Nejšťastnější milionář -The Happiest Millionaire

Tento článek je o filmu. Pro album, viz nejšťastnější milionář (album) .
Nejšťastnější milionář
Nejšťastnější milionář - 1967 - Poster.png
1967 Divadelní plakát
Režie Norman Tokar
Scénář: AJ Carothers
Příběh od AJ Carothers
Na základě Můj otec Philadelphie
od Cordelie Drexel Biddle
Produkovaný Walt Disney
Bill Anderson
V hlavních rolích
Kinematografie Edward Colman
Upravil Bavlněný Warburton
Hudba od Jack Elliott
Produkční
společnost
Distribuovány Distribuce Buena Vista
Datum vydání
 (Hollywoodská premiéra)( Radio City Music Hall )
Doba běhu
 164 minut
( premiéra v Los Angeles )
144 minut
( premiéra v New Yorku )
118 minut
(generální vydání)
172 minut
( sestřih ředitele )
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 5 milionů dolarů
Pokladna 5 milionů $ (USA/Kanada nájemné)

Nejšťastnější milionář je americký hudební film z roku 1967s Fredem MacMurrayem podle skutečného příběhumilionáře Philadelphie Anthonyho Drexela Biddla . Film s hudbou od Sherman Brothers byl nominován na Oscara za nejlepší kostýmy od Billa Thomase . Scénář AJ Carothers byl převzat ze hry podle knihy My Philadelphia Father od Cordelie Drexel Biddle. Walt Disney získal práva na hru na začátku 60. let. Film byl posledním živě hraným muzikálem, který Disney produkoval před svou smrtí.

Spiknutí

Na podzim roku 1916 se irský přistěhovalec John Lawless ( Tommy Steele ) ucházel o místo komorníka u excentrického Philadelphského milionáře Anthonyho J. Drexela Biddla (Fred MacMurray). I když je rodina trochu zvláštní, Lawless brzy zjistí, že do něj přesně zapadá. Pan Biddle se mu okamžitě zalíbí.

Pan Biddle se věnuje škole Biddle Boxing and Bible School (umístěné v jeho stáji ) a aligátorům na zimní zahradě . I on se snaží dostat Ameriku do války v Evropě , a to navzdory vládní politice neutrality. Jeho manželka Cordelie ( Greer Garson ) tiše stojí a přijímá jeho výstřednosti s pocitem hrdosti a třídy. Jejich dva synové, Tony a Livingston ( Paul Petersen a Eddie Hodges ), zamíří do internátní školy, aby je už nikdo neviděl. Jejich dcera Cordy ( Lesley Ann Warren ) je divoška se středním pravým hákem, která byla vzdělávána soukromými učiteli a má omezený kontakt s konvenční společností. Je frustrovaná svou zjevnou neschopností přilákat nápadníky a chce vidět, co je za Biddleovým panstvím.

Pan Biddle neochotně nechá Cordy jít do internátní školy také po nějakém popichování jak od Cordy, tak od jeho tety Mary ( Gladys Cooper ). Spolubydlící Cordy ji učí, jak nalákat muže ženskými záludnostmi, a při společenském tanci pořádaném její tetou a strýcem se Cordy setká s Angierem Buchananem Dukem ( John Davidson ) a zamilují se. Řekne Cordymu, že je fascinován vynálezem automobilu a místo toho, aby převzal tabákový obchod své rodiny, chce zamířit do Detroitu v Michiganu, aby tam vydělal své jmění.

Tu zimu se Cordy vrací domů svých rodičů a řekne jim, že je zasnoubená. Zpočátku je to pro pana Biddla obtížná věc. Svého děvčátka se nechce vzdát. Ale poté, co se pan Biddle setkal s Angie a byl svědkem jeho bojových schopností Jiu Jitsu , si ho oblíbil a přijal angažmá. Poté Cordy cestuje s Angie do New Yorku, aby se setkal se svou matkou ( Geraldine Page ). Biddles a vévodové brzy připravují velmi velkolepou svatbu.

Už je jaro 1917 a neustálé blahosklonné komentáře Angiiny matky rozčilují Cordy. Aby toho nebylo málo, díky propracovanému plánování jejich rodin na „společenskou událost sezóny“ se Cordy i Angie cítí odstrčené. Napětí dosáhne vrcholu, když se Cordy dozví, že Angie opustila své plány pro Detroit, a místo toho zaujala své místo v rodinném podniku podle přání své matky. Cordy rozzlobeně odvolá svatbu, myslí na Angie jako chlapce matky a Angie vtrhne z domu. Obě rodiny jsou okamžitě v ohromném stavu otřesů. Pan Biddle pošle Johna Lawlessa, aby se postaral o Angie.

John najde Angie v místní hospodě, přemýšlí, co bude dělat dál, a pokusí se přesvědčit Angie, aby se vrátila do Cordy. Angie je však tvrdohlavá a přemýšlí o dalších způsobech, jak se svými problémy vypořádat, mimo jiné o tom, že chce vstoupit do Cizinecké legie . Angie nevědomky zahájí barovou bitku (s malou pomocí Johna) a je odvezena do vězení.

Následujícího rána přijde pan Biddle zachránit Angie. Říká Angie, že musí zapomenout na své vlastní sny a přijmout své místo v rodinném podniku. Jeho slova mají požadovaný účinek, inspirují Angie, aby vzdorovala své matce a uprchla s Cordy a vydala se do Detroitu. Cordy se však domnívá, že její otec Angie do toho promluvil, takže aby dokázala svou upřímnost, uprostřed jásání spoluvězňů Angie hodí Cordy přes rameno a odnese ji z vězení, aby spolu začali nový život.

Delší verze

Poté, co se manželé Biddleovi vrátí domů, dorazí delegace námořní pěchoty, aby ho informovala, že byl jmenován „prozatímním kapitánem“ námořní pěchoty; a chce se okamžitě vydat na Parris Island, aby pokračoval ve výcviku rekrutů, když teď Amerika konečně vstupuje do války. Pan Biddle s potěšením přijímá a srdečně blahopřeje k jeho náhle se objevující hodině biblického boxu.

Vůz se dvěma lidmi (pravděpodobně Cordie a Angie) jede směrem k panoramatu města (pravděpodobně Detroitu), kterému dominují továrny zakalující oblohu při západu slunce.

Obsazení

Výroba

Původy

Film měl svůj původ v knize z roku 1955 My Philadelphia Father od Cordelie Biddle, jak bylo řečeno Kyle Crichtonovi. The New York Times uvedl, že příběh byl vyprávěn s „kouzlem“. V knize byl raný zájem o jevištní adaptaci. Crichton upravil příběh do hry s názvem Nejšťastnější milionář , která byla zahájena na Broadwayi 20. listopadu 1956 v Lyceum Theatre . Walter Pidgeon vylíčil Anthony J. Drexel Biddle a George Grizzard hrál Angie. Bylo to Pidgeonovo první vystoupení na Broadwayi za 21 let a MGM získala filmová práva výměnou za to, že mu dovolil vystoupit ve hře. Hru produkovali Howard Erskine a Joseph Hayes a režírovat měl Guthrie McClintock, ale produkci opustil před premiérou. The New York Times nazval inscenaci „slušnou a zábavnou“ a Pidgeona „úžasnou“. Výroba běžela na 271 představení, která se uzavřela 13. července 1957.

Rozvoj

Na začátku šedesátých let získal práva na hru Walt Disney , ale původně neměl v úmyslu z ní udělat muzikál. Po kasovním úspěchu Mary Poppins , My Fair Lady a The Sound of Music , z nichž první produkoval, se původní producent filmu Bill Walsh rozhodl z filmu udělat muzikál. Disney ho však přeřadil do Blackbeard's Ghost a nahradil jej Billem Andersonem .

Tyto Sherman Brothers , který napsal hudbu k filmu, chtěl Rex Harrison pro roli vedoucího, ale Disney trval na Fred Macmurray . Bez ohledu na to by Harrison nebyl k dispozici, protože natáčel doktora Dolittleho pro 20th Century Fox .

V lednu 1966 získal klíčovou roli Tommy Steele , který dosáhl úspěchu na Broadwayi ve hře Half a Sixpence . Lesley Ann Warren , kterou Disney viděl v televizní produkci CBS Rodgerse a Hammersteina Popelky v roce 1965 , debutovala ve filmu. Během produkce filmu se také setkala s budoucím manželem Jonem Petersem . Roli MacMurrayovy manželky získal Greer Garson , který film nazval „... nádherným obrázkem typu Život s otcem . Nemám moc práce, ale miluji práci s Fredem MacMurrayem“.

Hudba

  1. " Fortuosity " - Tommy Steele
  2. "Co je na tom špatné?" - Fred MacMurray
  3. „Sledujte svou práci nohou“ - Paul Petersen a Eddie Hodges
  4. „Valentýnské cukroví“ - Lesley Ann Warren
  5. „Posílit obydlí“ - Fred MacMurray a Biddle Bible Class
  6. „ Vždy budu irský “ - Tommy Steele, Fred MacMurray a Lesley Ann Warren
  7. "Bye-Yum Pum Pum" - Joyce Bulifant a Lesley Ann Warren
  8. „Tančíme?“ - John Davidson a Lesley Ann Warren
  9. „Věřím v tuto zemi“ - Fred MacMurray
  10. "Detroit" - John Davidson a Lesley Ann Warren
  11. „Když má muž dceru“ - Fred MacMurray
  12. „Tam jsou ti“ - Gladys Cooper , Tommy Steele a Geraldine Page
  13. „Pojďme se na to napít“ - John Davidson, Tommy Steele a Chorus
  14. „Do Vánoc to nebude trvat dlouho“ (pouze verze Roadshow) - Greer Garson a Fred MacMurray
  15. „Finale (Pojďme se na to napít)“ - Tommy Steele a Chorus
  16. „Off Rittenhouse Square“ (nepoužívaná píseň)

Píseň „Detroit“ obsahuje text „ FOB Detroit“. Podle Shermanů je Disney zaslechl zpívat píseň a frázi zaslechl jako „ SOB “, poté jim vyčítal, že takový jazyk používají ve filmu Disney. Shermanové opravili Disneyho a ti tři se tomu smáli.

Původní zvukový doprovod byl vydán na Buena Vista Records ve stereo (STER-5001) a mono (BV-5001) verzi. Druhá nahrávka obsazení se studiovými zpěváky a orchestracemi od Tutti Camarata se objevila u Disneyland Records stereo (STER-1303) a mono (DQ-1303).

Obsazený soundtrack byl znovu vydán na CD v roce 2002 (60781-7), předělaný z původních osmistopových magnetofonových pásek, aby se snížil těžký dozvuk z původního LP. Zvukový doprovod je v současné době k dispozici na iTunes .

[We We Dancing] byl zařazen na kompilaci CD z roku 1992 The Sherman Brothers. Píseň spolu s Fortuosity byla zařazena do kompilační sady Sherman Brothers Songbook 2009.

Supremes pokryli skladbu „Už to nebude dlouho do Vánoc“ pro jejich plánované album obalů Disney, ale skladby z této relace byly vydány až v 80. letech minulého století.

Uvolnění

Když 15. prosince 1966 zemřel Walt Disney , první střih filmu už byl dokončen. Disney řekl Andersonovi, aby použil svůj vlastní úsudek, ale dodal: „Nenechte lidi distribuce, aby na vás spěchali ...“ Anderson chtěl film zkrátit, protože se mu nelíbilo hudební číslo „Do Vánoc to nebude trvat dlouho“ v podání Greera Garsona. Disney COO Card Walker chtěl spotřebovat ještě více materiálu a oba muži hořce bojovali o rozsah škrtů. Film se otevřel v 164 minutách na základě „ vyhrazeného sezení “.

Robert Sherman byl v Anglii během hollywoodské premiéry v divadle Pantages , ale rozzuřil se, když v Los Angeles Times zjistil, že divadlo v okolí ukazuje dvojí rys Chlupatý pes a Nepřítomný profesor na mnohem nižší cena. Aby bylo možné uspokojit požadavky Radio City Music Hall , místa premiéry filmu v New Yorku, studio po premiéře od filmu odstřihlo 20 minut. Pro obecné vydání byl film ještě zkrácen na 118 minut. To nebylo znovu vydáno a neobjevilo se v televizi až do roku 1984, kdy byla verze 164 minut promítána na Mezinárodním filmovém výstavě v Los Angeles a vysílána na Disney Channel .

Domácí média

Film byl poprvé uveden na formát VHS v roce 1983, poté byl znovu vydán v roce 1986. Obě vydání jsou 144minutové verze.

Anchor Bay Entertainment vydala samostatná DVD obou dlouhých a krátkých verzí 20. července 1999. Dlouhá verze, poprvé představená na domácím videu, byla v non- anamorphic širokoúhlém formátu 1,66: 1 , ale krátká verze byla 1,33: 1 .

Disney re-povolený film na DVD 1. června 2004, představovat pouze dlouhou verzi a včetně přestávky hudby na konci zákona I a výstupu hudby na konci zákona II, prvky, které chyběly v Anchor Bay uvolnění.

Film byl k dispozici na streamovací službě Disney+ 11. června 2021.

Recepce

Psaní v The New York Times , Bosley Crowther snímal film:“. ... celý obraz je vulgární Jedná se o více než zdobené, over-načechral, over-sentimentalized snaha předstírat, že krajka záclonové milionáři jsou-or were- stejně lidští jako staří bojovníci za ceny a irští rváči v salónu. “

Roger Ebert z Chicago Sun-Times napsal, že „... dospělí najdou zápletku tenkou a postavy jednorozměrné. Spousta dětí najde jen málo, aby udržela svůj zájem, kromě aligátorů. Dospělí se budou divit, jak mohl John Davidson mít možná byl obsazen do takové nevinné a naivní role, když vypadá alespoň na 25 let. Myslím, že je trochu pozdě na krádež vašeho prvního polibku. Pokud jde o hudební čísla, zjistil jsem, že jsou eminentně zapomenutelná, s jedinou výjimkou pěkně zinscenovaný irský naviják. “

Přezkoumání film pro život , Richard Schickel poznamenal: „To, co chybí, a to doslova, je magie délka lhůty, náklady, dokonce i jeho výstřední Ústřední postavou filmu je označují Disney se snažil o další. Mary Poppins je zoufale potřebuje svou kouzelnou deštník. zvedněte MacMurraye a celý projekt ze země. Ale lidé, kteří vytvořili nejvyšší momenty v Poppins tancem přes střechy, chybí. “

Charles Champlin z Los Angeles Times uvedl, že film byl „zklamáním“, a přirovnal jej nepříznivě k Mary Poppins : „V Nejšťastnějším milionáři neexistuje taková jednota zájmu a identifikace . možná Geraldine Pageová jako paní vévodkyně s jazykem koláčů), je tu příliš mnoho lidí na to, aby se jim věnovali, a každý z nich sleduje svou vlastní příběhovou linii. “

Na webu agregátoru recenzí Rotten Tomatoes má film hodnocení schválení 50% na základě šesti recenzí s průměrným hodnocením 5,65/10.

Viz také

Reference

externí odkazy