Dieric Bouts - Dieric Bouts
Dieric Bouts (narozen c. 1415 - 6. května 1475) byl raně nizozemský malíř .
Záchvaty možná studovaly pod Rogierem van der Weydenem a jeho práce byla ovlivněna van der Weydenem a Janem van Eyckem . Působil v Lovani od roku 1457 (nebo možná dříve) až do své smrti v roce 1475.
Bouts byl mezi prvními severními malíři, kteří demonstrovali použití jediného úběžníku (jak je znázorněno v jeho Poslední večeři ).
Funguje
Raná díla (před rokem 1464)
Nejstarší prací Boutů je Triptych života Panny Marie v Pradu (Madrid), datovaný kolem roku 1445. Do tohoto období, pravděpodobně kolem roku 1450–1460, se pravděpodobně datuje také oltářní depozice v Granadě (Capilla Real). Rozebraný plátěný oltář - nyní v Královských muzeích výtvarných umění v Belgii (Brusel), J. Paul Getty Museum (Los Angeles), Národní galerie (Londýn), Muzeum Nortona Simona (Pasadena) a švýcarská soukromá sbírka - s do této doby mohou patřit stejné rozměry jako Oltářní obraz svaté svátosti . Louvre Lamentation (Pietà) je další rané dílo.
Dokumentovaná díla
Poslední večeře je středový panel z oltáře svaté svátosti , zadala záchvaty u Leuven bratrstva Nejsvětější Svátosti v roce 1464. Všechna tato centrální místnosti v orthogonals (linky představoval, že za sebou a kolmo k obrazové rovině, která sbíhají v mizející bod) vedou k jedinému mizejícímu bodu ve středu římsy nad Kristovou hlavou. Malá boční místnost má však svůj vlastní úběžník a ani ona, ani úběžník hlavní místnosti nespadají na horizont krajiny viděné okny. Poslední večeře je druhou ze dne práce (po Petrus Christus " Panna a dítě vyzvedl s svatého Jeronýma a svatého Františka ve Frankfurtu nad Mohanem, datovaný 1457) pro zobrazení porozumění italského lineární perspektivy .
Vědci také poznamenali, že Boutsova poslední večeře byla první vlámskou deskovou malbou, která zobrazovala poslední večeři . V tomto ústředním panelu se Bouts nezaměřoval na samotné biblické vyprávění, ale místo toho představil Krista v roli kněze vykonávajícího zasvěcení eucharistického hostitele z katolické mše . To silně kontrastuje s jinými vyobrazeními Poslední večeře, která se často zaměřovala na Jidášovu zradu nebo na Kristovo utěšování Jana. Záchvaty také přispěly ke složitosti tohoto obrazu tím, že zahrnovaly čtyři sluhy (dva v okně a dva stojící), všichni oblečeni ve vlámském oděvu. Ačkoli byli kdysi identifikováni jako umělec sám a jeho dva synové, jsou tito zaměstnanci pravděpodobně portréty členů bratrstva odpovědných za uvedení oltářního obrazu do provozu. Poslední večeře byla centrální část oltáře v této kostela svatého Petra, Leuven .
Altarpiece Svaté svátosti má čtyři další panely, dva na každé straně. Protože byly v 19. století převezeny do muzeí v Berlíně a Mnichově, rekonstrukce původního oltářního obrazu byla obtížná. Dnes se má za to, že panel s Abrahamem a Melchizedechem je nad Paschou na levém křídle, zatímco Shromáždění Manny je nad Elijiahem a Andělem na pravém křídle. To vše jsou typologické předchůdce Poslední večeře na centrálním panelu.
Po získání hodnosti malíře města Lovaň v roce 1468 získal Bouts provizi za malování dalších dvou děl pro radnici . Prvním byl oltářní obraz posledního soudu (1468–1470), který dnes existuje pouze ve dvou křídlech s Cestou do ráje a Pádem zatracených v Musée des Beaux-Arts ve městě Lille (Francie) a fragmentární Busta Krista z centrálního panelu v Národním muzeu ve Stockholmu. Poté se obrátil na větší komisi pro soudní panely (1470–1475), která ho obsadila až do své smrti v roce 1475. Dokončil jeden panel a zahájil druhý, oba zobrazující život císaře Svaté říše římské Otto z 11. století III . Tyto kousky lze nyní vidět v bruselském muzeu. Zbývající dva panely spravedlnosti nebyly nikdy dokončeny.
Zbožné panely a portréty
Mnoho z Boutových autentických děl jsou malé zbožné panely, obvykle Panny Marie a dítěte. Časným příkladem je Davis Madonna v New Yorku ( Metropolitní muzeum umění ), jehož vynikající kopie existují ve Florencii Bargello a v muzeích výtvarného umění v San Francisku . Tato skladba navazuje na vzorec zázračné ikony Notre-Dame-des-Grâces , která byla instalována v katedrále v Cambrai (Francie) v roce 1454. Panna a dítě v Národní galerii (Londýn) je největší a nejambicióznější z tyto mariánské obrázky. V oblasti portrétování Bouts rozšířil tradici založenou Robertem Campinem , Janem van Eyckem , Rogierem van der Weydenem a Petrusem Christem . Jeho portrét z roku 1462 Portrét muže v Národní galerii (Londýn) je první instancí sittera, který je zobrazen ve tříčtvrtinovém pohledu před rozeznatelným pozadím se zábleskem krajiny z okna. Boutovi je také široce připisován Portrét muže v Metropolitním muzeu umění (New York), který se podobá některým postavám v umělcových pozdních soudních panelech z let 1470–1475. Problematičtější jsou jiné portréty spojené s Bouty, například portréty ve Washingtonu ( Národní galerie umění ) a Antverpách ( Královské muzeum výtvarných umění ).
Další díla
The Last Supper a spravedlnost Panely jsou jedinými díla je známo, že s konečnou platností provedena záchvaty. Zbývající panely z oltáře posledního soudu (datovatelné do let 1468–1470) a triptychu Mučednictví sv. Erazma (před rokem 1466) jsou také poměrně bezpečnými zdroji. Kromě nich mu byla přidělena řada dalších obrazů.
Jsou to: Kristus v domě Šimona , Kristus v domě Šimona a Narození Páně při modlitbě ve Staatliche Museen . Triptych Umučení sv. Hippolyta ( Groeningemuseum ), Panna vyzvednutá se čtyřmi anděly ( Capilla Real, Granada ) a Zvěstování ( Museu Calouste Gulbenkian , Lisabon ). V Národní galerii se nachází Pohřeb , Panna s trůnem sv. Petra a Pavla a Panna s dítětem .
Dalšími jsou Saint James the Greater ( Museu de Arte Sacra do Funchal , Madeira, Portugalsko ), Ecce Agnus Dei (Alte Pinakothek), Mojžíš před Burning Bushem ( Muzeum umění ve Filadelfii ), Busta Kristova ( Museum Boijmans Van Beuningen ), Virgin and Child ( National Gallery of Art, Washington ) a Vzkříšení v Muzeu umění Nortona Simona . Dva jsou v Louvru - fragment Narození Páně se svatým Josefem a Pannou a dítětem v trůně .
Dvě boutská díla v Alte Pinakothek v Mnichově zmátly historiky umění. Jedním z nich je takzvaný triptych Pearl of Brabant , který se spisovatelé již v roce 1902 pokusili oddělit od Boutových autentických děl. Zdá se, že nedávný výzkum tento pokus vyvrací. Druhou je dvojice panelů z oltářního obrazu, zobrazujících Umučení - respektive zobrazující Zradu Krista a Vzkříšení . Po dlouhou dobu to byla považována za některá z Boutových nejranějších prací, ale dendrochronologické důkazy je nyní uvádějí kolem doby jeho smrti v roce 1475. Schoneův vynález „mistra mnichovské zrady“ z roku 1938 je vhodnějším přisuzováním.
Rodina
Bouts byl dvakrát ženatý a měl čtyři děti. Jedna z jeho svateb byla v Lovani kolem roku 1447. Jeho dvě dcery šly do klášterů a jeho dva synové se stali malíři, kteří do poloviny 16. století odnesli dílnu Boutů. O starším synovi Diericovi mladším je známo jen málo , i když se zdá, že pokračoval ve stylu svého otce až do své předčasné smrti v roce 1491. Podobně to udělal i mladší bratr Aelbrecht (nebo Albert) , ale ve stylu, který je nepochybně jeho vlastní. Jeho výrazné dílo pohánělo boutsianské obrazy do 16. století.
Poznámky
Reference
Zdroje
- Paul Heiland, Dirk Bouts und die Hauptwerke seiner Schule (Postupim, 1902).
- Max J. Friedländer, Die altniederländische Malerei , sv. 3 (Berlín, 1925); Eng. trans. as Early Netherlandish Painting , sv. 3 (Leiden a Brusel, 1968).
- Ludwig von Baldass , „Die Enwicklung des Dieric Bouts“, Jahrbuch der Kunsthist. Samml. Vídeň , ns, 6 (1932): 77–114.
- Wolfgang Schöne, Dieric Bouts und seine Schule (Berlín a Lipsko, 1938).
- MJ Schretlen, Dirck Bouts (Amsterdam, 1946).
- J. Francotte, Dieric Bouts (Leuven, 1951–52).
- Erwin Panofsky, Early Netherlandish Painting (Cambridge, MA, 1953).
- Valentin Denis, Thierry Bouts (Brusel a Amsterdam, 1957).
- Dieric Bouts , exh. kočka. (Brusel a Delft, 1957–58).
- Dieric Bouts en zijn Tijd , exh. kočka. (Leuven, 1975).
- Dirk Bouts (asi 1410–1475): Een Vlaams primitief te Leuven , exh. kočka. (Leuven, 1998).
- Maurits Smeyers, Dirk Bouts, Schilder van de Stilte (Lovaň, 1998).
- Anna Bergmans, ed., Dirk Bouts: Het Laatste Avondmaal (Tielt, 1998).
- Catheline Périer-D'Ieteren, Dieric Bouts: The Complete Works (Brusel, 2006).
- Rines, George Edwin, ed. (1920). Encyklopedie Americana . .
externí odkazy
- Dirk Bouts v Artcyclopedia
- Dirk Bouts ve Panopticon Virtual Art Gallery
- Evropské obrazy z patnáctého až osmnáctého století: Francie, střední Evropa, Nizozemsko, Španělsko a Velká Británie , katalog sbírek plně dostupný online ve formátu PDF, který obsahuje materiál o Dieric Bouts (kat. Č. 17)
- Gerard David: čistota vize v době přechodu , katalog výstavy z The Metropolitan Museum of Art (plně k dispozici online ve formátu PDF), který obsahuje materiál o Bouts (viz rejstřík)