Yasujirō Ozu - Yasujirō Ozu
Yasujirō Ozu | |||||
---|---|---|---|---|---|
小 津 安二郎 | |||||
narozený |
|
12. prosince 1903||||
Zemřel | 12.12.1963 |
(ve věku 60)||||
Odpočívadlo | Engaku-ji , Kamakura , Japonsko | ||||
Národnost | japonský | ||||
Ostatní jména | James Maki | ||||
obsazení | Filmový režisér , scenárista | ||||
Aktivní roky | 1929–1963 | ||||
Výška | 5 '6½ "(1,69 m) | ||||
Hnutí | Shomin-geki | ||||
Japonské jméno | |||||
Hiragana | う づ や す じ ろ う | ||||
Katakana | ウ ヅ ヤ ス ジ ロ ウ | ||||
|
Yasujiro Ozu (小津安二郎, Ozu Yasujiro , 12.12.1903 - 12.12.1963) byl japonský režisér a scenárista. Svou kariéru zahájil v éře němých filmů a jeho poslední filmy byly vyrobeny barevně na začátku 60. let. Ozu nejprve natočil řadu krátkých komedií, než se ve třicátých letech přiklonil k vážnějším tématům. Nejvýraznějšími tématy Ozuovy práce jsou manželství a rodina, zejména vztahy mezi generacemi. Mezi jeho nejoblíbenější filmy patří Pozdní jaro (1949), Tokijský příběh (1953) a Podzimní odpoledne (1962).
Široce považován za jednoho z největších a nejvlivnějších světových tvůrců světa, Ozuova tvorba si od jeho smrti stále získává uznání. V anketě Sight & Sound 2012 byl Ozu's Tokyo Story zvolen kritiky na celém světě třetím největším filmem všech dob. Ve stejné anketě byl Tokio Story zvolen 358 režiséry a filmaři po celém světě za nejlepší film všech dob.
Životopis
Raný život
Ozu se narodil v tokijské čtvrti Fukagawa , druhý syn pěti bratrů a sester. Jeho otec prodával hnojivo. Ozu navštěvoval mateřskou školu a základní školu Meiji. V březnu 1913, v devíti letech, byl se svými sourozenci poslán jeho otcem, aby žil v otcově rodném městě Matsusaka v prefektuře Mie , kde zůstal až do roku 1924. V březnu 1916, ve věku 12 let, vstoupil co je nyní střední škola Ujiyamada. Byl strávníkem ve škole a dělal judo. Často vynechával hodiny a sledoval filmy jako Quo Vadis nebo Poslední dny Pompejí . V roce 1917 viděl film Civilizace a rozhodl se, že chce být filmovým režisérem.
V roce 1920, v 17 letech, byl vyhozen z koleje poté, co byl obviněn z napsání milostného dopisu dobře vypadajícímu chlapci z nižší třídy, a musel dojíždět do školy vlakem.
V březnu 1921 absolvoval Ozu střední školu. Pokusil se o vstup do nynějšího ekonomického oddělení Kobe University , ale neuspěl. V roce 1922 složil zkoušku na učitelskou školu, ale také neuspěl. Dne 31. března 1922 začal pracovat jako náhradní učitel ve škole v prefektuře Mie . O víkendu prý absolvoval dlouhou cestu ze školy v horách za sledováním filmů. V prosinci 1922 se jeho rodina, s výjimkou Ozu a jeho sestry, přestěhovala zpět do Tokia, aby žila se svým otcem. V březnu 1923, když jeho sestra promovala, se také vrátil žít v Tokiu.
Vstup do filmového byznysu
Se svým strýcem, který působil jako prostředník, Ozu byl najat Shochiku Film Company , jako asistent v oddělení kinematografie, dne 1. srpna 1923, proti vůli svého otce. Jeho rodinný dům byl zničen při zemětřesení v roce 1923 , ale žádní členové jeho rodiny nebyli zraněni.
Dne 12. prosince 1924 zahájil Ozu rok vojenské služby. Vojenskou službu ukončil 30. listopadu 1925 a odešel jako desátník.
V roce 1926 se stal třetím asistentem ředitele v Shochiku. V roce 1927 byl zapojen do rvačky, kde udeřil jiného zaměstnance za to, že přeskočil frontu ve studiovém bufetu, a když ho zavolali do kanceláře ředitele studia, využili ho jako příležitost k představení filmového scénáře, který napsal. V září 1927 byl povýšen na ředitele v oddělení jidaigeki (dobový film) a režíroval svůj první film Meč pokání , který byl od té doby ztracen. Sword of Penitence byl napsán Ozu, se scénářem Kogo Noda , který by se stal jeho spoluautorem po zbytek své kariéry. 25. září byl povolán do služby ve vojenských zálohách až do listopadu, což znamenalo, že film musel částečně dokončit jiný režisér.
V roce 1928 se Shiro Kido, vedoucí studia Shochiku, rozhodl, že se společnost zaměří na výrobu krátkých komediálních filmů bez hvězdných herců. Ozu vytvořil mnoho z těchto filmů. Film Body Beautiful , vydaný 1. prosince 1928, byl prvním filmem Ozu, který používal nízkou pozici kamery, což se stalo jeho ochrannou známkou. Po sérii snímků „bez hvězdy“, v září 1929, vyšel Ozuův první film s hvězdami, ale promoval jsem Ale ... v hlavních rolích s Minoru Takadou a Kinuyo Tanakou . V lednu 1930 byl ve svém novoročním filmu An Introduction to Marriage pověřen hlavní hvězdou Shochiku , Sumiko Kurishima . Jeho následné filmy z roku 1930 natolik zapůsobily na Shiro Kida, že pozval Ozu na výlet k horkému pramenu. Ve svých raných dílech používal Ozu pro svůj scenáristický kredit pseudonym „James Maki“. Jeho film Mladá slečna s hvězdným obsazením poprvé použil pseudonym James Maki a byl také jeho prvním filmem, který se objevil na třetím místě ve filmovém časopisu Kinema Jumpo „Nejlepší desítka“.
V roce 1932, jeho jsem se narodil, ale ... , komedie o dětství s vážným podtextem, byla v rámci filmových kritiků obdržel jako první pozoruhodné dílo společenské kritiky v japonské kinematografii, vítězný Ozu široký ohlas. V roce 1935 Ozu natočil krátký dokument se zvukovým doprovodem: Kagami Jishi , ve kterém Kikugoro VI provedl Kabuki tanec stejného titulu. Stalo se tak na žádost ministerstva školství. Stejně jako zbytek japonského kinematografického průmyslu i Ozu pomalu přecházel na produkci vysílaček : jeho prvním filmem s dialogovou zvukovou stopou byl Jediný syn v roce 1936, pět let po prvním japonském mluvícím filmu, Heinosuke Gosho 's The Neighbor's Wife a moje .
Válka
Dne 9. září 1937, v době, kdy byl Shochiku nešťastný z Ozuova nedostatku úspěchu v pokladně, navzdory chvále, které se mu dostalo od kritiků, byl čtyřiatřicetiletý Ozu odveden do japonské císařské armády . Ve druhé čínsko-japonské válce strávil dva roky v Číně . Přijel do Šanghaje dne 27. září 1937 jako součást pěšího pluku, který ovládal chemické zbraně. Začínal jako desátník, ale byl povýšen na seržanta 1. června 1938. Od ledna do září 1938 byl umístěn v Nanjingu , kde se setkal s Sadao Yamanaka , který byl umístěný poblíž. V září Yamanaka zemřel na nemoc. V roce 1939 byl Ozu odeslán do Hankou , kde bojoval v bitvě u Nanchangu a v bitvě u řeky Xiushui . V červnu byl nařízen zpět do Japonska, přijel do Kobe v červenci a jeho odvod skončil 16. července 1939.
V roce 1939 napsal první návrh scénáře pro The Flavour of Green Tea over Rice, ale odložil jej kvůli rozsáhlým změnám, na kterých naléhaly vojenské cenzory. První film, který Ozu po svém návratu natočil, byl kriticky a komerčně úspěšný film Bratři a sestry z rodu Toda , který vyšel v roce 1941. Následoval film Chichi Ariki ( Byl tu otec , 1942), který prozkoumal silná pouta náklonnosti mezi otec a syn i přes roky odloučení.
V roce 1943 byl Ozu znovu povolán do armády za účelem natočení propagandistického filmu v Barmě . Byl však místo toho poslán do Singapuru, aby natočil dokumentární film Derii e, Derii e („Do Dillí, do Dillí“) o Chandře Bose . Během svého pobytu v Singapuru, který měl malý sklon k práci, strávil celý rok čtením, hraním tenisu a sledováním amerických filmů poskytovaných armádním informačním sborem. Obzvláště na něj zapůsobil Občan Kane Orsona Wellese . Obsadil místnost v pátém patře s výhledem na moře v budově Cathay, kde bavil hosty, kreslil obrázky a sbíral koberce. Na konci druhé světové války v srpnu 1945 Ozu zničil scénář a všechny záběry filmu. Byl zadržen jako civilista a pracoval na gumové plantáži. Z jeho filmového týmu o 32 lidech bylo na první repatriační lodi do Japonska místo pouze pro 28. Ozu vyhrál loterii a dal mu místo, ale dal ho někomu jinému, kdo se toužil vrátit.
Poválečný
Ozu se vrátil do Japonska v únoru 1946 a přestěhoval se zpět ke své matce, která bydlela se svou sestrou v Noda v prefektuře Chiba . Přihlásil se do práce ve studiích Ofuna 18. února 1946. Jeho první film vydaný po válce byl Záznam nájemního gentlemana v roce 1947. V této době se Chigasakikan Ryokan stal oblíbeným místem Ozu pro psaní scénářů.
Tokijský příběh byl posledním scénářem, který Ozu napsal v Chigasakikanu. V pozdějších letech používali Ozu a Nodak psaní scénářůmalý domek v horách v Tateshina v prefektuře Nagano s názvem Unkosō, přičemž Ozu pobýval v nedalekém domě zvaném Mugeisō.
Ozuovy filmy od konce čtyřicátých let minulého století byly příznivě přijaty a patří k nim i záznamy v takzvané „trilogii Noriko“ (v hlavní roli se Setsuko Harou ) z Pozdního jara (1949), Počátkem léta (1951) a Tokijského příběhu (1953). nejoceňovanější díla, přičemž Tokijský příběh byl široce považován za jeho mistrovské dílo. Pozdní jaro, první z těchto filmů, bylo počátkem Ozuova komerčního úspěchu a rozvojem jeho kinematografie a stylu vyprávění. Tyto tři filmy byly následoval jeho první barevný film, Equinox Flower , v roce 1958, Floating Weeds v roce 1959, a pozdní podzim v roce 1960. Kromě Noda, ostatní pravidelné spolupracovníci součástí kameraman Yuharu Atsuta, spolu s herci Chishu Ryu , Setsuko Hara a Haruko Sugimura .
Jeho práce byly před 60. lety v zámoří uvedeny jen výjimečně. Ozuův poslední film byl Podzimní odpoledne , který byl uveden v roce 1962.
Působil jako prezident Cechu ředitelů Japonska od roku 1955 do své smrti v roce 1963.
Ozu byl známý tím, že pil. On a Noda změřili postup svých skriptů podle toho, kolik lahví saké vypili. Ozu zůstal po celý život svobodný. Žil se svou matkou, dokud nezemřela, necelé dva roky před jeho vlastní smrtí.
Ozu zemřel na rakovinu hrdla v roce 1963, k jeho šedesátým narozeninám. Hrob, který sdílí se svou matkou v Engaku-ji v Kamakura, nenese žádné jméno-pouze znak mu („nicota“).
Dědictví a styl
Ozu je pravděpodobně stejně známý pro technický styl a inovace svých filmů jako pro obsah vyprávění. Styl jeho filmů je nejpozoruhodnější v jeho pozdějších filmech, ve stylu, který neměl plně rozvinutý až do svých poválečných zvukových filmů. Neodpovídal hollywoodským konvencím. Kamera ve svých dialogových scénách nevyužívá typické záběry přes rameno, hledí přímo na herce, což má za následek umístění diváka doprostřed scény.
Ozu také nepoužíval typické přechody mezi scénami. Mezi scénami ukazoval záběry určitých statických objektů jako přechody, nebo používal přímé střihy, než aby mizel nebo se rozplýval. Statickými objekty by nejčastěji byly budovy, kde by se odehrála další vnitřní scéna. Během těchto přechodů použil hudbu, která mohla začít na konci jedné scény, postupovat statickým přechodem a přecházet do nové scény. Zřídka používal nediegetickou hudbu v jiných scénách než v přechodech. Ozu pohyboval kamerou méně a méně, jak postupovala jeho kariéra, a ve svých barevných filmech přestal úplně používat sledovací záběry. David Bordwell však tvrdí, že Ozu je jedním z mála režisérů, kteří „vytvářejí systematickou alternativu k hollywoodské kinematografii kontinuity, ale činí to změnou jen několika prostor“.
Ozu vynalezl „výstřel tatami“, ve kterém je kamera umístěna v nízké výšce, údajně v úrovni očí osoby klečící na podložce tatami . Ve skutečnosti je Ozuův fotoaparát často ještě nižší, jen jeden nebo dvě stopy nad zemí, což vyžadovalo použití speciálních stativů a vyvýšených sestav. Tuto nízkou výšku používal, i když nebyly žádné scény k sezení, například když jeho postavy chodily po chodbách.
Ozu se vyvaroval tradičních pravidel filmového vyprávění, zejména očních linek . Filmový kritik Roger Ebert ve své recenzi filmu Plovoucí plevele vypráví:
[Ozu] kdysi měl mladého asistenta, který navrhl, že by měl možná natočit konverzaci tak, aby se publiku zdálo, že se postavy dívají jeden na druhého. Ozu souhlasil s testem. Natočili scénu oběma způsoby a porovnali je. "Vidíš?" Řekl Ozu. "Žádný rozdíl!"
Ozu byl také inovátorem v japonské narativní struktuře díky použití elips nebo rozhodnutí nezobrazovat hlavní události v příběhu. Například v podzimním odpoledni (1962) je svatba zmíněna pouze v jedné scéně a další sekvence odkazuje na tuto svatbu (která již nastala); samotná svatba není nikdy ukázána. To je typické pro Ozuovy filmy, které se vyhýbají melodramatu tím, že zmizí momenty, které by se v Hollywoodu často používaly při pokusech vyvolat nadměrné emocionální reakce publika.
Ozu se stal mezinárodně uznávaným, když byly jeho filmy promítány v zahraničí. Vlivní monografie od Donald Richie , Paul Schrader a Davida Bordwella zajistily širokou ocenění Ozuových styl, estetiku a motivů, které Anglophonic publikem.
Pocty a dokumenty
Five , také známý jako Five Dedicated to Ozu , je íránský dokumentární film režírovaný Abbasem Kiarostami . Film se skládá z pěti dlouhých záběrů od oceánu. Pět sekvencí: 1) Kus naplaveného dřeva na mořském pobřeží, unášený vlnami 2) Lidé kráčející po mořském pobřeží. Zastaví se ti nejstarší, podívají se na moře a pak odejdou 3) Rozmazané tvary na zimní pláži. Stádo psů. Příběh lásky 4) Skupina hlasitých kachen překračuje obraz, v jednom směru pak druhým 5) V noci rybník. Žáby improvizují koncert. Bouře, pak východ slunce.
V roce 2003 si sté výročí Ozuova narození připomněli různé filmové festivaly po celém světě. Shochiku produkoval film Café Lumière (珈 琲 時光), který režíroval tchajwanský filmař Hou Hsiao-hsien jako poctu Ozu, s přímým odkazem na Tokijský příběh zesnulého mistra (1953), který měl premiéru na Ozuovy narozeniny.
Ozu byl zvolen desáté největší ředitel celého času v 2002 British Film Institute 's Sight & Sound anketě kritiků top 10 režisérů. Ozuův Tokijský příběh se několikrát objevil v anketě Sight & Sound nejlepších filmů vybraných kritiky a režiséry. V roce 2012 dosáhla vrcholu ankety filmových režisérů o výběru „největšího filmu všech dob“. Ozu byl jedním z oblíbených filmových kritiků Rogera Eberta .
V roce 2013 režisér Yoji Yamada z filmové série Otoko wa Tsurai yo předělal Tokijský příběh v moderním prostředí jako Tokijská rodina .
V dokumentárním filmu Wima Wenderse Tokio-Ga cestuje režisér do Japonska, aby prozkoumal svět Ozu, a to jak s Chishū Ryu, tak s Yuharu Atsuta.
Filmografie
Poznámky
- ^ Japonské jméno končící „jiro“ označuje druhého syna.
- ^ 宇 治 山田 高等学校
- ^ 神 戸 高商, Kobe Kosho
- ^ 三重 県 立 師範学校, Mie-ken ritsu shihan gakko
- ^ Ozuova vojenská služba byla zvláštního typu zvaného ichinen shiganhei (一年 志願兵), kde byla obvyklá dvouletá doba odvodu zkrácena na jeden rok pod podmínkou, že odvedený zaplatil za sebe.
- ^ ヂ ェ ー ム ス ・ 槇
- ^ 茅 ケ 崎 館
- ^ 雲 呼 荘
- ^ 無 芸 荘
Reference
Prameny
- Bock, Audie (1978). „Yasujiro Ozu“. Japonští filmoví režiséři . Kodansha. s. 69–98. ISBN 0-87011-304-6.
- Hasumi, Shiguéhiko (1998), Yasujiro Ozu , překlad Hasumi Shiguehiko, Nakamura Ryoji, René de Ceccatty, Paris: Cahiers du cinéma , ISBN 978-2-86642-191-5
- Hasumi, Shiguéhiko (2003). Kantoku Ozu Yasujiro [ Director Yasujiro Ozu ] (v japonštině) (Zvětšená a definitivní ed.). Chikuma Shobo. ISBN 4-480-87341-4.
- Inoue, Kazuo (2003). Ozu Yasujirō Zenshū [ Sebrané dílo Ozu Yasujiro (dvoudílná krabicová sada) ] (v japonštině). Tokio: Shinshokan. ISBN 4403150012.
- Ozu, Yasujiro (2016), Scritti sul cinema , editovali Franco Picollo a Hiromi Yagi (v italštině), Řím: Donzelli , ISBN 9788868434816
- Rothman, William (2006). Jeffrey Crouse (ed.). „Poznámky k Ozuovu filmovému stylu“. Film International (zvláštní vydání Stanley Cavell ed.). 4 (22): 33–42. doi : 10,1386/fiin.4.4.33 .
- Sato, Tadao (1997b), Le Cinéma japonais-Tome II , překlad Karine Chesneau, Rose-Marie Makino-Fayolle, Tanaka Chiharu, Paris: Centre Georges Pompidou , ISBN 978-2-85850-930-0
- Shindo, Kaneto (21. července 2004). Shinario Jinsei [ Život ve psaní scénářů ]. Iwanami Shinsho (v japonštině). 902 . Iwanami. ISBN 4-00-430902-6.
- Torres Hortelano, Lorenzo J., Primavera tardía de Yasujiro Ozu: cine clásico y poética zen , Caja España (León), Obra Social y Cultural, ISBN 978-84-95917-24-9
- Yoshida, Kiju (1998). Ozu's Anti-Cinema . Centrum japonských studií, University of Michigan . ISBN 978-1-929280-27-8.
Další čtení
- Andreas Becker: Action Cut: Analýza scénáře květu rovnodennosti Yasujiro Ozu (Higanbana). Poznámky ke scénáři a estetice montáže v transkulturním srovnání , in: Marcos P. Centeno-Martin a Norimasa Morita. 2020. Japonsko za hranicemi: Nadnárodní přístupy k filmu a médiím . Chiba: Seibunsha, ISBN 4-901404-32-6 : 147–157.
- Bordwell, David (1988). Ozu a poetika filmu . Princeton University Press . ISBN 978-0-691-00822-6. Archivovány od originálu dne 20. července 2011 . Citováno 1. března 2014 .
- Desser, David (13. dubna 1997). Ozuův tokijský příběh . Cambridge University Press. ISBN 978-0-521-48435-0.
- Gillett, John; Wilson, David (1976). Yasujiro Ozu: Kritická antologie . Britský filmový institut. ISBN 9780851700489.
- Ozu, Yasujirō; Noda, Kgoo (2003). Tokijský příběh: scénář Ozu/Noda . Press Stone Stone. ISBN 978-1-880656-80-8.
- Ozu, Yasujirō (2006). Dva poválečné filmy Ozu Yasujira . Godage. ISBN 978-955-20-8936-7.
- Richie, Donald (1. ledna 1977). Ozu . University of California Press. ISBN 978-0-520-03277-4.
- Yoshida, Yoshishige (2003). Ozu's Anti-Cinema . Centrum japonských studií, University of Michigan . ISBN 9781929280261. OCLC 53013473 .
externí odkazy
- Yasujiro Ozu na IMDb
- OzuYasujirō.com (archivováno)
- Digital Ozu - poznámky z výstavy na Tokijské univerzitě.
- Pokyny k nalezení hrobu Jasujiro Ozu v Engaku-ji
- Tichý pán v The Guardian
- Ozu's Angry Women od Shigehiko Hasumi
- Yasujirō Ozu v databázi japonských filmů (v japonštině)
- Příběh OZU Yasujiro na YouTube