Ištar (film) - Ishtar (film)

Ištar
Ishtar poster.jpg
Plakát k uvedení do kin
Režie Elaine Mayová
Napsáno Elaine Mayová
Produkovaný Warren Beatty
V hlavních rolích
Kinematografie Vittorio Storaro
Upravil
Hudba od
Produkční
společnost
Delphi V Productions
Distribuovány Obrázky Columbia
Datum vydání
Doba běhu
 107 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 51 milionů dolarů
Pokladna 14,4 milionu dolarů

Ishtar je americký dobrodružný - komediální film z roku 1987, který napsal a režíroval Elaine May a produkoval Warren Beatty , který si zahrál po boku Dustina Hoffmana . Příběh se točí kolem dua neuvěřitelně netalentovaných amerických písničkářů, kteří cestují na rezervaci do Maroka a narazí na čtyřstranný boj o studenou válku .

Film byl natočen kameramanem Vittoriem Storarem na místě v Maroku a New Yorku a před jeho vydáním upoutal pozornost médií, protože došlo k výraznému překročení nákladů navzdory bohatému rozpočtu a zpráv o střetech mezi Mayem, Beattym a Storarem. Změna vedení studia v Columbia Pictures během postprodukce také vedla k profesionálním a osobním potížím, které podkopaly vydání filmu.

Film polarizoval kritiky a stal se notoricky známým selháním u pokladny . Mnozí to považovali za jeden z nejhorších filmů, které kdy byly natočeny , přestože kritická podpora filmu od jeho vydání silně vzrostla. Původně vyšlo na DVD pouze v Evropě. A střih režiséra , běží dvě minuty kratší, byl propuštěn na oblast Blu-ray v srpnu 2013.

Spiknutí

Chuck Clarke (Hoffman) a Lyle Rogers (Beatty) jsou nešikovní skladatelé, kteří mají štěstí, ale sní o tom, že se stanou populárním pěveckým duem v podobě Simona a Garfunkela . Když jsou špatně přijaté v místním open mic noci, zástupce Marty Freed (Weston) nabídek je rezervovat obývací zpěváky v hotelu v Marrákeši , Maroko , vysvětluje, že poslední úkon ukončit kvůli politickým nepokojům v této oblasti. Téměř na mizině, jak singl, tak i bez lepších možností se Lyle a Chuck rozhodnou koncertovat.

Když dorazí do smyšlené sousední země Ištar, Chuck souhlasí, že dá svůj pas tajemné ženě, která tvrdí, že je v ohrožení života. Slibuje, že se s ním setká v Marrákeši. Chuck se bohužel na americkém velvyslanectví dozvídá, že získání nového pasu bude trvat déle, než se očekávalo. Lyle jede do Maroka ve snaze zachránit jejich rezervaci, zatímco Chuck zůstane vzadu.

Sám v Ishtaru se Chuck setká s agentem CIA Jimem Harrisonem. Chuck souhlasí, že bude krtkem pro CIA, a na oplátku Harrison dostane Chucka do Maroka příštího večera.

Nyní znovu spolu, Chuck a Lyle se nevědomky zapojí do spiknutí s cílem svrhnout emíra z Ishtaru. Tajemná žena, Shirra Assel, se vplíží do Lyleova pokoje a pokusí se ukrást jeho zavazadla, spletla si je s Chuckovým. Na letišti strčila některé své věci do Chuckova zavazadla, protože to byl její jediný způsob, jak je propašovat z Ishtaru. Později se vloupá do jejich pokoje a prochází Chuckovým zavazadlem, ale nenajde prastarou, prorockou mapu, kterou našel její archeologický bratr Omar. Shirra potřebuje tuto mapu, aby mohla ovládat loajalitu levicových partyzánů, kteří se staví proti vládě Ištar.

Shirra později Chucka konfrontuje a obviní ho ze spolupráce s CIA a Chuck ji obviní z komunismu. Mezitím se Lyle pokusí najít prodavače velbloudů jménem Mohamad a dát mu tajný kód „Chci si koupit slepého velblouda“ podle pokynů Shirry, ale Lyle najde špatného Mohamada a nakonec si koupí slepého velblouda. Chuck a Lyle dostávají pokyny od CIA i od levicových partyzánů, aby odešli do pouště, a obě strany ve skutečnosti zamýšlejí, aby tam zemřeli.

V poušti si Chuck natahuje bundu přes hlavu, aby se chránil před sluncem, a Lyle vidí, že uvnitř bundy je všitá legendární mapa. Bunda byla původně Omarova, ale Shirra si ji vzala a poté Chuck a Shirra vyměnili bundy. CIA posílá helikoptéry, aby dokončily Chucka a Lylea, ale Shirra a taxikář dorazí do pouště a brání je.

Chuck a Lyle posílají mapu poštou svému agentovi Martymu Freedovi, který mapu vydírá CIA. CIA skončí tak, že bude muset podporovat vedoucí sociální reformy Shirry v zemi a podpořit album napsané Rogersem a Clarkem turné začínající v Maroku. Na show je Shirra v publiku. Mezitím vojenský důstojník nařídí zbytku mužů v uniformách, které tvoří publikum, „APLIKUJTE!“ až budou skladby hotové.

Obsazení

Výroba

Předvýroba

Warren Beatty se cítil zavázán Elaine Mayové , která kromě spoluautorství svého hitu Heaven Can Wait z roku 1978 provedla velké uncredited přepsání scénáře jeho rudých cen Oscara a nesmírně pomohla s jeho postprodukcí. Začal hledat projekt, který by mohla napsat a režírovat. Věřil, že nikdy neměla dostatečně ochranného producenta, a tím, že v ní hrál a produkoval její další film, jí mohl dát šanci natočit film, o kterém věřil, že je kreativně a komerčně schopná.

Na večeři s Beatty a Bert Fields , jejich agentkou, May řekla, že by chtěla udělat variantu filmů Bing Crosby a Bob Hope odehrávající se na Blízkém východě na Road to ... Její nápad by představoval Beatty a co-star jako průměrné duo zpěváka a skladatele, kteří by šli do Maroka a nechali se chytit přestřelkou mezi Ústřední zpravodajskou agenturou a místní levicovou partyzánskou skupinou. Myslela si, že by bylo zábavné obsadit Beattyho proti typu jako naděje, bumblera dua, zatímco představitel, možná Dustin Hoffman , by hrál sebevědomého dámského muže, kterého Crosby obvykle zobrazoval.

Hoffmanová, která byla Mayovi také dlužna za její rozsáhlé uncredited přepisování na Tootsie , to původně odmítla kvůli „pochybnostem“. Na žádost Beatty se oba setkali s kreativním důvěrníkem Maye a Hoffmana, dramatikem Murrayem Schisgalem . Poslední dva měli pocit, že děj v Maroku přehlušil zbytek filmu a že „by neměl opustit New York“. Hoffmana nakonec přesvědčily Beattyho ujištění, že Mayové poskytne pokoj, který potřebovala k práci.

Když May dokončila scénář, Beatty, Hoffman a někteří další přátelé včetně Charlese Grodina se setkali a přečetli si v domě Beatty. Všichni přítomní souhlasili, že scénář potřebuje práci, ale bylo to zábavné a mohlo by to být hit.

Beatty šla k produkčnímu šéfovi společnosti Columbia Pictures Guy McElwaineovi , který byl před lety jeho publicistou, a instruoval Fieldse: „Berti, cokoli chce. Období. To je moje vyjednávací pozice.“ Navzdory vyhlídce na dvě hlavní hvězdy na stejném projektu s uznávaným spisovatelem to McElwaine okamžitě neschválil. Obával se účinků Beatty, Hoffmana a Maye na stejný set, protože všichni věděli, že jsou perfekcionisté. Zejména May měl pověst natáčení stejně surových záběrů jako samotný Beatty nebo Stanley Kubrick . McElwaine se ale také obával, že by nemovitost mohla být hitem pro další studio, pokud by Columbia prošla, protože Beatty měl ve svých čtyřech filmech jako producent a hvězda solidní rekord v komerčním úspěchu.

Tyto dvě financovatelné hvězdy a May obdržely platy ve výši 12,5 milionu dolarů (ekvivalent 31,1 milionu dolarů v roce 2020), než začalo natáčení . Beatty a Hoffman nabídli, že odloží své, ale Columbia odmítla; Fields řekl, že dohoda, kterou studio mělo s HBO, pokryla většinu těchto nákladů. Beatty, Hoffman a May měli také finální střih (i když Beatty to popřel). Původní rozpočet filmu byl stanoven na 27,5 milionu dolarů.

Další role byly obsazeny prostřednictvím spojení se všemi třemi. Grodin byla Mayovou přítelkyní a hrála v úspěšné komedii, kterou režírovala, v původní verzi The Heartbreak Kid . Isabelle Adjani , která po většinu filmu hrála hlavní ženskou roli v přestrojení za chlapce, byla v té době Beattyho přítelkyní. Vittorio Storaro nahradil původního kameramana Giuseppe Rotunna, když Rotunno nemohl změnit svůj plán, aby vyhověl zpoždění ve střelbě.

Paul Williams začal pracovat na písních, které by zpívalo hlavní duo. "Skutečným úkolem bylo napsat věrohodně špatné písničky. Byla to jedna z nejlepších prací, jaké jsem v životě zažil. Nikdy jsem se na obrázku více nebavil, ale nikdy jsem nepracoval tvrději." May upřednostňovala, aby Williams psal celé písně, i když měla v úmyslu použít jen několik řádků, a poté je naučil hvězdám a nechal je provádět, což vyžadovalo více času a peněz.

Studio chtělo natočit pouštní scény na jihozápadě USA, aby udrželo nízké náklady a produkci pod kontrolou. Ale tehdejší mateřská společnost Columbie, Coca-Cola , měla v Maroku peníze, které nemohla repatriovat, takže studio ustoupilo a umožnilo produkci probíhat ve skutečné Saharské poušti . Očekávalo se, že natáčení v Maroku bude trvat deset týdnů, poté se budou točit newyorské scény.

Natáčení

Ishtar začal natáčet v říjnu 1985, uprostřed vysokého politického napětí v severní Africe. Izraelská vojenská letadla se právě bombardovaly Organizací pro osvobození Palestiny sídlo v Tunisu a sedm dní později, Palestina fronta za osvobození unesených výletní loď, Achille Lauro , vraždy bezbariérovou pomocí postarší židovský Američan , Leon Klinghoffer . Armáda Marocké bojoval proti Polisario Přední partyzány v té době stejně. Objevily se zvěsti, že by se palestinští teroristé mohli pokusit Hoffmana unést, a před zahájením střelby bylo nutné na některých místech zkontrolovat přítomnost pozemních min .

Byly také problémy s výrobou. Tvůrci ocenili pohostinnost a ochotu Maročanů spolupracovat, ale v zemi nebyl nikdo, kdo by měl zkušenosti s podporou velké hollywoodské filmové produkce. Žádosti producentů byly někdy nesplněny a volání po místních doplňcích vedlo k tomu, že se objevily tisíce lidí.

Některé z produkčních strastí filmu se staly hollywoodskou tradicí. Trenér filmu šel hledat marockého trhu modrookého velblouda a našel takového, kterého považoval za dokonalého. Ale rozhodl se to nekoupit hned v očekávání, že najde jiné a využije tyto znalosti k vyjednávání s prvním obchodníkem za lepší cenu. Neuvědomil si, že modrookí velbloudi jsou vzácní, a nemohl najít jiného velblouda dost dobrého. Vrátil se k prvnímu obchodníkovi, který mezitím snědl velblouda.

Další často související incident, jak řekl produkční designér Paul Sylbert, ale ostatní ho ve filmu zpochybnili, se týká dun, kde by se natáčely scény s Beatty a Hoffmanem ztracenými v poušti. Sylbert prozkoumal duny ve Spojených státech a Maroku, ale zdálo se, že žádná neodpovídá vizi Mayové, která byla v pouštním prostředí velmi nepříjemná. Trpěla bolestmi zubů, které odmítla léčit lokálně, a přijala rozsáhlá opatření, aby se chránila před ostrým sluncem, nejen že trávila většinu času pod velkým slunečníkem, ale nosila velké sluneční brýle a obličej si zabalila do bílého gázového závoje, aby bod, že její vzhled byl srovnáván s stormtrooperem Star Wars . Po jednom neúspěšném hledání dun, říká Sylbert, May náhle oznámila, že chce místo toho rovnou krajinu. Vyrovnat plochu 2,6 km² trvalo přibližně deset dní.

May bojoval s ostatními i na place. Ona a Storaro se často lišili v umístění kamer, protože hledala ideální komický efekt, zatímco kameraman, který měl s tvorbou komedií jen málo zkušeností, hledal tu nejideálnější kompozici . Beatty se často postavila na stranu Storara ve sporech mezi ním a Mayem. „Pravděpodobně se cítila spojena dvěma,“ poznamenal později Hoffman. Nakonec se Beatty a May začali hádat a Hoffman někdy sloužil jako prostředník. Tvrdí, že byly doby, kdy spolu ti dva nemluvili. Mayová si také nerozuměla s Adjani, což nepříznivě ovlivnilo její vztah s Beatty.

Režisér se držel stranou od střihače filmu, během deníků si dělal velké poznámky, ale odmítal se o ně podělit. Jak se Columbia obávala, natočila také velké množství filmu, údajně v jednom případě požadovala padesát záběrů supů přistávajících vedle Beatty a Hoffmana.

Výdaje stále rostly. „Byl to ten typ filmu, kde by nikdo neřekl:„ Promiň, to si nemůžeme dovolit, “říká Mac Brown, který monitoroval rozpočet. Když byl pro kameru potřeba náhradní díl, byl odeslán do Maroka s koordinátorem polohy v New Yorku místo toho, aby byl právě odeslán, ze strachu, že by se mohl ztratit nebo zadržet na celnici. Letenku koordinátora a týdenní pobyt v hotelu zaplatila produkce.

Beatly i May začali soukromě přiznávat, že udělali chybu. „Chtěl jsem dát tento dárek Elaine a ukázalo se, že je to naopak,“ vzpomíná Hoffman na to, jak mu to Beatty řekl. Záležitosti se vyvrcholily, když nadešel čas natočit vrcholné bitevní scény filmu. Byli daleko od květnového pozadí v improvizační divadlo , a při konfrontaci s Beatty, řekl May, „Chcete to udělat? Můžete ji zastřelit!“ Mnoho členů posádky uvedlo, že v jakémkoli jiném filmu by byl režisér vyhozen. Beatty věděla, že kdyby ji nazval blafem, musel by film režírovat, což by byla velká ostuda, protože jeho hlavním cílem při natáčení filmu bylo dát Mayi šanci, kterou nikdy neměla. Kompromitoval snížením bojových scén.

Když se film vrátil do New Yorku, Beatty řekla tehdejšímu generálnímu řediteli Columbie Fay Vincentovi, že May nemůže režírovat. Odmítl ale další návrh na její propuštění s odvoláním na svůj obraz zastánce práv žen. Vincent řekl, že to udělá, ale Beatty řekl, že pokud to udělá, pak on a Hoffman opustí také nedokončený film. Místo toho navrhl, aby každá scéna byla natočena dvakrát, jeho cesta a Mayova, čímž se efektivně zdvojnásobí náklady na film.

Po měsíční přestávce byly newyorské scény natočeny na začátku roku 1986 v Kaufman Astoria Studios a na různých místech. Kvůli pracovním pravidlům odborů musela Storarovu italskou posádku zdvojnásobit místní pohotovostní posádka, která obvykle nebyla potřebná, ale za celé natáčení čerpala plnou mzdu. Bylo také nutné zastavit produkci na několik dní, aby Beatty a Hoffman mohli nacvičit jejich písně.

V dubnu 1986, měsíc poté, co skončila hlavní fotografie, Vincent vyhodil McElwaine. Jeho nástupcem ve funkci vedoucího výroby byl David Puttnam , producent Chariots of Fire a dlouholetý kritik hollywoodských rozpočtových excesů. Mezi filmy, které ve druhé kategorii konkrétně kritizoval, byli Reds , zvláště pak Beatty. On také veřejně kritizoval Hoffmana za údajné použití jeho hvězdné síly k vynucení přepisů k filmu Agatha z roku 1979 , který povýšil jeho vedlejší postavu na hlavní roli. Poté, co skončil jako producent tohoto filmu, Puttnam označil Hoffmana za „nejzlovolnější osobu, se kterou jsem kdy pracoval“.

Post produkce

Kvůli jeho historii s oběma hvězdami, nové studio hlava slíbil zůstat mimo Ishtar ‚s post-produkci , ale Beatty a Hoffman pocit, že pohyb byl nenápadně za cíl podkopat filmu tím, že navrhne, že je to porucha, pro kterou by chtěl, aby se zabránilo odpovědnost. Obávali se, že by to filmu uškodilo, kdyby byl vydán před Vánoci 1986.

V postprodukci pokračovaly mezilidské potíže z Maroka. Mayová měla režírovat herce, když smyčkovali své linky v nahrávacím studiu, ale někdy práci přenechal Beatty nebo některému z redaktorů. Většina z těchto absencí byla na schůzkách s Adjani, která byla povinna ztišit hlas, protože její postava musela po většinu filmu projít jako chlapec. To ještě více vyostřilo její vztah s Beatty.

Syrové záběry filmu před střihem, známé jako „spěchání“, dosáhly 108 hodin, což je více než trojnásobek toho, co je pro komedii typické. Tři týmy redaktorů, po jednom pro Beatty, Hoffmana a Maye, pracovaly téměř nepřetržitě na produkci střihů filmu podle představ každého ředitele. Vzhledem k tomu, že McElwaine, kterého se pokusil zalíbit jako přítel, již neodpovídal, Beatty nakonec ustoupila a nechala May omezit film, částečně proto, že nenáviděl Puttnama a věřil, že do médií prosakuje negativními informacemi o Ishtarovi . „Prostě řekni kreténovi, aby dál platil účty,“ řekl údajně jinému manažerovi Columbie. Náklady, o nichž se Puttnam domníval, že se v postprodukci dostanou pod kontrolu, místo toho nadále rostly.

Nakonec vyšlo najevo, že film nebude připraven včas na Vánoce. Když bylo oznámeno datum vydání koncem jara 1987, později, než se očekávalo, příběhy v médiích o problémech filmu rostly. Průmysloví zasvěcenci jej začali označovat jako The Road to Ruin a Warrensgate , po nákladném flopu 1980 Heaven's Gate . Beatty, která během výroby držela média mimo natáčení, si tyto bláboly vzala osobně. On a May začali častěji bojovat ve střižně.

Nakonec, s blížícím se datem vydání, byl povolán Bert Fields, aby zprostředkoval mezi režisérem a hvězdami. Beatty to popírá, ale Fields a další říkají, že byl přítomen ve střižně. Agent byl popsán jako finální střih, i když tvrdí, že to byl May. Napětí pokračovalo, když se Beatty pokoušela uklidnit Adjani a lobovala za její další záběry. Když skončili, redaktoři zuřili, protože nikdo neprošel celý film. Beatty odmítla ukázat Puttnamovi finální verzi.

Uvolnění

Pokladna

Negativní hlášky o Ishtaru a jeho nehorázném rozpočtu byly v tisku rozšířené dlouho předtím, než se film vůbec dostal do kin. V rozhovoru s Elaine Mayovou Mike Nichols popsal bombu jako „hlavní příklad, o kterém v Hollywoodu vím, že jde o studiovou sebevraždu“, z čehož vyplývá, že Puttnam sandbagged the project by úniku negativních anekdot do médií kvůli jeho zášti vůči Beatty a Hoffmanovi. Před vydáním průzkum trhu vedl Kolumbii k přesvědčení, že film neuspěje. Jeho vedoucí marketingu Peter Sealey doporučil studiu, aby minimalizovalo své ztráty snížením rozpočtu na reklamu filmu. Místo toho Columbia utratila ještě více za propagaci filmu, protože se bála odcizení Beatty a Hoffmana. „Ego v Hollywoodu překonává logiku,“ řekl Sealey.

Navzdory negativnímu tisku proběhly tři náhledy dobře, přičemž Beatty popsal jeden v Torontu jako nejlepší, jaký kdy měl, a on i studio zvažovali nápadné více výtisků. Tyto diskuse skončily po úvodním víkendu 15. května 1987. Ishtar na více než tisícovce obrazovek po celé zemi získal na tržbách 4,2 milionu dolarů (v přepočtu 9,57 milionu dolarů v roce 2020), když vyhrál víkend a byl jedničkou na pokladna. The Gate -nízkorozpočtový horor bez hvězd- však porazil jen o 100 000 dolarů a v severoamerické pokladně nakonec vydělal pouhých 14,3 milionu dolarů. Proti rozpočtu produkce 51 milionů dolarů a až dalších 20 milionů dolarů vynaložených na tisky a marketingové náklady film podle odhadů přišel o 40 milionů dolarů. Ishtar se od té doby stal synonymem pro sousloví „ kasovní propadák “ a v roce 2014 Los Angeles Times uvedli film jako jeden z nejdražších propadáků všech dob.

Kritik časopisu Chicago Reader Jonathan Rosenbaum usoudil, že média touží po torpédování Ishtaru jako odplatu za případy Beattyho vnímaného „vznešeného způsobu jednání s členy tisku“. Film byl zcela uzavřen pro média, přičemž během natáčení nebylo povoleno žádné reportéry, což je omezení větší než předchozí produkce Beatty. Rosenbaum konkrétně zmiňuje kritiky Siskela a Eberta: „... opravdu je velmi dráždil a používal je jako terč všech těchto vtipů atd. A jde o to, že pokud to začnete znásobovat zacházení [s] mnoha dalšími lidmi v tisku, Ishtar byla jejich jediná šance, jak se konečně vyrovnat. "

Kritický příjem

Film měl po vydání polarizační účinek na kritiky. The Washington Post ' s kritici byli rozděleni: Desson Thomson popisoval film jako ‚nestydaté nártem za pár známými jmény, a jako takový to funguje, často vesele‘, zatímco Hal Hinson napsal, že“je malicherný-a hangdog malou komedii s málo smíchu. " Roger Ebert pro Chicago Sun-Times napsal, že „ Ištar je skutečně strašlivý film, neživé, masivní, těžkopádné cvičení v neúspěšné komedii“ a Gene Siskel to nazval „šokujícím způsobem nudným“ a „bezduchým“; společně jej vybrali jako nejhorší film roku 1987 na Siskel & Ebert & The Movies . Janet Maslin z The New York Times byla shovívavější a napsala: „To nejhorší je bezbolestné; nejlepší je zábavné, lstivé, veselé a sem tam dokonce skutečně inspirované“ a Vincent Canby - také pro Times - to uvedl jako runner-up to his top films of 1987. Ishtar currently currently a 37% rating on Rotten Tomatoes based on 54 reviews. Konsensus uvádí; „Warren Beatty, Dustin Hoffman a samotný smích se ztratili v poušti během chybné spoofy klasických roadfilmů, které se ukázaly jako nevhodné pro své neshodující se a špatně obsazené hvězdy.“ Publikum zjišťované společností CinemaScore dalo filmu známku „C+“ na stupnici od A+ do F.

Následky

V důsledku ztrát, které film utrpěl a negativní publicity, Coca-Cola přehodnotila své rozhodnutí vstoupit do podnikání. To se točilo ze svých zábavních podniků do samostatné společnosti s názvem Columbia Pictures Entertainment (nyní Sony Pictures Entertainment ), přičemž Coca-Cola drží 49% akcií. O dva roky později prodala společnost Columbia společnosti Sony .

Ishtar byl nominován na tři ceny Golden Raspberry Awards , včetně nejhoršího obrazu a nejhoršího scénáře, přičemž Elaine Mayová vyhrála nejhoršího režiséra a remizovala s Normanem Mailerem za Tough Guys Don't Dance . Ishtar byl také nominován za nejhorší obraz v roce 1987 Stinkers Bad Movie Awards . Když Stinkers představili svůj seznam „100 let, 100 smraďochů“, který představí 100 nejhorších filmů 20. století, Ishtar se na tento seznam zapsal a umístil se na 20. místě v uvedeném dolním 20.

Selhání filmu neovlivnilo přátelství mezi Beatty a Hoffmanem, kterým se oba líbil konečný sestřih filmu; Beatty později obsadil svou hvězdu do jeho úspěšnějšího Dicka Tracyho pro Disney .

Beatty a May dva roky poté sotva mluvily a její přátelé říkají, že kvůli této zkušenosti zůstává trpká. Bylo to devět let, než si vzala další scenáristický kredit pro Ptačí klec . Ona byla nominována na Oscara za primární barvy , ale není namířena další film protože Ištar .

20. prosince 2010 se Hoffman objevil v Pozdní show s Davidem Lettermanem po boku Roberta De Nira . Když se Letterman zeptal herců, jestli je některý z jejich filmů přiměl „trochu zamrkat“, Hoffman zavtipkoval „No, jsem si jistý, že se Bob ohledně Ištar cítí ambivalentně “. (Letterman se podíval na jeho poznámky a poznamenal, že de Niro v tom filmu nebyl.)

Dědictví

McClatchy-Tribune News Service napsal v roce 2011, „Time nezlepšila pověst tohoto filmu jako jeden z nejhorších dob.“ Time Out navrhl, že je to „tak špatné, že to mohlo být záměrné“, a nazval to „jedním z nejhorších filmů, které kdy byly natočeny“. Byla zařazena do knihy Michaela Sautera Nejhorší filmy všech dob a Richard Roeper ji zařadil na seznam 40 nejhorších filmů, které viděl. V roce 1999 Time umístil film na seznam 100 nejhorších myšlenek 20. století.

Zejména od vydání Blu-ray v roce 2013 získala Ishtar vlnu pozitivních recenzí a retrospektiv z řady publikací, včetně Los Angeles Times , Slate , Indiewire a The Dissolve . Richard Brody of The New Yorker nazývá Ishtar za „chybně pomlouval mistrovské dílo“ a blouznil, „tu úroveň vynálezu, hloubka reflexe a změť emocí v Ištar , které jsou dosažené několika filmech a několika filmových tvůrců.“ Charles Bramesco of The Guardian napsal na výročí 30. filmu, „Zatímco Ishtar není oceněno do stealth mistrovské dílo do formy z Showgirls " Dlouhá cesta k přehodnocení její postava jako definitivní filmového selhání byl odhalen jako nezasloužená.“ Ředitelé Quentin Tarantino , Lena Dunham , Joe Swanberg a Edgar Wright , to vše veřejně chválil Ištar a Martin Scorsese dále citován jako jeden z jeho oblíbených filmů všech dob.

V jednom z komiksů The Far Side od Garyho Larsona s titulky „Hell's Video Store“ je celý obchod zásoben pouze kopiemi Ishtaru . Larson se později omluvil a řekl: „Když jsem kreslil výše uvedenou karikaturu, ve skutečnosti jsem Ishtar neviděl ... O několik let později jsem to viděl v letadle a byl jsem ohromen tím, co se mi děje: ve skutečnosti mě to bavilo. "Možná to není největší film, jaký kdy byl natočen, ale moje karikatura byla úplně mimo mísu. Existuje tolik karikatur, za které bych se asi měl omluvit, ale toto je jediný, který mě k tomu nutí."

Tvůrci filmu to stále hájí. Navzdory všem problémům a bídě, které prožil, Warren Beatty byl citován slovy: „Neexistovala téměř žádná recenze, která by v prvním odstavci neřešila náklady na film. To se otvíralo oči- podnikání a vztah zábavního tisku k podnikání. Ishtar je velmi dobrá, ne příliš velká komedie, kterou vytvořila skvělá žena. A myslím, že je to legrační. “

Dustin Hoffman se také zaručil za Ištar a řekl: „Ten film se mi líbil ... skoro každý, koho jsem kdy potkal, když se objeví jméno, neviděl. ... Udělal bych to znovu druhý."

Elaine May uvedla: „Kdyby to viděli všichni lidé, kteří nenávidí Ištar, byla bych dnes bohatou ženou.“

Dokument o filmu Čekání na Ištar: Milostný dopis nejnepochopenějšímu filmu všech dob byl vydán v roce 2017.

Domácí video

Ishtar byl vydán na VHS globálně na konci roku 1987 (a ještě jednou v roce 1994), což nakonec generovalo poplatky za pronájem více než sedm milionů dolarů jen v USA. V roce 2004 byl film uveden na DVD na všech kontinentech kromě Severní Ameriky a Antarktidy. Společnost Sony Pictures Home Entertainment oznámila, že film bude vydán pouze na Blu-ray Disc (a konečně v digitálním formátu v Severní Americe) 4. ledna 2011, ale byl stažen z plánu vydání studia těsně před tímto datem.

V rozhovoru v té době May řekl:

Teď mi říkají-Sony-, že to vydají na Blu-ray, a bude to opravdu vypadat nádherně a zní skvěle. Pokud tak neučiní, budete posledními 80 nebo 90 nebo mnoha lidmi, kteří uvidí tento film v této konkrétní verzi. ... Pokud všichni tleskáte a věříte tomu! Říkají, že chtějí a brzy to udělají, a já velmi věřím, že to udělají.

Blu-ray byl nakonec vydán v Severní Americe 6. srpna 2013.

Viz také

Reference

externí odkazy