Yehudi Menuhin - Yehudi Menuhin

Menuhin v roce 1937

Yehudi Menuhin, Baron Menuhin, OM KBE (22. dubna 1916-12. března 1999) byl americký houslista a dirigent, který většinu své herecké kariéry strávil v Británii. Je široce považován za jednoho z největších houslistů 20. století. Hrál na Soil Stradivarius , považovaný za jedny z nejlepších houslí italského houslaře Antonia Stradivariho .

Časný život a kariéra

Menuhin s Brunem Walterem (1931)

Yehudi Menuhin se narodil v New Yorku v rodině litevských Židů . Prostřednictvím svého otce Mosheho pocházel z rabínské dynastie. Na konci roku 1919 se Moshe a jeho manželka Marutha (rozená Sher) stali americkými občany a změnili příjmení z Mnuchin na Menuhin. Menuhinovy ​​sestry byly koncertní pianistka a aktivistka za lidská práva Hephzibahová a klavíristka, malířka a básnířka Yaltah .

Menuhinova první houslová instrukce byla ve čtyřech letech Sigmundem Ankerem (1891–1958); jeho rodiče chtěli, aby ho Louis Persinger učil, ale Persinger to odmítl. Menuhin projevoval výjimečný hudební talent v raném věku. Jeho první veřejné vystoupení, když mu bylo sedm let, bylo jako sólový houslista v San Francisco Symphony Orchestra v roce 1923. Persinger poté souhlasil, že ho bude učit a doprovázel ho na klavír při prvních několika sólových nahrávkách v letech 1928–29.

Julia Boyd zaznamenává:

Dne 12. dubna 1929 [ Semperoper ] zrušil svůj inzerovaný program, aby uvolnil místo představení dvanáctiletého Yehudi Menuhina. Té noci zahrál na extatické publikum houslové koncerty Bacha, Beethovena a Brahmse ... Týden předtím hrál Yehudi v Berlíně s filharmonií pod Brunem Walterem na stejně nadšenou odezvu.

O jeho berlínském představení bylo řečeno: „Na pódium stoupne tlustý blonďatý chlapec a okamžitě získá všechna srdce, jako neodolatelně směšným způsobem, jako tučňák střídavě pokládá jednu nohu dolů a poté druhou. Ale počkejte : přestaneš se smát, když položí luk na housle, aby zahrál Bachův houslový koncert E dur č. 2. “

Město Basilej : místo studia pod vedením Adolfa Busche

Když se Menuhinové přestěhovali do Paříže, Persinger navrhl Menuhinovi, aby šel za Persingerovým starým učitelem, belgickým virtuosem a pedagogem Eugènem Ysaÿem . Menuhin měl s Ysaÿem jednu lekci, ale nelíbila se mu Ysaÿova metoda výuky a jeho pokročilý věk. Místo toho šel k rumunskému skladateli a houslistovi George Enescuovi , pod jehož vedením pořídil nahrávky s několika klavírními doprovody, včetně jeho sestry Hefzibah. Byl také studentem Adolfa Busche v Basileji . Ve švýcarském městě pobyl o něco více než rok, kde začal chodit také na hodiny němčiny a italštiny.

Podle Henry A. Murray , Menuhin napsal:

Vlastně jsem hleděl na svůj obvyklý stav, kdy jsem napůl chyběl ve svém vlastním světě a napůl v přítomnosti. Obvykle jsem byl schopen takto „odejít do důchodu“. Také jsem si myslel, že můj život je svázán nástrojem a udělám to spravedlivě?

-  Yehudi Menuhin, osobní komunikace, 31. října 1993

Jeho první koncertní nahrávka byla vyrobena v roce 1931, Bruchova g molla, za sira Landona Ronalda v Londýně, kde mu etikety říkaly „mistr Yehudi Menuhin“. V roce 1932 nahrál houslový koncert h moll Edwarda Elgara pro HMV v Londýně, kde dirigoval sám skladatel; v roce 1934, nesestříhaný, Paganiniho D dur Koncert s pařížskou kadencí Emila Saureta pod Pierrem Monteuxem . V letech 1934 a 1936, on dělal první integrální nahrávku Johann Sebastian Bach je sonát a partit pro sólové housle , ačkoli jeho Sonáta č.2, v menší, nebyl uvolněn do všech šest byly přeneseny na CD.  

Jeho zájem o hudbu Bély Bartóka ho přiměl, aby si od něj objednal dílo - Sonátu pro sólové housle , která byla dokončena v roce 1943 a poprvé ji předvedl Menuhin v New Yorku v roce 1944, byla skladatelovým předposledním dílem.

Muzikant druhé světové války

Menuhin v roce 1943
Externí zvuk
ikona zvuku1946 výkon představovat Menuhin (housle) a Béla Bartók je Houslový koncert č 2 BB 117 s Dallas Symphony Orchestra dirigoval Antal Dorati na archive.org

Vystupoval pro spojenecké vojáky během druhé světové války a za doprovodu anglického skladatele Benjamina Brittena na klavír pro přeživší vězně řady koncentračních táborů v červnu a červenci 1945 po jejich osvobození v dubnu téhož roku, nejznámější byl Bergen -Belsen . V roce 1947 se vrátil do Německa, aby hrál koncertní koncerty s Berlínskou filharmonií pod vedením Wilhelma Furtwänglera jako akt usmíření, první židovský hudebník, který tak učinil v důsledku holocaustu , a řekl židovským kritikům, že chce rehabilitovat německou hudbu a ducha .

On a Louis Kentner (švagr jeho manželky Diany ) uvedli první představení houslové sonáty Williama Waltona v Curychu 30. září 1949. Pokračoval v předvádění a dirigování (například Bachova orchestrální díla s Bathem) Chamber Orchestra ), do pokročilého věku, včetně některé neklasické hudby v jeho repertoáru.

Interakce ve světě

Menuhin připsal německému filozofovi Constantinu Brunnerovi, že mu poskytl „teoretický rámec, do kterého bych mohl vejít události a zkušenosti života“.

Po své roli člena poroty cen na hudební soutěži královny Alžběty v roce 1955 Menuhin zajistil grant Rockefellerovy nadace pro finančně vázaného vítěze Velké ceny na akci, argentinského houslistu Alberta Lysyho . Menuhin udělal z Lysy svého jediného osobního studenta a oba cestovali po koncertních síních Evropy. Mladý chráněnec později na jeho počest založil v Gstaadu International Menuhin Music Academy (IMMA) .

Menuhin udělal několik nahrávek s německým dirigentem Wilhelmem Furtwänglerem , který byl kritizován za dirigování v Německu během nacistické éry. Menuhin bránil Furtwänglera s tím, že dirigent pomohl řadě židovských hudebníků uprchnout z nacistického Německa.

V roce 1957 založil Menuhin Festival Gstaad ve švýcarském Gstaadu . V roce 1962 založil školu Yehudi Menuhin v Stoke d'Abernon , Surrey. Někdy v té době také založil hudební program na The Nueva School v Hillsborough v Kalifornii . V roce 1965 obdržel od britské monarchie čestné rytířství . Ve stejném roce napsal australský skladatel Malcolm Williamson pro Menuhin houslový koncert. Koncert mnohokrát předvedl a zaznamenal při premiéře na Bath Festival v roce 1965. Původně známý jako Bath Bath, festival poprvé řídil impresario Ian Hunter v roce 1948. Po prvním roce se město pokusilo festival uspořádat. sám, ale v roce 1955 požádal Huntera zpět. V roce 1959 Hunter pozval Menuhina, aby se stal uměleckým ředitelem festivalu. Menuhin přijal a udržel si post až do roku 1968.

Menuhin měl také dlouhou asociaci a hluboké přátelství s Ravi Shankarem , počínaje rokem 1952, což vedlo k jejich společnému vystoupení v roce 1966 na festivalu Bath a k nahrání jejich alba West Meets East (1967), oceněného cenou Grammy . Během této doby pověřil skladatele Alana Hovhanessa, aby napsal koncert pro housle, sitár a orchestr, který měl provést sám a Shankar. Výsledné dílo s názvem Shambala (c. 1970), s plně složenou houslovou částí a prostorem pro improvizaci od sitaristy, je nejdříve známým dílem pro sitar se západním symfonickým orchestrem, předcházejícím Shankarovým vlastním sitarovým koncertům, ale Menuhin a Shankar nikdy nenahráli to. Menuhin také spolupracoval se slavným jazzovým houslistou Stéphanem Grappellim v 70. letech na Jalousie , albu klasiků třicátých let vedených duetováním houslí za podpory Alana Claire Tria.

V roce 1975 v roli prezidenta Mezinárodní hudební rady vyhlásil 1. říjen Mezinárodním dnem hudby. První mezinárodní den hudby, pořádaný Mezinárodní hudební radou, se konal téhož roku v souladu s usnesením přijatým na 15. valném shromáždění IMC v Lausanne v roce 1973.

V roce 1977 založili Menuhin a Ian Stoutzker charitativní organizace Live Music Now, největší hudební projekt ve Velké Británii. Živá hudba Nyní platí a školí profesionální hudebníky, aby pracovali v komunitě, a přináší zážitek těm, kteří jen zřídka dostanou příležitost slyšet nebo vidět živé hudební vystoupení. Na festivalu v Edinburghu měl Menuhin premiéru houslového koncertu Priaulx Rainier Due Canti e Finale , jehož napsáním pověřil Rainiera. Zadal také její poslední dílo Wildlife Celebration , které provedl na pomoc Gerald Durrell 's Wildlife Conservation Trust .

V roce 1983 založili Menuhin a Robert Masters mezinárodní soutěž Yehudi Menuhin pro mladé houslisty , dnes jedno z předních světových fór pro mladé talenty. Mnoho z jejích vítězů se stalo prominentními houslisty, včetně Tasmin Little , Nikolaj Znaider , Ilya Gringolts , Julia Fischer , Daishin Kashimoto a Ray Chen .

V 80. letech Menuhin napsal a dohlížel na vytvoření série knih „Music Guides“; každý pokrýval hudební nástroj, jeden na lidský hlas. Menuhin napsal některé, zatímco jiné byly upraveny různými autory.

V roce 1991 získal Menuhin izraelskou vládou prestižní Wolfovu cenu . V izraelském Knessetu pronesl děkovný projev, ve kterém kritizoval pokračující okupaci Izraele na Západním břehu:

Toto nehospodárné vládnutí strachem, pohrdáním základními důstojnostmi života, toto ustálené zadušení závislých lidí by mělo být tím posledním prostředkem, který by si měli osvojit ti, kteří příliš dobře vědí o strašlivém významu, nezapomenutelném utrpení takové existence . Je to nedůstojné pro mé skvělé lidi, Židy, kteří se snaží dodržovat kodex morální spravedlnosti po dobu asi 5 000 let, kteří dokážou vytvořit a dosáhnout společnosti pro sebe, jakou vidíme kolem sebe, ale přesto mohou popřít sdílení jejího skvělé vlastnosti a výhody pro ty, kteří mezi nimi žijí.

Pozdější kariéra

Stéphane Grappelli (vlevo) s Menuhinem v roce 1976

Menuhin se pravidelně vracel do oblasti San Francisco Bay, někdy vystupoval se San Francisco Symphony Orchestra. Jedním z nejpamátnějších pozdějších představení byl houslový koncert Edwarda Elgara , který Menuhin nahrál se skladatelem v roce 1932.

Dne 22. dubna 1978, spolu s Stéphane Grappelli , Yehudi hrál vybrat si sebe nahoru , převzato z Menuhina a Grappellimu Play Berlín, Kern, Porter a Rodgers & Hart album jako interval aktu v 23. Eurovision Song Contest na TF1 . Představení přišlo přímo ze studií TF1, a nikoli z místa konání ( Palais des Congrès ), kde se soutěž pořádala.

Menuhin hostil televizní vysílání PBS slavnostního zahajovacího koncertu San Francisco Symphony z Davies Symphony Hall v září 1980.

Jeho nahrávací smlouva s EMI trvala téměř 70 let a je nejdelší v historii hudebního průmyslu. Svou první nahrávku natočil ve věku 13 let v listopadu 1929 a poslední v roce 1999, když mu bylo téměř 83 let. Pro EMI nahrál přes 300 děl, a to jak jako houslista, tak jako dirigent. V roce 2009 EMI vydala 51-CD retrospektivu Menuhinovy ​​nahrávací kariéry s názvem Yehudi Menuhin: The Great EMI Recordings . V roce 2016, stého výročí Menuhin, vydala společnost Warner Classics (dříve EMI Classics) milníkovou sbírku 80 CD s názvem The Menuhin Century , kterou vytvořil jeho dlouholetý přítel a chráněnec Bruno Monsaingeon , který vybral nahrávky a pořídil vzácné archivní materiály. Menuhinův příběh.

V roce 1990 byl Menuhin prvním dirigentem Asijského mládežnického orchestru, který cestoval po Asii, včetně Japonska, Tchaj -wanu, Singapuru a Hongkongu s Julianem Lloydem Webberem a skupinou mladých talentovaných hudebníků z celé Asie.

Osobní život

Menuhin a autor Paulo Coelho v roce 1999 na Světovém ekonomickém fóru ve švýcarském Davosu

Menuhin byl dvakrát ženatý, nejprve s Nolou Nicholas, dcerou australského průmyslníka a sestrou prvního manžela Hephzibah Menuhin Lindsay Nicholas. Oni měli dvě děti, Krov a Zamira (kdo si vzal klavíristu Fou Ts'ong ). Po jejich rozvodu v roce 1947 se oženil s britskou baletkou a herečkou Dianou Gouldovou , jejíž matkou byla pianistka Evelyn Suartová a nevlastním otcem byl admirál Sir Cecil Harcourt . Pár měl dva syny, Gerarda , známého jako popírače holocaustu a krajně pravicového aktivisty, a Jeremyho , pianistu. Třetí dítě zemřelo krátce po narození. V šedesátých a sedmdesátých letech žili v Highgate na 2 The Grove , domě, který později vlastnil Sting .

Jméno Yehudi znamená v hebrejštině „Žid“ . V rozhovoru znovu publikovaném v říjnu 2004 líčil časopisu New Internationalist příběh svého jména:

Moji rodiče byli povinni najít si vlastní byt a prohledali okolí a vybrali si ho v docházkové vzdálenosti od parku. Majitelka domu je ukázala, když to viděli, a řekla: „A budete rádi, když víte, že neberu Židy.“ Její chyba jí byla jasná, antisemitská majitelka se zřekla a našel se další byt. Ale její omyl zanechal své stopy. Zpátky na ulici složila matka slib. Její nenarozené dítě by mělo štítek hlásající jeho rasu do světa. Říkalo by se mu „Žid“.

Menuhin zemřel v nemocnici Martina Luthera v Berlíně v Německu na komplikace bronchitidy. Brzy po jeho smrti získala Královská akademie hudby archiv Yehudi Menuhin , který zahrnuje notový záznam označený pro představení, korespondenci, zpravodajské články a fotografie týkající se Menuhina, autogramové hudební rukopisy a několik Paganiniho portrétů .

Menuhin byl pescatarian .

Zájem o jógu

V roce 1953 vydal Life jeho fotografie v různých pozicích esoterické jógy. V roce 1952 byl Menuhin v Indii, kde mu Nehru , první premiér nového národa, představil vlivného jogína B. K. S. Iyengara , který byl mimo zemi do značné míry neznámý. Menuhin zařídil, aby Iyengar učil v zahraničí v Londýně, Švýcarsku, Paříži a jinde. Stal se jedním z prvních prominentních učitelů jógy, kteří učili na Západě.

Menuhin také vzal lekce od Indry Deviho , který otevřel první studio jógy v USA v Los Angeles v roce 1948. Devi i Iyengar byli studenti Krishnamacharyi , slavného mistra jógy v Indii.

Housle

Menuhin hrál na řadu slavných houslí, z nichž pravděpodobně nejznámější je Lord Wilton Guarnerius 1742 . Mezi další patřili Giovanni Bussetto 1680 , Giovanni Grancino 1695 , Guarneri filius Andrea 1703 , Soil Stradivarius , Prince Khevenhüller 1733 Stradivari a Guarneri del Gesù 1739 .

Ve své autobiografii Unfinished Journey Mehunin napsal: „Velké housle jsou živé; samotný tvar ztělesňuje záměry jeho tvůrce a jeho dřevo uchovává historii nebo duši jeho následných majitelů. Nikdy nehraji bez pocitu, že jsem vydal nebo, běda, narušení duchové. “

Ocenění a vyznamenání

  • V roce 2000 vytvořil výrobce luxusních psacích nástrojů Montblanc na počest Menuhina limitovanou edici plnicích a propisovacích per, nazývaných Montblanc Writer Series Yehudi Menuhin.
  • Svoboda města ( Edinburgh , Skotsko, 1965).
  • Jmenován do Řádu britského impéria (KBE) v roce 1965. V době svého jmenování byl americkým občanem. V důsledku toho byl jeho rytířský titul čestný a nebyl oprávněn používat styl „Pane“. V roce 1993 se stal právoplatným pánem Menuhinem, OM, KBE (viz níže).
Erb Yehudi Menuhina
Hřeben
Z východní koruny Nebo vepsaný na obou stranách opěrkou v rozkroku ostrý polokvar plochý a poloviční zbytek Sable dvojice loketních ramen Správná podpora zemské zeměkoule Země Vert fimbriovaná Nebo moře Azure.
Erb
Azure čtyři bendlety mezi tolika houslovými mosty Gold.
Příznivci
Na obou stranách je vyobrazení křídel Firebird à la Benois vyvýšeno a doplněno Gulesem zobákovitým a členitým se špičkami křídel Nebo ocasem Bleu Celeste, který k dexteru Gorged s řetězem Nebo z něj visí zraněný fimbriovaný a nabitý menorou Nebo svíčky Argent zažehnáno Správně, že k zlověstnému, který byl porostlý podobným řetízkovým přívěskem, byl proto bezant nabitý vyobrazením cikánské vlajky.

Kulturní reference

  • CatchphraseKdo je Yehoodi? “ Populární v letech 1930 a 1940 byl inspirován Menuhina v hodnocení vystoupení v rozhlasovém pořadu, kde Jerry Colonna v poloze „Yehoodi“ do široce uznávané slangový termín pro záhadně nepřítomného člověka. Nakonec ztratilo veškeré své původní spojení s Menuhinem.
  • Menuhin byl také „míněn“, aby se objevil v The 1971 Morecambe and Wise Christmas Show, ale nemohl tak učinit, když „otvíral v divadle Argyle , Birkenhead ve hře Old King Cole “. Nahradil ho Eric Morecambe ve slavném skeči „Griegův klavírní koncert od Griega“ s dirigentem André Previnem ; byl také pozván, aby vystoupil na jejich vánoční show z roku 1973 a zahrál na jeho „banjo“, protože říkali, že hrát na jeho housle nebude dobré; smutně řekl, že „nemohu ti pomoci“.
  • Obrázek Menuhina jako dítěte je někdy používán jako součást testu tematického vnímání .

Filmy

  • 1943 - Menuhin byl uváděný umělec ve filmu z roku 1943, Stage Door Canteen . Představen pouze jako „pan Menuhin“, předvedl dvě houslová sóla, „Ave Maria“ a „Flight of the Bumble Bee“ pro obecenstvo opravářů, dobrovolných hostesek a známých osobností z pódia a obrazovky.
  • 1946 - Menuhin dodal houslová sóla ve filmu Kouzelný luk .
  • 1979 - The Music of Man (televizní seriál)
  • Mysl hudby

Reference

Prameny

externí odkazy