Walter Damrosch - Walter Damrosch

Walter Damrosch
Walter Damrosch 1889 (Sarony) .jpg
Walter Damrosch ve věku 27 let
narozený
Walter Johannes Damrosch

( 1862-01-30 )30. ledna 1862
Breslau , Slezsko
Zemřel 22.prosince 1950 (1950-12-22)(ve věku 88)
New York City
obsazení Dirigent, skladatel
Aktivní roky 1881–1950
Podpis
Podpis Waltera Johannesa Damrosche (1862–1950). Png

Walter Johannes Damrosch (30. ledna 1862-22. prosince 1950) byl americký dirigent a skladatel německého původu . On je nejlépe si pamatoval dnes jako dlouholetý ředitel New York Symphony Orchestra a vedení světové premiéře představení George Gershwin ‚s Klavírní koncert F (1925) a Američan v Paříži (1928). Damrosch se také zasloužil o založení Carnegie Hall . Dirigoval také první představení Rachmaninovova třetího klavírního koncertu se samotným Rachmaninovem jako sólistou.

Život a kariéra

Damrosch se narodil v Breslau ve Slezsku jako syn Helene von Heimburg, bývalé operní pěvkyně a dirigenta Leopolda Damrosche , a bratr dirigenta Franka Damrosche a hudební učitelky Clary Mannesové . Jeho rodiče byli luteráni (jeho dědeček z otcovy strany byl Žid).

Již v raném věku projevoval zájem o hudbu a jeho otec byl instruován harmonií a studoval také u Wilhelma Alberta Rischbietera a Felixe Draesekeho na drážďanské konzervatoři. Emigroval s rodiči v roce 1871 do USA.

Během velkého hudebního festivalu pořádaného jeho otcem v květnu 1881 nejprve působil jako dirigent při vrtání několika sekcí velkého sboru, jedné v New Yorku a druhé v Newarku v New Jersey . Ten, skládající se převážně z členů Harmonické společnosti, jej zvolil za svého dirigenta. Během této doby byla dána série koncertů v nichž jsou taková díla jako Anton Rubinstein je babylónské věže , Hector Berlioz 's La zatracení de Faust a Giuseppe Verdiho ‚s Requiem byly provedeny. Bylo mu tehdy pouhých 19 let, ale prokázal značnou schopnost vrtat velké masy.

Večeře s podpisem Waltera Damrosche z „státní večeře“ Lotos Club na jeho počest z roku 1893

V roce 1884, kdy jeho otec zahájil běh celoněmecké opery v Metropolitní opeře v New Yorku, byl Walter jmenován asistentem dirigenta. Po otcově smrti v roce 1885 zastával stejný post za Antona Seidla a stal se také dirigentem Oratoriových a symfonických společností v New Yorku.

17. května 1890 se oženil s Margaret Blaine (1867–1949), dcerou amerického politika a prezidentského kandidáta Jamese G. Blaineho . Měli čtyři dcery: Alice, Margaret (známá jako Gretchen), Leopoldine a Anita. V roce 1946 vydala Margaret Gretchen Damrosch Finletter Z vrcholu schodů autobiografii jejího dětství, kdy vyrůstala s hudbou a setkávala se s mnoha slavnými lidmi.

Damrosch byl ve své době nejlépe známý jako dirigent hudby Richarda Wagnera a v roce 1894 založil Damrosch Opera Company pro produkci Wagnerových děl. Byl také průkopníkem v oblasti hudby v rozhlase a jako takový se stal jedním z hlavních popularizátorů klasické hudby ve Spojených státech. Dirigoval proslulého sólového harfistu Vincenta Fanelliho v letech 1908 až 1911. Na žádost generála Pershinga reorganizoval kapely AEF v roce 1918.

Jedním z jeho hlavních úspěchů bylo úspěšné představení Parsifala , snad nejtěžšího z Wagnerových oper, poprvé ve Spojených státech v březnu 1886 společnostmi Oratorio a Symphony. Během své návštěvy v Evropě v létě 1886, byl pozván Deutsche Tonkünstler-Verein, z nichž Franz Liszt byl prezidentem, provádět některé z kompozic otcových v Sondershausen , Durynsko . Opera Merlina Carla Goldmarka byla poprvé vyrobena ve Spojených státech pod Damroschovým vedením, v Metropolitní opeře , 3. ledna 1887.

Walter Damrosch c. 1899

Přestože si ho Damrosch pamatoval téměř výhradně jako dirigenta, před jeho rozhlasovým vysíláním byl stejně dobře známý jako skladatel. Složil opery podle příběhů jako Šarlatový dopis (1896), Cyrano (1913) nebo Muž bez země (1937). Tyto opery se nyní hrají velmi zřídka. On také skládal hudbu pro představení Euripides ‚s Medea a Iphigenia v Tauris , a Sophocles ‘ s Electra a písně takový jako intenzívně dramatické Danny Deever . Damrosch byl hudebním ředitelem National Broadcasting Company pod vedením Davida Sarnoffa a od roku 1928 do roku 1942 hostil v síti Music Appreciation Hour , populární sérii rozhlasových přednášek o klasické hudbě zaměřené na studenty. (Přehlídka byla vysílána během školních hodin a učitelům síť poskytla učebnice a pracovní listy.) Podle bývalého kritika New York Times Harolda C. Schonberga ve své sbírce Facing the Music byl Damrosch proslulý tím, že vymýšlel hloupé texty pro hudbu, o které mluvil, aby „pomohl“ mladým lidem ocenit ji, než aby nechala hudbu mluvit sama za sebe. Příklad: na první pohyb Franz Schubert ‚s Nedokončený symfonie , lyrický šla

Toto je symfonie,
To Schubert napsal a nikdy nedokončil .
Walter Damrosch v roce 1908

Přestože se Damrosch zajímal o hudební technologie, nahrával sporadicky. Jeho první nahrávka, která je předzvěstí Bizet je Carmen , se objevil v roce 1903 (u Columbia Records , s kontingentem v New Yorku symfonie připočítán jako ‚Damrosch orchestrem‘). Zaznamenal velmi málo rozšířených děl, a to se blížil konec jeho nejaktivnějšího času dirigenta; jediný Symphony nahrál byl Brahms ‚s Second následuje Maurice Ravel ‘ s Ma pouhá l'Oye apartmá s New Yorku symfonie pro Kolumbii krátce před orchestr spojil s New York Philharmonic. Nahrál také kompletní baletní hudbu z opery Henry VIII od Camilla Saint-Saënse , tři „Airs de Ballet“ od Iphigénie en Aulide od Christopha Willibalda Glucka v úpravě François-Auguste Gevaert a kratší díla Johanna Sebastiana Bacha , Gabriela Fauré a Moritz Moszkowski s předchůdcem NBC Symphony Orchestra společnosti National Broadcasting Company pod názvem „National Symphony Orchestra“ (nezaměňovat s pozdějším National Symphony Orchestra of Washington, DC ) pro RCA Victor v květnu a září 1930 .

Walter Damrosch zemřel v New Yorku v roce 1950.

Damrosch Park v Lincoln Center je pojmenován na počest své rodiny. Je po něm pojmenována státní škola P186X Walter J. Damrosch School v Bronxu. Sbírka fotografií a dalších předmětů, které sestavila jeho dcera Anita, patří mezi speciální sbírky knihovny Lovejoy na Southern Illinois University Edwardsville .

Kritika Adorna

Walter Damrosch c. 1914

Damrosch byl terčem kritiky Theodora W. Adorna . Adorno, aniž by vždy jmenoval Damrosche, během svého poměrně nešťastného působení v „Princeton Radio Research Project“, financovaném Sarnoffovým RCA, napsal, že Damroschův přístup k popularizaci klasické hudby byl infantilizační a autoritářský a součástí širšího, ne -li centrálně plánovaného , systém nadvlády.

Adorno ukázal způsoby výuky dětí i dospělých o klasické hudbě, které by jednoduše popisovaly její formu, zatímco Damrosch se soustředil na to, aby dokázal identifikovat obrazy skladatelů, nástrojů a holých kostí symfonických témat. Adornova kritika, kterou někteří jeho kolegové považovali za průlomovou a jiní za pedantskou (a někteří za obojí), vedla k tomu, že byl uvolněn z projektu výzkumu rádia. Adorno postavil do protikladu to, co považoval za slepou uličku (schopnost zapískat téma Páté symfonie) s dítětem, které ve vedlejší místnosti slyší smyčcové kvarteto a nemůže spát, protože hudba upoutává jeho pozornost.

Adorno cítil, že Damroschova hudební pedagogika je ospravedlněním třídního útlaku, ve kterém je dirigent, aniž by ve skutečnosti „pracoval“ alespoň v tom smyslu, že hudebníci „pracují“, zobrazen jako „nad“ pouhými hudebníky, z nichž nikdo nemůže být prý hrát jinou než část. Aniž by tvrdil, že symfonický orchestr byl zcela produktem kapitalismu (a poukázal na to, že aby byl ekonomicky životaschopný, musí si najít místo na výměnu), Adorno viděl projekt Radio Research Project a Damrosch jako představení pro děti a dospělé z dělnické třídy ospravedlnění odcizení a útlaku.

Dovoz francouzských hudebníků

V dubnu 1905 Damrosch odjel do Francie a Belgie hledat hudebníky pro New York Symphony Orchestra , který režíroval v letech 1885 až 1928. Angažoval pět hudebníků: hobojistu Marcela Tabuteaua , flétnistu Georgese Barrèra , fagotistu Auguste Mesnarda a klarinetistu Leona Leroye z Francie a trumpetista Adolphe Dubois z Belgie. Damrosch dostal od svazu hudebníka pokutu za to, že neinzeroval pro muzikanty z New Yorku, ale emigrujícím hudebníkům bylo dovoleno zůstat. Kromě dosažení zamýšleného efektu zlepšení kvality newyorského symfonického orchestru přivedl Damrosch do USA pět mimořádně jemných hudebníků. Tabuteau (qv) byl obzvláště vlivný. V letech 1915 až 1954 působil jako hlavní hobojista Philadelphského orchestru pod vedením Leopolda Stokowského a stejně důležité bylo, že učil ve Philadelphii na Curtisově institutu hudby .

Laila Storch napsal: „Během třiceti let, během nichž Tabuteau učil na Curtisově institutu hudby, začal uplatňovat rozhodující vliv na standardy hry na hoboj v celých Spojených státech a také zvyšovat úroveň úspěchů dřevěného větru obecně. "Dopad jeho učení nebyl omezen pouze na dechy, jak dosvědčí mnoho smyčcových hráčů a klavíristů, kteří navštěvovali jeho hodiny." Barrère byl dobře známý jako dirigent vlastních souborů a jako vlivný učitel a také jako dlouholetý hlavní flétnista (1905–1928) v New York Symphony Orchestra. Ačkoli možná méně známé, další tři damroschské importy byly důležitými přírůstky do skupiny newyorských hudebníků. Mesnard (od roku 1913 do roku 1928) a Leroy (od roku 1911 do roku 1914) byli hlavními hráči Newyorské filharmonie poté, co opustili Newyorský symfonický orchestr. Výplatní listiny Nathaniela Shilkreta ukazují, že Mesnard hrál v Shilkretových orchestrech více než třicet rozhlasových přenosů.

Funguje

Poznámky

Reference

externí odkazy

Archivy v
Umístění Knihovna Kongresu
Zdroj Sbírka Damrosch-Blaine, 1885-1942
Jak používat archivní materiál