David Baker (skladatel) - David Baker (composer)

David Baker
David Baker (zcela vlevo) vede orchestr Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra během slavnostního předávání cen NEA Jazz Masters a koncertu v roce 2008.
David Baker (zcela vlevo) vede orchestr Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra během slavnostního předávání cen NEA Jazz Masters a koncertu v roce 2008.
Základní informace
Rodné jméno David Nathaniel Baker Jr.
narozený ( 1931-12-21 )21. prosince 1931
Indianapolis, Indiana , USA
Zemřel 26. března 2016 (2016-03-26)(ve věku 84)
Bloomington, Indiana
Žánry Jazz , klasický
Povolání Hudebník, skladatel, pedagog, spisovatel
Nástroje Pozoun, violoncello
Aktivní roky 50. léta - 2016

David Nathaniel Baker Jr. (21. prosince 1931 - 26. března 2016) byl americký jazzový skladatel, dirigent a hudebník z Indianapolis a také profesor jazzových studií na Indiana University Jacobs School of Music . Baker je nejlépe známý jako pedagog a zakladatel programu jazzových studií. V letech 1991 až 2012 byl dirigentem a hudebním a uměleckým vedoucím orchestru Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra . Na svém kontě má více než 65 nahrávek, 70 knih a 400 článků.

Získal medaili Jamese Smithsona od Smithsonian Institution, American Jazz Masters Award, National Hall of Fame Award of National Association of Jazz Educators, cenu Sagamore of Wabash a Governor's Arts Award od státu Indiana. Baker také zastával vedoucí pozice v několika uměleckých a hudebních sdruženích. Indiana Historical Society s názvem Bakerovi o Indiana žijící legendou v roce 2001. John F. Kennedy Center for the Performing Arts jmenovaných mu Living Jazz Legend v roce 2007.

raný život a vzdělávání

David Nathaniel Baker Jr. se narodil v Indianapolis , Indiana, 21. prosince 1931, Patress Lasley Baker a David N.Baker Sr., poštovní přepravce. Mezi jeho sourozence patřily dvě sestry Shirley a Clela a bratr Archie.

Baker navštěvoval Indianapolis Public Schools a absolvoval Crispus Attucks High School , segregovanou veřejnou školu pro afroamerické studenty. Ve vzdělávání pokračoval na Indiana University v Bloomingtonu v Indianě , kde v roce 1953 získal bakalářský titul z hudební výchovy a v roce 1954 magisterský obor hudební výchovy. Baker také studoval u JJ Johnsona , Jánose Starkera a George Russella a navštěvoval Lenox School of Jazz v Lenoxu, Massachusetts , od roku 1959 do roku 1960 na stipendiu.

Manželství a rodina

Baker uprchl z Missouri, kde začal pracovat jako univerzitní profesor v roce 1955, do Chicaga, Illinois, aby si vzal Eugenii („Jeanne“) Marie Jonesovou. Baker a jeho první manželka Jeanne byli rodiči dcery April. Manželství skončilo rozvodem. Baker měl vnučku Kirsten a pravnuka Dylana. Druhým Bakerovým sňatkem bylo flétnistka Lida Belt.

Kariéra

Vyučen jako hudební pedagog a pozounista, Baker strávil ranou fázi své kariéry ve čtyřicátých a padesátých letech minulého století jako jazzový hudebník, vystupoval a nahrával ve Spojených státech a v Evropě. Zranění obličeje utrpěné při automobilové nehodě v roce 1953 ukončilo jeho kariéru pozounisty, ale Baker přešel na violoncello a obrátil svou pozornost k výuce a hudební kompozici. V roce 1966 nastoupil na hudební fakultu Indiana University v Bloomingtonu, kde založil školní jazzový studijní program. Později byl jmenován významným profesorem IU a předsedou univerzitní katedry jazzových studií na Jacobs School of Music . Kromě toho se stal jedním ze spoluhudebních ředitelů orchestru Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra v roce 1991. Skládal hudbu, většinou na zakázku, a napsal stovky vědeckých prací souvisejících s hudbou. Působil v mnoha organizacích hudebního umění.

Raná léta

Poté, co v roce 1954 získal magisterský titul z Indiany, začal v roce 1955 učit na Lincolnově univerzitě v Jefferson City, Missouri . Lincoln, historicky černá instituce, nedávno začala přijímat bílé studenty, aby diverzifikovala svůj studentský sbor; nicméně Baker musel odstoupit ze své učitelské pozice poté, co se oženil s Eugenií („Jeanne“) Marií Jonesovou, bílou operní pěvkyní, kvůli zákonům o miscegenaci Missouri . Jedním z jeho studentů v Lincolnu byl skladatel John Elwood Price . Baker se vrátil do Indiany a učil soukromé hodiny hudby v Indianapolis a vystupoval v místních kapelách. Svou akademickou učitelskou kariéru obnovil až v roce 1966.

Hudební interpret

Baker začal vystupovat jako pozounista v Indianapolis během střední školy a vysoké školy. Hrál v klubech podél Indiana Avenue , srdce městské jazzové scény na konci čtyřicátých a na počátku padesátých let, s Jimmym Coem , Slide Hamptonem , JJ Johnsonem a Wesem Montgomerym . Mentoroval Freddieho Hubbarda a Larryho Ridleyho . Později připsal rodině Hamptonových, zejména poznamenal jazzový pozounista Slide Hampton, za mentorství v jeho raných létech. Hamptoni ho i další místní hudebníky nechali nacvičit s rodinnou jazzovou kapelou v jejich domě v Indianapolis.

Během padesátých lét hrál Baker v několika velkých kapelách, včetně orchestru Lionela Hamptona . Poté, co se v roce 1956 přestěhoval do Kalifornie, hrál s jazzovými orchestry západního pobřeží Stana Kentona a Maynarda Fergusona, než se vrátil do Indianapolis, aby dva roky vedl svou jazzovou kapelu. Vystupoval v klubech po celých Spojených státech, včetně Five Spot Café v New Yorku s Georgem Russellem na konci padesátých let. V roce 1960 absolvoval turné po Evropě jako člen kapely Quincy Jonese . Během své více než šedesátileté kariéry vystupoval také v Kanadě, Japonsku, Austrálii a na Novém Zélandu.

Baker opustil trombon po autonehodě v roce 1953, která si poranila čelist, ale na začátku šedesátých let se začal učit hrát na violoncello. Ačkoli hrál na trombon na albu Ezz-thetics (1961) George Russella Sexteta , po utrpění zranění přešel Baker na album Charlese Tylera s názvem Eastern Man Alone (1967). Baker byl také schopen hrát na trombon s Russellovým orchestrem na Living Time (1972), spolupráce s Billem Evansem , než mu zranění čelisti nakonec způsobilo, že se vzdal pozounu a soustředil se na výuku a kompozici.

Baker je připočítán na šedesáti pěti nahrávkách, včetně vystoupení na dvou Russellových albech, Stratusphunk (1960) a The Stratus Seekers (1962). Počínaje devadesátými léty vystupoval se svou druhou manželkou Lidou Belt Baker, klasicky vyškolenou flétnistkou.

Hudební pedagog a autor

Ačkoli začínal jako umělec na pozoun a violoncello, Baker je znám spíše svou padesátiletou kariérou profesora jazzové hudby a publikovanými díly a hudebními skladbami. Protože jeho zranění obličeje v roce 1953 do značné míry ukončilo výkonnostní aspekt jeho kariéry, vrátil se do svého domovského státu Indiana a zahájil období zvýšeného zájmu o hudební kompozici a pedagogiku.

V roce 1966 začal vyučovat každého na Jacobs School of Music of Indiana University, kde založil program jazzových studií. Prvních deset let ve škole byl druhým členem afroamerické fakulty hudební školy a jejím jediným instruktorem jazzových studií. Kurikulum jazzových studií bylo schváleno jako studijní program v roce 1968, v době, kdy jen asi tucet amerických univerzit vyučovalo jazz jako akademickou disciplínu.

Baker se nakonec stal IU významným profesorem hudby, který v letech 1968 až 2013 sloužil jako předseda oddělení jazzových studií a jako mimořádný profesor v oddělení afroamerických a afrických diaspor. Jeho práce jako pedagoga pomohla udělat z IU vysoce uznávanou školu pro studenty jazzu. Mezi jeho studenty patřili Michael Brecker , Randy Brecker , Peter Erskine , Jim Beard , Chris Botti , Shawn Pelton , Jeff Hamilton a Jamey Aebersold .

Baker byl jedním z prvních, kdo kodifikoval převážně zvukovou tradici jazzu. Je autorem 70 knih, včetně několika jazzových, například Jazz Styles & Analysis –Trombone: A History of the Jazz Trombone Via Recorded Solos (1973), Jazz Improvisation (1988), and David Baker's Jazz Pedagogy (1989). Zasloužil se také o napsání 400 článků.

Hudební skladatel

Pekařské skladby jsou často uváděny jako příklady Third Stream Jazz , přestože zahrnovaly tradiční jazz, komorní hudbu, sonáty, filmové partitury a symfonická díla. Je autorem více než 2 000 skladeb, včetně jeho koncertu „Úrovně“ (1973), který získal nominaci na Pulitzerovu cenu , a hudební partitury k dokumentárnímu filmu PBS Za zlato a slávu (2003), který mu vynesl Cenu Emmy .

Bakerova nejznámější skladba, která také získala značnou pozornost médií, byla „Concertino pro mobilní telefony a orchestr“, komise z Chicago Sinfonetta. Pekařské další prostředky zahrnují hold Martin Luther King Jr. v roce 1968, je houslový koncert pro Josef Gingolda , flétna koncertu pro Jamese Pellerite, stejně jako „Violoncellový koncert“ (1975), která se věnuje violoncellistou János Starker a " Óda na Starkera “(1999).

Získal přes 500 provizí od jednotlivců a souborů, včetně skladeb, které napsal pro Gingold, Starker, Ruggiero Ricci , Harvey Phillips , trumpetista David Coleman, Newyorská filharmonie , St. Paul Chamber Orchestra , Beaux Arts Trio , Fisk Jubilee Zpěváci a Audubonské smyčcové kvarteto , kromě Louisville Symphony , Ohio Chamber Orchestra a International Horn Society . Jiné hudební skupiny nahrály jeho skladby. Buselli-Wallarab Jazz Orchestra ‚s album podstatě Baker (2005) obsahuje výklady jeho složení, mnoho z nich napsána pro big bandy a souborů.

Pozdější roky

V roce 1991 se Baker a Gunther Schuller kromě práce v IU stali uměleckými a hudebními řediteli orchestru Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra , který byl založen v roce 1990. O pět let později se Baker stal jeho jediným uměleckým a hudebním ředitelem. Své působení v orchestru ukončil v roce 2012 jako emeritní maestro. Mezi pozoruhodná vystoupení orchestru pod Bakerovým vedením patřil koncert v Egyptě v roce 2008, kdy hrál v káhirské opeře , opeře Alexandra a pyramidách.

Smrt a dědictví

Baker zemřel 26. března 2016 ve věku osmdesáti čtyř let v Bloomingtonu na komplikace způsobené Parkinsonovou nemocí a demencí s Lewyho tělísky .

V šedesátých letech zavedl jazzové studie jako akademickou disciplínu na Indiana University. To bylo přijato jako akademický studijní program v roce 1968, dělat to jeden z prvních být založen na americké univerzitě. Kromě toho, že v letech 1968 až 2013 předsedal oddělení jazzových studií IU, působil v letech 1991 až 2012 jako hudební a umělecký ředitel orchestru Smithsonian Jazz Masterworks Orchestra. V těchto rolích se stal vůdcem a mentorem další generace jazzových hudebníků. Jeho rozsah zájmů se odráží v desítkách knih a stovkách článků, které napsal, stejně jako ve stovkách hudebních skladeb, včetně mnoha, které George Russell nazýval „soulová hudba 21. století“.

Ceny a vyznamenání

  • Cena za celoživotní zásluhy, Síň slávy jazzového vzdělávání (1994), Nová hvězda pro trombonisty (1962), časopis DownBeat
  • Cena Emmy, skóre za dokumentární film PBS, Za zlato a slávu (2003)
  • Nominace na Pulitzerovu cenu za „Úrovně“ v roce 1973
  • Nominace na cenu Grammy , 1979
  • Cena Síně slávy Národní asociace jazzových pedagogů (1981)
  • Arts Midwest Jazz Masters Award (1990)
  • American Jazz Masters Award, National Endowment for the Arts (2000)
  • James Smithson Medal , Smithsonian Institution (2002)
  • Satchmo Award, Louis Armstrong Educational Foundation (2014)
  • Living Jazz Legend, John F. Kennedy Center for the Performing Arts (2007)
  • Governor's Arts Award, State of Indiana (1991)
  • Indiana Living Legend, Indiana Historical Society (2001)
  • Sagamore of the Wabash , State of Indiana, (2011)
  • President's Award for Distinguished Teaching (1986) and the President's Medal for Excellence (2102), Indiana University
  • Black History Month Living Legend Award (2015), City of Bloomington, Indiana
  • David N.Baker Stipendium Jazz Composition, Indiana University (2015)
  • Čestné doktoráty z Wabash College , Oberlin College (2004) a New England Conservatory of Music (2006)

Členství

Vybraná diskografie

  • Steppin 'Out (Liscio, 1998)
  • How to Learn Tunes (2000)

S Johnem Lewisem

S Georgem Russellem

Vybraná publikovaná díla

Baker napsal více než šedesát knih, včetně:

  • Styly a analýza jazzu - pozoun: Historie jazzového pozounu prostřednictvím nahraných sól (1973)
  • Improvizace jazzu (1988)
  • David Baker's Jazz Pedagogy (1989)

Je také autorem 400 článků.

Vybrané skladby

Orchestr

  • Alabama Landscape (1990)
  • Alto saxofonový koncert (1989)
  • Koncertní skladba pro pozoun a smyčcový orchestr (1991)
  • Concertino pro mobilní telefony (2006)
  • Koncert pro trubku, smyčcový orchestr a jazzovou kapelu (1987)
  • Koncert pro dva klavíry, jazzovou kapelu, smyčce a bicí (1976)
  • Koncertní dílo pro violu a orchestr (1989)
  • Pocta: Bartok, Bird, Duke (1988)
  • Obrázky dětství (1990)
  • Jazzová suita pro klarinet a orchestr: Tři etnické tance (1993)
  • Životní cykly (1988)
  • Parallel Planes (1992)
  • Piece for Brass Quintet and Orchestra (1988)
  • Refrakce (1998)
  • Odstíny modré (1993)
  • Suita z baletu Maska rudé smrti (2002)

Jazzová kapela

  • Večerní myšlenka (1978)
  • Koncert pro violoncello a jazzovou kapelu (1987)
  • Koncert pro housle a jazzovou kapelu (1969)
  • Poctivost (1961)
  • Soft Summer Rain (1977)

Hlasitý

  • Dej a vezmi pro soprán a komorní soubor (1975)
  • Some Not So Plain Old Blues for Voice and Violin Soli with Mixed Sextet (1989)
  • Prostřednictvím tohoto Vale of Tears: In Memoriam: Martin Luther King, Jr. pro tenor nebo soprán a klavírní kvintet (1986)
  • Svědek: Šest původních skladeb v duchovním stylu pro baryton a kontrabas (1990)

Sólo/ komora

  • Blues (Deliver My Soul) pro housle a klavír (1991)
  • Klarinetová sonáta (1990)
  • Koncert pro violu, klavír (1989)
  • Kontrasty pro klavírní trio (1976)
  • Duo pro klarinet a violoncello (1988)
  • Etnické variace na téma Paganini pro housle, klavír (1982)
  • Faces of the Blues pro sólové altové saxofonové a sataxové kvarteto (1988)
  • Five Short Pieces for Solo Piano (1970)
  • Flétna Sonáta (1989)
  • Dojmy pro 2 violoncella (1988)
  • Inspirace pro flétnu, klavír (1987)
  • Jazz Dance Suite pro sólový klavír (1989)
  • Jazzová suita pro housle, klavír (1979)
  • Klavírní sonáta č. 1 (1968)
  • Piece for Solo Tuba/ Tuba Quartet (1990)
  • Úvahy o letním dni pro 8 celli (1986)
  • Roots II pro housle, violoncello, klavír (1992)
  • Zpěváci písní, Tkalci snů pro violoncello a bicí nástroje (1981)
  • Six Poemes Noir pro flétnu, klavír (1981)
  • Sonáta pro violoncello a klavír (1973)
  • Sonáta pro sólové violoncello (1990)
  • Sonáta pro tubu a smyčcové kvarteto (bez popisu)
  • Suita pro housle bez doprovodu (1981)
  • Letní vzpomínky na smyčcové kvarteto (1988)
  • Téma a variace pro dechové kvinteto (1971)
  • Houslová sonáta (1991)
  • Woodwind Quintet No. 1 (1971)
  • Woodwind Quintet: From "The Black Frontier" (1971)

Poznámky

Reference

externí odkazy