Věčné změny -Forever Changes

Navždy změny
Studiové album od Milovat
Vydáno	1. listopadu 1967 ( 1967-11-01 )
Zaznamenáno	9. června - 25. září 1967
Studio	Zapisovače zvuku při západu slunce Hollywood, Kalifornie
Žánr	Folk rock psychedelický rock orchestrální pop barokní pop psychedelický pop
Délka	42 : 05
Označení	Elektra
Výrobce	Arthur Lee Bruce Botnick
Láska chronologie
Da Capo (1966) Forever Changes (1967) Čtyři plachty (1969)
Singles z Forever Changes
„ Sám znovu nebo “ / „ Dům není motel “ Vydáno: leden 1968 „The Daily Planet“ / „ Andmoreagain “ Vydáno: březen 1968 „Your Mind and We Belong together“ / „Laughing Stock“ Vydáno: září 1968

Forever Changes je třetí studiové album americké rockové skupiny Love , které vydalo vydavatelství Elektra Records v listopadu 1967. Bylo to poslední album nahrané původní sestavou skupiny; po jejím skončení Bryan Maclean skupinu prudce opustil a ostatní členy vůdce Arthur Lee propustil. Na albu skupina viděla jemnější lidově orientovaný zvuk a orchestraci , zatímco hlavní skladatel Lee prozkoumal temnější témata narážející na smrtelnost a jeho plíživé rozčarování z kontrakultury 60. let .

Forever Changes měl jen mírný úspěch v hitparádách alb, když byl poprvé vydán v roce 1967; to vyvrcholilo u č. 154 v USA, se silnějším představením ve Velké Británii, kde dosáhlo č. 24 v britském albovém žebříčku. V následujících letech byl uznáván jako vlivný dokument psychedelie 60. let a byl řadou publikací zařazen mezi největší alba všech dob.

Pozadí

V roce 1966 vydala Love dvě alba v relativně rychlém sledu, včetně jejich druhého LP Da Capo , které přineslo jejich jediný Top 40 hit „ 7 and 7 Is “. Příležitost skupiny k velkému národnímu úspěchu se však zmenšila v důsledku neochoty frontmana Arthura Leeho cestovat; to bylo způsobeno zhoršujícím se vztahem Leeho s druhým skladatelem Love Bryanem MacLeanem a zastíňující přítomností labelů- Doors . V rozhovoru z roku 1992 MacLean hovořil o něm a o Leeovi „soutěžících trochu jako Lennon a McCartney, aby zjistili, kdo vymyslí lepší píseň. Bylo to součástí našeho kouzla. Každý měl jiné vzorce chování. Nakonec ostatní nemohli rozřízni to “. Po celé toto období bylo o kapele - redukované na kvinteto s odchody Albana „Snoopyho“ Pfisterera a Tjay Cantrelliho - známo, že se stáhla do zchátralého sídla v Hollywoodu, přezdívaného „The Castle“, kde skupina dále stagnovala používáním heroin. Dům byl zchátralým sídlem, ve kterém skupina mohla žít, pokud prováděla údržbu a platila daně. Podle knihy „Forever Changes“ od Johna Einersona je pověst, že v ní dříve žil Bela Lugosi, mýtus.

Inspirace

Spíše než založit své spisy na rostoucí hippie scéně v Los Angeles , Leeův materiál pro Forever Changes byl čerpán z jeho životního stylu a prostředí. Písně odrážely ponurá, ale blažená témata a Leeovu skepsi vůči hnutí květinové moci . Spisovatel Andrew Hultkrans v té době vysvětlil Leeův rozpoložení: „Arthur Lee byl jedním z členů kontrakultury 60. let, který nekupoval velkoobchod s květinami, který intuitivně chápal, že vpuštění slunečního svitu by okamžitě neodpařilo svět (nebo jeho vlastní) temné věci “. Love's třetí studiové album také přineslo pocit naléhavosti pro Lee. S jeho skupinou v nepořádku a rostoucími obavami o jeho vlastní smrtelnost, Lee představil Forever Changes jako nářek na jeho paměť.

Poté, co již produkoval první dvě alba skupiny, Bruce Botnick byl zařazen do dohledu nad produkcí třetího alba spolu s Lee. Botnick, který právě dokončil práci na Buffalo Springfield 's Buffalo Springfield Again , pozval Neila Younga ke koprodukci nadcházejícího alba Love, ale Young, když původně souhlasil, se z projektu omluvil. Jak Botnick vzpomínal „Neil opravdu měl palčivou touhu jít sólo a realizovat svůj sen, aniž by byl zapojen do jiné kapely“. Podle poznámek k nahrávce v kompilačním albu Love Story se Young podílel na Forever Changes dostatečně dlouho na to, aby zajistil track „The Daily Planet“. Young však takové zapojení popřel.

Název alba pochází z příběhu, který Lee slyšel o příteli přítele, který se rozešel se svou přítelkyní. Vykřikla: „Říkal jsi, že mě budeš navždy milovat!“ a on odpověděl: „No, navždy se mění.“ Lee také poznamenal, že vzhledem k tomu, že název kapely byl Love, plný název byl vlastně Love Forever Changes .

Záznam

Podle AllMusic kapela přijala „jemnější, kontemplativnější a organičtější zvuk ve Forever Changes “, přičemž velká část alba „je postavena na protkaných texturách akustické kytary a subtilních orchestracích , přičemž struny a rohy melodie posilují a přerušují“. Zakladatel společnosti Elektra Records Jac Holzman navrhl, aby se Láska „posunula pozpátku“ tím, že přijala jemnější přístup k lidové hudbě , a Lee - i když byl ve svých hudebních směrech obvykle nezávislý - Holzmanovo doporučení přijal a stanovil základní přístup k nahrávání Forever Changes . Pitchfork uvedl, že Lee spojil své „temné, nepříjemné texty“ s hudbou, která čerpá z rockové , psychedelické , folkové, popové , klasické a dokonce i mariachi hudby, ale kterou nelze na tyto vlivy redukovat.

Láska začala nahrávat Forever Changes v červnu 1967 v Sunset Sound Recorders . Nicméně, počínaje raným nahráváním, skupina, kromě Leeho, byla sužována vnitřními konflikty a nedostatečnou přípravou na Leeho složité úpravy. Z pohledu Holzmana byl Botnick „zachráncem alba“, který vedl a motivoval Leeovy spoluhráče z jejich období zkoušek. Aby přiměl kapelu k účasti, Botnick získal špičkové hudebníky, Billy Strange ( Wrecking Crew ), Don Randi (piano), Hal Blaine (bicí) a Carol Kaye (basová kytara), aby spolupracovali s Lee a dokončili sezení pro dvě písně v jeden den: 03. Andmoreagain & 04. The Daily Planet. Šokován důsledky ztráty jejich role ve vývoji alba, Botnickův plán dokázal motivovat členy Love při nahrávání dalších devíti skladeb, které se objevily na Forever Changes .

Lee strávil tři týdny s Davidem Angelem , aranžérem smyčců a rohů, hrál a zpíval mu orchestrální party. Lee si rohy a struny představoval od začátku a nebyly přidány jako dodatečná myšlenka. 25. září byla dokončena nahrávka alba, přidány rohy a smyčce a také další piano od Randiho, který na albu zahrál všechny klávesové party, protože skupina nyní neměla žádného hráče na klávesy.

Uvolnění a příjem

První vydání

Po jeho vydání na konci roku 1967, Forever Changes byl jen mírně úspěšný komerčně. To vyvrcholilo u č. 154 v roce 1968, což bylo nejnižší představení prvních tří alb Love. Forever Changes měl mnohem silnější představení ve Velké Británii, kde v roce 1968 dosáhl č. 24 na britské albové hitparádě.

Počáteční recenze byly pozitivní. Jim Bickhart, který napsal pro Rolling Stone v roce 1968, považoval Forever Changes za „dosud nejsofistikovanější album“ Lásky a aplaudoval orchestrálním úpravám a kvalitě nahrávání. V Esquire , Robert Christgau řekl, jedná se o vypracování na lásce originální hudební styl a „obrovské zlepšení“ nad jejich předchozí nahrávky, protože „Lee zastavil se snaží napodobit Mick Jagger se svým tichým hlasem, a texty, zatímco ještě zakrýt, nyní mají také zajímavý povrch. “ Pete Johnson z Los Angeles Times věřil, že album „může přežít nekonečný poslech bez snížení síly nebo svěžesti“ a dodal, že „části alba jsou krásné; jiné jsou znepokojivě ošklivé, odrazy popového hnutí směrem k realismu“. Album ocenil i Gene Youngblood z LA Free Express , kterému říkal „melancholický obrazoborectví a vkusný romantismus“.

Zpětné uznání

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika
Encyklopedie populární hudby
NME	10/10
Vidle	8,6/10 (recenze pro sběratelskou edici )
Vesnický hlas	A−

V retrospektivní recenzi AllMusic uvedl, že navzdory počátečnímu smíšenému přijetí alba „o několik let později bylo uznáno jako jedno z nejlepších a nejstrašidelnějších alb, které vyšlo z Summer of Love ,„ nazvalo to “album, které ohlašuje poslední dny. zlatého věku a předpokládá rostoucí ošklivost, která by dominovala kontrakultuře v letech 1968 a 1969. “ Vydání The Rolling Stone Record Guide z roku 1979 dalo albu hodnocení pěti hvězdiček (z pěti). Rovněž získalo pět hvězdiček ve vydání příručky z roku 1983 a v příručce z roku 1992 čtyři. Ve speciálním čísle časopisu Mojo byla Forever Changes zařazena na druhé největší psychedelické album všech dob. V lednu 1996 čtenáři Mojo vybrali Forever Changes jako číslo 11 na „100 největších alb všech dob“. Forever Changes byla v roce 2002 skupinou členů britského parlamentu chválena jako jedno z největších alb všech dob.

Opětovné vydání

Forever Changes byl zahrnut jako celek na retrospektivní kompilaci 2 Lovely Love Love Story 1966–1972 , vydané vydavatelstvím Rhino Records v roce 1995. Album bylo znovu vydáno v rozšířené verzi single-CD od Rhina v roce 2001 a představovalo alternativní mixy, outtakes a singl skupiny z roku 1968 „Your Mind and We Belong together“/„Laughing Stock“, finální skladby, které kdy představí sestavu Forever Changes od Arthur Lee, Johnny Echols, Ken Forssi, Michael Stuart-Ware a Bryan MacLean (Forssi a MacLean zemřeli v roce 1998).

Koncert Forever Changes byl vydán na DVD v roce 2003 a byl to vůbec poprvé, kdy bylo mnoho písní provedeno živě. Sada obsahuje celé album provedené v původním provozním pořadí, nahraném na začátku roku 2003 během Leeova turné po Anglii, ve kterém za ním stála kapela Baby Lemonade a členové souboru Stockholm Strings 'n' Horns. DVD obsahuje koncert alba, pět bonusových představení, dokumentární záběry a rozhovor s Lee.

Dvojité CD „Sběratelská edice“ alba vydalo vydavatelství Rhino Records 22. dubna 2008. První disk se skládá z předělané verze původního alba z roku 1967. Druhý disk obsahuje dříve nevydaný alternativní stereo mix alba a k tomu deset bonusových skladeb.

Warner Music Japan vydalo v roce 2009 verzi Forever Changes ve verzi Super High Material CD (SHM-CD). Verze alba pro zvukové CD (SACD) byla vydána společností Mobile Fidelity Sound Lab .

Rhino 6. dubna 2018 vydalo krabicovou sadu k 50. výročí, která obsahuje čtyři CD, DVD a LP. Obsahuje předělané verze stereofonních, mono a alternativních stereofonních mixů alba, disk s ukázkami, outtakes, alternativními mixy a skladbami bez alba, DVD obsahující 24/96 stereo mix alba a bonusové hudební video, a nový LP remaster alba, předělaný Brucem Botnickem a vystřižený ze zvuku ve vysokém rozlišení od Bernieho Grundmana .

Dědictví

V roce 2008 bylo album uvedeno do síně slávy Grammy a v roce 2011 bylo album přidáno do Národního registru záznamů . Časopis Rolling Stone jej zařadil na 180. místo v seznamu 500 největších alb všech dob v roce 2020 . Album bylo také zahrnuto do „Basic Record Library“ Roberta Christgaua z nahrávek 50. a 60. let, publikované v Christgau's Record Guide: Rock Albums of the Seventies (1981). To bylo zvoleno číslo 12 v Colin Larkin ‚s All Time Top 1000 alb 3. vydání (2000). V roce 2013, NME zařadil číslo alba 37 na jejich seznamu 500 největších alb všech dob. Vydavatelé jako AllMusic a Slant Magazine si album také pochvalovali. V průzkumu z roku 2005, který uspořádala britská televize Channel 4 , bylo album zařazeno na 83. místo ve 100 největších albech všech dob. Album bylo zahrnuto v knize 2005 1001 alb, které musíte slyšet, než zemřete .

Podle New Musical Express byl vztah Stone Roses s jejich budoucím producentem Johnem Leckiem urovnán, když se všichni shodli, že Forever Changes je „nejlepší deska všech dob“. Robert Plant je obdivovatelem alba.

Seznam skladeb

Všechny písně napsal Arthur Lee , kromě „ Alone Again Or “ a „Old Man“, které napsal Bryan MacLean . Podrobnosti jsou převzaty z edice 50. výročí.

Boční

Ne.	Titul	Zaznamenáno	Délka
1.	„ Zase sám nebo “	10. září 1967	3:15
2.	„ Dům není motel “	11. srpna a 10. září 1967	3:25
3.	" Andmoreagain "	9. června 12. a 11. srpna 1967	3:15
4.	„Denní planeta“	9. - 10. června a 25. září 1967	3:25
5.	"Starý muž"	12. srpna a 25. září 1967	2:57
6.	„ Červený telefon “	12. srpna a 21. září, 25., 1967	4:45

Strana dvě

Ne.	Titul	Zaznamenáno	Délka
7.	„Možná, že by lidé byli doba nebo mezi Clarkem a Hilldale“	10. září 1967	3:30
8.	"Žít a nechat žít"	11. srpna 1967	5:24
9.	„Dobrý člověk, který vidí všechno takto“	11. srpna 1967	3:00
10.	„Bummer v létě“	12. srpna 1967	2:20
11.	„Nastavuješ scénu“	12. srpna 1967	6:49
Celková délka:			42:05

Bonusové skladby Rhina z roku 2001

Kolekce jednoho disku, představující původní stereo album, předělané, plus následující bonusové skladby:

Ne.	Titul	Délka
12.	"Kolibříci" (demo)	2:43
13.	„Wonder People (I Do Wonder)“ (Outtake)	3:28
14.	„Alone Again Or“ (Alternativní mix)	2:55
15.	„Nastavujete scénu“ (alternativní mix)	7:01
16.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (hlavní body sledování relací)	8:16
17.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (Single A-side)	4:27
18.	„Laughing Stock“ (B-strana „Your Mind and We Belong together“)	2:31

2008 Rhino „Sběratelská edice“ bonusové skladby

Sbírka dvou disků. Disk 1 představuje původní stereo album, předělané, zatímco disk 2 je dosud nevydanou alternativní stereo směsí alba, která obsahuje následující bonusové skladby:

Ne.	Titul	Délka
12.	„Wonder People (I Do Wonder)“ (Outtake, Original Mix)	3:21
13.	"Kolibříci" (demo)	2:41
14.	„Dům není motel“ (doprovodná stopa)	3:11
15.	„Andmoreagain“ (alternativní elektrická doprovodná dráha)	3:08
16.	„Červený telefon“ (hlavní body sledování relací)	2:07
17.	"Wooly Bully" (Outtake)	1:27
18.	„Alone Again Or“ (Mono Single Remix)	2:54
19.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (hlavní body sledování relací)	8:16
20.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (Single A-side)	4:27
21.	„Laughing Stock“ (B-strana „Your Mind and We Belong together“)	2:31

Bonusové disky „50th Anniversary Edition“ 2018

Krabicová sada obsahující čtyři CD, jedno LP a jedno DVD: disk 2 představuje původní mono album, předělané; disk 3 je alternativní stereo mix; disk 4 je outtakes, jednotlivé verze, ukázky, ukázky z relace a jiné než albové skladby z té doby; disk 5 je původní stereo album na vinylu, předělané a vyřezané ze zvuku s vysokým rozlišením; a disk 6 je 24/96 stereo mix na DVD s bonusovým hudebním videem.

Disk 3

Ne.	Titul	Délka
12.	„Wonder People (I Do Wonder)“ (Outtake; Alternate Mix)	3:23

Disk 4

Ne.	Titul	Délka
1.	„Wonder People (I Do Wonder)“ (Outtake; Original Mix)	3:20
2.	„Alone Again Or“ (jediná verze)	2:48
3.	„Dům není motel“ (jediná verze)	3:22
4.	„Kolibříci“ (demo „Dobrý člověk, který vidí všechno takto“)	2:41
5.	„Dům není motel“ (doprovodná stopa)	3:06
6.	„Andmoreagain“ (alternativní elektrická doprovodná dráha)	3:06
7.	„Červený telefon“ (hlavní body sledování relací)	2:07
8.	"Wooly Bully" ( Domingo Samudio ; Outtake)	1:25
9.	„Žij a nech žít“ (doprovodná skladba)	5:37
10.	„Wonder People (I Do Wonder)“ (Outtake; Backing Track)	3:30
11.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (hlavní body sledování relací)	8:16
12.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (Single A-side)	4:27
13.	„Laughing Stock“ (B-strana „Your Mind and We Belong together“)	2:34
14.	„Alone Again Or“ (Mono Single Remix)	2:51

Disk 6

Ne.	Titul	Délka
12.	„Vaše mysl a my patříme k sobě“ (Video)	4:27

Personál

Podle brožury k opětovnému vydání CD z roku 2001.

Milovat

• Arthur Lee - kytara, zpěv
• Bryan MacLean - kytara, zpěv
• Johnny Echols - kytara
• Ken Forssi - baskytara
• Michael Stuart-Ware-bicí, perkuse

Další hudebníci

• Carol Kaye - basová kytara na "Andmoreagain" a "The Daily Planet"
• Don Randi - klávesnice na „Andmoreagain“ a „The Daily Planet“; klavír na „Old Man“ a „Bummer in the Summer“; cembalo na "Červeném telefonu"
• Billy Strange - elektrická rytmická kytara na „Andmoreagain“ a „The Daily Planet“
• Hal Blaine - bicí na "Andmoreagain" a "The Daily Planet"
• Neil Young - aranžér „The Daily Planet“
• David Angel - aranžér, orchestrace
• Řetězce - Robert Barene, Arnold Belnick, James Getzoff, Marshall Sosson, Darrel Terwilliger (housle); Norman Botnick (viola); Jesse Ehrlich (violoncello); Chuck Berghofer (smyčcový bas)
• Rohy - Bud Brisbois, Roy Caton , Ollie Mitchell (trubky); Richard Leith (trombon)

Výroba a design

Viz také

• Časová osa kontrakultury 60. let

Reference

externí odkazy

• Uvnitř segmentu národního registru záznamů