Vito Acconci - Vito Acconci

Vito Acconci
Vito1973.jpg
Acconci v roce 1973
narozený
Vito Hannibal Acconci

( 1940-01-24 )24. ledna 1940
Bronx , New York , USA
Zemřel 27. dubna 2017 (2017-04-27)(ve věku 77)
Manhattan , New York, USA
Národnost americký
Vzdělávání College of the Holy Cross
University of Iowa
Známý jako Zahradní architekt
Installation art
Performance art
Video art
webová stránka www .acconci .com
Crash , photointaglio, akvatinta , reliéfní a tvarovaná ražba podle Acconci, 1985
Tvář Země, č. 3 , socha od Acconciho, 1988
City of Words , litografie od Acconci, 1999
Murinsel (v noci) v Graz , Rakousko

Vito Acconci ( Ital:  [Vito akkontʃi] , / ə k ɒ n tʃ I / , 24 ledna 1940 - 27 dubna 2017) byl vlivný americký výkon , video a instalace umělkyně , jejíž různorodá praxe nakonec součástí sochy, architektonické řešení a krajinný design. Jeho fundamentální performance a videoart se vyznačovaly „existenciálním neklidem“, exhibicionismem, nepohodlím, prohřeškem a provokací, stejně jako vtipem a drzostí a často zahrnovaly překračování hranic, jako je veřejný - soukromý, konsensuální - nekonsensuální a skutečný svět - svět umění . Má se za to, že jeho práce ovlivnila mimo jiné umělce včetně Laurie Andersonové , Karen Finleyové , Bruce Naumana a Tracey Eminové . Acconci byl zpočátku zajímat radikální poezie, nýbrž pozdní 1960 začal vytvářet Situacionistická -influenced vystoupení v ulici, nebo pro malé diváky, která prozkoumala tělo a veřejný prostor. Dva z jeho nejslavnějších skladeb byly After Piece (1969), ve kterém vybíral náhodné kolemjdoucí v ulicích New Yorku a sledoval je tak dlouho, jak jen mohl, a Seedbed (1972), ve kterém tvrdil, že masturboval, když byl pod dočasné patro v galerii Sonnabend , když návštěvníci kráčeli výše a slyšeli ho mluvit.

V pozdní 1970, on se obrátil k sochařství, architektuře a designu, což výrazně zvyšuje rozsah jeho práce, ne-li jeho umělecký svět profil. Během příštích dvou desetiletí vytvořil veřejná umělecká díla a parky, odpočívadla na letištích, umělé ostrovy a další architektonické projekty, které často zahrnovaly účast, změnu a hravost. Mezi pozoruhodná díla tohoto období patří: Osobní ostrov , navržený pro Zwolle, Nizozemsko (1994); Walkways Through the Wall ve Wisconsin Center, v Milwaukee, WI (1998); a Murinsel , pro Graz, Rakousko (2003). Retrospektivy Acconciho práce byly organizovány Stedelijkovým muzeem v Amsterdamu (1978) a Muzeem současného umění v Chicagu (1980) a jeho práce je v mnoha veřejných sbírkách, včetně Muzea moderního umění a Whitney Museum of American Čl . Získal stipendia od National Endowment for the Arts (1976, 1980, 1983, 1993), John Simon Guggenheim Memorial Foundation (1979) a American Academy v Římě (1986). Kromě své umělecké a designérské práce učil Acconci na mnoha vysokých školách. Acconci zemřel 28. dubna 2017 na Manhattanu ve věku 77 let.

Život a práce

Vzdělávání

Narozen Vito Hannibal Acconci v Bronxu v New Yorku v roce 1940, Acconci navštěvoval římskokatolickou základní školu, střední školu ( Regis High School v New Yorku ) a vysokou školu. Získal bakalářský titul v oboru literatury na College of the Holy Cross v roce 1962 a MFA v literatuře a poezii na University of Iowa . Poznamenal: „V mé třídě mezi mateřskou školou a postgraduální školou nebyla žádná žena.“

60. a 70. léta

Acconci zahájil svou kariéru básníka , editoval a sám vydával časopis o poezii 0 TO 9 s Bernadette Mayerovou na konci 60. let. Časopis se vyráběl v množství 100 až 350 výtisků na jedno vydání na mimeografu a mísil příspěvky básníků i umělců.

Na konci šedesátých let se Acconci proměnil v umělce performance a videa s využitím vlastního těla jako předmětu pro fotografii , film , video a performance . Většina jeho raných prací obsahovala podvratný sociální komentář. Jeho výkon a práce s videem byly silně poznamenány konfrontací a situacionismem . V polovině 70. let 20. století Acconci rozšířil své dílo do světa audio/vizuálních instalací.

Jedna instalace/představení z tohoto období, možná jeho nejznámější dílo, je Seedbed (15. - 29. ledna 1972). V Seedbed Acconci ležel ukrytý pod rampou v celé galerii instalované v galerii Sonnabend , onanoval a vokalizoval do reproduktoru své fantazie o návštěvnících, kteří kráčeli nad ním po rampě. Jednou z motivací Seedbed bylo zapojit veřejnost do produkce díla vytvořením situace vzájemné výměny mezi umělcem a divákem.

Cindy Nemser byla první uměleckou kritičkou, která psala o časopisu Acconci for Arts Magazine v roce 1971. Nemser také později udělal rozhovor s Acconci, který se stal titulním dílem časopisu Arts Magazine . V článku „Video: Estetika narcismu“ Rosalind Krauss odkazuje na aspekty narcismu zjevné ve video práci Acconciho. „Zraková linie začíná Acconciho rovina vidění končí na očích jeho předpokládaného dvojníka.“ Krauss používá tento popis k zdůraznění aspektů narcismu v pracovních centrech Vito Acconci . V díle Acconci natáčí, jak asi 25 minut ukazuje přímo na sebe; tím Acconci dělá nesmyslné gesto, které je příkladem kritických aspektů uměleckého díla počátkem 20. století. Krauss dále vysvětluje psychologický základ akcí videa ve srovnání s diskusemi o objektovém umění.

80. léta 20. století

V 80. letech se Acconci obrátil k trvalým sochám a instalacím. Během této doby vyzval diváky, aby vytvořili umělecká díla aktivací strojů, které postavily přístřešky a značky. Jeden z nejvýznamnějších příkladů těchto dočasných instalací má název Instant House, který byl poprvé vytvořen v roce 1980, ale nedávno byl vystaven v létě 2012 v Muzeu současného umění v San Diegu . Později, v lednu 1983, byl Acconci hostujícím umělcem na Middlebury College . Během té doby dokončil Way Station I (Studijní komora), což byla jeho první stálá instalace. Dílo vyvolalo v areálu akademie obrovskou kontroverzi a nakonec bylo zapáleno a zničeno v roce 1985. Navzdory tomu socha znamenala přechod pro Acconciho kariéru od výkonného umělce k architektonickému návrháři. Koncem 80. let se obrátil k tvorbě nábytku a prototypů domů a zahrad a v roce 1988 založil umělec Acconci Studio, které se zaměřilo na teoretický design a stavbu. Acconci Studio se nachází na ulici Jay Street v Brooklynu. Acconci navrhl United Bamboo obchod v Tokiu v roce 2003 a spolupracoval na koncepčních návrhů pro interactive art vozidla Mister Artsee v roce 2006 mimo jiné včetně vysoce ceněné: Murinsel v Grazu , Rakousko .

Umělec se zaměřil na architekturu a krajinný design, který integruje veřejný a soukromý prostor. Jedním z příkladů jsou Walkways Through the Wall , které protékají strukturálními hranicemi Wisconsinského centra v Milwaukee ve Wisconsinu a poskytují sezení na obou koncích. Příkladem tohoto zájmu o soukromý/veřejný prostor je spolupráce, kterou udělal s architektem Stevenem Hollem, když byl pověřen projektem kolaborativní stavby pro Storefront pro umění a architekturu . Projekt nahradil stávající fasádu řadou dvanácti panelů, které se otáčejí svisle nebo vodorovně a otevírají celou délku galerie přímo do ulice. Projekt stírá hranici mezi interiérem a exteriérem a umístěním panelů do různých konfigurací vytváří množství různých možných fasád a je nyní považován za současný architektonický mezník. Dalším příkladem jeho práce je Dirt Wall (1992) v Arvada Center for the Arts and Humanities Sculpture Garden v Coloradu . Zeď začíná mimo centrum Arvada a zasahuje dovnitř, stoupá z úrovně země do výšky 24 stop. Skleněná a ocelová stěna obsahuje směs vulkanických hornin, různých druhů písku, červeného dolomitu a ornice, které jsou viditelné skleněnými panely, a představuje pokus o vynesení toho, co je pod zemí a co je venku.

2000s

Jedním z jeho pozdějších děl, Lobby-for-the-Time-Being, je instalace v North Wing Lobby of Bronx Museum of the Arts . Je tam od roku 2009. Instalace zaplňuje lobby pavučinou bílého Coriana a vytváří dlouhou zvlněnou zeď připomínající obří papírové sněhové vločky.

V roce 2008, v rozhovoru s Brianem Sherwina pro Myartspace, Vito diskutovali předseťové na délku. Vito probral název Seedbed a souvislost, kterou to mělo s výkonem, a řekl: „Věděl jsem, co musí být můj cíl: Musel jsem produkovat semeno, prostor, ve kterém jsem byl, by se měl stát záhonem semene, pole semene - v Abych mohl produkovat semeno, musel jsem onanovat - abych masturboval, musel jsem se vzrušit. "

V roce 2010 dokončila společnost Acconci Waterfall Out & In, vodní prvek v návštěvnickém centru čistírny odpadních vod Newtown Creek v Greenpointu v Brooklynu . Část kusu je uvnitř a část kusu je venku.

V roce 2013 byla Acconci's Way Station I (Studijní komora), dílo, které bylo vandalizováno a zničeno v roce 1985 poté, co byla postavena pro Middlebury College , přeinstalována spolu s výstavou v muzeu vysoké školy.

V roce 2014 byl Acconci uveden ve video segmentu produkovaném Marcem Santo , ve kterém hovoří o několika svých oblíbených projektech, které nebyly nikdy dokončeny, včetně Skate Parku v San Jose a muzea jehel v Ichihara, Japonsko . „Myslím si, že to, k čemu nevede stavitelná věc, je možná možné přehodnocení, ani ne tak z minulosti, jako z toho, co přijde,“ řekl v rozhovoru.

Akademická kariéra

Acconci učil na mnoha institucích, včetně vysoké školy umění a designu v Nova Scotia , Halifax; San Francisco Art Institute ; California Institute of the Arts , Valencia; Cooper Union ; School of the Art Institute of Chicago ; Yale University; University of Iowa , Pratt Institute ; a Parsons School of Design . Před svou smrtí naposledy učil na Brooklyn College v uměleckých odděleních a programech Performance and Interactive Media Arts a byl mimořádným docentem na Pratt Institute v oddělení Graduate Architecture and Urban Design.

Osobní život a smrt

Acconci byl ženatý s umělkyní Rosemary Mayer v roce 1960. Acconci zemřel 28. dubna 2017. Bylo mu 77. Jeho příčinu smrti jeho majetek nezveřejnil. Zůstala po něm jeho manželka Maria Acconci.

Výstavy

  • „Vienna For Art's Sake! Contemporary Art Show“, vytvořil Peter Noever; 161 výjimečných umělců, architektů, designérů, 13 samostatných výstav / site specific intervencí: Vito + Maria Elena Acconci, Zaha hadid, Magdalena Jetelová, Michael Kienzer, Hans Kupelwieser, Hermann Nitsch, Eva Schlegel, Kiki Smith, the next Enterprise, Iv Toshain , Atelier Van Lieshout, Koen Vanmechelen, Manfred Wakolbinger; Zimní palác/Belvedere Wien; výchozí bod: Sbírka Imago Mundi/Luciano Benetton, archiv Rakousko, kurátor Peter Noever, Wien, 2015
  • "Vito Acconci. Město uvnitř nás", editoval Peter Noever/MAK, 1993

Viz také

Reference

Další čtení

  • Peter Lodermeyer, Karlyn De Jongh & Sarah Gold, Personal Structures: Time Space Existence , DuMont Verlag, Kolín nad Rýnem, Německo, (2009): s. 282 - 287.
  • „Vito Acconci.“ MoMA. MoMA, a web. 9. května 2013. < http://www.moma.org/collection/artist.php?artist_id=53 >.
  • Lee, AC „Exponáty od 2 umělců v 70. letech“. The New York Times . 26. dubna 2012. Web.
  • Frazer Ward, Mark C. Taylor, Jennifer Bloomer, Vito Acconci , Phaidon, London, 2002.

Články

  • Alessandra Orlandoni „Rozhovor s Vito Acconci“ - Plán 020 , červen 2007.
  • Padák Frederic Maufras 118 , duben – červen 2005.
  • Altered States from London-based ZG Magazine , edited by Rosetta Brooks.

externí odkazy