vysoce si vážil Richarda Jacquese za množství práce, kterou do jeho hudby vložil.

Vlivy

Follin citoval progresivní rock , stejně jako mnoho hudebníků (včetně Quincy Jones , Jethro Tull , Led Zeppelin a John Martyn ), že měl na jeho hudbu nějaký příležitostný nebo podvědomý vliv, a také si užil hudbu od Deep Purple a Guns N 'Roses . Neměl však pocit, že by nějaký konkrétní umělec nebo styl byly během jeho kariéry primární inspirací. Follin uznal, že v jednom případě se rozhodl pro modernější styl, když nahrával oceněný soundtrack k Bionic Commando , aktivně se rozhodl napodobovat hudbu jiných lidí ze strachu, že potenciálně přijde o práci.

Soundtrack k Ecco the Dolphin: Defender of the Future mohl být ovlivněn díly amerického minimalistického skladatele Johna Adamse , kterého Follin výslovně uznal jako aktuální vliv v době, kdy dokončoval soundtrack, přičemž citoval Adamsovu práci jako „jedinou minimalistické věci, které jsem slyšel, a které mě zasáhly. "

Follin neměl moc času poslouchat práci svých hudebních současníků, zatímco v průmyslu videoher, což je situace, kterou naznačoval jako přínos pro jeho kariéru. Follin spekuloval, že při aktivním naslouchání těmto dílům pravděpodobně riskoval, že se setká s myšlenkami, na které nepomyslel, a následně se nechá odradit a/nebo naklonit kopírování.

Osobní pohled na práci

Zejména v dřívějších dobách své kariéry Follin často skládal herní soundtracky, zatímco samotné hry byly ještě ve stádiích psaní, což znamenalo, že obvykle nebyl na mysli žádný referenční rámec nebo žánrový cíl. Follin sám humorně cítil, že tyto situace vytvořily mnoho případů, kdy soundtrack ke hře nebyl vhodný, ačkoli v té době neměl on ani žádný vývojář her žádné problémy. Když dostal další šanci, Follin řekl, že by vynaložil více úsilí na to, aby jeho dřívější soundtracky byly vhodnější pro hry, protože měl pocit, že jeho neúspěch (navzdory kvalitě kompozice) jej pravděpodobně stál budoucí práci. Tehdy se Follin místo toho soustředil na prozkoumání zvukových omezení různých konzolí. Technická omezení nejprimitivnějších zvukových čipů videoherního systému učinila z Follinových primárních cílů vytváření originálních zvuků a také nedovolit, aby výsledná hudba zněla špatně.

Follin také nikdy neměl zájem připojit se k demoscénské skupině, ačkoli těsně před koncem své práce s platformami Commodore tvrdil, že si užívá hudbu. Mimo Ghouls'n Ghosts však Follin později popsal svou práci Commodore 64 jako nesmysl, se kterým nebyl nijak zvlášť spokojený.

Follin poznamenal Ghouls'n Ghosts na Commodore 64 jako jeho oblíbené dílo, ačkoli hra byla známá entita, na rozdíl od mnoha Follinových raných projektů. Programátor Software Creations Steve Ruddy, který vytvořil hudební ovladač pro hru (s návrhovým vstupem od Follina), vzpomínal na Follina, který popisoval širokou škálu obrazů pro titulní téma. Pro soundtrack Ghouls'n Ghosts si Follin ve většině skladeb ponechal části původního arkádového soundtracku Tamayo Kawamoto, aby přešel do vlastních představ o dalších částech těchto skladeb. Podobné okolnosti vyústily ve Follinův soundtrack k Bionic Commando .

Follin zjistil, že je obtížné poslouchat díla, která vytvořil, a cítil je zastaralé v době, kdy byly dokončeny. Follinovi se nelíbilo pracovat s Atari ST a čipem AY ZX Spectrum, protože cítil, že NES má více charakteru. Přestože se Follin necítil příliš úspěšný při skládání hudby pro Amigu, rád pracoval na soundtrackech pro SNES a Commodore 64. Psaní pro čip SID C64 popsal jako „hru na nástroj sám o sobě“, přičemž ocenil analogový zvuk, který produkoval, navzdory má pouze tři kanály, se kterými lze pracovat. Follin také připomněl, že Spider-Man/X-Men: Arcade's Revenge od SNES je zábavný díky začlenění sýrových kytarových syntezátorů ze 70. let a dechových syntezátorů.

Navzdory tomu, že se Follin nepovažoval za adepta na žádné živé nástroje a skládal několik soundtracků nad rámec páté generace herních konzolí pomocí samplů, neměl rád samplovanou hudbu. Místo toho se Follin snažil, aby jeho hudba zněla co nejblíže živé instrumentaci. Jeho nejpozoruhodnější prací s použitím samplovaných nástrojů byl soundtrack k Ecco the Dolphin: Defender of the Future , zážitek, který si užíval, ale také se cítil frustrovaný kvůli „nedostatku vybavení a zdrojů - například smyčcového orchestru a sboru!“ Follin považuje orchestrální hudbu ze své podstaty za lidštější a poslouchatelnější.

Fandom

Několik Follinových současníků jej citovalo jako inspiraci nebo špičkového skladatele, včetně Richarda Jacquese , Jespera Kyda , Davida Wise , Frédérica Motteho, Markuse Schneidera, Matta „Gasmana“ Westcotta, Ramira „Extremera“ Vacy, grafika Haydna Daltona a programátora Deana Belfielda . Spolupracovník Frequent Software Creations Steve Ruddy, který naprogramoval hudební ovladače používané Follinem s Follinovým návrhovým vstupem, se divil „neměl jsem tušení, jak to udělal, aby dělal to, co dělá“, a popsal jeho hudbu jako „úžasnou“.

Co se týče fanouškovských komunit věnujících se aranžování hudby z videoher, včetně jeho vlastní, Follin poznamenal: „Je to opravdu dobré. Spousta věcí, na které si jen pomyslíte:„ No, to je mnohem lepší, než to, co bych udělal já ... bych mohl udělat teď. “„ Follin je trvale zmiňován jako oblíbený skladatel mezi evropskými hudebníky v rámci aranžérské scény Commodore.

Vedle hudby dalšího hudebního skladatele videohry Roba Hubbarda byla Follinova hudební tvorba ve hrách zaměřena na poslechové stanice celosvětové výstavy Game On , pořádané Barbican Art Gallery .

Kariéra mediální produkce

Follin napsal, režíroval, produkoval a složil dva krátké filmy: Počítání těla a Sluneční kruh . Body Counting získal cenu za nejlepší krátký film do 5 000 liber na filmovém festivalu v Salfordu v listopadu 2004.

Vzhledem k tomu, že se částečně přestal skládat z hudební kompozice videoher, začal pracovat v televizním průmyslu, pracoval jako kameraman pro televizní reklamy a dramata a také vytvářel grafiku, CGI a hudbu pro reklamy. V dubnu 2010 se Follin připojil k Matt Barraclough a Paul Ambler a vytvořil společnost ABF Pictures Ltd., společnost vyrábějící televizní reklamy, webová videa a hudební proma. V roce 2013 založil společnost, která zahrnuje jeho různé zájmy a dovednosti, s názvem Baggy Cat Ltd.

Osobní život

Follin kdysi projevil zájem o díla Carla Junga ohledně významu snů ( citováno v „At Dead of Night“ ). V poslední době se začal zajímat o behaviorální psychologii a neuropsychologii, zejména o civilizační účinek zrcadlových neuronů a jejich implikace, což naznačuje, že já, ve zdravém smyslu, je sociální konstrukt, skládající se ze základního, nevědomého kopírovaného chování. Vyjádřil se, že nepoužívá rekreační drogy, což je možná v rozporu s závěry ze strany fanoušků jeho hudby.

Follin má malý zájem o televizi, ale je fanouškem dokumentaristy Adama Curtise a také komedií, jako jsou série Channel 4 Father Ted , The Office , Alan Partridge a The League of Gentlemen . Také si užil krátký film filmaře Johna Boormana Snil jsem, že jsem se probudil .

Follin považuje psaní za terapeutické.

Rodina

Tim je ženatý a má dvě děti školního věku. Tim, syn Marjorie Follinové, byl nejmladší ze tří bratrů, z nichž všichni měli kariéru v odvětví videoher. Nejstarší bratr Michael Stuart (Mike) pokračoval po 16 letech jako programátor, aby se stal vysvěceným ministrem v anglikánské církvi . Prostřední bratr Geoffrey Mark (Geoff), kolega herní skladatel, který byl zběhlý v několika nástrojích, MIDI softwaru a čtení notových záznamů, se později stal učitelem na základní škole a později učitelem matematiky na částečný úvazek při příležitostném skládání hudby. Další rodina zahrnuje tetu Janice Perkinsovou, strýce Davida Eatona a jeho sestřenice Catherine a Rachel Perkinsové z Liverpoolu.

Reference

externí odkazy

Rozhovory