Urushi-e - Urushi-e

Nishimura Shigenobu , Shōki a dívka , c. 20. léta 20. století. Potisk dřevorytu s ručním barvením a lakem ( urushi ). Hosoban . 13 palců x 5 5/8 palců

Okumura Toshinobu (aktivní 1717–50), „Young Lovers by Mount Fuji“, asi 1720, urushi-e (lakový tisk), muzeum V&A č. E.1419-1898

Urushi-e (漆 絵 „ lakovaný obraz [y]“) odkazuje na tři různé techniky v japonském umění . Ačkoli je urushi-e nejvíce spojován s dřevařským blokem, pojem urushi-e není pro toto médium exkluzivní. Může také odkazovat na obrázky používající lak jako barvu na trojrozměrné lakované předměty; a obrazy používající skutečný lak na papíře nebo příležitostně hedvábí.

Technika

V japonském dřevorytu se urushi-e obecně vztahuje na ručně malovanou techniku. Místo potisku urushi (přírodním lakem) to bylo malováno ručně. To znamenalo, že obrázky urushi-e mohou být barevnější než většina blokových tisků té doby. Při prvním vývoji techniky bylo k dispozici pět barev; hnědá, žlutá, zelená, červená a černá. Urushi-e byl někdy používán jako termín k popisu všech ručně malovaných otisků dřevorytů v Japonsku, nejen těch malovaných lakem, avšak pouze urushi-e používal iro-urushi , což znamená barevný lak, vyrobený smícháním čirého laku a jednoho z těch pět pigmentů. Umělci jako Nishimura Shigenaga c.1680s-1750 byli také známí tím, že používají černý inkoust zahuštěný lepidlem na kůži, aby dosáhli lakového efektu na některých jeho výtiscích. Kromě barevného laku se na díla urushi-e někdy nanášelo zlato ve formě zlatého listu a prášků.

Tiskne

Otisky dřevorubců Urushi-e byly vyrobeny pomocí silných, tmavě černých čar a někdy byly ručně vybarveny. Inkoust byl smíchán s lepidlem na bázi zvířat zvaným nikawa , které ho zesílilo a dodalo mu lesklý lesk, který se podobal laku. Nejčastěji to nebylo používáno při vytváření celého tisku, ale pouze pro vylepšení konkrétního prvku, jako je obi nebo vlasy postavy, aby mu dodaly lesk a celkový dojem byl luxusnější.

Výtisky, které obsahují prvky urushi-e, pravděpodobně také obsahují použití slídy , kovového prachu a dalších prvků, které zlepšily vzhled, kvalitu a hodnotu děl. Tato technika byla nejpopulárnější na počátku 18. století v Japonsku během Edo éry a lze ji vidět v dílech mnoha umělců té doby.

Obrazy

V malbě tento termín označuje použití barevných laků vyráběných smícháním pigmentů s čirým lakem. Použití barevného laku pro malování sahá až do prehistorického období Jomona a stalo se obzvláště populárním v období Nara (8. století), kdy bylo pomocí červeného laku na černém pozadí vyrobeno velké množství prací. Až do 19. století však používání přírodních pigmentů omezovalo barvy přístupné umělcům na červenou, černou, žlutou, zelenou a světle hnědou.

Umělci

Umělec Shibata Zeshin (1807-1891) je známý svými inovacemi v tomto ohledu a někteří ho považují za první, kdo používá lak nejen jako dekorativní prvek (v malířských krabicích, nábytku a keramice), ale také jako prostředek pro malované svitky. Zeshin intenzivně experimentoval s různými látkami, které smíchal s lakem, aby vytvořil řadu efektů, včetně simulace vzhledu různých kovů (železo, zlato, bronz, měď) a napodobování vzhledu a textury západní olejomalby .

Mezi další umělce, kteří tuto techniku ​​použili, patří:

• Torii Kiyonobu I (1664-1729), člen školy Torii ukiyo-e, používal urushi-e.
• Torii Kiyomasu, další člen školy Torii, také vyrobil pět pigmentů urushi-e.
• Další umělec Nishimura Shigenaga jej použil v mosazném prášku v některých svých dílech urushi-e.
• Okumura Masanobu byl další, kdo používal tuto techniku ​​v éře Edo.

Viz také

• Urushi

Reference