Somnath Hore - Somnath Hore
Somnath Hore | |
|---|---|
 | |
| narozený | 1921
Chittagong , Indie Britů (nyní Bangladéš)
|
| Zemřel | 2006 (ve věku 84–85)
Santiniketan , Indie
|
| Národnost | indický |
| Alma mater | Univerzita Visva-Bharati |
| obsazení | Malíř, sochař, muralismus , grafik |
| Manžel / manželka | Reba Hore |
| Ocenění | Padma Bhushan |
Somnath Hore (1921-2006) byl indický sochař a grafik. Jeho skici, sochy a tisky byly reakcí na velké historické krize a události Bengálska 20. století , jako je bengálský hladomor z roku 1943 a hnutí Tebhaga . Byl držitelem indického civilního vyznamenání Padma Bhushan .
Raný život
Somnath Hore se narodil v roce 1921 v Chittagongu , nyní v Bangladéši . Předčasně přišel o otce a byl vyučován s pomocí svého strýce. V mládí se stal členem komunistické strany a jeho socialistické ideologie ovlivnily rané fáze jeho umělecké kariéry. Právě díky aktivní záštitě Komunistické strany Indie získal Hore vstup na vládní uměleckou školu v Kalkatě. Haren Das tehdy předsedal grafickému oddělení a Hore měl tu výhodu, že se od něj učil.
V roce 1943 udělal vizuální dokumentaci a hlášení o bengálském hladomoru pro časopis komunistické strany Jannayuddha (lidová válka) . Jeho dospívání jako umělce se shodovalo s rolnickými nepokoji v Bengálsku v roce 1946 známými jako hnutí Tebhaga . Hore se stal následovníkem Chittaprosada Bhattacharyi , politického propagandisty a tvůrce grafiky.
Kariéra
Hore se naučil metody a nuance tvorby grafiky, zejména litografie a hlubotisku , na Government College of Art and Craft v Kalkatě. Od roku 1950 byl považován za předního grafika v Indii. Hore vynalezl a vyvinul různé vlastní techniky tisku, včetně své slavné techniky tisku buničiny , kterou použil v kriticky uznávané sérii výtisků Wounds .
Na příkaz Dinkara Kaushika přišel Hore do Santiniketanu, aby vedl oddělení grafiky a grafiky. Somnath žil většinu svého pozdějšího života v Santiniketanu, kde učil na Kala Bhavan , umělecké fakultě Univerzity Visva Bharati . Tam se stal blízkým spolupracovníkem malíře KG Subramanyana a sochaře Ramkinkara Baije .
V roce 1970 Hore také začal dělat sochu. Jeho zkroucené bronzové figurky připomínaly muka hladomoru a války a staly se ikonickými znaky moderního indického umění. Jedna z jeho největších soch, Matka a dítě , která vzdala hold utrpení lidí ve Vietnamu, byla ukradena z Kala Bhavanu krátce poté, co byla dokončena, a beze stopy zmizela.
Hore zemřel v roce 2006 ve věku 85 let. Je prominentně zastoupen ve sbírce Národní galerie moderního umění v Novém Dillí.
Po smrti umělce Gopal Krishna Gandhi napsal v novinách Telegraph : „Somnath Hore byl víc než umělec. Byl svědkem lidského dramatu, ale svědkem se schopností, která jeho svědectví přenesla do umění. Ve věku, kdy sekularismus „Socialismus a mír mohou být viděny- nebo smeteny- jako šibenice, věděl, že jsou životně důležité potřeby. V dobách, kdy se umění může stát hrou šaten a aukčních síní, držel jej blízko ke svým pramenům- jeho lidské citlivosti. . "
Zatímco renomovaný historik umění R. Siva Kumar v eseji nazvaném Somnath Hore: Recluzivní socialista a modernistický umělec napsal: „Nevybíráme si utrpení a nevybíráme si hrdinství. Ale utrpení nás často nutí být hrdinskými. Somnath Hore (1921–2006) byl umělec, který vedl tichý a hrdinský život. Tichý, protože se vždy držel stranou od záře uměleckého světa; a hrdinský, protože se rozhodl stát při utrpení a neochvějně plnit své politické a tematické závazky i když věděl, že to znamená obchodovat na osamělé cestě. Držel se dál od umění ne proto, že by pro něj bylo umění menší vášní, ale protože na životě záleželo více a umění nebylo svědkem lidského utrpení, neznamenalo to pro něj mnoho. "A lidské utrpení pro něj, jako komunistu, nebylo existenční dilema, do které jsme se všichni narodili (nebo návštěva nebo dokonce nástroj k poznání boha, jako pro Van Gogha), ale něco, co vždy sociálně vzniklo." Ve stejné eseji R. Siva Kumar píše: „Hladomor a vzpoura účastníků nabyly archetypálního významu ve vizi reality Somnatha Horea. Během těchto let došlo k řadě dalších tragických návštěv: společenské nepokoje, rozdělení, exodus náboženské menšiny a ztráta domova pro miliony lidí, včetně Somnatha. Ale žádná z nich nenašla v jeho práci místo srovnatelné s hladomorem a selskou vzpourou, které pro něj byly symbolem lidské situace a aspirací těch, s nimiž identifikován. "
Styl
Na počátku padesátých let 20. století Horeovy kresby a jeho série dřevorytů Tebhaga ukazují vliv čínského socialistického realismu a německého expresionismu . V mládí byl také ovlivněn robustním stylem německé grafiky Käthe Kollwitz a rakouského expresionisty Oskara Kokoschky . Jak se umělec vyvíjel, jeho kresby, zejména lidské postavy, se zjednodušovaly a shazovaly detaily. Prostřednictvím této redukce dosáhl svého individuálního stylu zkroucených a trpících postav vytvořených mistrovským použitím linie. Jeho sochy ukazují podobný přístup. V 70. letech 20. století Somnathova umělecká cesta vyvrcholila sérií papírových tisků Wounds , kde dosáhl jedinečné značky abstrakce, aniž by obětoval svůj dlouho praktikovaný humanismus.