Peggy Bacon - Peggy Bacon

Peggy Bacon
Peggy Bacon, americký malíř, ilustrátor a grafik, 1895-1987.jpg
narozený
Margaret Frances Bacon

( 1895-05-02 )2. května 1895
Zemřel 04.01.1987 (01.01.1987)(ve věku 91)
Státní příslušnost americký
Vzdělání Art Students League of New York
Známý jako Malba, ilustrace

Margaret Frances "Peggy" Bacon (2. května 1895 - 4. ledna 1987) byla americká umělkyně, známá především svými satirickými karikaturami.

Bacon studovala u Kennetha Hayese Millera na Art Students League v New Yorku , kde se učila suchou jehlou a publikovala své první karikatury ve studentském časopise. Brzy se objevily v publikacích jako The New Yorker a Vanity Fair , stejně jako ve velkých uměleckých galeriích. Bacon získal řadu ocenění, včetně Guggenheimova stipendia za kreativní práci v grafickém umění.

raný život a vzdělávání

Bacon se narodil 2. května 1895 v Ridgefield, Connecticut Charles Roswell Bacon a Elizabeth Chase Bacon. Byla první ze tří dětí, ale vychovala jediné dítě poté, co její dva mladší bratři zemřeli v dětství. Baconovi rodiče byli oba umělci a setkali se při návštěvě Ligy studentů umění v New Yorku. Její otec, v dětství poslíček Tiffanyho, v dospělosti maloval krajiny a postavy, zatímco její matka byla miniaturistka. Oba její rodiče byli velmi dobře čteni; milovali čtení Henryho Jamese a každý večer četli nahlas jako rodina.

Baconovi rodiče se často stěhovali a měli pro Bacona lektory, kamkoli by šli. Rodina žila v Connecticutu, ale zimovala v New Yorku a v zimě roku 1902 žila v Nassau na Bahamách. Také trávili čas v Pas de Calais a Londýně. Ve věku od 9 do 11 let žila Bacon se svými rodiči ve Francii, nejprve v Paříži a poté v domě v Pikardii v Montreaux-sur-Mer. Baconova matka nevěřila ve formální školní docházku a výsledkem bylo, že po většinu svého dětství měla Bacon lektory a studovala pouze předměty, které ji zajímaly, jako latinu, řečtinu, mytologii, starověkou historii a geografii antického světa. Bacon popsala své nekonvenční dětství jako „naprosto nádherné“. Její mládí bylo velmi chráněné; často ji doprovázela vychovatelka, kterou většinou nenáviděla. Jediný okamžik, kdy skutečně měla svobodu od tohoto života, bylo, když její rodina žila v Nassau a její rodiče a babička byli v karanténě, protože dostali břišní tyfus.

Ve čtrnácti letech Bacon začal navštěvovat školu Kent Place School , internátní školu v Summitu v New Jersey . V roce 1913, téhož roku, kdy promovala, se Baconův otec zabil ve svém ateliéru v New Yorku. Překonal alkoholismus, ale byl náchylný k záchvatům deprese. Po této zničující události se Bacon a její matka přestěhovaly do New Yorku a žily na West Side v domě rodinných přátel.

Umělecká kariéra

Bacon se vždy zajímala o umění a od útlého věku její rané umělecké zájmy povzbuzovali a podporovali její rodiče. Ačkoli Bacon začala kreslit, když jí bylo rok a půl, formální umělecké vzdělání získala až po absolvování školy Kent Place. Na konci roku 1913 Bacon poprvé studoval umění na Škole aplikovaného designu pro ženy, ale nelíbilo se mu to nazývat „nejprísnějším a nejchlupatějším místem, jaké kdy bylo“. Po několika týdnech přešla na School of Fine and Applied Arts na West Side, kde absolvovala kurzy ilustrací a kresby života. V létě roku 1914 Bacon navštěvoval krajinnou třídu Jonase Lie v Port Jefferson na Long Islandu.

V letech 1915-1920 studoval Bacon malbu u Kenneth Hayes Miller , John Sloan , George Bellows a dalších na Ligě studentů umění . Zatímco v lize, Bacon se spřátelil s několika dalšími umělci. Mezi její přátele a známé patřili Dorothea Schwarcz , Anne Rector , Betty Burroughs, Katherine Schmidt , Yasuo Kuniyoshi , Molly Luce , Dorothy Varian, Edmund Duffy , Dick Dyer, David Morrison a Andrew Dasburg . Když se ohlédnu zpět na svůj čas v Lize, Bacon řekl: „Roky v Lize studentů umění byly pro mě velmi důležitým kusem života a velmi vzrušující. Samozřejmě to bylo poprvé v životě, co jsem se setkal a dostal znát familiárně skupinu mladých lidí, kteří byli všichni vedeni stejným způsobem se stejnými zájmy. Ve skutečnosti to bylo prakticky farní. “ V roce 1917 vystavila dvě díla na první výroční výstavě Společnosti nezávislých umělců (10. dubna - 6. května 1917). Kolem roku 1917 se Bacon také začala zajímat o grafiku a naučila se suchou jehlu, protože v té době nikdo neučil lept na Ligě studentů umění. Baconovy první karikaturní výtisky byly uvedeny v satirickém časopise Bad News , který vydával Bacon a její kolegové z umění v roce 1918. Drypoint byl Baconovým primárním médiem do roku 1927 a pastely do roku 1945. Přestože se Bacon vyučoval jako malíř, nakonec se proslavila svými satirickými tisky a kresbami. Její karikatury byly poprvé publikovány v spoofu s jediným číslem s názvem Bad News. Její rané portrétní karikatury ve špatných zprávách, stejně jako její rané suché body, závisely na tvrdém, ovládajícím obrysu, vyplněném stínováním nebo temným vzorem. Intenzita odstínů, vysoce selektivní a organizovaná paleta a její vizuálně uspokojivé kompozice přispívají k vysoké kvalitě a formálním aspektům, které odlišují Baconovy pastelové portréty od ostatních. Bacon byl také vystupoval v sólových představeních ve významných galeriích jako; Intimní galerie Stieglitz, galerie Weyhe a galerie Downtown .

V létě roku 1919 studoval Bacon u Andrewa Dasburga ve Woodstocku v New Yorku. Téhož léta byla zasnoubená s americkým malířem Alexandrem Brookem a oba se vzali 4. května 1920. Po svatbě se Bacon a Brook na rok přestěhovali do Londýna, kde se jim narodila dcera Belinda. Když se vrátili, rodina dělila svůj čas mezi Greenwich Village a Woodstock, New York, dvě živé umělecké komunity. V roce 1922 se ve Woodstocku narodil syn Sandy. V roce 1940 se Bacon a její manžel rozvedli.

Bacon byl velmi plodný umělec. V roce 1919, ve věku 24 let, napsala a ilustrovala svou první knihu Pravý filozof a jiné kočičí povídky . Pokračovala ilustrací více než 60 knih, z nichž 19 také napsala, včetně úspěšné tajemné knihy The Inward Eye , která byla v roce 1952 nominována na cenu Edgara Allana Poea za nejlepší román. Baconovy populární kresby se objevovaly v časopisech jako The New Yorker , New Republic , Fortune a Vanity Fair a často vystavovala v galeriích a muzeích. Bacon měl přes třicet samostatných výstav na takových místech jako Montross Gallery, Alfred Stieglitz Intimate Gallery a Downtown Gallery. V roce 1934 získal Bacon Guggenheimovo stipendium za tvůrčí práci v grafice. Během svého působení jako kolegyně dokončila 35 satirických portrétů osobností světového umění pro kolekci s názvem Off With Heads! , který byl téhož roku publikován Robertem M. McBride & Company . V roce 1942 jí byla udělena cena Americké akademie umění a literatury a v roce 1980 jí Akademie udělila zlatou medaili za celoživotní přínos ilustraci a grafice. V roce 1947 byl Bacon zvolen do Národní akademie designu jako přidružený člen a řádným členem se stal v roce 1969. V prosinci 1975 ocenila Národní sbírka výtvarných umění, nyní Národní muzeum amerického umění , Bacona celoroční retrospektivou výstava s názvem „Peggy Bacon: Osobnosti a místa“. Bacon byl také členem Společnosti amerických grafiků a účastnil se mnoha jejich každoročních výstav.

Kromě své umělecké kariéry Baconová ve 30. a 40. letech intenzivně učila na různých institucích, včetně Fieldston School, Art Students League, Hunter College, Corcoran Gallery ve Washingtonu, DC a léta na School of Music and Art in Stowe, Vermont.

Baconova filozofie karikatur

Cílem karikatury je zvýšit a zintenzivnit všechny absurdní atributy subjektu; karikatura by se nemusela nutně zastavit v zesměšňování rysů, ale měla by do extravagantního hodnocení zahrnout cokoli, co může být k vysvětlení osobnosti zapotřebí, přičemž celá kresba dodává pikantní a jasnozřivý komentář k zvláštnostem subjektu.

-  Peggy Bacon

Později život a dědictví

V sedmdesátých letech začal Bacon selhávat zrak a nakonec odešla žít do Cape Porpoise v Maine . Zemřela v roce 1987 ve věku 91 let v Kennebunk, Maine . Od 27. června 2012 do 4. listopadu 2012 vystavovala Galerie Lawrence A. Fleischmana v Centru amerického umění a portrétu Donalda W. Reynoldse „Šest stupňů Peggy Baconové“. Expozice sledovala její asociace pomocí fotografií, dopisů, grafiky a archivních dokumentů z Archivu amerického umění, aby ilustrovala Baconovo spojení s desítkami dalších významných umělců.

Reference

externí odkazy