Cornelis Floris de Vriendt - Cornelis Floris de Vriendt

Cornelis Floris nebo Cornelis (II) Floris De Vriendt (kolem 1514 - 20. října 1575) byl vlámský sochař , architekt , kreslíř, medailista a designér tiskovin a luxusu. Provozoval velkou dílnu v Antverpách, kde pracoval na mnoha velkých stavebních projektech ve Flandrech, Německu a Dánsku. Byl jedním z designérů antverpské radnice . Vyvinul nový styl, který vycházel z vlámských tradic, italské renesance 16. století a možná školy Fontainebleau . Jeho inovace se rozšířily po severní Evropě, kde měly zásadní vliv na vývoj sochařství a architektury v 16. a na počátku 17. století.

Život

Cornelis Floris II. Se narodil kolem roku 1514 jako nejstarší ze čtyř synů Cornelise staršího a Margarity Goosové. Nejdříve známí předkové rodiny Floris de Vriendt, kteří se tehdy ještě nazývali pouze „de Vriendt“, byli obyvatelé Bruselu, kde se věnovali řemeslu kameníka a kameníka, který se předával z otce na syna. Jeden z Cornelisových předků se stal v roce 1406 mistrem bruselského cechu kameníků. Člen rodiny, Jan Florisz. (zkratka Floriszoon, což znamená Florisův syn) de Vriendt, opustil rodný Brusel a usadil se v Antverpách v polovině 15. století. Patronymické jméno „Floris“ se stalo běžným příjmením následujících generací. Původní podobu „de Vriendt“ však lze v oficiálních dokumentech najít až do konce 16. století.

O jeho tréninku se toho ví málo. Pravděpodobně pracoval v dílně svého otce, který byl kamenem. Cestoval do zahraničí a údajně byl v Itálii, když jeho otec zemřel v roce 1538. Poté se vrátil do Antverp, aby se postaral o svou matku a mladší bratry. V roce 1539 se stal mistrem místního Cechu svatého Lukáše . Působil jako děkan cechu v letech 1547 a 1559. Kolem roku 1540 byl cechový rejstřík ozdoben groteskními iniciálami, které podepsal Cornelis. Tyto groteskní motivy, které byly inspirovány současnými italskými modely, které zase vycházely z archeologických nálezů v Římě, by se staly důležitou charakteristikou stylu Floris a byly použity jím (stejně jako jeho bratrem Fransem ) v jeho dalších dílech.

V roce 1550 se Floris oženil s Elisabeth Machielsovou a koupil dům v Antverpách, který zrekonstruoval ve svém vlastním stylu.

Cornelis Floris II zemřel 20. října 1575 po bohaté kariéře. Na začátku své kariéry se v Nizozemsku právě začala objevovat renesance. V době, kdy zemřel, byl nový styl pevně zaveden v Nizozemsku. To však nebyla jednoduchá kopie italského příkladu, protože umělci jako Floris nasákli styl domácí citlivostí.

Cornelisovi bratři se také stali vynikajícími umělci. Nejslavnějším z nich je Frans, který byl jedním z předních vlámských manýristických malířů, zatímco Jacob byl malíř oken z barevného skla a Jan byl hrnčíř.

Cornelis měl mnoho žáků, z nichž mnozí se stali vlastními umělci. Patřili mezi ně Willem van den Blocke , Gert van Egen , Gillis de Witte, Philip Brandin, Robert Coppens, Heinrich Hagart a Hieronymus van Kessel (I).

Funguje

Cornelis Floris byl všestranný umělec. Působil hlavně jako architekt a sochař, ale pracoval také jako designér tiskovin a dalších předmětů, jako jsou vázy.

Sochařství

Jako sochař je známý především svou prací na pohřebních pomnících. V roce 1549, získal zakázku na pohřební památník být umístěn v Königsberg katedrála na Dorothea , manželka Alberta, vévody v Prusku a dcera dánského krále Frederick I. . To byl začátek mnoha provizí za hrobové pomníky pro členy dánské královské rodiny. Patřily mezi ně hrobka Alberta, vévody v Prusku v katedrále v Königsbergu, mauzoleum dánského krále Christiana III . A kenotaf Frederika I. v katedrále ve Šlesvicku . Pomníky byly obvykle vyrobeny z mramoru se sochou zemřelého popravenou v alabastru .

Ve své domovské zemi vytvořil v roce 1522 pro kostel sv. Leonarda v Zoutleeuw kamenný svatostánek v podobě 18 metrů vysoké devítipatrové věže. Věž z bílého Avesnesova kamene byla po částech přepravována z Florisovy dílny v Antverpách do kostela. Tato práce stále obsahuje gotické prvky. V letech 1555-1557 vytvořil další svatostánek pro kostel sv. Catheriny v Zuurbeemde (nyní součást Glabbeeku ), který je v čistě renesančním stylu. On také dělal lektorium na katedrálu Notre-Dame v Tournai a náhrobní památník Jean II de Merode v Saint Svatá Dymphna církve v Gheel . Tato posloupnost hlavních úkolů ukazuje na velkou dílnu se slušným počtem zaměstnanců. Cornelis Floris působil hlavně jako organizátor a plánovač. Jeho žáci a asistenti cestovali do různých míst (obvykle v severní Evropě), kde měly být instalovány pomníky navržené Florisem. Mnoho z nich zůstalo žít a pracovat v severní Evropě, kde si zřídili vlastní dílny. Při hledání vlastních provizí se spoléhali na síť Floris a často také nadále pomáhali s realizací návrhů Floris v místě bydliště. Někteří z těchto umělců, jako Willem van den Blocke a Gert van Egen, se stali umělci pracujícími u místního soudu a pomáhali při šíření floriského stylu v severní Evropě.

Architektura

Od konce 50. let 20. století byl Cornelis Floris navíc aktivní jako projektant budov. Je uveden mimo jiné jako architekt antverpské radnice . Existují odlišné názory na přesnou roli Cornelise Florise při navrhování budovy a její konstrukci, protože se jednalo o společné úsilí, které zahrnovalo velké množství architektů a sochařů, mimo jiné Willem van den Broeck , Hans Hendrik van Paesschen a Jan Daems . Jeho příspěvek nebyl omezen na spolupráci na designu. Je jisté, že měl také důležitou roli v praktickém provedení. Navštívil lomy, aby si vybral kámen, a v té době udržoval velkou dílnu na Everdijstraatu s tuctem asistentů, kteří se zabývali hlavně prací souvisejícími s výstavbou radnice. Jejich činnost se pravděpodobně soustředila na sochy pro interiér a fasádu.

Antverpská radnice se stala loutkou nového renesančního stylu architektury v Nizozemsku. Městské haly Vlissingenu a Haagu v Nizozemsku a konstrukce radnice Emden , sloupoví v kolínské radnice (1557) v Německu a Zelená brána v Gdaňsku , Polsko bylo inspirováno tímto novým stylem.

Cornelis Floris také navrhl v Antverpách budovu hanzovní ligy a městský dům svého bratra Fransa (1562–15). Obě budovy již neexistují.

Grafické umění

Floris byl plodným designérem tiskovin a spolupracoval s antverpskými vydavateli na různých projektech. Hieronymus Cock vydal v roce 1648 v Antverpách sérii 21 výtisků s názvem Vazen, kannen en schalen met grotesken (dále jen „Vázy, džbány a mísy s groteskami“), které představovaly návrhy váz, džbánů a mís se groteskními vzory. Otisky ořezal Balthasar van den Bosch.

Hans Liefrinck vytiskl v roce 1555 v Antverpách soubor 18 výtisků podle návrhů Florise pod názvem Pourtraicture ingenieuse de plusieurs facons de Masques ( důmyslné vyobrazení různých forem masek). Otisky byly ořezány Fransem Huysem a zobrazovaly styl „grotesky“ odvozený od starorímských prototypů. Groteskní výzdoba pochází ze starorímských vzorů, které byly znovuobjeveny koncem 15. století v podzemních místnostech neboli jeskyních Zlatého domu císaře Nerona v Římě. Groteskní ozdoby se inspirovaly z ryb a zvířecích forem nebo z vegetace. Byly používány k zdobení široké škály předmětů, například keramiky. Floris je připočítán s vynálezem vlámské verze groteskního stylu asi v roce 1541.

Hieronymus Cock publikoval v Antverpách v roce 1556 sadu šesti páskových kartuší s filosofickými citáty v latině. Rytiny řezal Joannes van Doetecum starší nebo Lucas van Doetecum . Hieronymus Cock publikoval Veelderleij Veranderinghe van grotissen ende Compertimenten ghemaeckt tot dienste van alle die Conste beminne ende ghebruiken (Mnoho variací jeskyní a oddílů vytvořených tak, aby sloužily všem, kteří milují a používají umění) v roce 1656 v Antverpách. Desky pro tuto publikaci byly řezány Joannesem nebo Lucasem van Doetecumem podle návrhů Florise. Publikace obsahovala ornamentální vzory pro použití jinými řemeslníky při výrobě nábytku, váz, textilií atd. Mnoho vzorů používalo v té době populární grotesky. Hieronymus Cock vydal v roce 1557 knihu s Florisovými návrhy náhrobních pomníků a ozdob s názvem Veelderley niewe inuentien van antycksche sepultueren („Mnoho nových návrhů starožitných hrobek“). 14 desek bylo vyryto Joannesem nebo Lucasem van Doetecumem.

Tyto publikace přispěly k šíření Florisových vynálezů a stylu v severní Evropě.

Další čtení

• Antoinette Huysmans, Jan Van Damme, Carl Van de Velde ea, Cornelis Floris (1514-1575) beeldhouwer, architekt, ontwerper , Brusel, 1996.

Reference

externí odkazy

• Média související s Cornelisem Florisem na Wikimedia Commons