The Ascension (Glenn Branca album) - The Ascension (Glenn Branca album)

Nanebevstoupení
Brancaascension.jpg
Studiové album od
Glenn Branca
Uvolněno 1981
Žánr Žádná vlna , moderní klasika
Délka 42 : 17
Označení 99
Výrobce Ed Bahlman
Glenn Branca chronologie
Lekce č. 1
(1980) 		The Ascension
(1981) 		Neurčitá aktivita výsledných mas
(2007)

The Ascension je debutové studiové album amerického hudebníka bez vln Glenna Brancy , vydané v roce 1981 99 Records . Album experimentuje s rezonancemi generovanými střídavým laděním pro více elektrických kytar. To se prodalo 10 000 kopií a získal uznání od hudebních kritiků.

Pozadí

Branca chtěl prozkoumat rezonance generované při hraní kytarových strun naladěných na stejnou notu při vysokých hlasitostech. Sestavil Ascension Band se čtyřmi elektrickými kytaristy, jedním basistou a jedním bubeníkem. Skupina zahrnovala kytaristu Lee Ranalda , který se později připojil k alternativní rockové skupině Sonic Youth . Baskytarista skupiny znal majitele a inženýry v The Power Station , takže je mohli používat s malými náklady. Nahráli pět kusů mezi turné na Brancovo debutové EP Lekce č. 1 . „The Spectacular Commodity“ bylo napsáno před písněmi na lekci č. 1 a vzniklo jako taneční kousek pro Brancovu skupinu Static.

Název alba byl vybrán jako pokračování děl Oliviera Messiaena a Johna Coltranea . Jeho ikonická černo-bílá obálka je od malíře Roberta Longa . Vychází ze seriálu „Muži ve městech“, který Longo zobrazuje dobře oblečené mladé profesionály v zkroucených pózách. Obálka ukazuje Branca v obleku a táhne mrtvé tělo jiného muže. Branca uvedl, že chce předvést dva muže, kteří mají sex; místo toho požádal Longa, aby „to implikoval“.

Písně

Úvodní skladba „Lekce č. 2“ začíná basovým riffem. Staví s bubny tom-tom a čtyřmi kytarami, zesílenými bzučivou zpětnou vazbou. To se vyvinulo v buben s disonantními výbuchy kytary. „Spectacular Commodity“ odvozuje svůj název od situationist teorie. Píseň se pohybuje v různých tempech se třemi kytarami hrajícími v různých oktávách, basách a bicích. Vyvrcholení nastává devět minut po trati, protože jedna kytara hraje na vysoké otevřené akordy a další dvě působí jako doprovod. „Struktura“ je postavena na opakujících se harmonických .

„Light Fields (In Consonance)“ začíná konstrukcí rytmů z jedné noty. Ke svému závěru začínají čísla stoupat do oktávových měřítek. Titulní skladba využívá podtexty z nadměrné zpětné vazby na kytaru. Tvoří hustou, chaotickou zvukovou scénu, která neustále stoupá.

Kritický příjem

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
Zdroj Hodnocení
Veškerá hudba 4,5 / 5 hvězdiček
Mixér 4/5 hvězdiček
Mojo 4/5 hvězdiček
Muzik 4/5
NME 9/10
Vidle 10/10
Zvuky 5/5 hvězdiček
Průvodce alternativními nahrávkami 8/10
Nesestříhaný 5/5 hvězdiček
The Village Voice B

Na jeho počátečním vydání, The Ascension dostal pozitivní recenze od hudebních kritiků. V přehledu pro The New York Times , John Rockwell napsal, že Ascension odvedli lepší práci než lekci č.1 zachytit vliv živých koncertů Branca, ale že „jeho práce může být příliš velké a hlasité někdy být zachyceny na disku . “ The New York Times zařadil album na šesté místo v seznamu nejlepších alb roku 1981. Kristine McKenna napsala v Los Angeles Times , že album „dělá překvapivě dobrou práci při zprostředkování úžasné síly jeho živého vystoupení… [chybí] mu slavný rozměr živé show Branca, ale je dost dobrý na to, aby sloužil jako úvod k novému velkému talentu. “ Spisovatel Village Voice Robert Christgau popsal album jako „zvukově skvělé“, ale pokračoval v tom, že „rytmus je přehnaný a smysl pro strukturu (tj. Vyvrcholení) utápí v kukuřici z devatenáctého století.“ V seznamu Pazz & Jop z roku 1981 , který sestavil Christgau na základě průzkumu několika stovek kritiků, byl The Ascension na 51. místě.

Od svého původního vydání album získalo ohlas u kritiků. Pitchfork mu udělil perfektních 10 bodů. XLR8R uvedl, že „pokud tyto nahrávky blednou ve srovnání s živým zážitkem, [nejsou] pro to o nic méně nadšené.“ AllMusic jej nazval „jedním z největších rockových alb, která kdy byla vyrobena“, a dodal, že jeho „zvukové experimentování“ bylo spíše v tradici avantgardních hudebníků La Monte Younga a Philla Niblocka . Tiny Mix Tapes uvedl, že album se liší od punku a klasických tradic „jako jednoduše zásadní hudba 20. století“. Časopis Fact zařadil The Ascension na 18. místo v seznamu nejlepších alb osmdesátých let.

Uvolnění a náraz

Nanebevstoupení bylo vydáno prostřednictvím vydavatele Eda Bahlmana 99 Records. Bahlman prodal přes 10 000 kopií ze svého obchodu na MacDougal Street na Manhattanu v New Yorku a vinylové kopie se staly vzácným sběratelským kouskem. Ačkoli album bylo úspěšné pro nezávislé vydání, neobdrželo žádný zájem od velkých značek. New Tone Records znovu vydali album na CD v roce 1999 a Acute Records jej znovu vydali v roce 2003 se starými záběry Branca vystupujícího v bytě jeho spoluhráče Theoretical Girls Jeffrey Lohna. The Ascension zůstal nejpopulárnějším albem Branca. Branca vydal pokračování s názvem The Ascension: The Sequel v roce 2010. K tomu obnovil Neutral Records pod původním názvem Systems Neutralizers.

Nanebevstoupení ovlivnilo práci Sonic Youth and Swans . Kurt Kellison se s albem setkal v roce 1984 a řekl: „Od té doby jsem o hudbě nepřemýšlel stejně.“ Po založení Atavistic Records vydal Kellison některé z pozdějších Brancových kytarových symfonií. V roce 2013 jej David Bowie zařadil na seznam 25 svých oblíbených alb „Confessions of a Vinyl Junkie“ a řekl, že „v průběhu let se Branca stal ještě hlasitějším a komplexnějším, ale tady na titulní skladbě jeho manifest je již dokončeno. “

Seznam skladeb

Všechny skladby píše Glenn Branca , pokud není uvedeno jinak.

Vedlejší
Ne. Titul Spisovatel (s) Délka
1. „Lekce č. 2“ Glenn Branca, Jeffrey Glenn, Stephan Wischerth 4:59
2. „Velkolepá komodita“   12:41
3. "Struktura"   3:00
Strana dvě
Ne. Titul Délka
1. „Light Field (In Consonance)“ 8:17
2. „Nanebevstoupení“ 13:10

Personál

Poznámky

Reference

externí odkazy