Boston (album) - Boston (album)

Boston
Studiové album od Boston
Vydáno	25. srpna 1976
Zaznamenáno	Říjen 1975 - duben 1976
Studio	Náprstník ( Watertown, Massachusetts ) Capitol (Hollywood) Record Plant (Los Angeles)
Žánr	Hard rock
Délka	37 : 41
Označení	Epické
Výrobce	John Boylan Tom Scholz
Bostonská chronologie
Boston (1976) Neohlížej se (1978)
Dvouhra z Bostonu
„ More Than a Feeling “ Vydáno: 18. září 1976 Vydáno „ Long Time “ : 7. ledna 1977 " Peace of Mind " Vydáno: duben 1977

Boston je stejnojmenné debutové studiové album americké rockové kapely Boston . Produkoval Tom Scholz a John Boylan , to bylo propuštěno 25. srpna 1976, ve Spojených státech Epic Records . Scholz v dětství studoval klasický klavír a koncem 60. let se zapojil do bostonské hudební scény. Následně se začal soustředit na ukázky nahrané v jeho sklepě bytu se zpěvákem Bradem Delpem ; na začátku 70. let obdrželi četné zamítavé dopisy od velkých nahrávacích společností. V roce 1975 se demo kazeta dostala do rukouvydavatelství Epic Records známéhospolečností CBS , které je podepsalo.

Epic chtěl, aby kapela nahrávala v Los Angeles s hudebním producentem, ale Scholz nebyl ochotný a chtěl nahrát album ve svém sklepním studiu, a tak najal Boylana, aby spustil interferenci se značkou. V komplikované lsti, Scholz napálil štítek, aby si myslel, že kapela nahrává na západním pobřeží, zatímco ve skutečnosti byla většina sledována pouze Scholzem ve svém domě v Massachusetts . Obsah alba je úplnou rekvizitou demo kapely a obsahuje písně napsané a složené před mnoha lety. Styl alba, často označovaný jako „bostonský zvuk“, byl vyvinut díky Scholzově lásce ke klasické hudbě , melodickým hákům a kytarovým rockovým skupinám, jako jsou Kinks a Yardbirds , a také řadě analogových elektronických efektů vyvinutých Scholz ve svém domácím studiu.

Kromě Scholze, který hrál na většinu nástrojů téměř na všech skladbách, a Delpa, se na albu objevují další hudebníci. Bubeník Jim Masdea ve velké míře spolupracoval se Scholzem během psaní, aranžování a demo procesu a hraje na bicí na jednu píseň na konečném albu „ Rock & Roll Band “. Sib Hashian hraje na bicí na ostatních kolejích. Kytarista Barry Goudreau a baskytarista Fran Sheehan , kteří se ke kapele připojili poté, co byla nahrána většina skladeb, přispěli několika overdubs k „ Foreplay/Long Time “ a objevili se v závěrečné skladbě alba „Let Me Take You Home Tonight“, který byl zaznamenán odděleně od zbytku alba.

Album vydalo vydavatelství Epic v srpnu 1976 a překonalo prodejní rekordy, stalo se v té době nejprodávanějším debutovým LP v USA a jako nejprodávanější debutové album získalo cenu RIAA Century Award. Singly alba, zejména „ More Than a Feeling “ a „ Long Time “, byly hity AM i FM a téměř celé album získává neustálé otáčení v klasickém rockovém rádiu. Album bylo označováno jako mezník v rocku 70. let a bylo zařazeno na mnoho seznamů zásadních alb. Jen v USA se prodalo nejméně 17 milionů kopií a celosvětově nejméně 20 milionů.

Pozadí

Na konci šedesátých let začal Tom Scholz navštěvovat Massachusettský technologický institut (MIT), kde poprvé začal psát hudbu. Po ukončení magisterského studia začal pracovat pro Polaroid Corporation v divizi vývoje produktů. V noci hrál na klávesy pro kapely na bostonské barové a klubové scéně, kde spolupracoval s klávesistou/bubeníkem Jimem Masdeou . Ti dva-kteří sdíleli koncept dokonalé rockové kapely, jeden „s křišťálově čistými vokály a kytarami drtícími kosti“-se považovali pouze za muzikanty na částečný úvazek. Navzdory tomu duo postavilo malé studio poblíž Watertownu v Massachusetts, aby zaznamenávalo nápady. Scholz nahrával celé hodiny, často ve snaze vytvořit „dokonalou píseň“ znovu nahrával, mazal a vyhazoval kazety. Oba hudebníci se později připojili k Mother's Milk, kapele s kytaristou Barrym Goudreau, která soupeřila o uznání na bostonské hudební scéně. Scholz rychle přešel z klávesisty na vedoucího skladatele a skupina prošla desítkami hlavních zpěváků, než si Brad Delp vyzkoušel. Delp, bývalý tovární dělník ve společnosti Danvers Electric Coil, strávil většinu víkendů v krycích pásmech. Delp jel na pláž Revere , kde trojčlen vystupoval v klubu jménem Jojo's. Delp byl ohromen tím, že skupina nahrála demo kazetu a stále nahrávala, a svou pozici v kapele si vysloužila poté, co vyzkoušela píseň Joe Walsha „ Rocky Mountain Way “. Mother's Milk se stala ranou verzí Bostonu, kde Goudreau hrál na sólovou kytaru.

V roce 1973 měla kapela připravenou šestipísňovou demo kazetu k odeslání a Scholz a jeho manželka Cindy poslali kopie každé nahrávací společnosti, kterou našli. Písně v demu byly „More Than a Feeling“, „ Peace of Mind “, „ Rock & Roll Band “, „Něco o tobě“, „Hitch a Ride“ (pod jiným názvem) a „Nebojte se “(což by nakonec vyšlo na Don't Look Back ). Skupina obdržela odmítnutí od několika vydavatelství - mezi nejvýznamnější patří RCA , Capitol , Atlantic a Elektra - a Epic Records kazetu jednoznačně odmítly „velmi urážlivým dopisem“ podepsaným šéfem společnosti Lennie Petze, který kapele oponoval „nic nového nenabídl“. . Páska, které se dostalo největší pozornosti, obsahovala embryonální ztvárnění budoucích písní, které by se objevily na bostonském debutovém albu. Finanční realita zasáhla sen pro Delpa, který odešel krátce poté, protože „prostě nepřicházely žádné peníze“. V roce 1975 skončil Tom Scholz s klubovou scénou a soustředil se výhradně na demo kazety, které nahrál doma ve svém suterénu. Scholz si pronajal dům a utratil velkou část svých prostředků za záznamové zařízení; v jednu chvíli utratil peníze, které si našetřil na zálohu, v budoucím domě na 8-dráze Scully. Zavolal Delpovi, aby poskytl vokály, a poznamenal: „Pokud si opravdu nemůžete dovolit připojit se ke skupině nebo pokud se ke kapele připojit nechcete, možná byste prostě chtěli přijít dolů do studia a zazpívat některé z nich. tyto pásky pro mě. " Scholz předvedl demo Mother's Milk spolupracovníkovi Polaroidu, jehož bratranec pracoval v ABC Records (který podepsal jednu ze Scholzových oblíbených kapel, James Gang ). Zaměstnanec pásku zapomněl poslat poštou a ta mu ležela měsíce na stole, dokud Columbia nezačala kontaktovat Scholze, poté pásku poslal do ABC.

Charles McKenzie, zástupce pro ABC Records v Nové Anglii, nejprve zaslechl kazetu v kanceláři spolupracovníka. Zavolal Paulovi Ahernovi, nezávislému promotérovi rekordů v Kalifornii, s nímž uzavřel gentlemanskou dohodu, že pokud jeden z nich uslyší něco zajímavého, budou toho druhého informovat. Ahern měl spojení s Petze v Epicu a informoval ho - i když Petze předal původní ukázky mateřského mléka. Epic kontaktoval Scholze a nabídl smlouvu, která nejprve vyžadovala, aby skupina vystoupila ve vitríně pro zástupce CBS, protože vydavatelství cítilo zvědavost, že „kapela“ je ve skutečnosti „šíleným géniem při práci ve sklepě“. Masdea do té doby začal ztrácet zájem o projekt a Scholz zavolal Goudreau a dva další umělce, kteří nahráli na prvních ukázkách, baskytaristu Fran Sheehana a bubeníka Davea Curriera, aby doplnili sestavu. V listopadu 1975 skupina vystupovala pro vedoucí pracovníky ve skladu v Bostonu, který se zdvojnásobil jako cvičné zařízení Aerosmith . Mother's Milk byla podepsána společností CBS Records o měsíc později smlouvou, která vyžadovala 10 alb po dobu šesti let. Currier skončil, než věděl, že kapela prošla konkurzem, a Scholz na jeho místo přijal bubeníka Sib Hashiana . Společnost Epic podepsala smlouvu s odborovou organizací NABET , která zastupuje elektrotechnické a vysílací inženýry, která stanovila, že jakýkoli záznam provedený mimo studio ve vlastnictví Columbie, ale v okruhu 250 mil od jednoho z těchto studií, vyžaduje přítomnost placeného odborového inženýra. Jako takový, štítek chtěl, aby skupina cestovala do Los Angeles a znovu nahrála své písně s jiným producentem. Scholz byl nešťastný z toho, že nemůže být ve vedení, a do projektu se zapojil John Boylan , přítel přítele Aherna. Boylan měl za povinnost „rušit etiketu a udržovat je šťastné“ a učinil zásadní návrh: aby si skupina změnila jméno na Boston.

Nahrávání a produkce

Boston byl primárně zaznamenán ve Scholzově vlastním Foxglove Studios ve Watertownu v „propracovaném koncovém běhu kolem mozkové důvěry CBS“. Epic chtěl studiovou verzi, která by zněla shodně s demo kazetou, a Scholz se rozhodl, že nemůže pracovat v produkčním studiu, protože se několik let přizpůsoboval domácímu nahrávání a uvedl: „Pracuji [sám], a to je vše“. Scholz si vzal dovolenou od Polaroidu a několik měsíců byl pryč, aby nahrál album skupiny. „Každý den bych se probudil a šel dolů a začal hrát,“ vzpomínal. Scholz byl rozmrzelý při reprodukci dílů a byl nucen použít stejné vybavení, jaké bylo použito v demu. Suterén, který se nachází ve čtvrti nižší střední třídy na School Street, popsal Scholz jako „malý malý prostor vedle pece v tomto ohavném suterénu mého bytového domu obloženém borovicí a čas od času se zaplavil Bůh ví co. " V rohu místnosti vedle bubnů byly nacpané varhany Hammond a reproduktor Leslie ; kdykoli byl čas nahrát varhanní partie, strhli bubny a vytáhli Leslie. Boylan cítil, že zatímco Scholzovy kytary „zněly úžasně“, Scholz nerozuměl tomu, jak správně nahrávat akustické nástroje, a přiletěl k inženýrovi Paulovi Gruppovi, aby ho poučil o mikrofonní technice.

Praktické zapojení Boylana by se soustředilo na nahrávání vokálů a mixování a zbytek kapely vzal na západní pobřeží, kde nahráli „Let Me Take You Home Tonight“. „Bylo to návnada,“ vzpomínal Scholz, který nahrál velkou část domů ve Watertownu bez vědomí CBS. Zatímco Boylan zařídil, aby Delp nechal na zakázku vyrobenou Taylor akustickou kytaru za tisíce dolarů účtovaných do rozpočtu alba, Scholz nahrál ve svém suterénu takové skladby jako „More Than a Feeling“ s akustickou kytarou Yamaha v hodnotě 100 $ . Toho jara se Boylan vrátil do Watertownu, aby slyšel stopy, na kterých Scholz přeřezal bubny a další bicí a klávesové party. Poté najal dálkový nákladní vůz z Providence na Rhode Islandu, aby přijel do Watertownu, kde protáhl hada sklepním oknem Scholzova domu a přenesl své stopy na 3palcovou 2palcovou 24kolejovou palubu. Celá nahrávka byla dokončena ve sklepě, kromě Delpových vokálů, které byly nahrány ve studiu C Capitol Studios s Warrenem Deweym, který vytvořil overdubs. Všechny vokály byly zdvojené, kromě hlavního vokálu, a všechny části byly provedeny Delpem v rychlém sledu. Když Scholz přijel do Los Angeles na míchání, cítil se vystrašený a bál se, že by ho profesionální inženýři považovali za „šprýmaře, který pracoval ve sklepě“. Místo toho Scholz cítil, že jsou ve svém přístupu pozadu a postrádají znalosti, které získal. „Tito lidé byli tak uchváceni tím, jak byli skvělí a jak důležité bylo mít všechny ty drahé kecy, že neviděli les pro stromy,“ řekl. Boylan narazil na svou jedinou skutečnou konfrontaci s autokratickým Scholzem během fáze mixování, ve které Scholz ovládal kytarové stopy, Boylan bicí a Dewey vokály, přičemž asistoval Steve Hodge. Scholz v mixu tlačil kytary příliš vysoko, takže vokály byly někdy neslyšitelné.

Celá operace byla popsána jako „jedna z nejsložitějších firemních kapar v historii hudebního průmyslu“. S výjimkou „Let Me Take You Home Tonight“ bylo album virtuální kopií demo kazet. Album bylo nahráno za cenu několika tisíc dolarů, což je mizerná částka v průmyslu, který je zvyklý utratit stovky tisíc za jedinou nahrávku.

Hudba

	"Předehra/dlouhý čas" Tato ukázka „Předehry/Dlouho“ ukazuje, jak skupina klade důraz na akustické a elektrické kytary.
Máte problémy s přehráváním tohoto souboru? Viz nápověda pro média .

Boston se skládá hlavně z písní napsaných mnoho let před jejich výskytem na albu. Scholz napsal nebo napsal každou píseň na prvním albu (s výjimkou „Let Me Take You Home Tonight“, kterou napsal Delp), hrál prakticky na všechny nástroje a zaznamenal a vytvořil všechny skladby. „Bostonský zvuk“ kombinuje „velké, obří melodické háčky“ s „masivně těžkými, klasicky inspirovanými kytarovými party“. Pro Scholze byla myšlenka krásných vokálních harmonií inspirována The Left Banke a aspekt poháněný kytarou byl ovlivněn Kinks , Yardbirds a Blue Cheer . Dalším charakteristickým prvkem „bostonského zvuku“ z hlediska produkce je rovnováha mezi akustickými a elektrickými kytarami. Za tímto účelem se Scholz inspiroval svým klasickým poslechem v dětství a poznamenal, že „základní koncept“ nastavení posluchače pro změnu, která v hudbě přichází, byl v klasických skladbách zkoumán stovky let. Deska také využívá vícedílných harmonizovaných kytarových sól a barokních melodických zařízení známých jako mořidla .

„More Than a Feeling“ je ódou na denní snění a obsahuje kytarové sólo připomínající „ Telstar “. Trať byla inspirována milostným vztahem, který měl Scholz před lety, když byl ve škole. „ Walk Away Renée “ od The Left Banke byl v té době populární a způsobil, že se Scholz nad dívkou nešťastně boril. „More Than a Feeling“ neúmyslně zahrnuje akordový průběh z této konkrétní písně po řádku „Vidím, jak moje Mary Ann odchází.“ Scholz zpočátku cítil, že je to jeho nejlepší střela na singl, ale propadl depresi, když se z něj dostaly pochybnosti. Ahernovi se ale trať líbila a byl si jistý, že bude mít maximální airplay. „Peace of Mind“ bylo napsáno o Scholzových polaroidových nadřízených a nahráno kolem podzimu 1974. „Foreplay“, rozsáhlý úvod „Long Time“, byl ve skutečnosti složen mnoho let před rokem 1972. „Rock & Roll Band“, skladba, která pochází z dema kapely Mother's Milk, byla inspirována zkušenostmi Masdea s vystupováním v různých barových kombech a byla napsána jako „čistá fantazie“. Verze alba stále obsahuje bicí Masdea z demo kazety. „Smokin '“ byl napsán a zaznamenán v roce 1973 a nazýval se „Shakin'“. „Hitch a Ride“ měl původně název „San Francisco Day“, přičemž texty začínaly v New Yorku a poté se chystaly vyrazit na „hlavu na druhou stranu“. Jednalo se o první píseň Delp re-zaznamenaný poté, co původní zpěvák Mother's Milk odešel. Aby vytvořil speciální efekt ohnuté noty na varhanní sólo skladby, Scholz prstem zpomalil jeden z nahrávacích kotoučů. „Něco o tobě“ bylo původně „Život není snadný“ a bylo napsáno kolem roku 1975 a jako poslední demo bylo zařazeno jako předposlední skladba.

Tématem sci-fi ochranné známky obalu desky byl Scholzův koncept: „Myšlenka byla útěk; myslel jsem na„ vesmírnou kytaru “. „Původní vesmírná loď byla navržena v roce 1976 Paulou Scher a ilustrována Rogerem Huyssenem s nápisem Gerarda Huerty pro Epic Records.

Uvolnění

Zleva: Barry Goudreau, Tom Scholz, Sib Hashian, Brad Delp, Fran Sheehan, v roce 1976.

Boston byl vydán vydavatelstvím Epic Records 25. srpna 1976. Jen málo zasvěcenců z oboru si myslelo, že rockově náročná deska s kytarami může v žebříčcích hodně zapůsobit, protože v té době vládla v éteru diskotéka . Album nejprve vypuklo v Clevelandu a následující týden bylo přidáno na 392 stanic. Kdyby byl záznam neúspěšný, Scholz, tehdy 29 let, plánoval opustit svůj rokenrolový sen; během prvních týdnů úspěchu desky stále pracoval ve společnosti Polaroid. Scholz se cítil pesimisticky ohledně úspěchu, dokud se alba neprodalo 200 000 kopií. „A najednou jsem si uvědomil, že jsem v hudebním oboru,“ řekl Rolling Stone . „Dostal jsem zprávu o tom, jaké byly tržby, když jsem byl ještě na plný úvazek v Polaroidu. Nebylo snadné tam zůstat ještě dva týdny.“ Kritici byli k Bostonu laskaví ; Rolling Stone napsal, že „Afinita skupiny k heavy rock & rollu poskytuje pocit dynamiky, který magneticky souvisí se sofistikovanými progresivními strukturami“.

Album bylo certifikováno zlatem dva měsíce po jeho vydání a do 30 dnů se prodalo dalších 500 000 kopií, poprvé platinové v listopadu 1976. V lednu 1977 se debutového disku prodalo dva miliony kopií, což z něj činí jeden z nejrychleji prodávaných debutů. alba v historii rocku. „More Than a Feeling“ se stal hitovým singlem na obou stanicích AM Top 40 (s časově omezeným odstraněním druhého verše) a na stanicích FM „ AOR “ (přičemž druhý verš zůstal nedotčen). „Byl jsem v Polaroidu, když jsem poprvé v rádiu slyšel„ More Than A Feeling “,“ řekl Tom Scholz. „Poslouchal jsem rádio někoho jiného. První týden, kdy album vyšlo, bylo lepší, než jsem čekal.“ Epic Records byl spokojen s jejich nové akvizice Bostonu a další novou kapelu, třešeň , patřili mezi největší úspěchů Epic z roku 1976. Album bylo poskytlo několik ocenění, včetně Grammy Award nominace na nejlepšího nového umělce . Boston prodal šest milionů alb, 8 skladeb a kazet do prosince 1977. Kvůli obrovské popularitě byl Boston považován za soupeře se zavedenými hvězdami, jako jsou Peter Frampton , Fleetwood Mac a Stevie Wonder .

V roce 1986 bylo album certifikováno na více než devět milionů prodejů na domácím trhu a Boston se stal diamantem v roce 1990. V listopadu 2003 bylo album certifikováno Recording Industry Association of America za tržby 17 milionů. Po celém světě se alba prodalo 20 milionů kopií. Album je druhou nejprodávanější debutové album všech dob ve Spojených státech poté, co GNR 's Appetite for Destruction , a to je joint osmý nejprodávanější album v historii USA . Boston , spolu s pokračováním kapely Don't Look Back z roku 1978 , byl předělaný v roce 2006 Scholzem.

Recepce

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika
Encyklopedie populární hudby
PopMatters

Album se prudce zvýšilo a tři singly se staly Top 40 hitů. Všech osm písní na albu získává pravidelnou airplay v klasickém rockovém rádiu o desítky let později. Trvalo pouhé tři týdny, než jsme v roce 1976 získali RIAA Gold Record Award (500 000 v jednotkových prodejích) a Platinum Award (1 000 000 v jednotkovém prodeji) po třech měsících 11. listopadu 1976, šlo o nejrychleji prodávané debutové album pro všechny Američany skupina. I nadále se velmi dobře prodává, k 10. výročí v roce 1986 se nashromáždilo 9 milionů tržeb, v roce 1990 dosáhl diamantu a do roku 2003 17krát platiny.

Cestování

První turné na podporu alba bylo krátké šestitýdenní propagační klubové turné po celém Středozápadě . Boston se brzy ocitl na celostátní cestě, která trvala 10 měsíců. „Začali jsme hrát na Agoras v Clevelandu a Columbusu ,“ řekl Delp. „Kluby 500–1 000 míst. Odezva byla skvělá, divil jsem se, že lidé zpívali společně se všemi písničkami. Skutečně to na mě zapůsobilo na sílu rádia, na fakt, že kamkoli jsme šli, jen hráli desku a lidi právě přišel a bylo to skvělé. “ Několik kapel, které skupina otevřela, však nebylo nadšení je poznat. V jednu chvíli se otevírali pro Foghata , ale prohráli, když milwaukeeský diskžokej představil Boston, nikoli headlinera Foghata, jako nejlepší rokenrolovou kapelu na světě. Zatímco se skupina obávala otevření Black Sabbath , zážitek to byl příjemný. „Na Black Sabbath bylo skvělé, že neprováděli zvukové kontroly,“ vzpomněl si Delp. „Takže jsme si mohli dovolit celou dobu, co jsme chtěli na jevišti, Ozzy Osbourne řekl:„ Ach, chceš jít nahoru a hrát nějaké písničky, do toho. “ Nemohli být hezčí. "

Boston nakonec začal hlavní show v roce 1977 a během jednoho týdne vyprodal čtyři koncertní sály v jižní Kalifornii . Bob Seger a Silver Bullet Band se otevřeli pro Boston v Detroitu . Na houpačce zpět na severovýchod vyprodali dvě noci ve Philadelphia Spectrum- a při svém debutu v New Yorku , tři vyprodané show v Madison Square Garden . „ Vyprodal jsem arény s touto skupinou ve čtyřech městech od Lincolnu, Nebrasky po Louisville v Kentucky ,“ řekl promotér koncertu Bob Bagaris pro Billboard . „Nikdy jsem neviděl tak univerzální pronikání klíčových sekundárních trhů žádnou významnou skupinou. Ani ty největší akty se obvykle nedaří tak dobře na každém trhu.“

Dědictví

Boston byl popsán jako pivot při přechodu mainstreamového amerického rocku od bluesového proto-metalu k power popu , „který kombinuje některé výbušnosti počátků rockové éry s přesností a technologií, která by od té doby znamenala rockové nahrávací produkce na." Všech osm písní-nejčastěji strana A na albu-neustále rotuje v klasickém rockovém rádiu. Bostonův úspěch zahájil další vlnu „producentského“ rockového zvuku. Po úspěchu alba se jeho zvuk stal napodoben několika dalšími významnými rockovými kapelami té doby. Záznam vytvořil referenční bod pro produkční hodnoty a studiové technologie, který by stál roky. Album je oslavováno jako jedno z největších v rockové historii a je zařazeno do knihy 1001 alb, která musíte slyšet, než zemřete . Album bylo také zařazeno na 43. místo v seznamu „Definitive 200“ Rock and Roll Hall of Fame .

Seznam skladeb

Všechny skladby jsou napsány Tomem Scholzem , kromě skladeb „ Smokin ' “, které bylo napsáno společně s Bradem Delpem , a „Let Me Take You Home Tonight“, napsaných výhradně společností Delp.

Personál

Za rok 2006 znovu vydejte poznámky k vložce.

Grafy

Certifikace

Viz také

• Seznam nejprodávanějších alb
• Seznam nejprodávanějších alb ve Spojených státech
• Seznam diamantových certifikovaných alb v Kanadě

Reference

externí odkazy

• Album online na Radio3Net rozhlasovém kanálu rumunské rozhlasové vysílací společnosti