Michel de Ghelderode - Michel de Ghelderode

Michel de Ghelderode
narozený	Adhémar-Adolphe-Louis Martens 3. dubna 1898 (1898-04-03) Ixelles , Belgie
Zemřel	01.04.1962 (ve věku 63) (1962-05) Brusel , Belgie
Národnost	Belgie
Ostatní jména	Philostene Costenoble Jac Nolan Babylas
obsazení	dramatik
Manžel / manželka	Jeanne-Françoise Gérard († 1980)

Michel de Ghelderode (nar. Adémar Adolphe Louis Martens, 3. dubna 1898-1. dubna 1962) byl avantgardní belgický dramatik z Flander, který mluvil a psal francouzsky. Jeho práce se často zabývají extrémy lidské zkušenosti, od smrti a degradace po náboženské oslavení. Psal divadelní hry a povídky a byl známým spisovatelem dopisů.

Osobní život

Michel de Ghelderode se narodil v Bruselu v Belgii v roce 1898. Ghelderodeho otec, Henri-Louis Martens, byl zaměstnán jako královský archivář, což byl obor, který později měl vykonávat mladý Ghelderode. Autorova matka, rozená Jeanne-Marie Ransová, byla bývalou postulantkou svatých řádů; i poté, co porodila čtyři děti, z nichž byla Ghelderode nejmladší, si uchovala evidentní stopy svého někdejšího povolání, které silně ovlivnilo zralé Ghelderodeovo dramatické dílo: Jedna z pamatovaných „duchovních pohádek“ paní Martensové, týkající se dítěte omylem pochovaného zaživa, které zůstalo podivně poznamenaná smrtí i po její záchraně, inspirovala většinu zápletky a postav Ghelderodeovy Mademoiselle Jaire (1934) napsané, když bylo autorovi něco přes třicet.

V letech 1919-1921 byl ve vojenské službě a v roce 1924 se oženil s Jeanne-Françoise Gérardovou († 1980).

Ghelderode byl od roku 1930 stále více samotářský a během třicítky byl chronicky nemocný astmatem. Kolem šestnácti let, který často trpěl špatným zdravotním stavem, při studiu na Institutu St.-Louis v Bruselu vážně onemocněl tyfem. Do konce svého života si uchoval vizi „dámy“, která se zhmotnila u jeho lůžka a pronesla slova „teď ne, šedesát tři“. Ghelderode ve skutečnosti zemřel o dva dny kratší než jeho šedesáté čtvrté narozeniny v roce 1962. Je pohřben na hřbitově v Laekenu v Bruselu.

Vlivy

Ghelderodeovy představy a vize divadla jsou v pozoruhodném souladu s myšlenkami Antonina Artauda vyjádřeného v jeho manifestu Divadlo a jeho dvojník , který původně vyšel 1. února 1938. Oba muži chápali divadlo jako potenciál vyjádřit lidské nevědomí svým snem- jako halucinační obrazy a dynamické choutky. A Artaud i Ghelderode našli inspiraci ve fantastických, snových obrazech a nápadech, které se nacházejí v dílech vlámských malířů Bosche a Brueghela . Ghelderode odkazoval na Brueghela jako na jeho „père nourricier“ (pěstoun), psal hry úzce založené na Brueghelských obrazech a o Brueghelově „ Dulle Griet “ řekl , že „to byl nejen nádherný obraz, ale nabízel vizi světa, filozofii. . " Artaud nezávisle podrobně rozebírá úplně stejný obraz (Brueghelův „Dulle Griet“) v Divadle a jeho dvojníkovi, aby ilustroval své vlastní představy o divadle krutosti , když odkazuje na „noční můry vlámského malířství“.

Ghelderode, který se narodil ve Flandrech, vyjádřil velké uznání vlámským lidovým tradicím a kultuře, která prostupuje jeho hry a příběhy. Ghelderode řekl: „Fleming žije v halucinačním světě ... Ale naše oko zůstává úzkostlivě realistické: intenzivní povědomí o povrchu a velkých záhadách za hranicemi - tam máte Fleminga už před Brueghelem.… Směšný venku a ubohý, vznešený věčný trapas duše ... nejsem revolucionář; píšu pouze tradici své rasy. "

Mezi vlivy Ghelderode patří loutkové divadlo, italská commedia dell'arte , středověký svět Flander, vlámští malíři Bosch , Bruegel , Jacob Jordaens a Teniers , spolu s belgickým umělcem Jamesem Ensorem , malířem makabry a prozaikem Georgesem Eekhoudem .

Řada Ghelderodeových her vychází z obrazů Breughela. Jeho hra Slepí muži ( Les Aveugles , 1933) je odvozena z Brueghelova podobenství o slepých , Straka na šibenici (La Pie sur le Gibet, 1935) je odvozena z Breughelovy Veselé cesty na šibenici a Podivného jezdce ( Le Cavalier Bizarre , 1920) nevychází z konkrétního obrazu, ale, jak uvádí předmluva, je inspirován Breugelem.

Kariéra

Plodný spisovatel Ghelderode napsal více než 60 her, sto příběhů, řadu článků o umění a folkloru a více než 20 000 dopisů.

Začal psát hry ve francouzštině v roce 1916. La mort mattere à la fenêtre (Smrt vypadá v okně) byl vyroben v roce 1918, následovaný Le repas des fauves (The Beasts 'Meal) v roce 1919. V letech 1921 a 1922 byl profesor na Institutu Dupuich, ale kvůli špatnému zdraví odstoupil. Následující rok pracoval jako knihkupec. V roce 1923 Ghelderode získal místo redaktora archivu v Communale de Schaerbeek, kde pracoval v různých funkcích až do roku 1945. V roce 1924 začal přispívat do publikací jako La Flandre littéraire a La Renaissance d'Occident a psal hry pro loutku divadlo Les Marionnettes de la Renaissance d'Occident . Ghelderode začal inscenovat hry znovu v roce 1925 ve spolupráci s nizozemským producentem Johanem de Meesterem, spolupráce, která trvala až do roku 1930. Escurial (1927) je jednou z jeho nejčastěji uváděných her. Široce uznávaný jako jeden z jeho nejlepších úspěchů, ukazuje německý expresionismus a symbolistické vlivy. Napsal Pantagleize (1929) výslovně pro vlámského komika Renaata Verheyena, který zemřel ve věku šestadvaceti let, krátce poté, co se objevil v titulní roli.

V roce 1939 se Ghelderode psaní her úplně vzdal. V letech 1946 až 1953 psal pro Le Journal de Bruges . V Paříži v průběhu roku 1949 vyvolaly obrovský ohlas inscenace Ghederodových her, zejména Fastes d'enfer (Kroniky pekla). Někteří diváci byli nadšení a někteří zuřili. Pro Ghelderode to znamenalo úspěch skandálu .

Témata a styl

Ghelderode je tvůrcem fantastického a znepokojivého, často hrůzostrašného, ​​groteskního a krutého světa plného figurín , loutek, ďáblů, masek, kostlivců, náboženského vybavení a tajemných stařen. Jeho díla vytvářejí děsivou a znepokojivou atmosféru, i když jen zřídka obsahují něco vysloveně děsivého.

Mnoho Ghelderodeových her prochází silnou anticlerickou sérií, zmírněnou spiritualitou, která se nezastaví před skutečnou vírou. V celém divadelním vesmíru Ghelderode je náboženství častěji ctěno než dodržováno. Smyslnost je další dominantní charakteristikou prominentní téměř ve všech Ghelderodových hrách, často v neatraktivních formách. Obžerství a těžké pití se táhnou jako velké, stejně jako chtíč, často zastoupené jelenými ženskými postavami se sugestivními jmény.

Podle Oscara G. Brocketta se Ghelderodeova díla podobají dílům Alfreda Jarryho , surrealistů a expresionistů a jeho teorie jsou podobné teoriím Antonina Artauda . Téměř všemi jeho hrami probíhá jeho vnímání lidských bytostí jako tvorů, jejichž maso přemůže ducha. „Korupce, smrt a krutost jsou vždy blízko povrchu [Ghelderodeovy práce], ačkoli za nimi se skrývá implikovaná kritika degradace a materialismu a výzva k pokání.“

Ghelderode byl jedním z prvních dramatiků, kteří využili myšlenku totálního divadla - tj. Dramatu, ve kterém se každý druh přitahuje k oku, uchu a emocím, aby rozvířil intelekt. Jako průkopník totálního divadla měl Ghelderode silný vliv na historii francouzského divadla. Ačkoli mnoho z jeho her bylo od té doby přeloženo do angličtiny, jeho díla jsou v anglicky mluvících zemích uváděna jen zřídka. Při psaní v říjnu 1957 u příležitosti první z jeho her, které byly veřejně viděny v Anglii, Ghelderode prohlásil -

Morální stránka tohoto smutného příběhu-a příběh člověka je vždy smutný, absurdní a bez významu, jak napsal Shakespeare-spočívá v tom, že v našem atomovém a automaticky se rozpadajícím věku je věk, ze kterého jsou sny a snílci vyhnáni ve prospěch vědecké noční můry a příjemců budoucí hrůzy, člověk jako Pantagleize zůstává archetypem , příkladným mužem a skvělým příkladem, který nemá nic společného s touto nebezpečnou věcí, inteligencí a do značné míry souvisí s tímto zachráncem, instinktem . Je člověkem ve věku, kdy se vše odlidšťuje. Je posledním básníkem a básníkem je ten, kdo věří v nebeské hlasy, ve zjevení, v náš božský původ. Je to muž, který si ve svém srdci uchoval poklad svého dětství a který prochází všemi katastrofami ve vší bezmocnosti. Odvahou a svatým šílenstvím ho váže čistota k Parsifalovi a k Donu Quijotovi . a pokud zemře, je to proto, že zvláště v naší době musí být nevinní poraženi: to je zákon od dob Ježíše. Amen !....

V roce 1957 natočili Luc de Heusch a Jean Raine 22minutový film o Ghelderode. Objevuje se blízko jeho konce, v místě Royal Theatre Toone , šestého a posledního v dynastii loutkových divadel v Bruselu.

Pseudonymy

Ghelderode se narodil se jménem Adhémar-Adolphe-Louis Martens a změnil si jméno podle Royal Deed. Psal také pod pseudonymy Philostene Costenoble, Jac Nolan a Babylas.

Adaptace

Ghelderodeova La Balade du grand macabre (1934) sloužila jako libreto k opeře Györgyho Ligetiho Le Grand Macabre (1974–77. Revidováno 1996).

Funguje

Hraje

Hraje pro loutky

• Le Mystère de la Passion de Notre-Seigneur Jésus Christ (1924, pro loutky) Vyrobeno v Bruselu,

Théâtre des Marionnettes de Toone, 30. března 1934.

• Le Massacre des Innocents (1926, pro loutky)
• Duvelor ou la Farce du diable vieux (Duvelor nebo Fraška starého ďábla) (1925, pro loutky)
• La ronde de nuit (Noční hlídka). Pseudodrama pro loutky. (1932)
• La nuit de mai (Noc v květnu). Drama pro loutky. (1932)
• Les Femmes au tombeau (Ženy u hrobu) (1933, pro loutky)
• D'un diable qui précha merveilles (O ďáblu, který kázal divy) Tajemství pro loutky, 3 dějství. (1934)

Poezie

• La Corne d'Abondance (Roh hojnosti) (1925)

Próza

• Voyage Autour de ma Flandre (nebo Kwiebe-Kwiebus) (1921)
• L'Histoire Comique de Keizer Karel (1922)
• La Halte Catholique (1922)
• L'Homme sous l'uniforme (Muž pod uniformou) (1923)
• L'homme a la mustache d'or (Muž se zlatým knírem ) (1931)
• Sortilèges (Kouzla) (1941)
• Sochy Mes (1943)
• Choses et gens de chez nous (Věci a lidé z domova) (1943, 2 svazky)
• La Flandre est un songe (1953)
• Rozhovory z Ostende (1956)

Prameny

• George Hauger (1960) Úvod a trans. Sedm hry ( ženám u hrobu , Barabáše , Tři herci a jejich Drama , Pantagleize , slepci , Chronicles of Hell , Lord Halewyn a Ostend Interviews ) MacGibbon & Kee
• Parsell, David B. (1993) Michel de Ghelderode . New York: Twayne Publishers. 0-8057-43030
• Ghelderode, Michel de (editoval R. Beyen) (1991–1962) Korespondence Michela de Ghelderode . Bruxelles: Archives du Futur (Tomes 1–10)
• Ředitelům a hercům: Dopisy, 1948-1959
• Willinger, David (2000) Ghelderode . Austin, TX: Hostitelská nakladatelství včetně překladů her do angličtiny: „The Siege of Ostend“, „Transfiguration in the Circus“ a „The Actor Makes His Exit“
• Willinger, David (2002) Divadelní gesta belgické moderny . New York: Peter Lang Publishing, Inc. 0-8204-5503-2, včetně překladů her: Venus , Dreams Drowning a Blockheads.

Reference

externí odkazy

• „Černý diamant“ (ve francouzštině)
• Michel de Ghelderode na internetové Broadwayové databázi