Galerie umění Winnipeg - Winnipeg Art Gallery
 Galerie umění Winnipeg
| |
 | |
| Založeno | 16. prosince 1912 |
|---|---|
| Umístění | 300 Memorial Boulevard, Winnipeg , Manitoba , Kanada |
| Souřadnice | 49 ° 53'22 "N 97 ° 09'02" / 49,88944 ° S 97,15056 ° Z Souřadnice: 49 ° 53'22 "N 97 ° 09'02" W / 49,88944 ° S 97,15056 ° Z |
| Typ | Muzeum umění |
| Návštěvníci | 160 000 (2007) |
| Ředitel | Stephen Borys |
| Kurátor | Riva Symko, Jaimie Isaac a Darlene Wight |
| Architekt |
Gustavo da Roza (hlavní budova) Michael Maltzan (Qaumajuq) |
| webová stránka | wag.ca |
Galerie Winnipeg Art ( WAG ) je muzeum umění v Winnipeg , Manitoba , Kanada. Jeho stálá sbírka zahrnuje více než 24 000 děl od kanadských a domorodých Kanaďanů a mezinárodních umělců. Muzeum také drží největší sbírku inuitského umění na světě . Kromě exponátů pro svou sbírku muzeum uspořádalo a uspořádalo řadu výstav putovního umění . Jeho komplex budov sestává z hlavní budovy, která zahrnuje 11 000 metrů čtverečních (120 000 čtverečních stop) vnitřního prostoru a přilehlé budovy Qaumajuk o rozloze 3 700 metrů čtverečních (40 000 čtverečních stop).
Současná instituce byla formálně začleněna v roce 1963, ačkoli její počátky se datují k Winnipegskému muzeu výtvarných umění , muzeu umění otevřenému pro veřejnost v roce 1912 rozvojovým a průmyslovým úřadem ve Winnipegu. Předsednictvo otevřelo v následujícím roce uměleckou školu ve Winnipegu a provozovalo muzeum umění a uměleckou školu až do roku 1923, kdy byly tyto dva subjekty začleněny do galerie a umělecké školy ve Winnipegu . V roce 1926 byla vytvořena asociace Galerie umění Winnipeg, která má instituci pomáhat s provozováním její muzejní složky. Winnipeg Gallery and School of Art byla rozpuštěna v roce 1950, ačkoli její sbírka byla na neurčito zapůjčena asociaci Galerie umění Winnipeg, která ji nadále vystavovala.
V roce 1963 byla asociace umělecké galerie Winnipeg formálně začleněna do umělecké galerie Winnipeg zákonodárným sborem v Manitobě . Muzeum se přestěhovalo na své současné místo v září 1971, kdy byla otevřena účelová budova navržená Gustavem da Rozou . V roce 2021 muzeum otevřelo budovu Qaumajuk navrženou Michaelem Maltzanem, aby zde mohla být umístěna umělecká sbírka Inuitů .
Dějiny
Pozadí
Město je první vážná umělecká galerie byla poprvé otevřena v bývalém Manitoba Hotel (postaven c. 1892 u severní Pacifik železnice ), který se nachází na hlavní a vodní Ave. Oblast hotelu bylo vyčleněno pro umělecké studio. Uměleckou galerii uspořádala Cora Moore, která po návratu z cesty do Toronta uspořádala pobočku Winnipegské asociace ženského uměleckého sdružení v Kanadě a následně skupinu umělců pro muže. První výstava umění se konala v únoru 1895. Galerie umění představovala umění od umělců z Manitoby, stejně jako z Toronta, Montrealu, New Yorku, Londýna a Paříže. Umělecká galerie byla zavřena poté, co v roce 1899 vyhořel hotel Manitoba.
Úsilí o vytvoření dalšího muzea umění začalo v roce 1902, poté, co byla vytvořena společnost umělců Manitoba, a její členové začali lobovat za vytvoření provinční občanské a umělecké instituce. Kromě Společnosti umělců v Manitobě přijala pobočka Western Art Association ve Winnipegu mandát, který v roce 1908 povýšil vytvoření muzea umění na umění z Manitoby a zbytku Kanady.
Galerie a škola umění
Poté, co byla v dubnu 1912 dokončena první fáze budovy Board of Trade, představila společnost Winnipeg Development and Industrial Bureau plány na její druhou fázi rozšíření budovy, která představovala prostor určený pro muzeum umění. Muzeum umění s názvem Muzeum výtvarného umění ve Winnipegu formálně otevřelo starosta Winnipegu Richard Deans Waugh , guvernér poručíka Manitoby Douglas Cameron a prezident rozvojového a průmyslového úřadu ve Winnipegu dne 16. prosince 1912. První výstava v muzeu představovalo 275 děl Královské kanadské akademie umění .
V návaznosti na úspěch muzea umění otevřela kancelář 21. června 1913 ve stejné budově uměleckou školu ve Winnipegu. Umělecká škola a muzeum umění fungovaly jako samostatná oddělení téže instituce, původně pod kontrolou úřadu. Instituce se stala nezávislou na předsednictvu v dubnu 1923, kdy byla zákonodárným sborem v Manitobě formálně začleněna do galerie a umělecké školy Winnipeg .
V polovině dvacátých let však instituce čelila finančním potížím a byla nucena pozastavit většinu operací muzea v roce 1926, přičemž zbývající náklady na muzeum byly hrazeny z pojištění, kampaní na zvýšení členství a různých oprav. Stálá sbírka muzea byla držena Školou umění v důvěře, zatímco muzeum bylo zavřeno. V srpnu 1926 byla vytvořena asociace Galerie umění Winnipeg, která má muzeu pomáhat při jeho provozu. Galerie obnovila normální provoz 22. dubna 1932, kdy byla znovu otevřena v západním křídle Občanského hlediště (dnešní budova archivu Manitoba ). Škola umění zůstala v budově Board of Trade až do své demolice v roce 1935 a byla dvakrát přemístěna, v letech 1936 a 1938.
V červnu 1950 byla galerie Winnipeg a School of Art formálně rozpuštěna, přičemž School of Art byla začleněna do University of Manitoba . Díla shromážděná do stálé sbírky bývalé instituce byla na „neurčitou dobu“ zapůjčena asociaci Galerie umění ve Winnipegu, která ji nadále vystavovala v Občanském sále.
Winnipeg Art Gallery (1963 - dosud)
Dne 6. května 1963 byla Winnipegská umělecká galerie formálně začleněna do umělecké galerie ve Winnipegu zákonodárným sborem v Manitobě. V roce 1965 byly zahájeny diskuse o přesunu umělecké galerie z Civic Auditorium, i když se instituce postavila proti navrhovanému přesunu do Centra stoletého centra v Manitobě , spolu s koncertní síní Centennial a muzeem v Manitobě . Galerie umění Winnipeg tento návrh kritizovala, když uvedla, že „politici města na sebe založili různé umělecké skupiny a výsledkem bylo mnoho námitek. My v Galerii umění sedíme pevně - ale nesedíme.“
V roce 1967 získalo muzeum trojúhelníkový pozemek naproti Občanskému hledišti a zahájilo soutěž pro architekty na předložení návrhů na novou budovu. Navrhovaný návrh vyžadoval demolici několika budov na navrhovaném místě, včetně nevyužívané čerpací stanice, a budovy Cinema Center. Práce na nové budově muzea začaly v roce 1969.
Galerie se přestěhovala na své současné místo v roce 1971 do budovy navržené kanadským architektem Gustavem Da Rozou . Spolu s rozšířením výstavních prostor umožnila nová budova také to, aby muzejní skladovací konzervační jednotka byla umístěna ve stejné budově, na rozdíl od umístění mimo místo. Konstrukce pro stavební náklady asi C $ 4.5 milionu, se financování pocházející z federální a provinční vlády, soukromé dary, stejně jako veřejná kampaň na zvýšení finančních prostředků. Budova byla oficiálně otevřena pro veřejnost dne 25. září 1971 princeznou Margaret, hraběnkou ze Snowdonu .
V říjnu 1995 muzeum rozšířilo svůj majetek získáním bývalé budovy Medical Mall sousedící s vlastní budovou a využilo ji k umístění programů uměleckého studia muzea.
V roce 2012 muzeum a kanadská národní galerie uzavřely tříletou dohodu o vystavování děl ze sbírky národní galerie v galerii umění Winnipeg. V listopadu 2015 dosáhla vláda Nunavutu pětileté smlouvy o půjčce s vládou Manitoby , aby v galerii umění Winnipeg vystavila sbírku 8 000 děl vlády Nunavut. Sbírka Government of Nunavut vznikla v roce 1999 a původně byla umístěna v Centru severního dědictví Prince of Wales v Yellowknife . Vláda Nunavut původně plánovala umístit sbírku do klimatizovaného zařízení v Iqaluit , ačkoli tyto plány byly později opuštěny.
V červnu 2016 muzeum otevřelo maloobchodní prostor, známý jako WAG @ The Forks, ve snaze propagovat a prodávat inuitské umění ve The Forks . Obchodní prostor byl výsledkem partnerství vytvořeného mezi vládou Nunavut a uměleckou galerií Winnipeg. V září 2016 otevřelo muzeum a park Assiniboine Park Conservancy WAG @ ThePark v pavilonu parku Assiniboine. WAG @ ThePark byl otevřen jako partnerství mezi uměleckou galerií ve Winnipegu a památkovou rezervací Assiniboine Park, kde se v budově konaly výstavy kurátorského muzea. Většina děl z výstav ve WAG @ ThePark pochází ze sbírky Conservancy, ačkoli v pavilonu byla také vystavena některá díla Inuitů ze stálé sbírky muzea.
V roce 2018, je ztracený malba od Alfred Munnings se nachází ve stálých sbírkách Galerie umění Winnipeg. Obraz zobrazuje koně brigádního generála RW Patersona, Peggyho, během první světové války a byl ztracen krátce po výstavě Královské akademie umění v roce 1919, která představovala tento kus, a 43 dalších děl od Munningsa. Ztracený obraz byl identifikován ve stálé sbírce Galerie umění Winnipeg poté, co bylo vydáno Britské národní armádní muzeum ; v jejich úsilí znovu vytvořit výstavu z roku 1919. Podle umělecké galerie Winnipeg se obraz dostal do své sbírky v roce 1984 a daroval jim Patersonovy děti.
Bývalá budova Medical Mall byla zbořena v roce 2017, aby vyhověla výstavbě nové budovy, v níž bude umístěna sbírka inuitského umění muzea, známá jako Qaumajuk, která se rozbila v květnu 2018. Průkopnický ceremoniál nové budovy se konal v květnu 2018 a představoval osvětlení qulliq , inuitského bubnového tance a hrdelního zpěvu. Náklady na stavbu Qaumajuk se odhadují na 65 milionů C $, přičemž 35 milionů C $ bylo získáno od federální, provinční a městské správy a zbývající finanční prostředky byly hrazeny veřejnými a soukromými dárci. Centrum by po otevření bylo první budovou muzea na světě věnovanou umění Inuitů. Qaumajuq byl pro veřejnost otevřen 25. března 2021.
Důvody
Hlavní majetek, který v současné době sídlí ve Winnipegské umělecké galerii, byl získán v roce 1967. V budově byla otevřena hlavní budova muzea dne 25. září 1971. V roce 1995 byla budova rozšířena poté, co muzeum získalo bývalý Medical Mall jižně od hlavní budovy. V roce 2017 byl bývalý Medical Mall zbořen, aby uvolnil místo pro Qaumajuk, budovu soustředěnou kolem umění Inuitů. Hlavní budova a Qaumajuk budou spojeny Skyway mezi oběma budovami.
Hlavní budova
.jpg)
Hlavní budova galerie umění Winnipeg byla otevřena v září 1971 a byla navržena Gustavo da Roza v pozdně modernistickém stylu . Během procesu navrhování a výstavby se da Roza spojila s architektem Number Ten Architects, který zajišťoval architektonické zpracování a řízení projektů.
Exteriér budovy byl navržen jako ledovcová „trojúhelníková hmota“ se strohou nízkou siluetou a téměř žádnými okny v celém exteriéru. Vnější stěny budovy jsou sklonené, aby odrážely sluneční světlo, a používají „agresivní“ geometrické úhly. Klín, který vyčnívá z „hlavní mše“, tvoří vchod do hlavní budovy. Většina budovy byla postavena z litého na místě, železobetonu a obložena Tyndallovým kamenem . Podle da Roza bylo použití Tyndallova kamene pro nosnou zeď vybráno, aby pomohlo potvrdit „charakter [severního] prostředí prérie“. Tyndallův kámen se také hojně používá na stěny a podlahu interiéru a salonky ve druhém patře budovy.
Vnitřek galerie byl navržen tak, aby pomáhal udržovat a uchovávat díla vystavená v budově, a zahrnuje mechanické systémy, které udržují atmosféru budovy při vhodné teplotě a vlhkosti pro stavby. V důsledku úhlového tvaru budovy má téměř každá místnost v budově odlišný tvar od ostatních místností v budově. Vnitřek budovy zahrnuje 2 400 metrů čtverečních (26 000 čtverečních stop) výstavní plochy. Většina vyhlídkových galerií budovy je umístěna ve třetím patře, kde je také střešní okno ze střešní zahrady budovy; zatímco mezipatro je věnováno menším výstavním prostorům, knihovně muzea a kancelářím.
Přízemí, známé jako Ferdinand Eckhardt Hall, je velký prostor opláštěný řezaným Tyndallovým kamenem a je v něm umístěna obchod se suvenýry a půjčovnou umění, konzervátorská laboratoř, hlavní lobby a hlediště s 320 sedadly. Restaurační zařízení muzea a přístup do střešní zahrady jsou umístěny ve čtvrtém patře budovy, zatímco úložiště pro její sbírky je umístěno v suterénu budovy. Celková vnitřní plocha budovy je 11 000 metrů čtverečních (120 000 čtverečních stop).
Qaumajuq
V muzeu je také domov Qaumajuq, čtyřpodlažní budovy o rozloze 3 700 metrů čtverečních (40 000 čtverečních stop), která se nachází na jih od hlavní budovy na Memorial Boulevard a St. Mary Avenue. Michael Maltzan , hlavní architekt Michael Maltzan Architecture, dostal smlouvu na návrh budovy v roce 2012. Společnost PCL Construction byla uzavřena na zakázku na stavbu budovy. Stavba budovy začala koncem května 2018, poté, co byla v roce 2017 zbořena bývalá budova, která toto místo zabírala, Medical Mall. Budova byla otevřena v březnu 2021.
Návrh Qaumajuq měl jak doplnit stávající hlavní budovu, tak odrážet, odkud pochází většina prací určených k umístění v budově. Exteriér budovy je obložen sklem a šedobílým kamenem, ačkoli jako stavební materiál byl také použit beton a ocel. Budova bude obsahovat 22 zapuštěných světlíků přibližně 9,1 metrů nad podlahou. Světlíky jsou navrženy tak, aby vyzařovaly světlo na své vnější straně, zářící „jako lucerna“.
V celém interiéru se používá zakřivený design, který je odrazem „otevřenosti“ severní Kanady . Atrium budovy o rozloze 460 metrů čtverečních má hadovitý ocelový rám třípodlažního viditelného úložiště budovy pro díla pro předměty ze sbírky Inuitů, které nejsou na výstavě. Viditelný sklad přiléhá ke vchodu do budovy na rohu ulice St. Mary's Avenue a Memorial Boulevard s přednáškovou místností, kavárnou a čítárnou vedle atria budovy. Druhá úroveň budovy zahrnuje divadlo s 90 sedadly, knihovnu a výukové místnosti ve druhém patře. Většina výstavního prostoru muzea se nachází ve třetím patře budovy, které má přibližně 790 metrů čtverečních (8 500 čtverečních stop) výstavního prostoru. Pět vnitřních a dvě venkovní umělecká studia jsou umístěna na nejvyšší úrovni budov. Horní úroveň střechy budovy je také navržena tak, aby poskytovala prostor pro výstavy, veřejné představení.
Stálá sbírka
V březnu 2015 obsahuje stálá sbírka Galerie umění Winnipeg více než 24 000 děl od kanadských a mezinárodních umělců. Přibližně 70 procent stálé sbírky bylo darováno muzeu soukromými dárci. Letní odpoledne bylo Prairie od Lionela LeMoine FitzGeralda prvním dílem zakoupeným muzeem pro jeho trvalou sbírku.
Sbírka je rozdělena do několika oblastí sbírky, kanadského umění, dekorativního umění, inuitského umění, mezinárodního umění, fotografie a prací na papíře. Sbírka fotografií se stala specializovanou oblastí jejího stálého fondu v 80. letech. Jeho fotografická sbírka obsahuje 1400 děl, z nichž většina pochází od kanadských umělců druhé poloviny 20. století. Díla muzea na papírové sbírce obsahují přibližně 6 000 položek ve své sbírce, která zahrnuje historická až současná díla mezinárodních umělců a kanadských umělců, jejichž díla tvoří většinu děl ve sbírce tisků.
Kanadské umění
.jpg)
Kanadská sbírka muzea zahrnuje díla kanadských umělců z 20. let 20. století až do současnosti. Stálá sbírka muzea zahrnuje 200 děl kanadských umělců od roku 1820 do roku 1910. Mezi díla kanadských umělců před 20. stoletím ve sbírkách muzea patří díla vytvořená Mauricem Cullenem , Mary Riter Hamiltonovou , Johnem A. Hammondem , Robertem Harrisem , Otto Reinholdem Jacobem , Paul Kane , Cornelius Krieghoff , James Wilson Morrice , Lucius Richard O'Brien , William Raphael , George Agnew Reid , Peter Rindisbacher , Frederick Arthur Verner , a Homer Watson .
Sbírka také obsahuje značnou sbírku kanadského moderního umění (díla vyrobená v letech 1910 až 1979), včetně děl umělců z galerie Winnipeg a School of Art, Painters Eleven a Regina Five . Sbírka kanadského moderního umění v muzeu zahrnuje také řadu děl ze Skupiny sedmi , včetně více než 1000 děl od člena Skupiny sedmi, Lionela LeMoine FitzGeralda. Mezi další díla ve sbírce moderních kanadských umělců patří Bertram Brooker , Emily Carr , Charles Comfort , Ivan Eyre , Prudence Heward , William Kurelek , David Milne , Walter J. Phillips a Tony Tascona .
V muzeu je také sbírka současného umění od kanadských umělců, z nichž většina je tvořena stejně tisky a malbami, ačkoli zahrnuje také koláže, kresby, instalace, sochy a videa. Sbírka současného kanadského umění v muzeu zahrnuje díla Eleanor Bond , Aganetha Dyck , Cliff Eyland , Wanda Koop , Janet Werner a Royal Art Lodge .
Dekorativní umění
V březnu 2015 obsahuje sbírka dekorativního umění muzea více než 4000 uměleckých děl z keramiky, skla, kovu a textilu od 17. století do současnosti. Sbírka dekorativního umění začala v padesátých letech minulého století, kdy bylo muzeum odkázáno na sbírku dekorativních děl od Melanie Bolton-Hill. Sbírka obsahuje 1 500 keramiky od britských řemeslníků v 18. a 19. století; téměř 1000 skleněných předmětů ve stylu Art Nouveau a Art Deco od konce 19. století do počátku 20. století; a 500 stříbrných děl od britských a kanadských stříbrníků.
Mezinárodní umění
Mezinárodní uměleckou sbírku muzea tvoří obrazy od amerických a evropských umělců z 19. a 20. století. Mezinárodní sbírka muzea zahrnuje Gortovu sbírku, která obsahuje 19 deskových obrazů a 5 tapisérií od umělců ze severní renesance v 15. a 16. století. Sbírka Gort byla muzeu odkázána v roce 1973, i když předtím byla instituci dlouhodobě zapůjčena od roku 1954. Součástí mezinárodní umělecké sbírky muzea jsou také díla Alexandra Archipenka , Eugène Boudina , Marca Chagalla , Jean- Baptiste-Camille Corot , Raoul Dufy , Henri Fantin-Latour , Dan Flavin , Sol LeWitt a Henry Moore .
Inuitské umění
Stálá sbírka Galerie umění Winnipeg zahrnuje také největší sbírku umění Inuitů na světě, která v březnu 2019 čítá více než 13 000 děl. Řezby Inuitů tvoří téměř dvě třetiny sbírky Inuitů muzea, která zahrnuje 7 500 parohů, kostí, slonoviny a kamenných řezbářství , desítky ručně šitých nástěnných tapet. Mezi další díla ve sbírce patří 3 000 tisků a kreseb od inuitských umělců.
První díla pro sbírku Inuitů v muzeu byla získána v padesátých letech minulého století, ačkoli první podstatná akvizice děl Inuitů v muzeu přišla v roce 1960, kdy George Swinton daroval muzeu 130 soch. Sbírka byla dále posílena v roce 1971, kdy byla muzeu věnována sbírka Jerry Twomey, která obsahuje 4 000 inuitských děl. V roce 1989 darovala organizace Indian and Northern Affairs Canada (později přejmenovaná na Domorodé a severní záležitosti Kanady ) 1 400 výtisků a kreseb od inuitských umělců do muzea.
Od roku 1972 muzeum jmenovalo kurátora na plný úvazek, který dohlíží na jeho sbírku inuitského umění. Většina děl ze sbírky Inuitů muzea byla uložena v suterénním úložném prostoru hlavní budovy, i když muzeum plánovalo přesunout tyto kousky do viditelné skladovací klenby a výstavy Qaumajuk. Qaumajuk byl pro veřejnost otevřen v roce 2021.
Úvodní výstava Quamajuq byla pojmenována INUA , což v některých arktických dialektech znamená „životní síla“ nebo „duch“. INUA je také zkratka pro „Inuit Nunangat Ungammuaktut Atautikkut“ (Inuit Moving Forward Together). Vedoucí kurátorkou allinitského kurátorského týmu, který navrhl výstavu, byla Heather Igloliorte. Každý ze čtyř kurátorů představoval oblast na severu. Igloliorte pochází z Nunatsiavut , Krista Ulujuk Zawadski z Nunavut , Asinnajaq z Nunavik a Kablusiak je Inuvialuit . Při vytváření výstavy bylo cílem uctít předky a rodiny a spojit lidi žijící dnes s „tou trajektorií toho, kdo jsou naši předkové a pro koho se staneme předky“.
Knihovna a archivy
Muzeum také provozuje knihovnu a archivy spravované kurátorským oddělením. Známá jako knihovna Clary Landerové, její sbírky zahrnují knihy a záznamy, které napomáhají vzdělávacímu mandátu muzea; vzhledem k tomu, že jeho archiv obsahuje správní, kurátorské a vzdělávací dokumenty týkající se muzea. Přístup do knihovny Clara Lander je bezplatný, i když je třeba muzeu podat písemnou žádost o přístup k jeho materiálům.
Vybraná díla
Wolfgang Katzheimer , The Mocking of Christ , c. 1500.
Lucas Cranach starší , Portrét Jana I. Saského , 1533.
Pieter Jansz van Asch , Pastoral , c. 1640
Jean-Baptiste-Camille Corot , Grands arbres dominantní la Berge d'une Rivière , 1855.
Homer Watson , Blízko konce bouřlivého dne , 1884.
John Everett Millais , odpolední čaj (Drby) , 1889.
Maurice Cullen , Wharf Beaupré - L. Kanada , 1898.
William Brymner , Portrét mladé dívky , 1904.
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
.jpg)
_1889.jpg)
.jpg)
Viz také
Poznámky
Reference
Další čtení
- Baker, Marilyn (2014). The Winnipeg School of Art: The Early Years . University of Manitoba Press. ISBN 0-8875-5386-9.
- Whitelaw, Anne (2017). Spaces and places for art: Making Art Institutions in Western Canada, 1912-1990 . McGill-Queen's University Press. ISBN 0-7735-5032-1.