Warriors of the Rainbow: Seediq Bale - Warriors of the Rainbow: Seediq Bale

Warriors of the Rainbow: Seediq Bale
Filmový plakát
Režie:	Wei Te-sheng
Produkovaný	John Woo Jimmy Huang Terence Chang
Napsáno	Wei Te-sheng
V hlavních rolích	Nolay Piho Yuki Daki Umin Boya Masanobu Andō Kawahara Sabu Yuichi Kimura Vivian Hsu Landy Wen Irene Luo Chie Tanaka
Hudba od	Ricky Ho
Kinematografie	Chin Ting-chang
Upraveno uživatelem	Chen Po-Wen Milk Su
Distribuovány	Vie Vision Pictures
Datum vydání	Část 1: Část 2:
Provozní doba	Část 1: 144 minut Část 2: 132 minut Obě: 276 minut Jedna verze: 150 minut
Země	Tchaj-wan
Jazyky	Seediq japonská tchajwanská
Rozpočet	700 - 750 milionů NT $ (23 - 25 milionů USD)
Pokladna	Tchaj-wan: 880 milionů NT $ (29 milionů USD, obě části)

Warriors of the Rainbow: Seediq Bale ( Seediq : Seediq Bale ( pomoc · informace ) ; doslova Real Seediq nebo skuteční muži ; Číňan :賽德克 · 巴萊; pinyin : Sàidékè Bālái ) je tchajwanský film z roku 2011, který režíroval Wei Te -sheng a produkoval John Woo , založený na incidentu Wushe z roku 1930 na středním Tchaj-wanu.  

Plná verze filmu zobrazeného na Tchaj-wanu je rozdělena na dvě části - část 1 se nazývá „太陽 旗“ ( Sluneční vlajka ) a část 2 se nazývá „彩虹 橋“ ( Duhový most ), přičemž běží celkem 4 hodiny a 36 minut. Původní dvě části filmu však byly sloučeny do jediného mezinárodního střihu; jeho doba běhu byla 2 hodiny a 30 minut. Film je nejdražší produkcí v historii tchajwanské kinematografie . Tento film byl také porovnán s filmem Statečné srdce z roku 1995 od Mela Gibsona a The Last of the Mohicans od médií na Tchaj-wanu.

Film byl uveden v soutěži na 68. mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách a byl vybrán jako uchazeč o nominaci na 84. ročník udílení Oscarů za nejlepší neanglicky mluvený film v roce 2011. Byl jedním z devíti filmů, které postoupily do dalšího kola hlasování pro jmenování.

Spiknutí

Warriors of the Rainbow líčí incident Wushe , ke kterému došlo pod japonskou vládou poblíž hory Qilai na Tchaj-wanu . Mona Rudao, šéf vesnice Mehebu z Seediq lidí , vedl bojovníky v boji proti Japoncům.

Část I.

Film začíná lovem na horské řece na Tchaj-wanu. Dva muži z Bununu loví kance, ale jsou napadeni skupinou vedenou mladou Monou Rudao ze Seediq lidí . Mona Rudao napadne území, zabije jednoho z nich a odvede kance.

V roce 1895 Čína postoupila Tchaj-wan do Japonska prostřednictvím smlouvy Shimonoseki . Japonská invaze Taiwanu končí Japonsko porazí Han čínský odpor. Japonští vojenští představitelé považují domorodce za překážku zdrojů Tchaj-wanu. Později byl tým japonských vojáků napaden domorodci. Útok vede k bitvě mezi Japonci a domorodci, včetně Mona Rudao, na útesové stezce. Na své cestě obchodovat s Hanem Číňanem mimo horu se Mona Rudao svádí také s Temu Walisem, mladým mužem Seediq ze skupiny Toda. Japonci zakazují lidem obchodovat s Monou Rudao a spolupracují se skupinou Bununů, aby muži Mona Rudao opili a přepadli je, když spali. Po několika bitvách (1902 人 止 關 a 1903 姊妹 原 ) je Rudao Luhe, otec Mona Rudao, zraněn. Jejich vesnice, Mahébu a sousední vesnice spadají pod kontrolu Japonců.

Uběhlo dvacet let. Mahebu a další vesnice jsou nuceny zrušit zvyk držet hlavy, které lovili. Muži podléhají těžbě dřeva s nízkými mzdami a je jim zakázáno nosit zbraně, které vlastní, ani tradiční lov zvířat a lidí. Ženy pracují v japonských domech a vzdávají se tradiční tkalcovské práce. Děti, včetně Pawan Nawi, navštěvují školu ve vesnici Wushe. Muži nakupují alkohol a léky od potravin vlastněných člověkem Han, proti kterému mají muži zášť, protože jsou nyní v dluzích. Především mají zakázáno tetovat si obličeje, protože aby si toto tetování vydělali, mladí muži musí zabít nepřítele a vzít si hlavu. Tetování je považováno za požadavek, aby lidé Seediq po smrti „šli na druhou stranu přes Duhový most“. Existují také mladí lidé, jako jsou Dakis Nomin, Dakis Nawi, Obing Nawi a Obing Tadao, kteří přijímají japonská jména, vzdělání a životní styl a snaží se pracovat a žít mezi Japonci. Japonci, kromě několika málo, si toho napětí nejsou vědomi.

Na konci podzimu roku 1930 se ve vesnici Mona Rudao koná svatba pro mladý pár. Mona Rudao jde lovit svatbu a hádky o loviště s Temu Walisem, který loví s japonským policistou Kojimou Genji a jeho synem. Na svatbě Yoshimura, nově jmenovaný a nervózní japonský policista, prohlédne vesnici. První syn Mona Rudao, Tado Mona, nabízí sdílení svého domácího proso vína s Yoshimurou, ale Yoshimura považuje pivo za nehygienické, protože je fermentováno slinami, a ruce Tado Mona jsou také pokryty krví od zvířete, které právě zabil. Následuje boj s Tado Monou a jeho bratrem Baso Monou. Boj je zastaven, ale Yoshimura se bojí o život a hrozí potrestáním celé vesnice. Později se Mona Rudao snaží napravit vztahy s Yoshimurou, který odmítá přijmout omluvu. Mladí muži, včetně Piho Sapa z vesnice Hogo, považují hromadný trest za nepřijatelný a naléhají na Monu Rudao, aby zahájila válku s Japonci. Mona Rudao jim řekne, že je nemožné vyhrát, ale připouští, že válce je nevyhnutelné, a rozhodne se bojovat.

Za pár dní Mona Rudao vyzývá vesnice s pakty, aby spojily své síly. Naplánují útok na Japonce 27. října, kdy se Japonci zúčastní sportovního utkání (na památku prince Kitashirakawy Yoshihisy ) a shromáždí se na školním dvoře vesnice Wushe. Ženy, včetně první dcery Mona Rudao, Mahung Mona, vědí, že muži plánují válku, a vyhlídka je zarmoutila.

Dakis Nomin, mladý muž, který přijal japonské jméno Hanaoka Ichiro a stal se policistou, si všiml, že Mona Rudao se připravuje na válku. Přichází k vodopádu a snaží se přesvědčit Monu Rudao, aby válku nezačala, místo toho ho Mona Rudao přesvědčí ke spolupráci. Poté, co Dakis Nomin odejde, Mona Rudao zpívá s duchem Rudao Luhe a rozhodne se zahájit válku. V noci před tím se Mahung Mona pokouší svést svého manžela, což by porušilo kmenovou vládu a znemožnilo mu další den jít do války. Domorodci útočí na policejní základny. Mona Rudao poté shromáždí mladé muže z vesnice do vesnice a nakonec náčelník Tadao Nogan z vesnice Hogo souhlasí, že se připojí k Mona Rudao. O výsledku války mají všichni jasno: smrt domorodých válečníků je jistá, ale i tak jsou ochotni bojovat, protože do „země jejich předků“ může vstoupit pouze válečník s krví na ruce. Spojení válečníci se rozhodnou raději bojovat a zemřít na počest, než žít v hanbě.

27. října došlo k útoku podle plánu, přičemž byli zabiti všichni japonští muži, ženy a děti. Pawan Nawi a další chlapci zabili svého japonského učitele a jeho rodinu. Obing Nawi, žena, která nosí japonské oblečení, je ušetřena jen proto, že ji její manžel Dakis Nomin přikrývá nativním hadříkem. Obing Tadao, který je dcerou šéfa Tadaa Nogana a který také nosí japonské oblečení, přežívá tím, že se skrývá ve skladišti. Lidé Han, jako kupec, jsou během útoku ušetřeni. Domorodí lidé zaútočí na policejní stanici a vezmou zbraně držené v budově. Jeden japonský policista unikl a řekl o útoku vnějšímu světu. Film končí tím, že Mona Rudao sedí na školním dvoře plném těl.

Část II

Druhý film začíná tím, že Dakis Nomin a Dakis Nawi píší poslední slova na zeď a ukazují svou rozpolcenost. Když se otevřou zprávy o válce, policisté Kojima Genji jsou ohroženi domorodci, ale přesvědčí Temu Walise a jeho muže, aby se přidali na stranu Japonska. Koloniální vláda považuje povstání za velkou krizi a vysílá generálmajora Kamadu Yahiko se silou 3 000 policistů a vojáků, aby bojovali proti 300 mužům na straně Mona Rudao. Pawan Nawi a další chlapci si vydělávají tetování na obličej. V lesích někteří lidé začínají hromadně sebevraždit, mezi nimi i Dakis Nomin, jeho manželka Obing Nawi a syn dítěte Dakis Nawi.

Generál Kamada zuří na patovou situaci a nařizuje použití nelegálních bomb s jedovatým plynem proti domorodcům. Kojima Genji stanoví odměny na muže, ženy a děti ve vesnici Mona Rudao a nařizuje Temu Walisovi a jeho mužům bojovat s Mona Rudao.

Bitva se obrátí proti straně Mony Rudao, mnoho z jeho mužů je zabito jedovatým plynem a muži Temu Walise. Lidé Mona Rudao ztrácejí vesnici japonským a jiným domorodcům a ustupují do jeskyní. Pawan Nawi a chlapci se cítí zoufalí a žádají, aby bojovali bok po boku s Monou Rudao. Mona Rudao je požádá, aby přednesli svůj příběh o stvoření, ve kterém jsou první muž a první žena vytvořeny ze stromu, který je napůl kamenný napůl dřevem.

Na ústupu ženy zabíjejí děti, poté se pověsí na stromy, aby konzervovaly jídlo pro válečníky. Piho Sapo také pomohl svému zraněnému příbuznému Piho Walisovi oběsit se. Temu Walis je otřesen, když vidí oběšené ženy, a tvrdí, že bojuje pro sebe, ne pro Kojimu.

Mona Rudao a jeho muži zahájili zoufalý útok na japonské síly okupující vesnici Mahébu. Baso Mona je zraněn a žádá svého bratra, aby ho zabil. Pawan Nawi a chlapci zemřou v boji. Mezitím, v řece, Temu Walis a jeho muži jsou přepadeni Piho Sapo a dalšími muži. Než zemře, Temu Walis halucinuje, že bojuje s mladou Monou Rudao.

Když Mona Rudao vidí, že boj se blíží ke konci, dá vedení Tado Monovi a vrátí se ke své ženě a dětem (film naznačuje dvě verze příběhu, jednou je, že Mona Rudao zastřelil svou ženu, druhou je, že manželka oběsila se). Někteří lidé z vesnice se vzdají a přežijí. Domorodci předkládají a identifikují hlavy mrtvých japonskému vedení za odměny a je prokázáno, že v bitvě spolu bojují ještě dále. Mahung Mona je resuscitován Japonci a je poslán, aby nabídl mužům Tado Mona víno a šanci se vzdát. Muži berou víno a zpívají a tancují se ženami, ale odmítají se vzdát. Tado Mona říká Mahung Monovi, aby porodila a vychovávala potomky, a vede muže, aby se oběsili v lesích. Piho Sapo je zajat a umučen k smrti. Válka končí a dokonce i Kamada je ohromena duchem svého nepřítele. Přeživší lidé z vesnic, které se vzbouřili, jsou odstraněny ze svých domovů a jsou později napadeni Kojimou. Mona Rudao je nezvěstná a domorodého lovce vede pták, aby našel jeho tělo. Lovec poté uvidí Monu Rudao a jeho lidi, kteří sledují legendu Seediq, aby překročili duhový most. Film končí scénou několika domorodců, kteří vyprávějí svůj příběh o stvoření.

Obsazení

Výroba

Rozvoj

Podle rozhovoru v Hongkongu Weiova myšlenka natočit film začala v roce 1996, když sledoval novinový příběh o domorodé skupině požadující, aby vláda vrátila některé země. Wei poté viděl další příběh zpochybňující, zda by se svrchovanost nad Hongkongem měla vrátit do Číny nebo Čínské republiky . Wei to považoval za ironii a druhý den šel do knihkupectví, aby si přečetl o domorodcích. Tam našel komiks Chiu Ruo-lung ( Číňan : 邱若龍 ; pchin-jin : Qiu Ruolung ) o incidentu Wushe. Wei se začal zajímat o šéfa Monu Rudaa a jeho motivy. Wei poté napsal a revidoval scénář a vyhledal historické pozadí.

V roce 2000 dokončil Wei scénář, který získal vládní informační kancelář (GIO) cenu za vynikající filmový scénář . V roce 2003 Wei získal 2,5 milionu NTD, které použil k natočení pětiminutového demonstračního filmu. Film zněl Tu Du-chih, editoval Bowen Chen (oba jsou oceněnými tvůrci a oba později také pracovali na celém filmu). Krátký film hrál herec Liao Chin-sheng (廖金生), herečka Tseng Yu-chun (曾 玉春) a další. Jeho cílem bylo získat 7 milionů USD (asi 250 milionů NTD), což je v té době pro tchajwanské filmy poměrně drahé. (Později Wei řekl, že jeho manželka podpořila jeho rozhodnutí utratit 2 miliony za krátký film, když byl štáb proti němu.) Promítání se nepodařilo získat peníze a Weiova rodina narazila na potíže, ale Wei trval na tom, aby jeho rozpočet činil 200 milionů NTD.

Podle rozhovoru v roce 2008 režisér Chen Kuo-fu řekl Wei, že aby si získal důvěru investorů, měl by Wei nejprve natočit další film. Wei se tedy otočil a vytvořil mys č. 7 . Na mysu č. 7 si Wei vybral neslavné herce, příběh s několika liniemi a odkazy na koloniální období, aby demonstroval proveditelnost těchto tří prvků. Chiu Ruo-lung také přišel pracovat s Wei jako výtvarný (kostýmní) návrhář na tomto filmu a Seediq Bale .

Úspěch mysu č. 7 přinesl Weiovi peníze a slávu a Wei znovu zahájil propagaci hry Warriors of the Rainbow . Ale získávání finančních prostředků bylo stále obtížné. V roce 2009 Wei navrhl, že obtížím je, že ačkoli úspěch mysu č. 7 přilákal investory, kteří jsou ve filmovém průmyslu noví, nebyli spokojeni s nejistotou. V roce 2011 se Wei ohlédl a řekl: „Rychle jsem si uvědomil, že potenciální investoři hledají více mys č. 8 než Seediq Bale .“ Investoři byli skeptičtí k tématu Seediq Bale a pochybovali, zda lze úspěch mysu č. 7 zopakovat.

Teng Sue-feng ve zprávě z února 2009 naznačila, že rozpočet filmu je „330 milionů NTD“ a že „Wei již má téměř třetinu“ tohoto rozpočtu. Teng zdůrazňuje, že kromě zisku z prodeje vstupenek získal Cape No. 7 Wei také dotaci ve výši 104 milionů od vládní informační kanceláře pro další film. V květnu 2009 se casting setkal s obtížemi při hledání domorodých komparzu a herců pro válečný epos. Vláda přijala zvláštní opatření, aby ve filmu umožnilo hrát 20 poddůstojníkům. V té době měl být film uveden do provozu v polovině roku 2010.

V srpnu 2009 však tajfun Morakot zasáhl Tchaj-wan. Tu Duu-chih uvedl, že tajfun zničil scénu filmu a poslal odhadovaný rozpočet od 200 do 600 milionů NTD. Do listopadu 2011 Peng vykázal rozpočet na 700 milionů a grant od GIO činil 130 milionů.

Natáčení

Posádka postavila sadu v Arrow Studio v Linkou v Novém Tchaj-pej, aby znovu vytvořila scény z vesnice Wushe ve 30. letech. Taneda Yohei je uměleckou ředitelkou, která dohlíží na umělecký tým. Souprava měla 36 domů. Některé domy měly vnitřní výzdobu a rekvizity tohoto období. Souprava stála NT $ 80 milionů. Po dokončení natáčení byla sada na chvíli otevřena návštěvníkům.

Natáčení najalo 400 techniků z Japonska, Tchaj-wanu a Hongkongu a najalo 1500 neprofesionálních herců. Natáčení začalo v říjnu 2009, trvalo 10 měsíců a bylo dokončeno 5. září 2010. Mezi další problémy patří udržování herců ve formě pro kontinuitu a úprava šatníků na ochranu soukromí. Chin Ting-Chang je kameraman, který s Wei pracoval na několika filmech. Chin řekl, že se rozhodl použít „hollywoodský způsob“ k natáčení eposu v mnoha krátkých záběrech, které poskytují více možností pro úpravy a snižují riziko selhání. Chin také navrhl použití drátěné vačky, která je považována za první v tchajwanském kině. Záznam zvuku a design vytvořili Tu Duu-chih a Tang Hsiang-chu (湯 湘竹). Foo Sing-choong (胡 陞 忠) je supervizorem digitálních efektů a na tomto filmu pracoval s pekingskou Crystal CG. Původně byla na tuto práci najata korejská společnost, ale společnost bankrotovala, takže místo toho byla práce převedena na Crystal CG a mnoho si na výsledek stěžovalo. Korejská posádka zahrnuje Yang Gil-yeong (양길영, AKA Yang Kil Yong, 梁 吉 泳), Shim Jae-won (심재원 沈 在 元), kteří jsou akčními režiséry a jsou nominováni na cenu Golden Horse Award, a Yi Chi Yun (李治允), který je supervizorem. speciálních efektů. Yang a Shim si nejprve najali korejskou kaskadérskou posádku, ale později přešli na čínskou posádku, která je levnější. Čínská posádka má však kratší pracovní povolení, a tak přešla na tchajwanskou posádku. Korejská firma Cel Art poskytla rekvizity pro části těla. Mnoho originálních hudebních partitur skládá singapurský skladatel Rick Ho s cenou 7 milionů NTD. Texty napsali Wei a Jiang Zide a později je přeložili. Scénář filmu byl původně napsán v čínštině a do jazyka Seediq jej přeložili Iwan Nawi a Dakis Pawan. Iwan Nawi později zveřejnila svůj překlad scénáře. Dakis Pawan je také připočítán k překladu scénáře a zaznamenal svou výslovnost linek pro koučování. Dakis Pawan, Iwan Perin a Zeng Qiusheng (herec Rudao Luhe) trénovali obsazení s jazykem a sloužili jako překladatelé na místě natáčení.

Některé scény byly natáčeny na horském svahu nebo v řece, kde herci měli malé plátěné šaty. Déšť, chlad, kluzké svahy a běh byly náročné jak pro posádku, tak pro obsazení. Zranění byla častá. Problémy s financováním byly také neustálé. Wei řekl, že musel film režírovat a zároveň získat peníze, a společnosti často došly peníze na výplaty a rekvizity. Objevily se zprávy, že film nemůže být nikdy dokončen. Polly Peng uvádí: „Weiova filmová společnost často nemohla posádce zaplatit včas [...] tchajwanští scéničtí designéři stávkovali, korejský akční tým právě odešel a japonský umělecký tým odmítl předat dokončené návrhy. ... „V roce 2010 společnost Central Motion Picture Corporation investovala 350 milionů a údajně ukončila finanční potíže. Investovaly také tchajwanské celebrity jako Jay Chou , Jerry Yan , Chang Hsiao-yen a Doze Niu , které byly uznány v titulcích.

Film najal mnoho neprofesionálních herců, mimo jiné pro hlavní postavu mladé i starší Mony Rudao. Použití filmu v japonštině a jazyce Seediq bylo také výzvou pro neprofesionální herce.

Uvolnění

Dne 2. září 2011 měla Warriors of the Rainbow světovou premiéru na 68. mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách , ale původní dvě části jsou sloučeny do verze one cut a její doba trvání je dvě a půl hodiny. To bylo také uvedeno na Mezinárodním filmovém festivalu v Torontu v září 2011 . Spor začal, když byl film uveden jako „Čína, Tchaj-wan“, a rozšířil se do politických argumentů, když čínští reportéři kritizovali film a Tchajwanci jej bránili.

4. září měl film premiéru 1. části na Tchaj-wanu na bulváru Ketagalan . 7. září uspořádal režisér v části Qingliu v Ren-ai v Nantou malé promítání části 1 a části 2, aby dodržel dřívější slib s místními lidmi. (Japonská vláda přesunula na toto místo přeživší povstaleckých vesnic). Celonárodní vydání části 1 bylo 9. září a části 2 30. září.

Do 22. listopadu 2011 dosáhla její pokladna na Tchaj-wanu 880 milionů NTD (29 mil. USD).

Film byl otevřen 27. dubna 2012 v USA v New Yorku, Los Angeles a oblasti San Francisco Bay Area.

Film měl premiéru v Pekingu dne 6. května 2012 a byl celostátně vydán 10. Čínské online recenze shledávají bitevní scény v pohybu a identifikují se s vírou lidí. Na testovacím projekci v Guangzhou Wei uvedl, že čínská verze je 2,5hodinová nová mezinárodní verze, nikoli verze promítaná na filmovém festivalu v Benátkách. Wei řekl, že verze není neúplná. Wei uvedl, že tchajwanská verze musí být delší, aby reagovala na domácí poptávku po více historických detailech, zatímco mezinárodní verze může být kratší a zaměřuje se na příběh. Wei také poznamenal, že 4,5hodinová verze nebyla v Hongkongu komerčně úspěšná. Kromě toho je soundtrack japonského a Seediqova dialogu udržován bez opětovného kopírování. Zheng Zhaokui (郑 照 魁) z Nanfang Daily však uvedl, že 2,5hodinová mezinárodní verze není tak uspokojivá jako 4,5hodinová plná verze, a mnoho aspektů příběhu bylo omezeno. Zheng také poznamenal, že publikum považovalo sebevraždu žen Seediq za těžkou. Vydání DVD je zpožděno, aby se počkalo na promítání v Číně.

V Japonsku měl film premiéru v březnu 2012 na filmovém festivalu. Širší screening začal 20. dubna 2013.

V Jižní Koreji byly filmy v roce 2014 promítány v 5 kinech. První část vidělo jen asi 8 000 lidí a druhou část 10. Lim Dae-Guen poznamenal, že filmy získaly relativně vysoké skóre na portálovém webu Naver. Lim tvrdil, že většina korejských diváků není obeznámena s tchajwanskou historií a etnickými skupinami, ale málokdo, kdo ho viděl, hodnotil film pozitivně, a to jak pro jeho kvalitu, tak pro jeho ztotožnění s protijaponským tématem.

Recepce

Kritická odpověď

Časná reakce na film zaznamenala jak realismus jeho násilí (což je způsobeno historickou přesností jeho vyobrazení bitvy), tak jeho podtón tchajwanského nacionalismu . Recenze v časopise The Economist averuje, že film „[q] uite pravděpodobně ... má nejvyšší počet grafických střihů ze všech filmů kdekoli. Jsou to však věrná historická zobrazení.“ Jak dále uvedl Walter Russell Mead : „Tento typ filmu, který se povedl dobře, může inspirovat celé společnosti s nacionalistickou hrdostí, posílit důležitost lidových hrdinů (včetně velmi často násilných) a posílit sounáležitost lidí na úkor cizinců . “ Chen Wen z Shanghai Morning Post uvedl, že premiéra se nelíbila, a uvedl, že „žízeň po krvi nedělá epos“. Chen poznamenal, že film je příliš dlouhý a zobrazení násilí Seediq oslabilo spravedlnost odporu. Chen to spojil s Weiho nejednoznačností vůči Japonsku. Producent John Woo na konferenci vysvětlil, že Wei použil násilí k vykreslení „původní kultury a historie Seediq“, a Wei řekl, že válka ve filmu usiluje pouze o důstojnost, svobodu a smrt. Wei řekl, že jeho výstřely krutosti mají lidem připomínat. Pozdější komentáře tchajwanských a čínských zpráv zahrnovaly přeshraniční politiku. Voice of America uvedl, že čínská média kritizovala film za násilí nad látkou a tchajwanská média a síťoví emocionálně bránili a reakce vystupňovala nepřátelství. Přednášející Chen Weizhi uvedl, že je odpovědný režisér, pokud čínští reportéři nepochopili film. Chen také poznamenal, že kontroverze byla zpolitizovaná. Chen a Ifeng.com uvedli, že film může trpět čínským nacionalistickým přístupem k démonizaci Japonců stereotypy jako jiné čínské eposy. Jiang Zhileng z China Times odpověděl, že kritika médií z pevniny jen zvýšila zájem obyvatel pevninské Číny. Jiang poznamenal, že netizen uvedl, že film bude spojen s konflikty v Tibetu a Sin-ťiangu, pokud bude promítán v Číně.

Justin Chang z Variety popisuje film jako „divoce ambiciózní bitevní epos v džungli, který nese tak těžké břemeno průmyslových očekávání, přeje si, aby výsledky byly méně kýčovité a soudržnější“, ale „přesto má film surová tělesnost a šílené přesvědčení, je těžké ji neobdivovat. “ Chang také píše: „Pokud jde o nedávné epické kino, primitivní válka ve hře Warriors of the Rainbow připomíná Apokalypto , minus smysl pro stimulaci a techniku Mela Gibsona “ a „chaotické kombo tvrdých úderů, krvavý chaos a Ricky Díky Ho navždy krvácejícímu skóre je obraz jednoduše vyčerpávající, aby dohlížel na dlouhou vzdálenost. “ Co se týče pozitivních aspektů, Chang poznamenal, že „ve zbrojních a bojových technikách existuje působivá míra variací a antropologických detailů, od četných implicitních dekapitací (hlavní Seediqův vůdce) až po partyzánské útoky v tropickém terénu, které tak dobře znají.“ Chang nicméně kritizoval použití speciálních efektů filmu jako „obecně nestandardních v celém rozsahu“ a píše „příležitostné záběry duh CGI - tento název je bohužel doslovný - poslat film na okamžik spirálovitě do tábora“.

Deborah Young z The Hollywood Reporter popisuje film jako „ohromující na pohled, autentický k chybě a trochu zdlouhavý následovat“, a akční sety ocenil jako „velkolepou, téměř nepřetržitou sekvenci příšerné ruky do ruky bojové scény "a" Žádná bojová umění zde, ale dovedně realistický boj s kopími a mačetami, zbraněmi a děly, které nikoho nešetří. " Young však také prohlašuje, že „bez ohledu na to, jak důmyslně je pestrá, non-stop boje se z dlouhodobého hlediska stávají represivními“ a nejlepší scény filmu jsou ve „klidnějších okamžicích“. Alan Harris dal filmu tři z pěti hvězdiček a uvádí: „Jedná se o extrémně krvežíznivý film, který má více stětí než jakýkoli jiný film, který mohu pojmenovat, a scény masakru po většinu jeho dva a půl hodiny běhu.“ Harris však uvádí: „Příběh nemá rád složitost - Japonci jsou téměř všeobecně vylíčeni jako vzpurní darebáci ze syčení nebo jako nešťastné krmivo pro děla.“ Stephen Holden z New York Times kritizuje film: „stimulace… je neohrabaná, bitevní scény chaotické a počítačové efekty (zejména oheň, který ničí lovecký les Seediq) kýčovité“.

Později se film promítal v Číně s další mezinárodní verzí. Zheng Zhaokui (郑 照 魁) z Nanfang Daily porovnal tuto verzi s kompletní verzí a poznamenal, že na kulturu Seediq jí chybí, a tak ztrácí hloubku. Zheng také poznamenal, že publikum považovalo sebevraždu žen Seediq za těžkou.

Kritik Ryan Cheng (鄭秉泓) ocenil film za zahájení diskuse o historii Tchaj-wanu a poznamenal, že scéna zpěvu Mona Rudao byla nejvíce povznášející částí, ve srovnání s hollywoodským filmem Field of Dreams . Zheng poté kritizoval film za nedostatek lidského tepla a kritizoval scénu masové sebevraždy za to, že byla spěchána. Zheng také kritizoval skladatele skóre pro nedostatek znalostí v hudbě tchajwanských domorodců. Spisovatel Chuang Hua-tang poukázal na mnoho odchylek filmu od historie, například Mona Rudao se některých bitev nezúčastnil, a že postava Pawan Nawi je fiktivní. Chuang poté přirovnal film k dřívějšímu televiznímu seriálu Dana Sakura a ocenil jej za respekt ke skutečnostem a vyváženějšímu zacházení s postavami. Chuang připomněl, že film není dokumentární a nepoškodí ani neovlivní vztahy etnických skupin v reálném životě.

Velká pozornost je věnována epickému filmovému stylu, investicím a pokladně filmu, protože Weiův poslední film Cape No.7 a tento film byly považovány za známky oživení tchajwanského filmového průmyslu.

Pekingský filmový kritik Yuwen Ge poznamenal, že na rozdíl od přesvědčení, že film je podporován „nostalgií“ tchajwanského publika, viděl, že mnoho lidí tuto historii nezná a chtějí „dohnat“, takže podpora ve skutečnosti přichází z probouzející se místní identity. Poukázal na to, že film sleduje antikoloniální vzorec, ale zaujímá neutrální postoj. Cítí, že Mona Rudao není oslavována a zabíjení Seediq je zobrazováno jako vinné a démonické a Japonci jako oběti. Poté však poznamenává, že nejde o jednoduchý „pro-japonský“ přístup, o kterém mnozí věří, že Tchajwanci zastávají názor, ale o výsledek postkoloniální kultury. Yuwen nastolil otázku identity a tvrdil, že Hanaoka Ichiro a Jiro jsou zvyklí na japonský životní styl, ale nemohou splynout s japonskou společností. Yuwen tvrdil, že postava je alegorie exkoloniálních lidí, kteří jsou zvyklí na vyspělou civilizaci, odmítají se vrátit do zaostalé domorodé kultury a nevědí, kam jít. Yuwen zmínil, že nová generace Tchajwanců se méně ztotožňuje s Čínou a Yuwen dále tvrdí, že Hanaoka Ichiro je „projekcí současného tchajwanského sebeobrazu“.

Zprávy čínských médií bědovaly nad marketingovým neúspěchem filmu v Číně a jeho důsledky pro čínsky mluvící filmy. Mezi zmíněná selhání patří krátká a neúprimná propagace, vydání z dubna 2012 se střetlo s trhákem The Avengers a dalšími a rozšířená myšlenka, že 2,5hodinová „mezinárodní verze“ je cenzurována a neúplná.

Filmový kritik Li Jian, který uvedl, že část 2 je příliš zjednodušená a ambivalentní a zajímavé postavy skončily narychlo. Li řekl, že nejdůležitějším tématem je srovnání civilizace a barbarství. Li přirovnal lov na začátku k Apokalyptovi Mela Gibsona a navrhl paradox: Přinášejí japonští kolonizátoři do Seediqs civilizaci a ukončují jejich kruté barbarství, nebo mají Seediqs svoji civilizační půdu a japonská civilizace se vydala špatnou cestou? Li se zmínil o různých vlnách kolonialismu v historii a tvrdil, že „svoboda je jádrem civilizace“. Li navrhl, aby Mona Rudao i Kamada sdíleli konsenzus, že japonský útlak není civilizovaný. Li však také navrhl, aby se otázka svobody žen Seediq ve filmu zanedbávala.

Kontroverze

O přesnosti filmové reprezentace historie a domorodé kultury se vedly spory. Dakis Pawan (muž Seediq, známý také jako Kuo Ming-cheng), konzultant filmu, vydal knihu, která oceňuje úsilí filmového štábu a jeho potřeby dramatizace a uvádí řadu odchylek filmu od jeho studia historie . . Například finální útok na zpětné převzetí vesnice Mahebu je fiktivní. Dakis Pawan také vystopoval původ příběhu některých Seediqových chlapců, na kterém byly postaveny postavy Pawana Nawiho a jeho skupiny chlapců, ke vzpomínce na staršího, a poté vyjádřil pochybnosti o existenci těchto chlapců.

Pohled filmu na domorodé jednotlivce a skupiny byl kontroverzní. Po uvedení filmu Apple Daily uvedl, že starší Atayal řekl, že rok před incidentem Wushe došlo k incidentu Qingshan, při kterém Mona Rudao spolupracoval s Japonci a zaútočil na jeho vesnici. Starší „řekl, že Mona Rudao nebyl hrdina, jak je popsáno ve filmu, ale brutální muž, který při útoku zabil 26 žen, dětí a starých lidí.“ Walis Pelin, bývalý zákonodárce, a Chiu Hung-shui, předseda místní organizace z Nantou, potvrdili příběh staršího a dodali, že Mona Rudao byla vynucena japonskou politikou „používání barbarů proti barbarům“. Dakis Pawan však „citoval mluvčí rodiny Mona Rudao a nevlastní dceru šéfa, kteří řekli, že o incidentu Qingshan nikdy neslyšela.“

Ian Inkster, profesor na Tchaj-wanu, tvrdil, že film během incidentu zjednodušil roli domorodých žen, například jim není prokázáno, že pijí nebo bojují. Inkster také tvrdil, že bagatelizoval, jak čínští osadníci z Han ovlivňovali domorodce v delším období, a dospěl k závěru, že film by neměl být považován za symbol bezprostředního protestu tchajwanského nacionalismu proti Číně.

Existovaly obavy, že místo Temu Walis a skupiny Toda v historii se může zjednodušit. V diskusní show z roku 2011 Watan Nomin, mladý student ze skupiny Toda, uvedl, že konflikty mezi skupinami Seediq nejsou jen výsledkem tradice, ale jsou také ovlivněny japonskou politikou zřizování „hranice pohraniční stráže“ (隘 勇 線) v oblasti.

Na konferenci na fóru kritizoval Watan, televizní reportér ze skupiny Toda, film za to, že nepopisuje lidový zvyk „gaya“ a za jeho změny a chyby historických detailů. Watan navíc tvrdí, že trauma mezi lidmi Seediq je příliš citlivá na to, aby byla natočena, a film by se měl zabývat aspektem míru a usmíření. Chenzhang Peilun (陳 張培倫), profesor, poznamenal, že lidé jsou filmem dojati, ale nesouvisí s aktuální situací domorodých lidí.

Zastoupení kultury Seediq je kontroverzní. Dopis novinám vyjádřil znepokojení nad krutostí a násilím zobrazeným ve filmu, což může poškodit obraz domorodých lidí. V diskusní show Dakis Pawan, Shen Mingren (AKA Pawan Tanah, ředitel školy) a další odpověděli, že film nereprezentuje lidi Seediq a zabíjení je třeba chápat v kontextu historie, národní obrany a zvyku Seediq ( zvané „gaga“). Iwan Pering, překladatel filmu, uvedl, že mnoho podrobností o zvycích a historii je nesprávných, a že je nepravděpodobné, že by Mona Rudao napadl území jiné skupiny a vzal si hru, protože to bylo podle pravidel jeho skupiny zakázáno. Dakis Pawan ve své knize také uvedl, že pravidla Seediq byla přísná a zaměřená na skupinu, a proto je nepravděpodobné, že by lidé Seediq jednali stejně svobodně a sebestředně jako ve filmu. Zejména bylo nepravděpodobné, že by Mona Rudao sváděla s Temu Walisem způsobem zobrazeným ve filmu.

Ocenění

Film byl uveden v soutěži na 68. Mezinárodním filmovém festivalu v Benátkách a byl vybrán jako uchazeč o nominaci na 84. ročník udílení Oscarů za nejlepší neanglicky mluvený film v roce 2011 a byl jedním z devíti filmů, které postoupily do dalšího kola hlasování o nominaci. .

V roce 2011 získal Zlatý kůň cenu za nejlepší celovečerní film a Cenu diváků, za nejlepší vedlejší roli získal Bokeh Kosang (fanoušek Hsu Yi), Ricky Ho za nejlepší originální filmové skóre, Tu Du-chih, Tang Hsiang-chu a Wu Shu-yao vyhrál nejlepší zvukové efekty. Wong Wei-liu, klíčová rukojeť, vyhrál Vynikající tchajwanského filmaře roku.

Viz také

• Tchajwanští domorodci
• Tchaj-wan pod japonskou vládou
• Mona Rudao
• Musha Incident

Reference

externí odkazy

• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale I na IMDb
• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale II na IMDb
• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale na Rotten Tomatoes
• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale at Metacritic
• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale ve společnosti AllRovi
• Warriors of the Rainbow: Seediq Bale v pokladně Mojo