Jessie Oonark - Jessie Oonark

Jessie Oonark OC RCA
narozený	Dubna 1906 Chantrey Inlet
Zemřel	07.03.1985 Churchill, Manitoba
Národnost	kanadský
Známý jako	Inuitské kresby, nástěnné závěsy a tisky
Pozoruhodná práce	Žena (1970) Velká žena
Hnutí	Současné (post-1949) období inuitského umění
Manžel / manželka	Qabluunaq, (Kabloona), syn Naataka a Nanuqluqa
Děti	Janet Kigusiuq Joshuan Nuilaliq Mamnguqsualuq Victoria Mamnguqsualuq Miriam Nanuqluq Mary Yuusipik Peggy Gabluunaq Nancy Pukingnaq William Noah Isumataq Qaqurialuq Amarouk Makitgag

Jessie Oonark , OC RCA ( ᔨᐊᓯ ᐅᓈᖅ ; 02.3.1906 - 07.3.1985) byl plodný a vlivný kanadský Inuit umělec z Utkuhihalingmiut Utkuhiksalingmiut jehož tapet, grafiky a kresby jsou ve velkých sbírek, včetně Národní galerie Kanady . Narodila se v roce 1906 v oblasti Chantrey Inlet ( Tariunnuaq ), poblíž ústí řeky Back v okrese Keewatin na severozápadním území (nyní Nunavut ) - tradičních zemích Utkukhalingmiut Utkukhalingmiut , Utkukhalingmiut ( lidé z místa, kde tam je mastek ). Její umělecká díla zachycují aspekty tradičního loveckého kočovného života, který žila více než pět desetiletí, pohybující se od rybaření v táboře poblíž ústí řeky Back na Chantrey Inlet v oblasti Honoraru do jejich loveckého tábora karibu v oblasti Garry Lake , žijící v zimní sněhové domy ( iglú ) a stany z karibuové kůže v létě. Oonark se brzy naučil, jak připravit kůže a ušít oblečení z karibu kůže. Živili se hlavně pstruhy (pstruzi jezerními a polárními ), bělouši a neplodným karibuem . Nůž, který používaly ženy, ulu , jejich tradiční oděv na kůži , kamik a amauti, se v její práci opakovaly. Oonark má za sebou významnou retrospektivu muzea s doprovodnou vědeckou monografií. I přes pozdní začátek - bylo jí 54 let, když byla její práce poprvé publikována - byla během příštích 19 let velmi aktivní a plodnou umělkyní, která vytvořila soubor prací, který získal značný ohlas u kritiků a stal se jedním z nejznámějších kanadských Inuitů. umělci.

Utkuhikhalingmiut

Plynule mluvila jazykem Utkuhiksalingmiut. Utkuhiksalingmiut je subdialekt Natsilik Netsilik ( Natsilik ) v rámci západokanadského inuitského dialektového kontinua. Stejně jako to platilo pro umění jiných inuitských umělců první generace z této oblasti- Luka Anguhadluka a Marion Tuu'luq -orální historie a legendy Utkuhiksalingmiut se v Jessieho tvorbě silně odrážely. V pozdějších letech se v Baker Lake stali malou menšinou a jazyk ovládalo méně lidí.

Životopis

Rodiče Jessie Oonarkové byli Qiliikvuq a Aghlquarq (Aglaguaq). Aglaguaq a jeho bratři lovili pižmoň. Oonark strávila většinu svého času v Chantrey Inlet, kde byly ryby hojné. Utkukhalingmiut měl mnoho tabu, z nichž jedno bylo kreslení obrázků. Podle Marie Bouchardové - výzkumnice, historičky umění a komunitní pracovnice, která žila v Baker Lake mnoho let - „Oonarkova babička ji opakovaně varovala, že obrazy mohou ožít ve tmě noci.“ Oonarkova matka se provdala za Qiqniikpaka po smrti Oonarkova otce. Oonark žila se svou matkou.

Dánský průzkumník Knud Rasmussen překročil kanadskou Arktidu psím spřežením a navštívil tábor Jessie Oonarkové, když byla ještě teenagerkou během jeho páté expedice Thule. Utkuhikhalingmiut představoval první bílý kontakt. V osmdesátých letech Mame Jackson nahrála popis Jessie Oonarkové o setkaném vysílání v rádiu CBC.

Oonark byl v mladém věku ženatý s Qabluunaqem (Kabloona, Kabloonak), synem Naataka a Nanuqluqa z Gjoa Haven . Natak se k nim připojil v jejich loveckém táboře. Přestože byla Kabloona „dobrým lovcem a respektovaným obchodníkem s kožešinami“, rodina měla často hlad. Jejich nejstarší dcera vzpomíná na období hladu. Oonarkova tchyně Naatak by ve snaze uklidnit hlad uvařila kůži karibu na „vývar“. Dokonce i v roce 2007 Baker Lake Inuit uchovával zvířecí kosti pro patek dřeně .

„Moje babička, Natak, vždy něco vařila. Vařila kůže z karibu. Sundávala vlasy z kůže a vařila je. Pili jsme vývar. Moje babička dokonce vařila vlčí maso. Tak jsme přežili. "

-  Janet Kigusiuq Marie Bouchardové

Jejich první dcera Janet Kigusiuq se narodila v Putuqsuqniq v oblasti Back River v roce 1926. Měla dalších jedenáct dětí, včetně Joshuan Nuilaliq , Mamnguqsualuq, Victoria Mamnguqsualuq , Miriam Nanuqluq , Mary Yuusipik , Peggy Gabluunaq , Nancy Pukingnaq (nar. 1940) William Noah , Isumataq, Qaqurialuq, Amarouk a Makitgag.

Ve čtyřicátých letech bylo kanadské federální vládě přiděleno Oonarkovi číslo disku- E2-384. Ve čtyřicátých letech provedla Královská kanadská jízdní policie (RCMP) sčítání lidu Inuitů. Pomocí disků přiřadili nechvalně známý systém identifikačních číslování. Tato čísla disků byla vypuštěna během „Operace příjmení“ v šedesátých letech minulého století.

V 50. letech došlo k propadu obchodu s liščí kožešinou. Někdy kolem roku 1953 a 1954 zemřela Kabloonak a její čtyři nejmladší děti na nemoc v oblasti Garry Lake, když William Noah byl ještě dítě a Nancy Pukingrnak byla v raném mladistvém věku a byli na ní stále závislí. V tuto chvíli jí pomohl Luke Anguhadluq, vedoucí tábora.

Hladovění

Roční migrace karibuů se přesunula z oblasti, kde žili, a mnoho Inuitů nechalo hladovět. Inuit z Back River, včetně Oonarka a její rodiny, to měl v období hladu v padesátých letech těžké. Zima 1957–1958 byla poznamenána vážným nedostatkem venkovských potravin v oblasti Back River. Oonark a její dcera Nancy Pukingrnak hladověli. William Noah šel v březnu z jejich tábora k Baker Lake a hledal pomoc. Byly přepraveny kanadskými ozbrojenými silami do Baker Lake.

Baker Lake

Když Oonark v roce 1958 poprvé dorazil do Baker Lake, přežila tím, že „vyčistila kůži svému příteli Sandy Lunanovi na stanovišti Hudson's Bay Company, vařila jídla, myla nádobí a šila tradiční arktické oděvy k místnímu prodeji“ a nakonec pracovala jako domovník na Anglikánský kostel. Obyvatelé Baker Lake „posměšně označovali lidi z Back River jako qangmaliqs (lidé, kteří přicházejí pouze obchodovat) a považovali je za sociálně zaostalé.

V padesátých letech 20. století kvůli silnému hladomoru v okrese Keewatin dorazilo mnoho Inuitů do Baker Lake. V roce 1957 byla u Baker Lake otevřena federální školní družina. Prefabrikované dotované vládní bydlení postavené od poloviny 50. let minulého století. Důstojník Severních služeb - Doug Wilkinson - povzbudil rozvoj uměleckého a řemeslného průmyslu v Baker Lake. V té době ministerstvo severních záležitostí a národních zdrojů (DIAND) založilo projekty umění a řemesel v Inuitských osadách jako součást sociálně-ekonomického rozvoje (Goetz, 1985: 43). Bill Larmour byl důstojníkem umění a řemesel DIAND v Baker Lake v letech 1961 až 1962.

Dne 18. listopadu 2015 se Oonarkův závěs na zeď z roku 1969 zobrazující loveckou scénu vyrobenou z duffelu, plsti a vyšívací nitě prodal za 70 800 $, což je nový rekord umělce Baker Lake. Zavěšení na zeď bylo jedním z 333 uměleckých děl nabízených k prodeji, pořádaných Walker's Fine Art Auctions v Ottawě.

Umělecká kariéra

V roce 1958 poté, co Oonark pozoroval, jak školní děti kreslí v Baker Lake, nedbale poznamenala učitelce, že umí kreslit lépe než to. Příští léto v roce 1959 sdílel učitel tento komentář s kanadským biologem Wildlife Service , doktorem Andrewem Macphersonem, který byl v Baker Lake a studoval polární lišku . Macpherson jí dal barevné tužky a papír, koupil její kresby a některé z nich přivezl do Ottawy. Macpherson nadále posílal své barevné tužky a kreslicí podložku po svém návratu do Ottawy na konci podzimu 1959. Na jaře 1960 mu Oonark poslal do skicáře dvanáct dokončených kreseb prostřednictvím důstojníka Severních služeb Toma Butlera.

Edith Doddsová, manželka severního důstojníka Sama Doddsa, poslala šest Oonarkových kreseb Jamesovi Archibaldovi Houstonovi na družstvo West Baffin v Cape Dorset . Dvě z jejích kreseb - vnitrozemská eskymácká žena/eskymácká žena a vytetované tváře - byly v nově zřízené tiskárně Cape Dorset zpracovány do jednobarevných kamenných výbrusů pod jménem Una (řeka Kazaň) a zahrnuty do kolekce tisku Cape Dorset z roku 1960 a katalog. Tisk z její kresby „Lidé z Nizozemska se objevili ve sbírce Cape Dorset Print z roku 1961. Bylo to poprvé a poprvé, kdy tisková prodejna Cape Dorset obsahovala práci od Inuků mimo mys Dorset.

V roce 1961 William Larmour, řemeslný důstojník ministerstva pro indiánské a severní záležitosti, založil federální vládní program umění a řemesel s Jessie Oonark jako jednou z jejich klíčových umělkyň. V roce 1963 vyvinul Gabriel Gely program pro tvorbu grafiky v Baker Lake. V roce 1964 bylo vyrobeno deset experimentálních tisků a dva z nich byly založeny na Oonarkových kresbách - „Drum Dancer“ (1964).

Boris Kotelewetz, odbor umění a řemesel odboru indických a severních záležitostí, který přijel do Baker Lake v březnu 1966, poskytl Oonarkovi prostor studia a plat.

V roce 1969 byli Jack a Sheila Butlerovi přijati jako noví důstojníci umění a řemesel DIAND na radu George Swintona , výtvarníka, akademika, sběratele inuitského umění, autora vlivné knihy s názvem Socha Eskymáka. Než dorazili, byl Oonark již vynikajícím umělcem. V tom roce dokončila velkou nástěnnou aplikaci, která visí v komoře zákonodárného shromáždění Severozápadních teritorií v Yellowknife .

V roce 1970 byla vydána první Baker Lake Print Collection a vystavena v Art Gallery of Alberta . Na obálce byl uveden tisk kamene řezaný kresbou Thomase Manika z Oonarku s názvem „Žena“ (1970) a její práce byla na výstavě prominentní. Pokračovala v přispívání obrázků do sbírek Baker Lake Print až do roku 1985.

V roce 1970 uspořádalo Národní muzeum člověka v Ottawě putovní výstavu padesáti Oonarkových kreseb a děl sochaře Johna Pangnarka . To cestovalo po velkých galeriích v Kanadě po dobu osmi měsíců. Později téhož roku představil Avrom Isaacs inuitské umělce jako Oonark a Karoo Ashevak na samostatných výstavách v roce 1970 v Isaacs Innuit Gallery - v roce otevření galerie. Isaacs Innuit Gallery se stala více než třicet let jednou z nejprestižnějších torontských galerií. Byla to první samostatná výstava Oonark a v roce 1971 měl Isaacs výstavu Oonarkových wallhangings.

Družstvo Baker Lake Sanavik bylo založeno v roce 1971. Tvůrci tisku, kteří vykreslili Oonarkovy kresby do limitovaných edic výtvarných tisků, zahrnovali Thomas Sivuraq . Technika tisku v Baker Lake zahrnovala barevné kameníky , šablonu a litografii na japonský tkaný papír . Patří sem kotleta pro Oonark a Sanavik. Ve stejném roce získala Oonark od Kanadské umělecké rady cestovní grant na cestu do Toronta a Montrealu na zahájení výstav jejích kreseb. Samostatná výstava torontských nástěnných závěsů se konala v dubnu v Innuit Gallery of Eskimo Art. V Montrealu se výstava konala v Canadian Guild of Crafts.

Oonarkova práce ilustrovala antologii inuitské poezie z roku 1972 z okolních oblastí včetně Aljašky, Kanady, Grónska a Sibiře 1972. Na jaře roku 1972 je vydána tisková sbírka Baker Lake, která obsahuje pět tisků Oonark, z nichž dva jsou založeny na malé zdi čalouny. Šablona tisku, Mladá žena, je uvedena na obálce katalogu. Později téhož roku je zavěšení na zeď Oonark pověřeno The Ivey Business School , University of Western Ontario , je uvedeno na obálce jejich publikace The Business Quarterly.

V květnu 1975 byl Oonark zvolen členem Královské kanadské akademie umění . Později téhož roku je vydána tisková kolekce Baker Lake s 11 otisky Oonark, což je nový rekord umělce. V roce 1976 je Oonark ve své komunitě dobře známý. Ten rok byla její práce uvedena na dvou známkách pro OSN při příležitosti konference OSN o lidských sídlech. První den vydání byl 28. května 1976.

V roce 1984 byla jmenována důstojnicí Řádu Kanady .

V roce 1986 Winnipeg Art Gallery zahájila retrospektivu její práce s velkou putovní výstavou a katalogem s názvem Jessie Oonark: retrospektiva . Do roku 1987 má Oonark již jedenáct samostatných výstav a více než padesát národních a mezinárodních skupinových výstav.

V roce 1998 Macdonald Stewart Art Center představilo významnou výstavu s katalogem s názvem Qamanittuaq (Where the River Widens): Drawings by Baker Lake Artists which including first-generation artist Jessie Oonark and a significant drawing of four of her children: Janet Kigusiuq, Victoria Mamnguqsualuk , Nancy Pukingrnak a William Noah mezi mnoha dalšími.

V roce 1994 Bernadette Driscoll-Ellgelstad, kurátor výstavy s názvem Northern Lights: Inuit Textile Art z Arktické Kanady, která zahrnovala nástěnné závěsy Jessie Oonark a jejích dcer, Janet Kigusiuq, Victoria Mamnguqsllaluk, jejích příbuzných Ruth Qaulluaryuk a dalších žen z oblasti Back River podél s umělci z Baker Lake.

Oonarkův vliv v inuitském umění

V první generaci inuitských umělců pracujících v grafice byli Oonark společně s Pitseolakem Ashoonou a Kenojuakem rychle uznáni za významné osobnosti, kteří získali samostatné výstavy, vědeckou pozornost a profesionální ocenění. Rosemary Tovell napsala v katalogu s názvem Baker Lake Prints 1985, že když Oonark zemřel v roce 1985, citovala kanadská eskymácká rada umění (CEAC), že jsou spokojeni s kvalitou jejích posledních výtisků a uznali, že „[W] ithout Oonark, Baker Lake jako centrum pro tisky se možná nikdy nestalo. Bylo to do značné míry kvůli jejímu obrovskému talentu, že se pozornost komunity dostala do komunity. “

4. září 2016 vydala CBC článek s názvem „ Inuitské umělecké centrum pro odhalení krásy severu na jihu“, kde se diskutuje o centru Winnipegu o 65 milionech dolarů, které bude sídlem největší světové sbírky umění Inuitů. V něm odkazují na důležitou roli, kterou hraje grafika, zejména pro umělkyně jako Oonark, Kenojuak Ashevak a Helen Kalvak , kteří tíhli k výtvarnému umění, zatímco muži se zaměřili na řezbářství, které vyžadovalo větší fyzickou sílu.

Všechny její děti, Janet Kigusiuq , Victoria Mamnguqsualuq Kayuryuk , Josiah Nuilalik , Nancy Pukirniq , Miriam Qiyuq , Peggy, Mary Yussipik a William Noah jsou umělci.

Sbírky

Oonarkovo dílo je ve velkých sbírkách včetně Agnes Etherington Art Center , Queen's University , (Kingston, ON), American National Insurance Company, Amon Carter Museum of Western Art (Fort Worth, Texas), Amway Environmental Foundation Collection (Ada, Michigan), Art Gallery of Greater Victoria (Victoria, BC), Art Gallery of Nova Scotia (Halifax, NS), Art Gallery of Ontario (Toronto, ON) Ontario Art Gallery of Windsor , Ontario Art Gallery of York University (Downsview, Ontario), Beaverbrook Art Gallery (Fredericton, New Jersey), Canada Council Art Bank (Ottawa, ON), Canadian Catholic Conference Art Collection (Ottawa, ON), Canadian Guild of Crafts Quebec (Montreal, QC), Canadian Museum of Civilization (Hull, QC), Komunitní centrum Churchill (Churchill, MB), Clifford E. Lee Collection (University of Alberta, Edmonton, AB), Sbírka Jeho Svatosti Jana Pavla II (Vatikán, Řím, Itálie), Sbírka nejvyššího patriarchy celé Arménie , Jeho Svatost, Catholicos Vazken I, Dennos Muse um Center , Northwestern Michigan College (Traverse City, Michigan), Edmonton Art Gallery (Edmonton, AB), Glenbow Museum (Calgary, AB), Haffenreffer Museum of Anthropology (Brown University, Bristol, Rhode Island), Kitchener-Waterloo Art Gallery ( Kitchener, ON), Klamer Family Collection , Art Gallery of Ontario (Toronto, ON), Macdonald Stewart Art Center (Guelph, ON), McMaster University Art Gallery (Hamilton, ON), McMichael Canadian Art Collection (Kleinburg, ON) Ontario Mendel Art Gallery , (Saskatoon, SK), Museé des beaux-arts de Montreal (Montréal, QC), Museum of Antropology , University of British Columbia (Vancouver, BC), National Arts Center (Ottawa, ON), National Gallery of Canada ( Ottawa, ON), New Brunswick Museum (Saint John , New Jersey ), Owens Art Gallery , Mount Allison University (Sackville , New Jersey), Prince of Wales Northern Heritage Center (Yellowknife, NT), Shell Canada Collection (Calgary, AB), Simon Galerie Fraser, Univerzita Simona Frasera (Burnaby, BC), University of Alberta (Ed monton, AB), University of Lethbridge Art Gallery (Lethbridge, AB), Alberta Whyte Museum of the Canadian Rockies (Banff, AB) a Winnipeg Art Gallery (Winnipeg, MB) a Hermonova sbírka indiánského umění na University of Galerie umění Delaware. Její bezejmenný závěs na zdi (1973), jedno z jejích největších uměleckých děl, je v hlavní hale (foyer) Národního centra umění v Ottawě.

Styl

„Silný, odvážný grafický smysl informuje o celé Oonarkově tvorbě. Tradiční oděv, ženské tetování na obličej a šamanistická témata jsou v jejím umění běžné, přesto se obvykle jeví jako izolované, fragmentární formy, tvarované spíše do graficky odvážného obrazu než do srozumitelného vyprávění. "Oonark je také dobře známá jako textilní výtvarnice, jejíž vlněné a plstěné závěsy ji odhalují jako mistra barev a formy."

Témata v jejím díle

Oonarkova práce zahrnuje vizuální slovní hříčky a posuny tvaru, popisná díla zobrazující oděv, nástroje a kulturní předměty důležité pro Utkuhihalingmiut, stejně jako obrazy založené na vyprávění příběhů, legendách a šamanismu.

Vizuální hříčky nebo nejednoznačné obrázky

Mame Jackson, George Swinton a Jean Blodgett poznamenali, že Oonarkova práce odráží vysokou toleranci k nejednoznačnosti, jakési dvojité vidění. Například její práce s názvem „Dvě ryby hledají něco k snědku“ (1978), když je vnímána jako horizontální obraz, naznačuje dvě plavající se stvoření podobná rybě a zobrazuje její verzi legendy o kanibalských rybách. Při vertikálním pohledu jedna postava připomíná stojící ženu, jejíž tvář vyplňuje amaut. Rodí nebo jí malé modré ryby? Zdá se, že rybí postava, která má na sobě mužskou bundu, se spíše dotýká polibku, nežli jí.

Ačkoli je Jessie Oonark obeznámena s ústními tradicemi a legendami, nikdy se nespokojí s jednovrstvou doslovnou ilustrací. Horizontální tisk Dvě ryby hledající něco k jídlu líčí její verzi příběhu o kanibalských rybách, ale její dvojité vidění nechává prostor pro nejednoznačnost. Kanibalská ryba se objevuje také v jejím tisku „Bez názvu (žlutá ryba)“ (1977).

Slovní popisy její vlastní práce Jessie Oonark jsou často tajemné,

„Jsou to mořští tvorové a jedí se navzájem. Existuje příběh, a to je ten, že jednoho celého člověka spolu s qayakem pohltila nějaká obří ryba nebo tvor nebo cokoli - někde poblíž Gjoa Haven nebo Back Řeka."

-  Oonark in Jackson 1983: 39

Šamanismus

Oonarkův otec Aglaguaq a její dědeček byli prý šamani . Aglaquarq používal své šamanské schopnosti jen zřídka, ale Oonark si živě pamatoval na jeho pomocného ducha - Uupitanaisuak. Aglaguaq měl dceru, která je Oonarkovou nevlastní sestrou Kayuruq. Když byla Janet Kigusiuk ještě dítě, přišli do Oonarkova loveckého tábora anglikánští misionáři, kanonik James a jeho inukský asistent katecheta Thomas Tapatai. Přijala anglikánské náboženství a dali jí modlitební knihu a Bibli. Příchod křesťanských misionářů rozdělil jejich malý tábor na dvě divize - na ty, kteří se stali křesťany, a na ty, kteří se drželi starých způsobů. Oonark se neúčastnila bubnových tanců ani se neřídila způsoby šamanismu. Nicméně i nadále líčila bubenický tanec a aspekty šamanismu ve svých uměleckých dílech, jako jsou Rohatí duchové (1970), Šaman (1970) a Lidé uvnitř (1970).

Barevný kameník a šablona tisknou na položený japonský papír vytištěný Thomasem Sivuraqem na kresbu Jessie Oonark s názvem „A Shaman's Helping Spirits“ (1971), ve stálé sbírce Kanadské národní galerie zobrazuje rohatého šamana s duchem pomáhajícím zvířatům a s malým duchem na hlavě. Oonarkův otec - Aglaquarq - používal své šamanské schopnosti jen zřídka, ale Oonark si živě pamatoval na svého pomocného ducha - Uupitanaisuak.

"" Bylo to malé a nosilo dětskou čepici z karibu. Zeptali se mě, jestli to chci mít. Viděl jsem to z dálky a téměř se to ke mně přiblížilo, ale nechtěl jsem mít duchovního pomocníka. “

-  Jessie Oonark v Bouochard 1987

Drum Dance

Už se také neúčastnila bubnového tance, ale zobrazovala obrazy bubnového tance například v „Drum Dance“ (1970).

Shape-shifting byl populární motiv viděný v Day Spirit (1970).

Inuitské vyprávění

Oonarkova matka a otec a její tchýně Naatak (Natak) byli vypravěči příběhů a tyto příběhy jsou v Oonarkově tvorbě bohatě zastoupeny, například tisk z roku 1970 s názvem „Sen o ptačí ženě“, odkazující na Kiviuq (Qiviuk), Inuk, který při svých cestách na kajaku čelil nebezpečným překážkám, které Franz Boas popsal jako nejznámější inuitskou legendu v cirkumpolární oblasti.

Oblečení a nářadí

Nůž, který používaly ženy, ulu , jejich oděv a amauti, se v její práci opakovaly. Lidé z vnitrozemí (1961) zobrazují lidi ze Zadní řeky. Jedním z jejích nejznámějších děl je „Žena“ (1970) popisovaná jako,

"Geometrie, abstrakce, design a aktivovaná symetrie jsou kombinovány, aby poskytly velmi skutečný obraz ženy v jejích zimních šatech. Brilantní barvy zdůrazňují kontrastní odstíny kůže karibu, krásně sestavené tak, aby vytvořily tradiční design na parce. S tento tisk Oonark si stanovil styl, kterému zůstala věrná - silné a explicitní použití linie, inteligentní umístění hmoty a odvážnou volbu barvy. “

-  Furneaux a Rosshandler 1974

Ptactvo

Bernadette Driscoll vysvětlila přítomnost ptáků - na kresbě a tisku „Dream of the Bird Woman“ a v dalších Oonarkových dílech - předvedla „symbolický význam významu ptáků jako symbolu letu a v několika případech jako odkazu na šamanismus jako v „Angagkok Conjuring Birds (1979), ale také jako předzvěst jara a sama o sobě symbolem plodnosti a znovuzrození“.

křesťanství

Reverend Alan Whitton byl anglikánským ministrem v kostele Saint Aidan v Baker Lake od roku 1963 do roku 1972. Během této doby se jeho manželka Elizabeth Whitton spřátelila s Oonarkem. V roce 1966 Elizabeth uspořádala šicí projekty s Oonarkem a dalšími, kde vyráběli palčáky, parky, pantofle, duffle ponožky a také aplikované obrázky ze zbytků na prodej. O Velikonocích v roce 1968 požádala Elizabeth Whitton Oonarka, aby pro jejich místní ženský pomocný časopis nakreslil kresby o jejich kostele. Oonarkovy kresby zahrnovaly vyobrazení reverenda Whittona, katecheta Thomase Tapataie, místních farníků z Ihuitu včetně žen s tradičním inuitským tetováním a exteriéru kostela. Oonark pokračovala v používání těchto témat v pozdější práci, například ve své stěně visící v letech 1971–1972 pro katedrálu svaté Judy1 v Iqaluitu a v letech 1971–1972 visící na vlně a stroudu na zdi ve stálé sbírce Galerie umění v Ontariu. Oonark popsal toto zavěšení na zeď,

„Myslel jsem spíše na lidi na cestě a viděl jsem různé kmeny různých lidí, jakési procházky mezi kopci nebo horami. Ty dvě ženy na cestě zpět do zákoutí mají nejnovější oblečení z oblasti Cambridge Bay a pak vedle ní je mladý. Zdá se, že každý mladý člověk má takové druhy parků s dlouhým ocasem a typem rovného střihu. “

-  Oonark v rozhovoru s Mame Jacksonovou 1983

Ve své eseji z roku 1984 s názvem „Křesťanství a inuitské umění“ a v roce 1986 „Jessie Oonark, retrospektivní“ Blodgett uvádí, jak Oonark mísil tradiční inuitské oděvy a symboly s křesťanskými motivy.

Pozdější život

Oonark začala pociťovat necitlivost v rukou a nohou a v roce 1979, kdy chirurgický zákrok nedokázal zkontrolovat příznaky, ztratila velkou část své manuální zručnosti a poté vyrobila jen několik dalších kusů. Její kariéra trvala zhruba 19 let, ale její dopad na inuitské umění - a na vnímání inuitského umění ve větším světě - je značný. Zemřela 7. března 1985 v Churchill, Manitoba. a je pohřben na Blueberry Hill v Baker Lake .

Viz také

• Pozoruhodné domorodé lidi z Kanady

Citace

Reference