Kristus myje nohy učedníkům (Tintoretto) - Christ Washing the Disciples' Feet (Tintoretto)
| Kristus myje nohy učedníkům | |
|---|---|
.jpg) | |
| Umělec | Tintoretto |
| Rok | 1548–1549 |
| Střední | Olej na plátně |
| Rozměry | 228 cm × 533 cm (90 palců × 210 palců) |
| Umístění | Museo del Prado , Madrid |
Kristus mytí nohou učedníků byl oblíbeným tématem Tintoretta a existuje na něj nejméně šest známých děl na toto téma. Scéna pochází z pasáže z Jana 13, kde před poslední večeří Kristus myje nohy svým učedníkům . Tato pasáž vyžadovala komplexní obraz s mnoha postavami v různých pózách a pohybech a rozmanitost a výzva přitahovaly Tintoretta. Obrazy byly objednány pro různé benátské kostely, ačkoli od té doby čtyři ze šesti opustily Itálii.
Prado verze a Shipley verze
_-_Tintoretto,_en_su_lugar.jpg)
Obraz byl vytvořen v letech 1548/1549 pro kostel v Benátkách. Kostel San Marcuola pověřil Krista, aby umyl nohy učedníků jako doprovodný kus k Tintorettově Poslední večeři , která stále visí v San Marcuole. Kristus a svatý Petr jsou zcela vpravo od obrazu, což je neobvyklá poloha, protože Kristus byl obvykle umístěn uprostřed jakýchkoli obrazů. Vysvětluje to jeho původní umístění v kostele na pravé straně oltáře. Pohled na obraz z bočního úhlu umožňuje perspektivu dlážděné podlahy a pohled učedníků na Ježíše zdůraznit jeho postavení jako hlavního předmětu obrazu. Úplně vlevo od obrazu je Jidáš Iškariotský , oblečený do jasně červené barvy a viditelně izolovaný od ostatních postav obrazu. Uprostřed práce jsou ostatní učedníci shromážděni kolem stolu, který byl místem večeře. Jsou vykresleni poněkud humorně, když se snaží stáhnout si punčochy. V pozadí je portál nad Ježíšem, který se otevírá do místnosti, kde se koná poslední večeře. Otevření vlevo ukazuje budovy s propracovanou a fantastickou architekturou. Architektura je úzce založena na návrzích Sebastiana Serlia .
Obraz byl odstraněn ze San Marcuoly v polovině sedmnáctého století, jak dokazuje Carlo Ridolfi . Aby jej nahradil, sám Ridolfi namaloval kopii obrazu a tato kopie zůstává v San Marcuole. Následné Historie původního obrazu je nejasný, ale to je možná ten, který je zaznamenán jako součást sbírky King Charles já Anglie . S anglickou občanskou válkou byla velká část Charlesovy sbírky rozdělena. Tintoretto, které je nyní v Pradu, koupil v roce 1654 Luis Méndez de Haro , který jej daroval španělskému Filipovi IV. S dalšími obrazy z královské sbírky nakonec putovalo do Museo del Prado .
K dispozici je také verze v Shipley Art Gallery, která má stejný celkový design jako obraz Prado, ale liší se v mnoha malých detailech. Mezi učenci se vedou debaty o tom, kolik z těchto dvou prací skutečně provedl Tintoretto a kolik toho provedli jeho asistenti z dílny. Existují také důkazy, které naznačují, že Shipley Art Gallery může ve skutečnosti vlastnit originál:
Nyní se má za to, že verze v Shipley je původní malba ze St. Marcuola. To bylo přesunuto z kostela v roce 1648, a další slyšel, když to bylo dáno do aukce dne 2. června 1814 v Phillips v Londýně Alexis Delahante , francouzský obchodník a podnikatel, který se vracel žít v Paříži. Jako šarže 43 byl prodán H. Baring Esq., Z Devonshire Place, Londýn za 32,12,0 GBP a další den byl prodán Siru Matthew White Ridleyovi z Blagdonu v Northumberlandu za 43,1,0 GBP. Obraz byl následně věnován církvi, nyní katedrále, svatého Mikuláše, Newcastle upon Tyne , kde byl v červenci 1818 zavěšen. Po jeho ověření v roce 1976 Rodolfem Palluchinim, odborníkem na Tintorettovu práci, byl poslán do Londýna k čištění a restaurování a nabízen k zapůjčení muzeím Tyne and Wear v roce 1980, kdy byl zavěšen v Shipley Art Gallery. V roce 1982 byl uveden na hlavní výstavě „Benátský génius“ na Královské akademii v Londýně.
Obraz byl zakoupen z Kapitoly katedrálního kostela svatého Mikuláše v Newcastlu pro muzea Tyne a Wear v roce 1986. Finanční pomoc laskavě poskytl Fond národních sbírek umění, Pamětní fond národního dědictví , Grant na nákup V & A/MGC Fund, Pilgrim Trust a Sir James Knott Trust. '
Historik umění Christopher Lloyd , mezi jehož hlavní oblasti odbornosti patří italská renesance, francouzský impresionismus a britské umění, popisuje Shipleyovu verzi ve své knize Hledání mistrovského díla: Průvodce milovníka umění po Velké Británii a Irsku : „Toto obrovské plátno kdysi zdobilo pravá strana kněžiště kostela S. Marcuola v Benátkách, kde jej vyvažovala vlevo „Poslední večeře“. Zatímco ten poslední zůstává v kostele, zdá se, že byl z nějakého důvodu odstraněn, možná již v 17. století. Možná patřil Siru Joshuovi Reynoldsovi v 18. století; v roce 1814 byl v Londýně prodán siru Matthew Whiteovi Ridleymu, který jej o čtyři roky později představil kostelu svatého Mikuláše v Newcastle upon Tyne. Shipley Art Gallery ji koupila v roce 1987 a do své sbírky přidala jeden z nejlepších benátských obrazů v zemi. '
Torontská verze
Jelikož bylo běžné, že soukromí sběratelé požadovali kopie známé veřejné práce, existuje také verze tohoto obrazu v Torontu. Tato verze byla po mnoho let součástí sbírky irské šlechtické rodiny baronů z Farnhamu . V roce 1959 byl zapůjčen Art Gallery of Ontario v dohodě řízené sirem Anthony Bluntem . Cena za trvalé vlastnění díla galerií byla stanovena na 100 000 dolarů a byl zahájen významný projekt získávání finančních prostředků. Tato cena vyšla zhruba na 10 dolarů za palec a v síni galerie byla vystavena kopie obrazu pokrytá bílými čtverečky o průměru jednoho palce. Za každých deset dolarových darů bylo odstraněno jedno ze čtverců. Za účasti škol, církevních skupin a dalších se podařilo za necelý rok získat peníze a obraz byl zakoupen do stálé sbírky.
národní galerie
Pozdější a velmi odlišné vyobrazení scény je součástí sbírky Národní galerie v Londýně. Pochází z C. 1575 - 1580 a byl pověřen pro kostel San Trovaso . Bylo také spárováno s obrazem Poslední večeře. Je to mnohem intimnější obraz než verze San Marcuola zasazená do mnohem menší místnosti. Kristus je ve středu obrazu a znovu myje nohy svatému Petrovi, zatímco se ostatní učedníci shromažďují.
Malířské materiály
Obraz prošel důkladným čištěním a restaurováním v Národní galerii krátce před rokem 1979. Vědci galerie zkoumali také technické aspekty obrazu a malířské materiály používané Tintorettem. Hlavními pigmenty v tomto obraze jsou ultramarín , červená jezera ( kermes , madder a lac ), malachit a azurit . Tintoretto také použil vzácné pigmenty sulfidu arsenitého realgar a orpiment . Ilustrovanou analýzu pigmentu najdete na ColourLex.
Zůstal v San Trovaso, dokud nebyl zakoupen britským sběratelem někdy kolem roku 1797. Nakonec se dostal do vlastnictví vévodů z Hamiltonu, kde byl vystaven v Hamiltonově paláci . V roce 1882 prodali velkou část své sbírky a Tintoretto koupila Národní galerie.
Santo Stefano a San Moisè
Dvě vyobrazení scény od Tintoretta zůstávají v Benátkách v původních kostelech, pro které byli pověřeni. Oba pocházejí z pozdější kariéry Tintoretta. Jeden je v kostele Santo Stefano, druhý v San Moisè .