Wolfram Aichele - Wolfram Aichele
Wolfram Aïchele | |
|---|---|
| narozený |
29. dubna 1924
Freiburg im Breisgau , Německo
|
| Zemřel | 09.06.2016 (ve věku 92) Paříž, Francie
|
| Národnost | Němec |
| Známý jako | Malba, sochařství |
| Manžel / manželka | Barbara Aïchele |
Wolfram Aïchele (29. dubna 1924-9. června 2016) byl umělec z Bádenska-Württemberska v jižním Německu.
Jeho práce byly vystaveny v Americe, Německu, Francii, Belgii, Švýcarsku, Nizozemsku a Lucembursku.
Jeho obrazy získal francouzský stát, město Paříž, Muzeum historie a umění Lucemburska, stát Bádensko-Württembersko, Spolková banka Německo a Daimler-Benz, stejně jako mnoho soukromých sběratelů.
Syn významného zvířecího umělce Erwina Aicheleho, dětství Aïchele's Third Reich je předmětem knihy z roku 2011 od autora a historika Gilesa Miltona (který je také jeho zetěm). Jmenuje se Wolfram: Chlapec, který šel do války .
Práce Aïchele byla předmětem řady kritických studií, zejména Wolframa Franze Elgara .
Je uveden v knize Gérarda Xuriguéry „Le dessin, le pastel, l'aquarelle dans l'Art Contemporain“
Raná léta
Aïchele dětství strávilo v umělecké kolonii Eutingen, poblíž Pforzheimu v Bádensku-Württembersku . Jeho otec, Erwin Aichele, pracoval ze studia v přízemí domu.
Aïchele vyvinul zájem o lidové umění v raném věku. Měl zvláštní vášeň pro středověké gotické umění jižního Německa. Jeho rané umělecké dílo ovlivnil oltářní obraz Lucase Mosera v Tiefenbronu, sochy Tilmana Riemenschneidera a pevnostní architektura Bad Wimpfen a dalších švábských měst a vesnic.
V 17 letech se Aïchele rozhodla vyučit sochařkou a byla přijata na čtyřletý kurz řezbářství na Bavorské státní řezbářské škole v Oberammergau .
Válečná léta
V roce 1942 byla studia Aïchele přerušena druhou světovou válkou . Byl odveden do německé armády a poslán na Krym . Těžká nemoc ho převezla do vojenské nemocnice v Mariánských Lázních.
Poté, co se zotavil, byl poslán do Normandie, kde sloužil jako komunikační důstojník v německé 77. pěší divizi.
Koncem července 1944 se vzdal americkým silám a další dva roky strávil jako válečný zajatec, nejprve v Anglii a poté v Americe.
Studie a vlivy
Aïchele se vrátil do Oberammergau v roce 1946 a dokončil svůj sochařský kurz s vyznamenáním. Jedna z jeho nejlepších prací, procesní církevní zaměstnanci, je vystavena v kostele svatého Petra a Pavla v Oberammergau.
Bavorská státní řezbářská škola byla otevřená v duchu: Aïchele objevila moderní umělce, jejichž práce byla za Třetí říše zakázána , zejména Emil Nolde , Paul Klee a další umělci Der Blaue Reiter (The Blue Rider).
Aïchele pokračoval ve studiu na Akademii výtvarných umění ve Stuttgartu, kde byl jeho vychovatelem sochař Otto Baum. Zvláště se začal zajímat o náboženské - a zejména byzantské - umění.
V roce 1954 se Aïchele vydala na uměleckou pouť do Srbska , Kosova , Makedonie a na horu Athos . Vytáhl zvláštní inspiraci od středověkých klášterů v Kosovu, zejména Gračanica klášter , Klášter Studenica a klášter Sopocani , stejně jako byzantských poklady hoře Athos .
Po návratu do Německa se stále více zajímal o ikonografii. Ikony maloval tradiční technikou vaječné tempery.
Jeho cílem bylo vrátit se k čistému ikonografickému stylu reprezentovanému středověkými mistry, jako byl Andrei Rublev - styl, který byl v 19. století zkorumpovaný.
Mezi jeho díla z tohoto období patří ikonostas ruské pravoslavné církve Panny Marie Pokrov v Düsseldorfu.
Pařížské roky
Aïchele se přestěhoval do Paříže v roce 1956. Pokračoval v malování ikon, ale stále častěji čerpal inspiraci odjinud - východoevropské lidové umění, perské miniatury a moderní umělci jako Paul Klee , Wassily Kandinsky a především Marc Chagall a mistři kubismu .
V 70. letech začal Aïchele zastupovat oslavovaný pařížský majitel galerie Jean-Louis Roque a jeho dílo se dostalo do povědomí širší veřejnosti.
Už nemaloval ikony: jeho upřednostňovaným médiem byl nyní akvarel, díky kterému si vytvořil svůj vlastní velmi výstřední styl.
Vliv lidového umění a ikonografických technik lze vidět v mnoha dílech z tohoto období. Aïchele také čerpal inspiraci ze svých návštěv v Alpách: podoby těchto pohoří jsou často vidět na jeho obrazech.
Na konci 70. let se Wolframova tvorba proměnila v jedinečnou směsici figurálního umění a abstraktního umění . Figurální prvky poskytují klíč k odemčení abstraktu, přičemž napětí ve skladbě najednou odhaluje krajinu s jejími obzory a světelnými body.
Kromě svých akvarelů Aïchele také vytvořila různé druhy koláží z papíru, který namaloval a poté roztrhl. Tyto koláže mají hmatovou kvalitu, která je umocněna intenzitou barvy.
Pozdější práce
Ve svých pozdějších letech pracoval Aïchele v menším formátu, přičemž projevoval zvláštní zájem o interakci mezi figurální a abstraktní a tvarem a formou, pracoval s více horizonty a paprsky světla.
Zastupuje ho Galerie Capazza ve francouzském Nancay.
V roce 2009 výstava v Aïchele rodném Badenu spojila díla osmi umělců z rodiny.
Rodinný život
Aïchele si vzala Barbaru Rodi v roce 1964. Mají dvě děti, klenotníka Benedikta Aicheleho a výtvarnici a ilustrátorku Alexandru Miltonovou . Aïchele žila v Paříži.