Symphony No. 22 (Haydn) - Symphony No. 22 (Haydn)

Symphony No. 22 v E major , Hoboken I / 22, je symfonie viz Josepha Haydna v roce 1764, pod záštitou benigní princ Nikolaus Esterházy . Jeho přezdívka je „ Filozof “ (německy „Der Philosoph“ ).

Haydnsaal v Eisenstadtu. Klikni pro zvětšení.

Složení a premiéra

Datum složení 1764 se objeví na rukopisu rukopisu, který přežil. Haydn složil dílo během svého působení ve funkci vicekapelmana na dvoře knížete Nicolause Esterházyho . Jako místopředseda kapelníka Haydn měl na starosti veškerou hudbu kromě Esterházyů kromě náboženské hudby; zejména byl vůdcem orchestru a očekávalo se, že bude skládat symfonie, aby mohl hrát. Tento soubor čítal asi patnáct hráčů. Zamýšlené publikum (kromě zvláštních příležitostí, jako je princovo jméno) sestávalo pouze z prince a jeho hostů; tedy „Haydnův orchestr by často převyšoval posluchače.“ (Jones 1990: 18).

Jones naznačuje, že prvním místem představení mohlo být to, čemu se dnes říká „Haydnsaal“, velká hala v rodinném paláci v Eisenstadtu, „která má velmi rezonanční akustiku“. Dalšími kandidáty byly poněkud menší sály v ostatních primárních Esterházyho palácích ve Vídni a Kittsee .

Přezdívka „Filozof“

Jméno („Filozof“) není v původním rukopisu a je nepravděpodobné, že by pocházelo od samotného Haydna. „Le Philosoph“ se objevuje na rukopisné kopii symfonie nalezené v Modeně z roku 1790; přezdívka tedy pochází z skladatelova života. Předpokládá se, že název vychází z melodie a kontrapunktu první věty (mezi rohy a cor anglais), která hudebně naráží na otázku, po které následuje odpověď a paralelizuje sporný systém debaty. Použití tlumeného tick-tock efektu také evokuje obraz filozofa hluboce zamyšleného, ​​zatímco čas plyne. Jak poznamenává Jones, přezdívka „se stává méně vhodnou, jak symfonie postupuje a vážnost ustupuje náladě.“

Historický cor anglais. Obrázek z Encyklopedie Britannica z roku 1911

Bodování

Práce je hodnocena pro dva cors anglais (anglické rohy), dva rohy a smyčce . Použití cor anglais místo (příbuzného, ​​ale vyššího) hoboje je více než neobvyklé; McVeigh (2009: 386) skutečně naznačuje, že je „jedinou symfonií v celé historii žánru, která používá toto bodování“. Rohy hrají prominentní roli ve všech, kromě druhé věty, a Haydnova volba E major mohla být diktována skutečností, že bezobslužné rohy té doby zněly nejlépe, když byly hrány jako E nástroje (tj. S E podvodníky vloženo).

Formulář

Symfonie je rozdělena do čtyř vět:

  1. Adagio , 4
    4
  2. Presto , 4
    4
  3. Menuet e Trio , 3
    4
  4. Finále: Presto , 6
    8

Tento slow-fast-slow-rychlý sled tempa odpovídá na sonata da chiesa z barokní éry , ačkoli hudební jazyk kusu je klasický . Stejně jako u jiných raných Haydnových symfonií, které používají toto tempové schéma, jsou všechny pohyby ve stejné tónině. První, druhý a čtvrtý pohyb jsou ve formě sonáty a třetí je obvyklý menuet a trio v ternární podobě .

První věta je vrcholem symfonie a obsahuje rohy zodpovězené cors anglais přes chůzi basovou linku. Housle hrají se ztlumením. HC Robbins Landon jej nazývá „jistě jedním z vrcholně originálních konceptů settecento “. Hraje se všemi uvedenými opakováními, trvá přibližně 10 minut, což je téměř polovina trvání celé symfonie.

Druhá věta je extrovertní, ve velmi rychlém tempu a nabízí virtuózní hraní ze smyčcové sekce. Jak zdůraznili komentátoři, toto hnutí by bylo příliš rychlé a lehké na to, aby mohlo zahájit klasickou symfonii samo o sobě, ale po pomalém zahajovacím pohybu dobře zapadá. Později v Haydnově symfonické kariéře by stejného efektu bylo dosaženo umístěním lehkého úvodního tématu po pomalém úvodu.

Jak poznamenává McVeigh, úvodní téma třetí věty se odráží od té první, připomínající její rozšířené ztvárnění v tempu minuety. Sekce tria obsahuje zápis do vysokého registru pro dva rohy.

Poslední věta je jedním z prvních příkladů „loveckého finále“, které by později bylo použito v symfoniích, jako jsou č. 65 a č. 73 „La Chasse“ .

Druhá verze

Další verze díla, dobře známá v Haydnově době, byla vydána firmou Venier v Paříži. Tato verze má tři věty, přičemž druhá věta původní verze je na prvním místě, a poté následuje jiná věta, která je označena andante grazioso in 3
8
a uzavírá se stejným finále jako v původní verzi. Druhá věta (katalogizovaná jako H. I: 22bis) je považována za podvrženou a uspořádání jako celek není Haydnovo vlastní. HC Robbins Landon naznačuje, že toto uspořádání bylo pravděpodobně provedeno v původní kompozici kvůli „podivně originálnímu“ adagiu a existenci cors anglais, které nebyly v mnoha oblastech k dispozici. Právě tyto prvky činí tuto symfonii tak populární, takže se tato verze v moderní době zřídka hraje.

Viz také

Poznámky

Reference

  • Jones, David Wyn (1990) „Joseph Haydn: Symphonies from 1764-1765“. Programové poznámky k nahrávce Christophera Hogwooda vydané Oiseau-Lyre; CD 430082-2.
  • Jones, David Wyn (2009) „Venier“. V David Wyn Jones, ed., Oxford Composer Companions: Haydn . Oxford: Oxford University Press.
  • Jones, David Wyn (2009) Seznam děl. V David Wyn Jones, ed., Oxford Composer Companions: Haydn . Oxford: Oxford University Press.
  • McVeigh, Simon (2009) „Symphony“. V David Wyn Jones, ed., Oxford Composer Companions: Haydn . Oxford: Oxford University Press.

externí odkazy