Afroamerická symfonie -Afro-American Symphony

William Grant Ještě v roce 1949, fotografoval Carl Van Vechten

Afroamerická symfonie , známá také jako Symfonie č. 1 „Afroameričan“ a Symfonie č. 1 Es dur , je skladba Williama Granta Stilla z roku 1930, první symfonie napsané Afroameričanem a hrál pro Spojené státy publikum předního orchestru. Premiéru měl v roce 1931 Rochester Philharmonic Orchestra . Je to symfonická skladba pro celý orchestr , včetně celeste , harfy a tenorového banja . Kombinuje celkem tradiční symfonickou formu s bluesovými progresemi a rytmy, které byly v té době charakteristické pro populární afroamerickou hudbu. Tato kombinace vyjadřovala Stillovu integraci černé kultury do klasických forem. Stále používané citáty ze čtyř básní od počátku 20. století afroamerického básníka Paula Laurence Dunbara jako epigrafy pro každé symfonické hnutí. Symfonie je dlouhá asi čtyřiadvacet minut.

Dějiny

Stále skládal Afroamerickou symfonii po dobu 3 měsíců, během nichž neměl žádnou stabilní práci. Skici pro symfonii, včetně rozvržení jejích čtyř vět, se nacházejí v časopise, který Still stále používal ke shromažďování materiálu pro operu Rashana, kterou nikdy nedokončil. Ve svém deníku Still napsal:

„Snažím se v„ Afroamerické symfonii “vylíčit nikoli vyšší typ barevných Američanů, ale syny půdy, kteří si stále uchovávají tolik zvláštností, které jsou typické pro jejich africké předky; kteří zcela nereagovali na transformující se účinek pokroku. "

Ačkoli obdržel instrukce (mimo jiné) od francouzského modernistického skladatele Edgarda Varèse , Still v Afroamerické symfonii použil tradiční tonální idiom naplněný melodickými liniemi a harmonickými barvami inspirovanými bluesem.

Pohyby

I. Moderato assai

První věta, moderato assai (velmi umírněná), obsahuje typickou dvanácti taktovou bluesovou progresi. Toto hnutí stále ve svém zápisníku pojmenoval „Touha“.

Hlavní téma v původním obrysu v „Rashana“

Toto úvodní téma se rozšíří do prvního ze dvou hlavních témat pohybu a během první, druhé a třetí věty se různě vrací. Toto téma - téma 1 - zobrazené níže, nejprve hraje na trubku a používá klasické bluesové harmonie a melodické postupy.

Téma 1 - Trubka ( ztlumení harmonie )

Téma 1 se opakuje u opatření 19, tentokrát hraného klarinetem, a flétny přerušují každou malou frázi v rámci tématu svou vlastní proti melodií, která kontrastuje s tématem v jeho přímých (ne přehnutých ) rytmech. Přesto pak vezme malé motivy tématu 1 a rozvíjí je, přechází do tématu 2, G dur, hraného hobojem, počínaje taktem 45. Téma 2 se nadále rozvíjí a jeho melodie se vrací s violoncellovou sekcí. Končící motivy tématu 2 se rozšiřují do hlasité vzrušující vývojové sekce podobné pochodu s bubnem, který kontrastuje s oběma tématy v tom, že je velmi rytmický. Tato část vede přímo zpět k tématu 2, ale tentokrát v malé tónině. Drobný klíč dává této sekci mnohem více toužebného a bědujícího pocitu. Nářkující nálada netrvá příliš dlouho, protože téma 1 se krátce poté vrací a pohyb končí.

Každý pohyb je doprovázen úryvky ze čtyř básní Paula Laurence Dunbara , který v nich používal černošský dialekt. Citáty jsou použity jako epigrafy pro každé hnutí a ilustrují Stillovy záměry při skládání symfonie. Epigraf pro Hnutí 1 je z Dunbarova „Twell de Night Is Pas“ “:

Celou noc klesá twell de moon,
Lovin 'I set at huh feet,
Den fu 'de long jou'ney zpět do města,
Ha'd, ale de sny to sladký.

Konec první věty doprovází následující citát:

Celý můj život dlouhý twell de night has pas '
Nechte de wo'k přijít ez to bude,
Konečně tě vidím, můj miláčku,
Somewhaih des ovah de hill.

II. Adagio

Druhá věta, adagio (myšleno široce a pomalu), s názvem „Smutek“ v Stillově zápisníku „Rashana“, obsahuje související témata z první věty, ale v duchovním stylu. Pohyb je chromatičtější než první a využívá méně funkčních akordových průběhů . Epigraf druhé věty pochází z „W'en I Gits Home“ a odráží duchovní melodii:

Je to hustý tiahsome ležel '' roun '
Dis sorer-laden erfly groun ',
Často si myslím, myslí si,
"Bylo by milé umřít,
Pojď dlouho domů.

III. Animato

Třetí věta, Animato, dostala od Still v „Rašaně“ titul „Humor“. Klíčovým středem tohoto pohybu je opět A-flat. Hnutí má dvě hlavní témata, každé se dvěma převládajícími variacemi . V opatření osm začíná téma 1A „Hallelujah“ (viz níže).

Téma 1A

Toto téma je doprovázeno proti melodií v rozích, která připomíná GershwinovoI Got Rhythm “ (toto mělo premiéru 14. října 1930-jen několik týdnů předtím, než Still začal navrhovat Afroamerickou symfonii). Proti melodii vyjadřují rohy v taktech 8–11 a flétnu a hoboj v taktech 12–15.

Téma Gershwina z „I Got Rhythm“, které hraje Horns

Téma 2A (ukázáno níže) hraje směsice nízkých strun a dechů (tj. Violoncello, trombon atd.) A kontrastuje s tématem 1 v tom, že je fanfárové ; přeruší téma 1, kdykoli přijde.

Téma 2A

Toto hnutí, když bylo provedeno Kansaskou městskou filharmonií pod vedením Karla Kruegera v roce 1938, mělo na publikum a hudebníky takový účinek, že Krueger musel přerušit koncert a pohyb zopakovat.

Toto hnutí vychází z básně „An An-Bellum Sermon“ od Dunbara, která pojednává o emancipaci a občanství černochů v Americe. Řádky citované Still ve skóre jsou následující:

A budeme křičet ouag halleluyahs,
V tento mocný den zúčtování.

IV. Lento, con risoluzione

Čtvrtá věta, lento, con risoluzione , nebo jak ji titulovali Still v „Rashana“, „Aspirace“, začíná sekcí podobnou chorálu a pokračuje modálně , nakonec končí optimistickým a živým finále. Toto hnutí, nakonec f moll, se vyhýbá tradičním postupům od dominantního k toniku (VI). Otvor neobsahuje žádný náznak modulace a nemá žádné autentické kadence , což vytváří pocit nejednoznačnosti tonika. Pomalé modální sekce, které následují po otevření, jsou soustředěny na E natural, takže v době, kdy jsou tyto pomalé sekce přerušeny pasážemi f moll, bylo použití E přirozeného jako vedoucího tónu bagatelizováno. Ve finále, a V na I progrese je zcela vyhnout, a basové se přemístí z F na D-byt, připomínající Dvořák ‚s New World Symphony .

Následující epigraf z Dunbarovy básně „ Óda na Etiopii “ následuje se čtvrtou větou:

Buď hrdý, má rase, v mysli a duši,
Vaše jméno je zapsáno na svitku Glory
V ohnivých postavách.
Vysoko uprostřed mraků jasné oblohy slávy,
Blazonované záhyby tvého banneru nyní létají,
A pravda je pozvedne výš.

Viz také

Reference

Další čtení

  • Přesto Judith Anne (1990). William Grant Still: Hlas vysoce znějící (1 ed.). Flagstaff, Arizona: The Master-Player Library. ISBN 1-877873-15-2.

externí odkazy