Smlouva s Bohem - A Contract with God

Smlouva s Bohem
První vydání brožované brožury Baronet Books, 1978
Tvůrce	Will Eisner
datum	1978
Série	Smlouva s Bohem trilogie
Počet stránek	196 stránek
Chronologie
Následován	Životní síla (1988)

Smlouva s Bohem a další příběhy nájemních domů je grafický román amerického karikaturisty Willa Eisnera publikovaný v roce 1978. Povídkový cyklus knihy se točí kolem chudých židovských postav, které žijí v činžáku v New Yorku . Eisner produkoval dvě pokračování odehrávající se ve stejném činžáku: Životní síla v roce 1988 a Dropsie Avenue v roce 1995. Ačkoli termín „grafický román“ nepochází od Eisnera, kniha je připisována popularizaci jeho použití.

Knihu tvoří čtyři samostatné příběhy: ve „Smlouvě s Bohem“ se náboženský muž vzdá své víry po smrti své mladé adoptivní dcery; v „The Street Singer“ se stará diva snaží svést chudou, mladou pouliční zpěvačku, která se jí zase snaží využít; šikanující rasista je veden k sebevraždě po falešných obviněních z pedofilie ve filmu „Super“; a „Cookalein“ proplétají příběhy několika postav, které dovolenkovaly v horách Catskill . Příběhy jsou tematicky spojeny s motivy frustrace, deziluze, násilí a otázek etnické identity. Eisner používá velké, monochromatické obrazy v dramatické perspektivě a zdůrazňuje výraz obličeje karikaturovaných postav; několik panelů nebo titulků má kolem sebe tradiční hranice.

Eisner zahájil svou komiksovou kariéru v roce 1936 a dlouho měl umělecké ambice pro to, co bylo vnímáno jako médium s nízkým úhlem. Nenašel žádnou podporu pro své myšlenky a opustil svět komerčních komiksů poté, co ukončil své podpisové dílo Duch v roce 1952. Růst komiksového fandomu ho přesvědčil k návratu v 70. letech a pracoval na realizaci svých aspirací na vytváření komiksů s literárním obsah. Chtěl pro knihu hlavního vydavatele a nechal ji prodávat v tradičních knihkupectvích, spíše než v obchodech s komiksy ; malý tisk Baronet Books vydal Smlouvu s Bohem v roce 1978 a prodával jej jako „grafický román“, který se poté stal běžným pojmem pro komiksy v délce knihy. Zpočátku se prodával pomalu, ale získal si respekt od Eisnerových vrstevníků a od té doby byl přetištěn většími vydavateli. Smlouva s Bohem upevnila Eisnerovu reputaci staršího státníka komiksu a až do své smrti v roce 2005 pokračoval v produkci grafických románů a teoretických prací o komiksu.

Obsah a shrnutí zápletky

Smlouva s Bohem mísí melodrama se sociálním realismem . Po autorově úvodu „Tenement in the Bronx“ obsahuje kniha čtyři příběhy zasazené do činžovní budovy; částečně pocházejí z Eisnerových osobních vzpomínek vyrůstajících v činžáku v Bronxu. Se Smlouvou s Bohem se zaměřil na prozkoumání oblasti židovsko-americké historie, o které se domníval, že je nedostatečně dokumentována, a zároveň ukázal, že komiks byl schopen zralého literárního výrazu, v době, kdy se mu dostalo jen malého ohlasu jako uměleckého média. V předmluvě uvedl svůj cíl udržet nadsázku v jeho karikatuře v realistických mezích.

Příběhy pocházejí ze vzpomínek Willa Eisnera na dětství v činžovních budovách v Bronxu .

Příběh „Smlouva s Bohem“ vycházel z Eisnerových pocitů nad smrtí v šestnácti jeho dcery Alice. Ve svém úvodu k vydání knihy z roku 2006 Eisner nejprve psal o tom a pocitech, které cítil k Bohu a které se odrážely v příběhu. „The Street Singer“ a „The Super“ jsou fikce, ale vycházely z Eisnerových vzpomínek na lidi, které potkal v činžácích svého mládí. „Cookalein“ byl nejautobiografičtější - hlavní postava „Willie“ dokonce nese Eisnerovu vlastní dětskou přezdívku. Eisner poznamenal, že „napsat tento příběh vyžadovalo hodně odhodlání, trochu odvahy“.

Sexuální obsah příběhů je prominentní, i když ne bezdůvodným způsobem oslav hedonismu v undergroundovém komixu , který kontrastuje s konzervativním životním stylem obchodníka středního věku Eisnera. Eisner v knize nepoužil žádné vulgární výrazy a podle kritika Josha Lamberta není sex ve Smlouvě tak erotický jako rušivý, postavy frustrované nebo plné viny.

„Smlouva s Bohem“

V Rusku vyřezává mladý, hluboce věřící chasidský Žid Frimme Hersh smlouvu s Bohem na kamenné desce, aby žil život dobrých skutků; připisuje tomu svůj pozdější životní úspěch. Stěhuje se do New Yorku do činžovní budovy na 55 Dropsie Avenue a žije prostým životem zasvěceným Bohu. Přijme kojeneckou dívku Rachele, která je opuštěna na jeho prahu. Když zemře na náhlou nemoc, je Hersh rozzuřená a obviňuje Boha, že porušil jejich smlouvu. Opouští svou víru, oholí si vousy a žije jako lakomý obchodník v přístřešku s nežidovskou milenkou. Nedovoleně používá pouta synagogy, která mu byla svěřena, ke koupi činžovní budovy, ve které žil, když byl chudý. Stává se nespokojen se svým novým způsobem života a rozhodne se, že k uzavření prázdnoty, kterou cítí, potřebuje novou smlouvu s Bohem. Má skupinu rabínů připravit novou smlouvu, ale když se s ní vrátí domů, selže mu srdce a zemře. Chlapec, Shloime, najde Hershovu starou smlouvu a podepíše jí vlastní jméno. Eisner připojil stránku k vydání z roku 2006, zobrazující Shloime, jak vystupuje po schodech do činžáku.

Eisner nazval vytvoření příběhu „cvičením v osobní úzkosti“, protože byl stále zarmoucen a hněval se nad smrtí své dcery Alice na leukémii v 16 letech. V raných náčrtcích příběhu Eisner použila své jméno pro Hershovu adoptivní dceru a vyjádřila svou vlastní úzkost skrz Hersh. Prohlásil: „[Hershova] hádka s Bohem byla moje. Vymítl jsem svůj vztek nad božstvem, o kterém jsem věřil, že porušilo moji víru a připravilo mé milé 16leté dítě o život při samém rozkvětu.“

„The Street Singer“

Stárnoucí operní zpěvačka Marta Maria se snaží svést mladého muže Eddieho, kterého zpívá v uličkách mezi činžovními domy. Vzdala se vlastní pěvecké kariéry pro manžela alkoholika; doufá, že se vrátí do showbiznisu jako mentor Eddieho a dá mu peníze na oblečení. Místo toho si koupí whisky a vrací se ke své těhotné manželce, která se pro něj sama vzdala showbyznysu a kterou týrá. Doufá, že využije Marii a vybuduje si skutečnou pěveckou kariéru, ale znovu nenalezne stárnoucí divu - nezná její adresu a činžovní domy se mu zdají stejné.

Eisner postavil příběh na vzpomínkách na nezaměstnaného muže, který pro drobné změny zpestřil kola činžáků zpíváním „populárních písní nebo operních oper mimo klíč“. Eisner si pamatoval, že občas házel pouliční zpěvačkou mince, a považoval ho za „schopen zvečnit svůj příběh“ v „The Street Singer“.

„Super“

Ti, kteří žijí v činžáku na 55 Dropsie Avenue, se obávají a nedůvěřují svému antisemitskému superintendantovi, panu Scuggsovi. Mladá neteř paní Farfell, Rosie, jde dolů do jeho bytu a nabízí mu pohled na její kalhotky za nikl. Po obdržení niklu otrávila Scuggsova psa a jediného společníka, Huga, a ukradla Scuggsovy peníze. Zahne ji do uličky, kde si ho nájemníci všimnou a zavolá policii a obviní ho ze snahy obtěžovat nezletilého . Než policie pronikne do jeho bytu, aby ho zatkla, zastřelí se a obejme Hugovo tělo.

Eisner napsal, že založil superintendenta na „záhadném, ale ohrožujícím opatrovníkovi“ jeho bytí v dětství. Eisner přidal k vydání z roku 2006 stránku, na které je na nájemní budově vyvěšen nápis „Super Wanted“, podle původního závěru, že Rosie počítá ukradené peníze.

"Cookalein"

Silver Lake , Woodridge, New York , jezero v pohoří Catskill

„Cookalein“ je příběh nájemců 55 Dropsie Avenue, kteří v zemi odpočívají. Aby byl sám se svou milenkou, muž jménem Sam pošle svou ženu a děti pryč do pohoří Catskill , kde pobývají u „kuchaře“ ( jidiš : kochalayn , „vařit sám“, místo pro strávníky s přístupem do kuchyně) .

Oblečení fréza jmenoval Benny a sekretářka s názvem Goldie se pobytu v drahém hotelu poblíž cookalein, jak doufají, že najdou někoho, kdo bohatý vzít; zaměňují se navzájem s bohatým cílem a když to zjistí, Benny znásilní Goldie. Herbie, stážista, kterého Goldie dříve odmítl, ji vezme do péče a Benny pokračuje u soudu dědičkou. Starší žena svádí Samova patnáctiletého syna Willieho u kuchaře; jsou objeveny jejím manželem, který ji poté, co ji zbil, miluje před chlapcem.

Na konci léta se rekreanti vracejí na Dropsie Avenue. Goldie a Herbie jsou zasnoubení a Benny věří, že se ožení s diamantem. Willie je ovlivněn jeho zkušenostmi, ale nevyjadřuje je a jeho rodina plánuje opustit činžák. Pro vydání z roku 2006 přidal Eisner další stránku Willieho z pohledu zezadu a díval se ze svého balkonu.

„Cookalein“ byl nejvíce otevřeně autobiografický z příběhů - Eisner použil skutečná jména členů své rodiny: jeho rodiče Sam a Fannie, jeho bratr Petey a on sám, „Willie“. Eisner nazval „Cookalein“ „čestným popisem [svého] dospívání“, což byla „kombinace vynálezu a odvolání“.

Pozadí

Frans Masereel , 25 obrazů mužské vášně , 1918. Eisner byl inspirován beze slov románů 20. a 30. let.

Will Eisner se narodil v New Yorku v roce 1917 chudým židovským přistěhovalcům. Řekl, že chce uměleckou kariéru, ale že chudí Židé v té době byli omezeni na vyšší třídy univerzit, kde by ji mohl studovat. Stejně jako ostatní své generace se obrátil na komiks jako na uměleckou základnu, kariéru zahájil v roce 1936. Na konci 30. let spoluvlastnil studio, které produkovalo obsah pro komiksy; v roce 1940 opustil studio, aby vytvořil své nejznámější dílo, formálně vynalézavý The Spirit , který fungoval jako novinová vložka v letech 1940 až 1952. Po jeho skončení se Eisner stáhl ze světa komiksů a zaměřil se na American Visuals Corporation, kterou založil v roce 1948 za účelem produkce vzdělávacích a komerčních komiksů a souvisejících médií. Se vzestupem komiksových fandomů v 70. letech Eisner zjistil, že o jeho desetiletí staré komiksy Spirit stále existuje zájem a že fanoušci od něj chtějí více práce. Poté, co společnost American Visuals v roce 1972 skončila v podnikání, uzavřel Eisner dohodu s vydavatelem podzemních komixů Denisem Kitchenem, aby dotiskl staré příběhy Ducha . Další dotisky následoval, ale Eisner byl neochotný dělat nové Spirit příběhů, místo toho chtěl udělat něco vážnějšího, inspirovaný z části pomocí beze slov románů z Lynd Ward poprvé četl v roce 1938, a podobné práce ze strany vlámské Frans Masereel a Němec Otto Nückel .

Eisner měl větší umělecké ambice pro komiksy od doby, kdy dělal Ducha . Od padesátých let rozvíjel nápady pro knihu, ale nedokázal pro ně získat podporu, protože veřejnost i její praktici považovali komiks za zábavu s nízkým statusem; na schůzi Národní karikaturistické společnosti v roce 1960 Rube Goldberg vytkl Eisnerovým ambicím a řekl: „Jsi estráda jako my ostatní ... na to nikdy nezapomeň!“

S kritickým přijetím undergroundového komixu v 70. letech viděl Eisner potenciální trh pro své nápady. V roce 1978 produkoval své první knižní dílo zaměřené na dospělé, Smlouva s Bohem . Prodával jej jako „ grafický román “ - termín, který se používal od šedesátých let, ale byl známý jen do doby, než jej Eisner popularizoval pomocí Smlouvy . Ačkoli to byl skromný komerční úspěch, Eisner byl finančně nezávislý a brzy se pustil do práce na dalším grafickém románu Život na jiné planetě a před svou smrtí v roce 2005 dokončil dalších osmnáct grafických románů; dva představovali autobiografického Willieho z příběhu „Cookalein“: The Dreamer (1986) a To the Heart of the Storm (1991).

Eisner byl vychován v náboženské domácnosti, ale sám byl neochotným nevěřícím. V roce 1970 zemřela jeho šestnáctiletá dcera Alice po osmnáctiměsíčním boji s leukémií . Eisner byl rozzuřený a ptal se, jak může Bůh dopustit, aby se něco takového stalo; vypořádal se se svým zármutkem tím, že se ponořil do své práce. Při práci na „Smlouvě s Bohem“ se pokusil tyto emoce zachytit tak, že si v hlavě zahrál postavu Frimme Hersha.

Styl

Vyprávění je napsáno jako součást kresby, místo aby bylo odděleno v rámečcích s titulky, a Eisner málo využívá konvenční panely ve stylu rámečku, často se zcela vyhne okrajům panelů, místo toho vymezuje prostory budovami nebo okenními rámy. Stránky jsou nepřeplněné a mají velké kresby zaměřené na výraz obličeje. Dovolil, aby se délka příběhů vyvíjela na základě jejich obsahu, spíše než stanoveného počtu stránek, který byl v té době v komiksu tradiční. Eisner zdůrazňuje městské prostředí dramatickou, vertikální perspektivou a temnou kresbou s velkým množstvím šerosvitu a k propojení příběhů používá vizuální motivy. Temný vertikální déšť, který obklopuje Hersha, když pohřbí svou dceru v prvním příběhu, se odráží v revidovaném závěrečném obrazu posledního příběhu, ve kterém Willie zírá na oblohu města podobným vylíhnutým deštivým „Eisenshpritzovým“ stylem. Monochromatická kresba byla vytištěna spíše v sépiových tónech než v konvenčním černobílém provedení.

Na rozdíl od komiksu v žánru superhrdiny, ve kterém Eisner na začátku své kariéry odvedl prominentní dílo, nejsou postavy ve Smlouvě s Bohem hrdinské; často se cítí frustrovaní a bezmocní, i když vykonávají zdánlivě hrdinské činy, aby pomohli svým sousedům. Postavy jsou vykresleny karikaturním způsobem, který kontrastuje s realistickými pozadími, ačkoli pozadí jsou vykreslena méně podrobně než v Eisnerově díle v Duchu ; podle spisovatele Dennise O'Neila tento styl napodobuje impresionistický pocit paměti. Eisner dále zkoumal tyto druhy postav a situací ve svých dalších knihách o Dropsie Avenue, jako je Životní síla .

Analýza

Příběhy sdílejí témata deziluze a frustrace nad zmařenými touhami. Frimme Hersh truchlí nad smrtí své dcery, kterou vnímá jako porušení své smlouvy s Bohem; pouliční zpěvák Eddie se vrací do bezvýznamnosti, když zjistí, že není schopen najít svého budoucího dobrodince; Romantické ideály Goldie a Willieho jsou po jejím téměř znásilnění a jeho svádění rozčarované. Násilí také spojuje příběhy; Bití Eddieho manželky se odráží v tom, jak bije Willieho svůdnice od manžela.

Rosie ukradne pokladnici superintendenta ve hře „The Super“. Panely postrádají tradiční rámečky a postavy nejsou jednoduše dobré ani zlé.

Postavy nejsou zobrazeny ani jako čistě dobré nebo zlé: například Rosie ve filmu „The Super“ zvítězí nad rasistickým a hrubým dozorcem tím, že mu ukradne peníze, nechá ho obvinit z pedofilie a dovede k sebevraždě. Uzavření je prominentní téma; Eisner volí perspektivy, jimiž si čtenář prohlíží postavy orámované dveřmi, okenními rámy nebo dešťovými pláty. Frimme Hersh usiluje o osvobození od represivního východoevropského antisemitismu; v závěrečném příběhu je pro postavy pocit nadšení, když se dostanou ven z bytového a městského vězení.

Podle akademika Dereka Royala je v příbězích prominentní židovské etnikum; v “Smlouva s Bohem” a “Cookalein”, náboženské a kulturní židovské symboliky jsou prominentní, ačkoli ve prostředních dvou příbězích, tam je malý vnější důkaz židovství charakterů . Dva vnější příběhy dále zdůrazňují židovskou identitu s mimoměstskými částmi jejich prostředí - venkovský ruský původ náboženského Hersha ve „Smlouvě“ a pohoří Catskill v „Cookaleinu“, útočiště běžně spojené s Židy ve 20. století . Eisner se zabývá zastupováním židovské identity prostřednictvím komunity. Porovnává jednotlivé příběhy a jednotlivé postavy, které mají různé zkušenosti, které mohou být navzájem nekompatibilní; to zaměňuje jakoukoli jedinou definici „židovství“, ačkoli existuje společný smysl, který spojuje tyto postavy a jejich židovství dohromady. Royal tvrdí, že Eisner ukazuje nevyřešenou povahu americké identity, v níž jsou etnické konflikty mezi kulturní asimilací a jejich etnickými asociacemi. Jak kniha postupuje, postavy se pohybují od zjevného židovství k vyšší úrovni asimilace, prezentované jako ambivalentní změna, která má své vlastní náklady.

Royal tvrdil, že kniha nebyla důležitá jen pro studium komiksů , ale také pro studium židovské a etnické americké literatury . Stejně jako krátké povídkové cykly běžné pro současnou židovskou prózu, ve kterých příběhy mohou stát osamoceně, ale navzájem se doplňují, když jsou čteny jako volně integrovaný balíček, Royal napsal, že smlouva by mohla být lépe popsána spíše jako „grafický cyklus“ než jako „grafický román“. ". Napsal, že takové, stejně jako Eisnerovy cykly, zdůrazňovaly heterogenní rozmanitost pohledů, protože „[americkou etnickou literaturu lze někdy definovat monoliticky“.

Umělecký kritik Peter Schjeldahl viděl „over-the-topness“ endemickou pro americký komiks a Eisnerovu práci jako „nevhodnou pro vážné předměty, zejména pro ty, které obsahují autentické sociální dějiny“. Práce byla kritizována za použití stereotypních obrazů; spisovatel Jeremy Dauber namítl, že tyto obrazy odrážejí Eisnerovy vlastní vzpomínky na jeho mládí a přísnosti, které židovští lidé cítili v činžácích. Jiní říkali, že karikaturované návrhy postav byly v rozporu s jinak realističností příběhů; vhodnost stylu hájili jiní, například Dennis O'Neil, který řekl, že lépe odrážejí impresionistický způsob, jakým si dítě pamatuje minulost.

Spisovatel holocaustu Elie Wiesel učinil z Boží povinnosti dodržovat první přikázání předmět hry Boží soud (1979).

Koncept smlouvy nebo smlouvy s Bohem je pro židovské náboženství zásadní . Myšlenka, že Bůh musí dodržet svůj konec prvního přikázání , byla předmětem děl, jako je hra Elieho Wiesela The Trial of God (1979), vytvořená v reakci na krutosti, kterých byl Wiesel svědkem v Osvětimi . Pro historika umění Matthewa Baigella je Hersheho úzkost týkající se jeho vztahu s Bohem moderní odpovědí na otázky Hillela staršího citované v Pirkei Avot : „Pokud nebudu pro sebe, kdo bude pro mě? jen pro sebe, co jsem? A pokud ne teď, kdy? “ Literární vědkyně Susanne Klingenstein shledala Hershovu postavu nereálnou z pohledu židovského stipendia. Napsala, že „utrpení spravedlivých“ je „jedním z největších problémů židovského myšlení“ a že postava tak oddaně náboženská, jako je Hersh, by nemusela bojovat s tím, co považovala za základní židovské učení.

Historie publikace

Dokončení knihy trvalo dva roky. Eisner prošel řadou přístupů a stylů a pohrával si s použitím barev, překryvů nebo promývání , než se usadil na pevně lemovaném stylu vytištěném v sépii. Vzhledem k tomu, že neměl žádný termín, přepracoval a změnil pořadí příběhů, dokud nebyl spokojen.

Eisner zamýšlel uzavřít smlouvu s Bohem pro dospělé publikum a chtěl, aby se prodávala spíše v knihkupectvích než v komiksových obchodech; jako takový odmítl nabídku zveřejnit Denis Kitchen. Ačkoli měl kontakty na Bantam Books , věděl, že by publikování komiksů nezajímali. Aby tam zajistil schůzku s editorem Oscarem Dystelem, nazval knihu „grafickým románem“. Když Dystel zjistil, že kniha je vlastně komiks, řekl Eisnerovi Bantamovi, že ji nevydá, ale menší vydavatel ano.

Baronet Press, malé newyorské nakladatelství, souhlasilo se zveřejněním Smlouvy s Bohem , která má na své indiciální stránce ocenění „Produced by Poorhouse Press“ „White Plains, NY“. Eisner původně zamýšlel nazvat knihu Tenement Stories , Tales from the Bronx nebo A Tenement in the Bronx, ale Baronet ji pojmenoval Smlouva s Bohem , po hlavním příběhu, protože termín „tenement“ nebyl mimo východní USA příliš známý. . Brožovaná brožura o obchodu nesla výraz „grafický román“, i když jde spíše o sbírku příběhů než o román. Vzhledem k tomu, že Baronet nebyl finančně v pořádku, půjčil mu Eisner peníze, aby zajistil vydání knihy.

Prodej byl zpočátku špatný, ale poptávka se v průběhu let zvyšovala. Společnost Kitchen Sink Press vydala knihu znovu v roce 1985, stejně jako DC Comics v roce 2001 jako součást své knihovny Will Eisner; a W. W. Norton ji shromáždili v roce 2005 jako The Contract with God Trilogy v jednom dílu se svými pokračováními A Life Force (1988) a Dropsie Avenue (1995). Vydání Norton a následující samostatná vydání Smlouvy obsahovala k příběhům další finální stránky. Od roku 2010 bylo publikováno nejméně jedenáct překladů, mimo jiné v jazyce jidiš ( Lambiek , 1984), což je jazyk, který by byl běžný u mnoha postav v knize.

Knihy Dark Horse Books vydaly Will Eisner's A Contract with God Curator's Collection v roce 2018. Toto dvousvazkové vydání přetiskuje celý grafický román ve velikosti 1: 1 z původního tužkového umění v jednom svazku a z původního inkoustového umění ve druhém svazku. To bylo nominováno na dvě ceny Eisner v roce 2019, přičemž editor / designér John Lind vyhrál jednu cenu za „Nejlepší prezentaci“.

Edice

• 1978 Baronet Books , ISBN   978-0-89437-045-8 (vázaná kniha), ISBN   978-0-89437-035-9 (brožovaná obchodní brožura)
• 1985 Kitchen Sink Press , ISBN   978-0-87816-018-1 (měkká vazba), ISBN   978-0-87816-017-4 (vázaná kniha omezena na 600 kopií s nakloněnou deskou od Eisnera)
• 2001 DC Comics , ISBN   978-1-56389-674-3 ( Will Eisner Library )
• 2005 W. W. Norton , ISBN   978-0-393-06105-5 ( Smlouva s Bohem, trilogie )
• 2006 W. W. Norton, ISBN   978-0-393-32804-2
• 2017 WW Norton, ISBN   978-0-393-60918-9 (Centennial Edition)
• 2018 Kitchen Sink Books / Dark Horse Books , ISBN   978-1-50670-639-9 ( Smlouva se sbírkou God Curator's Collection )

Recepce a dědictví

Smlouva s Bohem byla často, i když chybně, uváděna jako první grafický román; Recenzent komiksu Richard Kyle použil tento termín v roce 1964 ve zpravodaji pro fanoušky a objevil se na obálce Prvního království (1974) Jacka Katze , s nímž si Eisner dopisoval. Řada knih délky komiků předcházela smlouva , přinejmenším jako daleká záda jak Milt Gross ‚s udělal ní děje (1930). Smlouva s Bohem přitahovala větší pozornost než tato předchozí úsilí, částečně kvůli Eisnerově většímu postavení v komiksové komunitě. Je považován za milník v historii amerického komiksu nejen pro jeho formát, ale také pro jeho literární aspirace a pro upuštění od typických žánrů komiksových žánrů.

Eisner pokračoval v produkci grafických románů ve třetí fázi své karikaturní kariéry, která nakonec trvala déle než jeho období komiksů nebo vzdělávacích komiksů. Podle historika komiksů R. Fiora si Eisnerova práce jako grafického romanopisce také udržela reputaci „spíše současné postavy než reliktu temné minulosti“.

Smlouva s Bohem přinesla Willovi Eisnerovi větší postavení v komiksové komunitě .

Editor N. C. Christopher Couch považoval fyzický formát knihy za Eisnerův hlavní přínos pro grafickou románovou formu - jen málo z vydavatelů komiksů mělo zkušenosti s tvorbou knih, zatímco Eisner se s tímto procesem seznámil během svého působení v American Visuals. Kniha se úspěšně dostala do knihkupectví, i když počáteční prodeje dosáhly v prvním roce několika tisíc výtisků; obchody měly potíže s nalezením vhodné sekce, do které by ji odložily. Byl vystaven v knihkupectví Brentano na Manhattanu a údajně se dobře prodával. Eisner navštívil obchod, aby zjistil, jak se knize daří po sundání z displeje. Manažer mu řekl, že to bylo umístěno do náboženské sekce a poté do humoru, ale zákazníci vyjádřili obavy, že kniha do těchto sekcí nepatří. Vedoucí to vzdal a knihu uložil do sklepa.

První recenze byly pozitivní. Marketing knihy spočíval zpočátku z ústního podání a ve fanzinech a obchodních periodikách, protože mainstreamové noviny a časopisy v té době běžně neposuzovaly komiksy. Spisovatel komiksu Dennis O'Neil nazval Smlouvu „mistrovským dílem“, které předčilo jeho očekávání. O'Neil napsal, že kombinace slov a obrazů napodobovala zážitek pamatovat si přesněji, než bylo možné u čisté prózy. O'Neilova recenze se původně objevila v The Comics Journal a byla použita k předmluvě pozdějších vydání Eisnerovy knihy. Kritik Dale Luciano označil knihu za „dokonale a skvěle vyvážené ... mistrovské dílo“ a ocenil společnost Kitchen Sink Press za dotisk takového „riskantního projektu“ v roce 1985.

Eisnerův status karikaturisty vzrostl poté, co se objevila Smlouva s Bohem , a jeho vliv byl posílen jeho časem jako učitele na School of Visual Arts v New Yorku, kde vysvětlil své teorie média. Později proměnil své přednášky v knihy Comics and Sequential Art (1985) - první kniha v angličtině o formalitách a komiksovém médiu - a Graphic Storytellinging and Visual Narrative (1995). Jak Eisnerova sociální úcta rostla, mezi vydavateli se vytvořil rozdíl mezi Eisnerovým pre- a post-grafickým románem; vydavatelé vysokých knih, jako je W. W. Norton, znovu vydali své grafické nové dílo, zatímco jeho dílo superhrdiny Ducha bylo přetištěno vydavateli s menší společenskou úctou, jako je DC Comics. Comics Journal zařadil knihu na 57. místo na seznam „100 nejlepších anglických komiků století“, který ji nazýval „mistrovským dílem jednoho z prvních skutečných umělců média“.

Karikaturista Dave Sim knihu pochválil a napsal, že si ji často přečetl, ale nazval ji „trochu nelegitimní“, aby pro díla s takovou stručností použil výraz „grafický román“; uvedl, že knihu dokáže přečíst za „dvacet až třicet minut“, což podle něj činilo „ekvivalent dvacetistránkové povídky“.

Adaptace

24. července 2010 oznámili producenti Darren Dean, Tommy Oliver, Bob Schreck , Mike Ruggerio a Mark Rabinowitz na mezinárodním festivalu Comic-Con v San Diegu plány na filmovou adaptaci Smlouvy s Bohem ze scénáře Darrena Deana s jiný režisér pro každý ze čtyř příběhů.

Viz také

• Mausi
• Šavle

Poznámky

Reference

Citované práce

Knihy

Jiná média

externí odkazy

• Oficiální webové stránky