Ainadamar - Ainadamar

Ainadamar
Opera od Osvaldo Golijov
Překlad Fontána slz
Libretista David Henry Hwang
Jazyk španělština
Na základě Federico García Lorca a Margarita Xirgu
Premiéra
10. srpna 2003  ( 10.08.2003 )

Ainadamar (což v arabštině znamená „Fontána slz“) je první opera argentinského skladatele Osvalda Golijova . Libreto ve španělském jazyce je americký dramatik David Henry Hwang . Premiéru měla v Tanglewoodu 10. srpna 2003 a po velkých revizích měla nová verze premiéru v opeře Santa Fe dne 30. července 2005.

Opera vypráví příběh dramatika Federica Garcíi Lorcy a jeho milenky a múzy katalánské herečky Margarity Xirgu . Unikátní aspekt této opery spočívá v tom, že součástí mužské Lorcy je role kalhot, kterou hraje žena. S podtitulem „Opera ve třech obrazech“ je Ainadamarovi řečeno obráceně v sérii flashbacků a zahrnuje Lorcovu opozici vůči Falange , obvinění z homosexuality a jeho následnou vraždu.

Opera

Ainadamar má rysy opery i hry vášně , protože zkoumá silnou symbolickou roli, kterou Lorca po své smrti ztělesnil, zejména u jiných umělců. Lorca se stává mučedníkem ve jménu svobody uměleckého projevu. Spojení s barokním vášnivým hudebním konceptem se také objevují strukturálně, protože dílo se vyvíjí jako řada árií, opakujících se sborů a tanečních žánrů. Symbolický aspekt vizuálně zdůraznil Peter Sellars ve své inscenaci pro operu Santa Fe.

Ainadamar také navazuje na dřívější operní tradice, jako je obsazení Lorcy jako role kalhot , a to způsobem, který je paralelní s dalšími impulzivními mladými operami, jako je Cherubino ( Figarova svatba ) nebo Octavian ( Der Rosenkavalier ). Tyto vlastnosti umožnily Ainadamaru zahájit úspěšný běh představení jako inscenované nebo semi-inscenované koncertní dílo.

Rozhodující je, že se zdá, že vystoupení mladší generace zpěváků může vyvolat asimilaci do kánonu - a spolu s tím integraci iberoamerických hudebních jazyků, které zastává, do klasické hudby.

Historie výkonu

To se setkalo s jeho chicagskou premiérou na festivalu Ravinia dne 14. června 2006 a bylo uvedeno v opeře Boston v listopadu 2007. Festival Adelaide pod uměleckým vedením Bretta Sheehyho uvedl inscenaci režírovanou Graeme Murphy v březnu 2008 a Cincinnati Opera uvedla operu na 9. a 11. července 2009.

Prezentace na hlavních konzervatořích zahrnovaly hudební školu na Indiana University Jacobs School pod Carmen Helenou Téllez (2007) a Curtis Institute of Music pod vedením Corrada Rovaris (2008). V prosinci 2008 byla naplánována koncertní verze pro Carnegie Hall s orchestrem St. Luke's s Upshawem a O'Connorem.

Nedávné představení opery se uskutečnilo v Granadě , základním kameni Lorcova života a smrti, během 60. ročníku Mezinárodního hudebního a tanečního festivalu v Granadě. Spočívalo to ve zcela nové produkci na festivalech v Granadě, Santanderu a Oviedu pod vedením Luise de Taviry a dirigenta Corrada Rovarise. Představení se konala ve dnech 25. a 27. června 2011 v paláci Alhambra Nasrid. Teatro Real v Madridu představilo v roce 2012 inscenaci Petera Sellarse, kde hráli Nuria Espert a Jessica Rivera v roli Xirgu a Kelley O'Connor v roli Lorcy. V říjnu 2012 byla zahájena inscenace Quantum Theatre v Pittsburghu, PA, s hudební režií Andrese Cladery a režií Karly Boosové.

Role

Uvedení umělci jsou ti, kteří jsou na nahrávce Deutsche Grammophon 2006.

Margarita Xirgu, herečka soprán Dawn Upshaw
Federico García Lorca mezzosoprán Kelley O'Connor
Nuria, oblíbená studentka Margarity soprán Jessica Rivera
Ruiz Alonso, falangistický důstojník Flamenco zpěvák Jesús Montoya
José Tripaldi, strážce falangistů baryton Eduardo Chama
Maestro, učitel tenor Sean Mayer
Torero, toreador tenor Robb Asklof

Nahrávky

První nahrávka byla vydána společností Deutsche Grammophon dne 9. května 2006. Okamžitě dosáhla vrcholu hitparád Billboard klasické hudby . To bylo zaznamenáno umělci, pro které bylo napsáno, včetně Dawn Upshaw jako Xirgu, Kelley O'Connor jako Lorca, Jessica Rivera jako Nuria a dirigoval Robert Spano s Atlanta Symphony Orchestra a ženy Atlanta Symphony Orchestra Chorus .

Nahrávka i opera se setkaly s okamžitým ohlasem kritiků. Nahrávka získala dvě ceny Grammy : Nejlepší operní nahrávka roku 2006 a Nejlepší klasická současná kompozice . Stejně jako většina Golijovovy tvorby, opera do značné míry zahrnuje arabské a židovské idiomy, stejně jako španělské flamenco zvuky - ve skutečnosti je do orchestru začleněna flamenco kytarová sekce.

Reference

Poznámky

Zdroje