Kiki Smith - Kiki Smith

Kiki Smith
Kiki Smith 8229.jpg
Kiki Smith v roce 2013
narozený ( 1954-01-18 )18.ledna 1954 (věk 67)
Norimberk , západní Německo
Státní příslušnost Německý Američan
Známý jako Grafika , sochařství , kresba
My Blue Lake , hlubotisk s litografií Kiki Smith, 1995, Wake Forest University Art Collections

Kiki Smith (narozený 18. ledna 1954) je západoněmecký americký umělec, jehož tvorba se zabývala tématy pohlaví, narození a regenerace. Její obrazová tvorba z konce 80. a počátku 90. let se potýkala s tématy, jako je AIDS a pohlaví , zatímco nedávné práce zobrazovaly stav člověka ve vztahu k přírodě. Smith žije a pracuje v Lower East Side ve státě New York a v Hudson Valley ve státě New York .

raný život a vzdělávání

Smithův otec byl umělec Tony Smith a její matka byla herečka a operní zpěvačka Jane Lawrence . Ačkoli má Kiki práce velmi odlišnou podobu než práce jejích rodičů, časné odhalení procesu jejího otce při vytváření geometrických soch jí umožnilo na vlastní kůži zažít formální řemeslo. Její dětská zkušenost v katolické církvi spojená s fascinací lidským tělem formovala její práci koncepčně.

Smith se přestěhovala z Německa do South Orange v New Jersey jako dítě v roce 1955. Následně navštěvovala střední školu Columbia High School , ale poté odešla do Changes, Inc. Později byla v letech 1974–75 zapsána na Hartfordskou uměleckou školu v Connecticutu. . Poté se přestěhovala do New Yorku v roce 1976 a připojila se k Collaborative Projects ( Colab ), uměleckému kolektivu. Vliv této radikální skupiny na používání nekonvenčních materiálů lze vidět v její práci. Krátce v roce 1984 studovala na pohotovostního zdravotnického technika a tvarované části těla a do roku 1990 začala vyrábět lidské postavy.

Práce

Motivy

Na podnět smrti jejího otce v roce 1980 a smrti její sestry, podzemní herečky Beatrice „Bebe“ Smithové, v roce 1988, zahájila Smith ambiciózní vyšetřování smrtelnosti a tělesnosti lidského těla. Pokračovala ve vytváření děl, která zkoumají širokou škálu lidských orgánů; včetně soch srdce, plic, žaludku, jater a sleziny. Souvisela s tím její práce zkoumající tělesné tekutiny, která měla také společenský význam jako reakce na krizi AIDS (krev) a práva žen (moč, menstruační krev, výkaly).

Film

V roce 1984 Smith dokončil definitivně nedokončený feministický film bez vln Super8 , započatý v roce 1981, s názvem Cave Girls . To bylo co-režíroval Ellen Cooper.

Výroba tisku

Smith experimentoval s širokou škálou tiskových procesů. Některé z jejích prvních tiskových děl byly sítotiskové šaty, šály a košile, často s vyobrazením částí těla. Ve spolupráci s Colabem Smith na začátku 80. let vytiskl řadu plakátů obsahujících politická prohlášení nebo oznamující Colabovy události. V roce 1988 vytvořila „All Souls“, 15 metrů dlouhé sítotiskové dílo s opakujícími se obrazy plodu, které Smith našel v japonské anatomické knize. Smith vytiskl obrázek černým inkoustem na 36 přiložených listů ručně vyrobeného thajského papíru.

MoMA a Whitney Museum mají rozsáhlou sbírku Smithových tisků. V seriálu „Blue Prints“ z roku 1999 experimentovala Kiki Smith s procesem aquatint. „Panny s holubicí“ bylo dosaženo pomocí airbrushed aquatintu, odolného vůči kyselinám, který chrání měděnou desku. Po vytištění má tato technika za následek svatozář kolem Panny Marie a Ducha svatého.

Sochařství

Mary Magdelene (1994), socha ze silikonového bronzu a kované oceli, je příkladem Smithova netradičního použití ženského aktu . Postava je všude bez kůže kromě tváře, prsou a oblasti kolem pupku. Nosí kolem kotníku řetízek; její tvář je relativně nedotčená a je otočena nahoru. Smith uvedl, že při výrobě Marie Magdalény se inspirovala vyobrazením Marie Magdalény v jihoněmeckém sochařství, kde byla líčena jako „divoká žena“. Smithova socha „Standing“ (1998), představující ženskou postavu stojící na kmeni stromu eukalyptu, je součástí Stuartovy sbírky veřejného umění v areálu University of California v San Diegu . Další socha, Lilith, bronz se skleněnýma očima, je vystavena v Metropolitním muzeu umění. Lilith je zatýkající postava, visící vzhůru nohama na zdi galerie.

V roce 2005, instalace Smitha, Homespun Tales získal uznání na 51. bienále v Benátkách . Lodestar , instalace Smitha z roku 2010 v galerii Pace, byla výstava volně stojících vitráží namalovaných postavami v životní velikosti.

Rapture , 2001 bronz

Provize

Po pěti letech vývoje byla Smithova první stálá venkovní socha instalována v roce 1998 v areálu Kalifornské univerzity v San Diegu .

V roce 2010 muzeum na Eldridge Street pověřilo Smitha a architektku Deborah Gans, aby vytvořily nové monumentální východní okno pro 1887 Eldridge Street Synagogue, národní kulturní památku na newyorské Lower East Side. Tato stálá komise označila poslední významnou součást 20leté obnovy muzea a byla zakončena výstavou soch specifických pro danou lokalitu od Smitha v show z roku 2018 s názvem Under the Horizon: Kiki Smith v Eldridge .

Pro divadlo Claire Tow Theatre nad divadlem Vivian Beaumont vytvořil Smith Overture (2012), malý mobilní telefon vyrobený z šrafovaných prken a litých bronzových ptáků.

V roce 2019 Smith vytvořil paměť, webovou instalaci pro Nadaci DESTE pro současné umění na řeckém ostrově Hydra.

Knihy umělců

Vytvořila jedinečné knihy, mimo jiné: Fountainhead (1991); Sklovité tělo (2001); and Untitled ( Kniha hodin ) (1986).

Tapisérie

Od počátku roku 2010 Smith vytvořil dvanáct tapisérií Jacquard o rozměrech 9 x 6 stop , které vydalo Magnolia Editions . V roce 2012 Smith ukázal sérii tří těchto tkaných vydání v Neuberger Museum of Art . Na začátku roku 2019 bylo všech dvanáct vystaveno společně v rámci „Co jsem viděl na silnici“ v Palazzo Pitti ve italské Florencii. Smith poznamenává, že gobelíny poskytují příležitost pracovat ve větším měřítku („Nikdy jsem si nemyslel, že dokážu udělat tak velký obrázek“) a pracovat s barvou, což jinak často nedělá.

Spolupráce

Smith spolupracoval s básníkem Mei-mei Berssenbruggeem na produkci Endocrinology (1997) a Concordance (2006) a s autorkou Lynne Tillman na vytvoření Madame Realism (1984). Spolupracovala s básnířkou Annou Waldmanovou na filmu If I Could Say This With My Body, Would I. I Will . Smith také spolupracoval na představení s choreografem Douglasem Dunnem a tanečníky , hudebníky Ha-Yang Kim, Danielem Carterem , Ambrose Bye a Devinem Brahjou Waldmanem v podání básně Anny Waldmanové Jaguar Harmonics. Smith spolurežírovala s Ellen Cooperovou spolupráci se skupinou mladých žen spojených s Colabem na jejím podzemním filmu No Wave z roku 1984 Cave Girls .

Výstavy

V roce 1980 se Smith účastnil výstavy Colab organizované výstavou The Times Square Show . V roce 1982 získala Smith svou první samostatnou výstavu „Life Wants to Live“ v The Kitchen . Od té doby byla její práce vystavena na téměř 150 samostatných výstavách v muzeích a galeriích po celém světě a byla představena na stovkách významných skupinových výstav, včetně Bienále Whitney v New Yorku (1991, 1993, 2002); La Biennale di Firenze, Florencie, Itálie (1996-1997; 1998); a Benátské bienále (1993, 1999, 2005, 2009).

Minulé samostatné výstavy se konaly v Montrealském muzeu výtvarných umění a v muzeu moderního umění ve Fort Worth (1996–1997); Museum of Contemporary Art , Los Angeles (1996–97); Irské muzeum moderního umění v Dublinu (1997–1998); Hirshhorn Museum and Sculpture Garden , Washington, DC (1998); Carnegie Museum of Art , Pittsburgh (1998); Centrum kurátorských studií a umění v současné kultuře , Bard College , Annandale-on-Hudson (1999); Muzeum umění St. Louis (1999-2000); a Mezinárodní středisko fotografie (2001).

V roce 1996 vystavoval Smith na společné výstavě na SITE Santa Fe spolu s Karou Walkerovou .

V roce 2005 debutoval v San Franciském muzeu moderního umění „první rozsáhlý americký muzejní průzkum“ s názvem Kiki Smith: A Gathering, 1980-2005 . Pak přišla expanze do Walker Art Center v Minneapolis, kde show vznikla. Na Walkeru Smith spoluautorizoval raisonné katalogu s kurátorem Siri Engbergem .

Výstava putovala do Muzea současného umění v Houstonu , do Whitney Museum of American Art v New Yorku a nakonec do La Coleccion Jumex v Ecatepec de Morelos mimo Mexico City. V roce 2008, Smith dal výběr z Animal Skulls (1995) na Walker na počest Engberg.

V roce 2016 hostila Galerie Walsh na Seton Hall University ve spolupráci s Lennie Pierro Memorial Arts Foundation Kiki a Seton Smith: Sense of Place.

Smith se zúčastnil bienále v Benátkách 2017 , Viva Arte Viva , od 13. května do 16. listopadu 2017.

V roce 2018 se Smith zúčastnila Frieze Sculpture (součást Frieze Art Fair , kde byla její práce Seer (Alice I) , Timothy Taylor (galerie) představena v Regent's Park v Londýně v Anglii od 4. července do 7. října 2018.

Také v Londýně v roce 2018 byla ve výstavě Timothy Taylor (galerie) ve dnech 13. září - 27. října představena výstava Smithových tapisérií, plastik a děl na papíře. Woodland byl vyroben ve spolupráci s Magnolia Editions .

V roce 2019 představil projektový prostor Nadace DESTE na jatkách na ostrově Hydra výstavu Memory , webovou specifickou výstavu.

V roce 2019 představila 11 Conti - Monnaie de Paris první sólovou show Smitha francouzské veřejné instituce.

V roce 2019 uvedla Österreichische Galerie Belvedere ve Vídni v Rakousku sólovou přehlídku Smitha s názvem „Procesy“, která představila asi šedesát děl z posledních tří desetiletí.

Uznání

Mezi mnohá ocenění Smitha patří také cena Nelsona A. Rockefellera od Purchase College School of the Arts (2010), Women in the Arts Award od Brooklyn Museum (2009), 50. medaile Edwarda MacDowella (2009), Medal Award od školy of the Museum of Fine Arts, Boston (2006), the Athena Award for Excellence in Printmaking from the Rhode Island School of Design (2006), the Skowhegan Medal for Sculpture from the Skowhegan School of Painting and Sculpture , Maine (2000), and Časopis Time „ Time 100: The People Who Shape Our World“ (2006). Smith byl zvolen členem Americké akademie umění a literatury v New Yorku v roce 2005.

V roce 2012 získala medaili umění amerického ministerstva zahraničí od Hillary Clintonové . Kusy od Smitha zdobí konzuláty v Istanbulu a Bombaji . Poté, co byl v roce 2013 vybrán řečníkem pro každoroční přednáškové série Patsy R. a Raymond D. Nasher v oboru současné plastiky a kritiky, se Smith stal rezidentem Uměleckého ústavu University of North Texas Institute for the Advancement of the Arts v letech 2013- 14 akademický rok.

V roce 2016 byla Smithovi udělena cena Mezinárodního sochařského centra za celoživotní přínos v současné sochařské ceně.

Reference

  • Adams, Laurie Schneider, vyd. A History of Western Art Third Edition. New York: McGraw-Hill Higher Education, 2001.
  • Berland, Rosa JH. „Kiki Smith: A Gathering, 1980-2005.“ C Magazine: International Contemporary Art , 2007.
  • Engberg, Siri, Linda Nochlin a Marina Warner, Kiki Smith: A Gathering, 1980–2005 (Walker Art Center, Minneapolis, 2005).
  • Posner, Helaine, s rozhovorem Christophera Lyona, Kiki Smith (Monacelli Press, New York), 2005.
  • Alan W. Moore a Marc Miller, eds., ABC No Rio Dinero: The Story of a Lower East Side Art Gallery (Collaborative Projects ( Colab ), NY, 1985).

Poznámky pod čarou

externí odkazy