Vídeňská secese -Vienna Secession

Vídeňská secese
Secese 2016, Vídeň.jpg
Gustav Klimt - Beethovenfries, "Die Künste", "Paradieschor" a "Umarmung" (Tafel 8, rechte Langwand) - 5987-8 - Österreichische Galerie Belvedere.jpg
Nahoře: Secesní budova ve Vídni podle návrhu Josepha Maria Olbricha (1897–1898); Dole: Výňatky z Beethovenova vlysu od Gustava Klimta (1902)
Roky aktivní C.  1897–1914
Země Rakousko
Hlavní postavy Gustav Klimt , Joseph Maria Olbrich , Josef Hoffmann , Otto Wagner
Vlivy secese

Vídeňská secese ( německy : Wiener Secession ; také známá jako Svaz rakouských umělců nebo Vereinigung Bildender Künstler Österreichs ) je umělecké hnutí úzce související se secesi , které v roce 1897 vytvořila skupina rakouských malířů, grafiků, sochaři a architekti, včetně Josefa Hoffmana , Kolomana Mosera , Otto Wagnera a Gustava Klimta . Vystoupili ze Svazu rakouských umělců na protest proti jeho podpoře tradičnějších uměleckých stylů. Jejich nejvlivnějším architektonickým dílem byla Secesní budova navržená Josephem Marií Olbrichem jako místo pro expozice skupiny. Jejich oficiální časopis se jmenoval Ver Sacrum ( latinsky Svaté jaro ), který publikoval vysoce stylizovaná a vlivná díla grafického umění. V roce 1905 se samotná skupina rozdělila, když někteří z nejprominentnějších členů, včetně Klimta, Wagnera a Hoffmanna, ve sporu o priority rezignovali, ale ze svého ústředí v Secesní budově fungovala dál a funguje dodnes. V současné podobě je výstavní galerie Secession samostatně vedena a řízena umělci.

Dějiny

Zakládání

Vídeňskou secesi založili 3. dubna 1897 umělec Gustav Klimt , designér Koloman Moser , architekti Josef Hoffmann a Joseph Maria Olbrich , Max Kurzweil , Wilhelm Bernatzik a další. Architekt Otto Wagner se ke skupině připojil krátce po jejím založení. Mezi cíle stanovené při založení patřilo navázání kontaktu a výměna myšlenek s umělci mimo Rakousko, zpochybňování uměleckého nacionalismu, obnova dekorativního umění; vytváření „totálního umění“, které sjednocuje malířství, architekturu a dekorativní umění; a zejména proti nadvládě oficiální vídeňské akademie umění, vídeňského Künstlerhausu a oficiálních uměleckých salonů s tradiční orientací na historismus .

Hnutí převzalo svůj název od hnutí mnichovské secese , které bylo založeno v roce 1892. Cíle nového hnutí ve Vídni vyjádřil literární kritik Hermann Bahr v prvním čísle nového časopisu, který skupina začala s názvem Ver Sacrum („Sacred Jaro"). Bahr napsal: „Naše umění není bojem moderních umělců proti těm z minulosti, ale podporou umění proti obchodníkům, kteří se vydávají za umělce a kteří mají komerční zájem na tom, aby umění nekvetlo. Volba mezi obchodem a uměním je v sázce naše secese. Nejde o debatu o estetice, ale o konfrontaci dvou různých duchovních stavů."

Na počátku měla Secese padesát členů a při svém prvním si zvolila za prezidenta malíře Gustava Klimta . Mezi další zakládající nebo rané členy patřili architekt Josef Hoffmann , designér Koloman Moser , designér a architekt Joseph Maria Olbrich a malíři Max Kurzweil a Alphonse Mucha , kteří pobývali v Paříži a proslavili se již svými secesními plakáty. Čestným předsedou skupiny byl zvolen etablovaný malíř Rudolf von Alt , pětaosmdesátiletý, který vedl delegaci s pozváním císaře Františka-Josefa na první výstavu.

Prvním architektonickým projektem secese bylo vytvoření výstavního prostoru, který by do Vídně představil mezinárodní umělce a umělecká hnutí. Architektem byl Joseph Maria Olbrich , žák Otto Wagnera ; a jeho kupolová budova galerie se sochařským vlysem nad vchodem v centru Vídně se stala symbolem hnutí. Byla to první specializovaná galerie současného umění ve městě. To pomohlo seznámit vídeňskou veřejnost s francouzskými impresionisty a dalšími.

Slavná byla především výstava 14. secese v roce 1902, kterou navrhl Josef Hoffmann a věnovala se Ludwigu van Beethovenovi . Uprostřed stála socha Beethovena od Maxe Klingera a kolem ní byl namontován Klimtův Beethovenův vlys. Klimtův vlys byl restaurován a dnes je k vidění v galerii.

Rozkol v rámci secese

V roce 1899 Olbrich opustil Vídeň a připojil se k Darmstadtské umělecké kolonii . V roce 1900 získal hesenské občanství a v Rakousku již nepracoval .

V roce 1903 založili Hoffmann a Moser Wiener Werkstätte jako uměleckou společnost s cílem reformovat užité umění (umělecká řemesla). V roce 1907 se Wiener Werkstätte a Hoffmann osobně stali zakládajícími členy Deutscher Werkbund .

Uvnitř secese se brzy objevilo důležité rozdělení mezi těmi, kteří chtěli dát přednost malířům a tradičnímu výtvarnému umění, a ostatními, včetně Klimta, Hoffmanna, Wagnera, Mosera a dalších, kteří upřednostňovali rovné zacházení s dekorativním uměním. Tento spor vyvrcholil v roce 1905, kdy významný malíř ve skupině Carl Moll navrhl, aby Secese koupila galerii Miethke jako odbytiště pro své dílo. To podpořili Klimt, Wagner, Hoffmann, Moser a další. O této otázce hlasovali členové a Klimt a jeho příznivci prohráli o jediný hlas. 14. června 1905 Klimt, Hoffmann, Moser a skupina dalších umělců vystoupili ze secese.

Pozdější roky

Secese fungovala i po odchodu Klimta, Hoffmanna, Wagnera a jejich příznivců a pravidelně vystavovala v secesní budově, ale postrádala originalitu a vzrušení z dřívější doby. Návrhář Peter Behrens se stal členem Secese v roce 1938. Za režimu nacistické strany byla secesní budova zničena jako symbol degenerovaného umění , ale po druhé světové válce byla věrně zrekonstruována .

V roce 1945, po válce, se Hoffmann znovu připojil k vídeňské secesi, uměleckému hnutí, ze kterého on, Klimt a Wagner v roce 1905 dramaticky vystoupili. V letech 1948 až 1950 byl zvolen prezidentem secese. Secese funguje dodnes a pravidelně pořádá výstavy v secesním sále.

Žánry umění

Malba a grafika

Architektura

Spolu s malíři a sochaři bylo vídeňskou secesi spojeno několik významných architektů, především Joseph Maria Olbrich , Otto Wagner a Josef Hoffmann . V letech 1897-98 Olbrich navrhl Secession Building k zobrazení umění Klimta a členů skupiny a také zahraničních umělců, včetně Maxe Klingera , Eugèna Grasseta , Charlese Rennieho Mackintoshe a Arnolda Bocklina . Josef Hoffmann se stal hlavním projektantem výstav v Secesním domě. Kopule a stylizované průčelí se staly symbolem hnutí.

Skupina umělců včetně Kolomana Mosera , Othmara Schimkowitze , Jože Plečnika a dalších vyzdobila pod vedením architekta Otto Wagnera dva Wagnerovy bytové domy; budovy Linke Wienzeile v letech 1898–1899. Budova na Linke Wienzeile 40 je známá jako Majolikahaus nebo Majolica House. Jeho fasáda je celá pokryta majolikou nebo barevnými dlaždicemi z pálené hlíny v květinových vzorech. Secesní výzdobu jeho fasády provedl jeho žák Alois Ludwig  [ de ] . Druhá budova, Linke Wienzeile 38 , je známá jako Dům s medailony pro svou výzdobu zlacenými štukovými medailony Wagnerova žáka a častého spolupracovníka Kolomana Mosera . Nejzdobnější dřívější dekorace byla odstraněna, ale později obnovena.

V tomto období vybudoval Otto Wagner také mimořádně stylizované stanice pro nový vídeňský městský dopravní systém Stadtbahn , který se stal rovněž symbolem secese. Nejznámější z nich je stanice Karlsplatz Stadtbahn v centru Vídně, na tomto projektu byl jeho spolupracovníkem Joseph Maria Olbrich . Styl těchto budov znamenal přechod k více geometrickým formám a počátky modernismu.

Wagnerovy pozdější stavby postavené po roce 1899, včetně kostela sv. Leopolda (1902–1907) a zejména Rakouské poštovní spořitelny (1903–1906, rozšířena v letech 1910–12), měly rovné linie a geometrické tvary, nápadné použití nových materiály, jako je železobeton a hliník, a minimum dekorací na fasádě nebo uvnitř.

V tvorbě Josefa Hoffmanna byl také patrný pozvolný přechod od květinových vzorů a křivek. Jeho nejznámější budova, Palais Stoclet v Bruselu, měla věž naskládaných krychlových tvarů, minimální ornament na fasádě a interiér s pravými úhly a geometrickými vzory. Jediným secesním prvkem byly nástěnné malby od Gustava Klimta . Palais Stoclet nejlépe ilustroval Hoffmannův přechod od secese k modernismu.

Nábytek

Secesní architekti často navrhovali nábytek, který doprovázel jejich architektonické projekty, spolu s koberci, lampami, tapetami a dokonce i koupelnovým vybavením a dokonce i ručníky. Nábytek, který Secession představila na Světové výstavě v Paříži v roce 1900 , byl zvláště oceněn a získal mezinárodní pozornost pro své tvůrce, včetně Else Unger a Emilio Zago.

Později v tomto hnutí, v roce 1902, architekt Otto Wagner navrhl židle s použitím moderních materiálů, včetně hliníku v kombinaci se dřevem, aby odpovídaly architektuře jeho budovy rakouské poštovní spořitelny . V roce 1905 vyrobil Josef Hoffmann židli s nastavitelným opěradlem, která odrážela více geometrické formy pozdní secese.

Sklenka

Sklo, zejména vitráže, hrálo významnou roli ve vídeňské secesi. Významným umělcem v této oblasti byl Leopold Forstner , který úzce spolupracoval s Otto Wagnerem a dalšími architekty. Navrhl okna pro rakouskou poštovní spořitelnu , jednu z dominant vídeňského secesního stylu, a také pro hřbitovní kostel sv. Karla Boromejského , nejpozoruhodnější z vídeňských secesních kostelů.

Další významnou postavou secesního sklářského umění byl Johann Loetz Witwe, který vytvořil pozoruhodnou sérii duhových váz, které získaly zlatou medaili na výstavě v Paříži v roce 1900.

Keramika

Dalším důležitým prvkem vídeňského secesního stylu byly mozaiky z keramických dlaždic. Používaly se k výzdobě fasád budov i interiérů. Otto Wagner je použil k výzdobě Majolika domu, kde sloužily jako dekorace i k praktickému účelu; fasádu bylo možné efektivně vyčistit pomocí požárních hadic.

Jiné žánry

Vliv

Palác umění, také známý jako „Secese“, Krakovské společnosti přátel výtvarného umění , na Starém Městě v Krakově
Secesionistické vázy od Mintons

Secese se nazývá po vídeňské secesi v jazycích bývalého Rakousko-Uherska : maďarština : szecesszió , čeština : secese , slovenština : secesia , polština : secesja . Vídeňská secese ovlivnila i polské hnutí Młoda Polska (Mladé Polsko), které zahrnovalo i jiné než secesní umělecké styly a zahrnovalo širší přístup k umění, literatuře a životnímu stylu.

Vídeňská secese ovlivnila nejen hnutí, ale i konkrétní architekty, např. ruského Illariona Ivanova-Schitze , který na jejím základě vytvořil svůj vlastní jedinečný styl.

Od poloviny 90. let 19. století Mintons v Anglii významně přispěli k secesní keramice, z nichž mnohé navrhl syn Marca-Louise Solona Leon Solon a jeho kolega John Wadsworth . Leon Solon byl najat Mintonsem poté, co byla jeho práce publikována ve velmi vlivném časopise o designu The Studio a pro společnost pracoval v letech 1895 až 1905, včetně krátkého působení jako umělecký ředitel. Solon představil návrhy ovlivněné vídeňskou secezí a řada kameninového nádobí vyrobeného přibližně v letech 1901 až 1916 byla označena jako „secesní zboží“. Vyráběl se většinou za použití průmyslových technik, díky kterým byl relativně levný, a byl zaměřen na široký trh. Sortiment se soustředil na položky zakoupené jednotlivě nebo v párech, jako jsou džbány nebo vázy, spíše než na kompletní stolní služby.

Památka

Hnutí Secese bylo vybráno jako téma pro rakouskou pamětní minci: 100eurovou secesní pamětní minci vyraženou 10. listopadu 2004.

Na averzní straně je pohled na výstavní síň Secese ve Vídni . Na zadní straně je malá část Beethovenova vlysu od Gustava Klimta . Výňatek z obrazu obsahuje tři postavy: rytíře v brnění představující ozbrojenou sílu, jednu ženu v pozadí symbolizující Ambici a držící věnec vítězství a druhou ženu představující Soucit se skloněnou hlavou a sepjatýma rukama.

Na lícové straně rakouské mince v hodnotě 0,50 EUR nebo 50 eurocentů je v kruhu vídeňská secese, která symbolizuje zrod hnutí a nový věk v zemi.

Další secesní umělci

Umělci vídeňské secese neuvedení výše jsou:

Někteří umělci z jiných měst a zemí, jako Max Liebermann z Berlína nebo Auguste Rodin a Eugène Grasset z Paříže , se stali korespondenty.

Viz také

Reference

Bibliografie

  • Arnanson, Harvard H. "Historie moderního umění". Ed. Daniel Wheeler. 3. vyd. Englewood Cliffs, NJ: Prentice Hall, Inc, 1986. ISBN  978-0-13-390360-7 .
  • Borsi, Franco a Ezio Godoli. "Vídeň 1900 Architektura a design" . New York, NY: Rizzoli International Publications, Inc, 1986. ISBN  978-0-8478-0616-4
  • „Architektura v Rakousku ve 20. a 21. století“. Ed. Gudrun Hausegger. Basel, SW: Birkhauser, 2006. ISBN  978-3-7643-7694-9
  • Fahr-Becker, Gabriele (2015). L'Art Nouveau (ve francouzštině). HF Ullmann. ISBN 978-3-8480-0857-5.
  • Metzger, Rainer (2018). Vienne - des Années 1900 (ve francouzštině). Kolín nad Rýnem: Taschen . ISBN 978-3-8365-6704-6.
  • O'Connor, Anne-Marie (2012). Dáma ve zlatém, Neobyčejný příběh mistrovského díla Gustava Klimta, Portrét Adele Bloch-Bauerové, Alfred A. Knopf, New York, ISBN  0-307-26564-1 .
  • Kathrin Romberg (ed.): Maurizio Cattelan . Text Francesco Bonami , Wiener Secession, Wien. ISBN  3-900803-87-0
  • Schorske, Carl E. „Gustav Klimt: Malba a krize liberálního ega“ ve Fin-de-Siècle Vienna: Politics and Culture . Vintage Books, 1981. ISBN  978-0-394-74478-0
  • Sarnitz, srpen (2018). Otto Wagner (ve francouzštině). Kolín nad Rýnem: Taschen. ISBN 978-3-8365-6432-8.
  • Sekler, Eduard F. "Josef Hoffmann The Architectural Work". Princeton, NJ: Princeton UP, 1985. ISBN  978-0-691-06572-4
  • Toppe, Leslie. „Architektura a pravda v fin-de-siecle vídeň“ . Cambridge, UK: Cambridge UP, 2004. ISBN  978-0-521-82275-6

externí odkazy

Souřadnice : 48°12′02″N 16°21′57″V / 48,20056°N 16,36583°E / 48.20056; 16,36583