John Bauer (ilustrátor) - John Bauer (illustrator)

John Bauer
John Bauer umělec Sweden.jpg
John Bauer se svým podpisem
narozený
John Albert Bauer

( 1882-06-04 )4. června 1882
Jönköping , Švédsko
Zemřel 20.listopadu 1918 (1918-11-20)(ve věku 36)
Vättern , Švédsko
Odpočívadlo Jönköping , Švédsko
Státní příslušnost švédský
Vzdělání Královská švédská akademie umění , Stockholm
Známý jako Ilustrace , malování
Pozoruhodná práce
 Tuvstarr hledí do vody
Víla princezna
Svatý Martin, Svatý
Hnutí Romantický nacionalismus
Manžel / manželka Ester Ellqvistová

John Albert Bauer (4. června 1882 - 20. listopadu 1918) byl švédský malíř a ilustrátor. Jeho práce se zabývá krajinou a mytologií, ale také skládal portréty. On je nejlépe známý pro jeho ilustrace raných vydání Bland tomtar och troll ( Mezi skřítky a trolly ), antologie švédského folkloru a pohádek.

Bauer se narodil a vyrostl v Jönköpingu . V 16 se přestěhoval do Stockholmu studovat Královskou švédskou akademii umění . Zatímco tam obdržel své první zakázky na ilustraci příběhů v knihách a časopisech, setkal se s umělkyní Ester Ellqvistovou , se kterou se oženil v roce 1906. Na počátku své kariéry cestoval po Laponsku , Německu a Itálii a tyto kultury hluboce informovaly jeho práci. Maloval a ilustroval v romantickém nacionalistickém stylu, částečně ovlivněném italskou renesancí a kulturami Sami . Většina jeho děl jsou akvarely nebo tisky v monochromatických nebo tlumených barvách; produkoval také olejomalby a fresky . Jeho ilustrace a malby rozšířily porozumění a ocenění švédského folklóru, pohádek a krajiny.

Když bylo Bauerovi 36 let, utopil se spolu s Ester a jejich synem Bengtem ve vraku lodi u jezera Vättern v jižním Švédsku.

Životopis

raný život a vzdělávání

Mladý John Bauer

John Bauer se narodil a vyrůstal v Jönköpingu, synovi Josefa Bauera, muže bavorského původu, a Emmy Charlotty Wadellové ze zemědělské rodiny z města Rogberga nedaleko Jönköpingu. Josef Bauer přišel do Švédska v roce 1863, bez peněz. V Östra Torget v Jönköpingu založil úspěšný obchod s uzeninami . Rodina žila v bytě nad obchodem až do roku 1881, kdy byla dokončena stavba jejich domu v Sjöviku. John, narozený v roce 1882, žil ve vile Sjövik na břehu jezera Rocksjön se svými rodiči a dvěma bratry, jedním starším a jedním mladším; jeho jediná sestra zemřela v mladém věku. Rodinný dům by pro něj zůstal ústřední ještě dlouho poté, co žil sám. Jeho počáteční školní docházka byla na Jönköpings Högre Allmäna Läroverk (The Jönköping Public School of Higher Education), následovaná Jönköpings Tekniska Skola (The Jönköping Technical School) v letech 1892 až 1898. Většinu času kreslil karikatury svých učitelů a snil , něco, co jeho učitelé neocenili.

K skicování a kreslení dostal od útlého věku, bez povzbuzení od své rodiny. Když mu však bylo šestnáct a chtěl jet do Stockholmu studovat umění, byli pro něj nadšení a finančně ho podpořili. V roce 1898 byl jedním ze 40 uchazečů o studium na Královské švédské akademii umění , a přestože byl považován za kvalifikovaného pro místo na akademii, byl příliš mladý na to, aby byl přijat. Další dva roky strávil ve škole Kaleba Ahltinsa pro malíře. Během této doby byl, stejně jako mnoho teenagerů, zmítán nadějí a zoufalstvím, což se odráží v jeho uměleckých dílech.

V roce 1900 byl dost starý na to, aby mohl navštěvovat Akademii umění, a byl jedním ze tří studentů, kteří toho roku přiznali; dalšími dvěma úspěšnými uchazeči byli jeho přátelé Ivar Kamke a Pontus Lanner . Studoval tradiční ilustrace a kreslil rostliny, středověké kroje a croquis ; to vše mu sloužilo v jeho pozdější práci. Jeden z jeho učitelů, profesor a známý historický malíř , Gustaf Cederström ocenil Bauera:

Jeho umění je to, co bych nazval velkým uměním, ve svých téměř miniaturizovaných dílech působí dojmem něčeho mnohem silnějšího, než se mnozí monumentální umělci mohou podílet na akrech plátna. Nezáleží na velikosti, ale na obsahu.

Na akademii získal první zakázky na ilustraci časopisů (včetně Söndags-Nisse a Snöflingan ) a knih (např. De gyllene böckerna , Ljungars saga a Länge, länge sedan ). V roce 1904 odcestoval do Lapplandu, aby vytvořil obrazy pro knihu o kultuře kraje a jeho „exotické divočině“. Na konci roku 1905 akademii opustil a na vizitku si dal „Umělec“.

Cesta do Laponska

Po objevu ložisek železné rudy na severu Švédska se Laponsko stalo hranicí průmyslového rozvoje, namísto exotické divočiny sámské kultury a půlnočního slunce . Oportunisticky vydal Carl Adam Victor Lundholm svůj Lappland, det stora svenska framtidslandet ( Laponsko , velká švédská země budoucnosti). Na vytvoření ilustrací najal známé švédské umělce - jako Karl Tirén  [ sv ] , Alfred Thörne , Per Daniel Holm a Hjalmar Lindberg. Vzhledem k tomu, že Bauer byl ve srovnání nezkušený ilustrátor, Lundholm otestoval své schopnosti tím, že ho poslal vytvořit ve Skansenu nějaké kresby Sámů .

Ačkoli se zdráhal konkurz na komisi, 15.  července 1904 Bauer odešel do Lapplandu a zůstal tam měsíc. Pocházel z hustých, temných lesů Smålandu a byl ohromen otevřenými výhledy a barevnou krajinou. Jeho setkání se Sami lidmi a jejich kulturou se stala důležitou pro jeho pozdější díla. Pořídil mnoho fotografií, načrtl a poznamenal si nástroje, kostýmy a předměty, které viděl, ale kvůli jejich plachosti měl potíže sblížit se se Sami. Své zážitky si zaznamenával do deníku a do dopisů rodině a přátelům. Po návštěvě Sami goahti poznamenal: „Všechno světlo shora. Pokud je hlava nakloněna dopředu, je tma. Osvětlené části postavy jsou vždy světlejší než plátno stanu. Ostré stíny se táhnou jako paprsky od středu goathi . "

Kniha o Laponsku byla vydána v roce 1908, s jedenácti akvarely od Bauera. Byly namalovány ve Stockholmu, téměř 18 měsíců po jeho návštěvě, pomocí fotografií a skic, které nashromáždil během své cesty. Mnoho fotografií vyústilo v další kresby a malby. Většina z nich byla romantizovanými verzemi fotografií, ale podařilo se mu zachytit nuance a atmosféru goahtisů a bohatství oděvů a řemesel Sami. Podrobnosti ze sámské kultury, jako jsou ohnuté nože, boty, kopí, hrnce a opasky, se staly důležitými prvky v oblečení a ozdobách Bauerových trollů. Bauerovo oko pro detail a jeho četné poznámky také dělaly materiál etnografickou dokumentací doby.

Námluvy a manželství

Víla princezna , 1904, olejová skica

Bauer se setkal se spolužačkou Ester Ellqvist na Královské švédské akademii umění. Ellqvist studoval na odděleném oddělení pro ženy, protože ženy nesměly navštěvovat stejné třídy jako muži a jejich vzdělávání probíhalo jiným způsobem. Takže zatímco Ellqvistová byla talentovaná a ambiciózní, neměla stejnou příležitost jako její mužští kolegové rozvíjet její umění a očekávání společnosti bylo, že její životní rolí bude role ženy v domácnosti, ne umělkyně.

Bauer se jí začal dvořit v roce 1903, ale protože byli většinu času od sebe, dělalo se to poštou. Jejich vztah se vyvíjel, když sdíleli své sny, aspirace, pochybnosti a nejistoty ve své korespondenci. Pro Bauera se Ellqvist stal jeho inspirací, múzou a „vílou princeznou“; jako takový ji poprvé namaloval v Sagoprinsessan (Víla princezna). V roce 1904 vytvořil náčrtky k obrazu a dokončil je v olejomalbě v roce 1905. Ellqvist je zobrazen jako silná, osvícená a nedosažitelná Valkýra . Obraz byl vystaven na první výstavě Bauera na Valandově akademii v Göteborgu v roce 1905 (kde byl jedním z jedenácti debutantů) a v Norrköpingu v roce 1906, kde byl prodán soukromému sběrateli. Nyní je v muzeu Jönköpings läns. Bauer se pokusil zformovat Ellqvista do jeho vize lesního tvora a manželky dokonalého umělce; chtěl, aby jim udělala domov v romantické chatě v lese, zatímco on bloudil lesem a hledal inspiraci.

Ellqvist, na druhé straně, byl vychován ve Stockholmu a byl čilým člověkem, který si užíval společenského života, který lze nalézt pouze ve městech. Chtěla se usadit na pohodlném místě s manželem a mít děti. Bauer nebyl dostatečně etablovaným umělcem, který by zajišťoval rodinu; po celý svůj život spoléhal na finanční podporu svých rodičů. Když navrhl Ellqvistovi, Bauer tak učinil bez souhlasu svých rodičů, kteří si mysleli, že by se měl před svatbou více prosadit v kariéře a podporovat sám sebe.

Dne 18.  prosince 1906 se Bauer a Ellqvist vzali. O jejich prvních společných letech se toho ví jen málo, protože nyní žili ve stejném domě, takže dopisy nebyly nutné. Bauer měl zakázky ilustrující obálky časopisů, jako Hvar 8 Dag , a začal pracovat na Bland tomtar och troll ( Between Gnomes and Trolls). V roce 1908 cestovali John a Ester společně do Itálie; po návratu našli dům „Villa Björkudden“, který se nachází na břehu jezera Bunn nedaleko Gränny . Dům koupili v roce 1914 a následující rok se jim narodil syn Bengt (zvaný „Putte“). Narození Putte znamenalo pro tento pár harmonické a radostné období. Bauer vydal své závěrečné ilustrace k seriálu Among Gnomes and Trolls , jeho velkolepému rozloučení se sérií, které ho osvobodilo prozkoumat psaní skladeb a vytvářet fresky. Ukázal své obrazy na výstavách a experimentoval s modernismem , ale to vše stálo svou cenu. Bauer byl často pryč a nechal Ellqvista samotného doma a už neměl stálý příjem, který mu poskytovaly ilustrace. V roce 1917 bylo jejich manželství v problémech a v roce 1918 Bauer své myšlenky na rozvod uvedl v dopise své ženě.

Postupem času Bauer používal Ellqvist jako model méně často. S narozením syna začal Bauer v rámci kompozice s dětmi malovat obrázky. Obraz Rottrollen ( Kořenoví trollové), dokončený v roce 1917, je obrazem Putteho , který spí mezi trollovitými kořeny v lese.

Cesta do Itálie

Autoportrét , 1908, olej na plátně

Bauer a jeho manželka podnikli dlouhou cestu do Itálie na Josefovy náklady v roce 1909. Rozhodli se cestovat po Německu a do Itálie na základě jeho čtení středověkých měst během návštěvy Německa v roce 1902 se svým otcem. Pár navštívil Veronu , Florencii , Sienu a strávil dva měsíce ve Volterře . Pokračovali přes Neapol a Capri , zimovali v Římě.

Během svých cest studovali umění a navštěvovali kostely a muzea, což přitahovalo Bauerovu eklektickou mysl. Večer chodili do malých taveren, aby si užili atmosféru; vše je zaznamenáno v dopisech, které poslali domů Bauerově rodině. Bauerovy skicáky jsou plné studií starožitných předmětů a renesančního umění , z nichž některé použil pro své ilustrace. Portrét Ghirlandaia od Sandra Botticelliho je údajně základem pro Svanhamnena (Labutí panna) a práce Piero della Francescy byla inspirací pro Den helige Martin (Svatý Martin, Svatý). Zaujaly ho také fresky. Byl bujarý ve studiu umění, ale také se mu stýskalo po tichém klidu švédského lesa, který vyústil v některé z jeho nejlepších zimních obrázků s bílým sněhem, tmavými lesy a oblohou, která se třpytila ​​drobnými hvězdami.

Jejich cesta byla opuštěna po vraždě v jejich budově v Římě. Bauera vyslýchala italská policie kvůli nedorozumění. Nikdy nebyl podezřelý, ale situace se stala veřejnou a zanechala hořkou vzpomínku na jejich návštěvu Říma.

Smrt na jezeře Vättern

Bauer, Ester a jejich tříletý syn Bengt byli na cestě do nového domova ve Stockholmu, kde Bauer doufal v duchovní obnovu a nový život pro sebe a svou rodinu. Nedávná, dobře propagovaná vlaková nehoda v Getå způsobila, že si Bauer zarezervoval návrat do Stockholmu lodí, parníkem Per Brahe .

SS Per Brahe ve Stockholmu po záchraně

V noci 19.  listopadu 1918, když parník opustil Grännu , byl naložen železnými kamny, radlicemi, šicími stroji a sudy s produkcí. Veškerý náklad se nevešel do nákladového prostoru a značná část byla uložena nezajištěná na palubě, což způsobilo, že loď byla těžká. Počasí bylo špatné a než byl parník na moři, zuřila plná bouře; vítr způsobil, že se náklad na palubě posunul, některé padaly přes palubu, což dále destabilizovalo loď. Loď se převrátila a nejprve zezadu klesla, pouhých 500 metrů od dalšího přístavu Hästholmen a zabila všech 24 lidí na palubě, včetně Bauerů. Většina cestujících byla uvězněna ve svých kajutách.

Vrak byl nalezen 22.  listopadu 1918 v hloubce 32 metrů (105 stop) a byl zachráněn 12.  srpna 1922. Vyšetřování ukázalo, že jen jedna třetina nákladu byla uložena v nákladním prostoru, zbytek nezajištěný na palubě. Záchranná operace se proměnila v bizarní veřejnou atrakci; například šicí stroj z parníku byl rozdrcen na kusy a prodán po jedné koruně za kus. Odhaduje se, že asi 20 000 lidí se přišlo podívat na zvedání lodi, což vyžadovalo přidání vlaků z Norrköpingu . V kinech po celém Švédsku byly promítány týdeníky se vztyčením lodi. Za účelem financování záchranné operace byl Per Brahe vyslán na děsivé turné po celém Švédsku. Noviny živily pověry lidí, že se mýtické tvory lesů přihlásily k Bauerovi potopením lodi. Nejběžnější téma bylo spojeno s příběhem Agneta och sjökungen (Agneta a mořský král) z roku 1910, ve kterém mořský král láká dívku do hlubin. Dne 18.  srpna 1922 byli Bauersové pohřbeni na hřbitově Östra v Jönköpingu (ve čtvrtině 04 pozemku číslo 06).

Kariéra

Bauer u svého pracovního stolu.

Předměty

Bauerovým oblíbeným tématem byla švédská příroda, husté lesy, kde světlo stékalo mezi korunami stromů. Už jako malý bloudil v temných lesích Smålandu a představoval si všechna stvoření, která tam žijí. Jeho obrazy často obsahovaly detailní vyobrazení rostlin, mechů, lišejníků a hub nalezených ve švédských lesích. On je nejlépe známý pro jeho ilustrace Mezi skřítky a trolly .

V článku z roku 1953 v Allers Familje-journal (Allers Family Journal) jeho přítel Ove Eklund uvedl, že „ačkoli [Bauer] jen mumlal a nikdy to neřekl jasně“, věřil, že všechna stvoření, která nakreslil, skutečně existují. Eklund několikrát doprovázel Bauera na jeho procházkách lesem u jezera Vättern a díky Bauerovu popisu všech věcí, o kterých si myslel, že existují, měl Eklund pocit, že je také vidí.

Ove Eklund na Bauera:

Ano, byl tam, Johne Bauere, s jeho hnědou, věčnou dýmkou přilepenou k koutku úst. Tu a tam vyfoukl malý oblak hnědého trollího kouře přímo do tyrkysově modrého, sluncem zářícího prostoru. A zamumlal něco daleko za svými těsnými, úzkými rty - ne vždy to šlo tak snadno rozluštit. Ale já, protože jsem měl klíč po mnoho let, jsem většinu z toho pochopil.

Inspirace

Bauer a jeho přátelé byli součástí generace švédských malířů, kteří zahájili svou kariéru těsně předtím, než začalo vzkvétat hnutí modernismu , ale zároveň byli podstatně mladší než ti, kteří dominovali švédské umělecké scéně: umělci jako Carl Larsson , Anders Zorn a Bruno Liljefors . Bauer se inspiroval těmito umělci, ale z jeho dědictví přišel do styku s Fritzem Erlerem , Maxem Klingerem a dalšími německými ilustrátory. Žil v době, kdy byla stará norština romantizována po celé Skandinávii, a vypůjčil si nápady a motivy od umělců jako Theodor Kittelsen a Erik Werenskiöld , přesto jeho hotová díla byla ve svém stylu. Po cestě do Itálie jeho díla jasně ukazovala prvky z renesance 14. století . Obrázky princů a princezen měly prvky z vlámských gobelínů a dokonce i trollí oděvy byly řasené, podobně jako rouškový oděv viděný ve starověkých římských sochách .

Styl

Bauer měl při malování časově náročnou techniku: začal s malým náčrtkem, ne větším než razítko, jen se základními tvary. Pak udělal další, o něco větší, skicu s dalšími detaily. Skici postupně rostly ve velikosti a detailu, dokud práce nedosáhla své konečné velikosti. Většina originálů pro O skřítcích a trollech jsou čtvercové obrázky asi 20 až 25 centimetrů (7,9 až 9,8 palců). Doodloval si cokoli, co bylo po ruce, od použitých papírnických výrobků až po zadní stranu obálky. Mnoho z jeho skic připomíná kreslené proužky, kde jsou obrázky větší a detailnější. Udělal by také několik verzí stejného hotového obrázku, například verzi, kde je motiv zobrazen na letní a zimní scéně. V té době nedodržoval tradiční hierarchii v médiích ani technikách. Dokázal udělat kompletní dílo tužkou nebo dřevěným uhlím stejně dobře jako skicu v oleji .

Od útlého věku musel Bauer přizpůsobit své ilustrace současné tiskové technice. Plnobarevné bylo drahé, takže ilustrace byly provedeny v jedné barvě plus černé. Jak se proces vyvíjel a po jeho dílech byla stále větší poptávka, byly jeho obrázky nakonec vytištěny plně barevně.

vodové barvy

Jednoho večera kolem letního slunovratu šli s Biancou Marií hluboko do lesa , 1913, akvarel

Nejznámějšími Bauerovými obrázky jsou jeho akvarely, technika, kterou používal při ilustraci pro knihy a časopisy; střídal akvarel a kvaš . Když vytvářel ilustrace, obě média byla někdy smíšená, protože potřeboval jak rychlost akvarelu, tak kontrast a impasto, které kvaš poskytoval. Tato ve vodě rozpustná a rychle schnoucí média umožňovala Bauerovi pracovat na jeho obrázcích až do poslední minuty před termínem, což bylo něco, k čemu byl náchylný.

Mezi skřítky a trolly

Hlavní článek: Mezi skřítky a trolly

V roce 1907 byl Bauer požádán nakladatelstvím Åhlén & Åkerlund (nyní Bonnier Group ), aby ilustroval jejich novou sérii knih Mezi skřítky a trolly . Knihy by vycházely každoročně a obsahovaly příběhy předních švédských autorů. Většina Bauerových obrázků pro knihu byly celostránkové akvarelové ilustrace v tlumeném barevném schématu; přispěl také obálkami, viněty a dalšími menšími ilustracemi. Bauerova nejvýznamnější stvoření, trollové, byla vykreslena v odstínech šedé, zelené a hnědé, barvy lesů, jako by tyto bytosti vyrostly ze samotné krajiny. Vzhledem k omezením technologie, kterou jeho tiskaři měli, byly edice 1907–10 vyráběny pouze ve dvou barvách: černé a žluté. Některé z Bauerových původních obrazů pro tyto tisky byly plné barvy.

V roce 1911, kdy byl Bauer znovu požádán o ilustraci knihy, dal vydavateli jasně najevo, že si chce po zveřejnění ponechat své obrázky spolu s autorskými právy. Vydavatelství si ponechalo původní ilustrace pro předchozí vydání a považovalo je za svůj majetek. Bauera ve své žádosti podpořili další umělci, kteří čelí stejnému problému. Vydavatelé se ze své pozice nepohnuli a bez Bauerových ilustrací prodej knih klesl.

Vydavatel podlehl Bauerovi pro vydání 1912; znovu ilustroval svou vlastní knihu. Rovněž byly aktualizovány tiskové techniky a obrázky mohly být vytištěny ve třech barvách: černé, žluté a modré. S tímto technickým vylepšením se tisky téměř podobaly Bauerovým původním obrazům.

Bauer ilustroval edice 1913–15, tištěné stejnými třemi barvami jako dříve. 1913 znamenal vrchol jeho výkonu v těchto knihách a Bauerovy ilustrace z této edice patří k nejreprodukovanějším z jeho děl. V roce 1914 začala jeho ilustrace ovlivňovat italská renesance . V té době chtěl Bauer přestat ilustrovat sérii, ale byl smluvně povinen ilustrovat ještě jedno vydání. 1915 byl posledním rokem, kdy pracoval s trolly a skřítky; řekl, že „byl s nimi hotov a chtěl jít dál“. Válka v Evropě se změnil vizi Bauerové světa a on říkal, že on mohl už ne si to představit jako z pohádky.

Tuvstarr

Přesto Tuvstarr sedí a hledí dolů do vody , 1913, akvarel

Ännu sitter Tuvstarr kvar och ser ner i vattnet (Přesto Tuvstarr sedí a hledí dolů do vody), namalovaný v roce 1913, je jedním z nejvýznamnějších děl společnosti Bauer.

Do 80. let 20. století byly nejvíce reprodukovanými a propagovanými Bauerovými pracemi dva obrazy zobrazující princeznu a losa od Sagana om älgtjuren Skutt och lilla prinsessan Tuvstarr (Příběh Moose Hop a Malá princezna Cotton Grass), publikované v roce 1913. první obrázek je o princezně jedoucí na losu a druhý je o tom, jak los stojí na stráži nad spící princeznou. Byly použity hlavně jako obrázky na zdi ve školkách. Stejný příběh také obsahuje obrázek Tuvstarr hledící dolů do plesa hledající její ztracené srdce, alegorii ztracené neviny. Bauer provedl několik studií tohoto motivu. V roce 1980 byl obraz Tuvstarr a tarn použit v reklamě na šampon. Ve Švédsku se tím rozpoutala debata o tom, jak by se měla používat umělecká díla, považovaná za součást národního dědictví. V roce 1999 se obraz znovu objevil v reklamě, tentokrát v manipulované verzi, ve které byly všechny stromy vykáceny a Tuvstarr jako by na ně naříkal. Oceněná reklamní kampaň byla vytvořena Švédskou společností pro ochranu přírody a pomohla podpořit nově probuzené ekologické hnutí ve Švédsku. Gunnar Lindqvist ve své biografii o Bauerovi tvrdí, že se obraz příliš komercializoval.

Olejomalba

Bauer vytvořil většinu svých hlavních děl v oleji na začátku své kariéry, protože to byla tradiční technika vyučovaná na Královské švédské akademii umění. Výlet do severního Švédska vyústil v mnoho skic a akvarelů pro knihu Lappland, ale také v oleji na plátně s názvem Kåsovagge (1904). Od roku 1903 do roku 1905 vytvořil několik portrétů a krajin ovlivněných expresionismem . Vytvořil také svůj první olej Ester, Pohádková princezna , obraz s prvky z prerafaelitů . Tato práce naznačuje, jaký druh obrazů chtěl Bauer dělat, ale jeho zakázky z ilustrace „Mezi gomery a trolly“ mu překážely. Napsal, že se „cítí jako Jack-of-all-trade“, a prováděl pravidelné výbuchy v dopisech redaktorům a vydavatelům s prosbou o pomoc s tím, že „musí pracovat, chtěl budoucí obraz v oleji a zbytek být zatracen “. V době, kdy přestal malovat své trolly a trpaslíky, byl unavený a vyčerpaný a obrátil se na jiná místa, jako je scénografie , napsal kompendium o kresbě, která se bude používat ve školách, a začíná freskami. Nikdy se nedostal k úplné obnově olejomalby, než se utopil.

Velká díla

Freja , 1905, olejová skica

Stejně jako v jeho dřívějších pracích na akademii, Bauer projevil zájem o velké fresky a po jeho návštěvě Itálie tento zájem rostl. Jeho první šance na vytvoření významného díla pomocí této techniky byla v roce 1912, kdy dokončil nástěnnou malbu fresco-secco , Vill-Vallareman , o rozměrech 1,5 x 1,5 metru. vydavatel Erik Åkerlund. V roce 1913 byl požádán, aby udělal fresku pro lóži Odd Fellows v Nyköpingu , Den helige Martin (Svatý Martin, Svatý). Ve stejné době byla ve výstavbě nová budova stockholmského soudu . Konaly se soutěže o výzdobu budovy a většina známých švédských umělců v té době předložila přihlášky a návrhy. Bauer pro tyto soutěže vytvořil několik skic, ale jeho důvěra selhala a nepředložil žádné ze svých návrhů.

Bauerovým posledním velkým dílem byla olejomalba pro hlediště na Karlskrona flickläroverk ( Škola dívek Karlskrona ) v roce 1917. Zobrazuje Freju , starou severskou bohyni lásky, války a magie. Ester pro obraz pózovala nahá; Bauer ji ukazuje jako silnou, smyslnou a energickou. Jejich přátelé to škádlivě nazývali „obraz prsou paní Bauerové“.

Výstavy

Některé z výstav jeho práce během jeho života byly:

  • 1905 Göteborg
  • 1906 Norrköping
  • 1911 Řím
  • 1913 Mnichov
  • 1913 Drážďany
  • 1913 Brighton
  • 1913 Stockholm
  • 1914 Malmö
  • 1915 San Francisco - Bauer získal čestnou medaili.

Posmrtné výstavy zahrnují:

  • 1934–45 Putovní výstava
  • 1968 Jönköpings läns muzeum, Jönköping
  • 1973 Thielska galleriet, Stockholm
  • 1981–82 Nationalmuseum, Stockholm
  • 1993 Milesgården, Stockholm
  • 1994 Göteborgs konstmuseum, Göteborg

Sbírky

Muzeum Jönköpings läns vlastní přes 1 000 obrazů, kreseb a skic od Bauera, což je největší sbírka jeho uměleckých děl na světě. Je také zastoupen v Národním muzeu ve Stockholmu, Göteborském muzeu umění a Malmö konstmuseum. Muzeum Johna Bauera v německém Ebenhausenu je muzeum věnované životu a dílu Bauera.

Funguje

Ilustrace ze slavné dětské antologie viz Mezi skřítky a trolly

Další práce

  • Laponci ve sněhové bouři , 1904–1905, akvarel

  • Ester na chalupě , 1907, akvarel

  • Probuď se, Groo, probuď se, matko , 1911, akvarel

  • Kořenoví trollové , 1917, kresba perem a praním

  • Podívejte se na ně, řekla matka Troll. Podívejte se na mé syny! Na této straně měsíce nenajdete krásnější trolly , 1915, akvarel

Psaná práce

  • Bauer, John (1928). Cyrus Granér; Karl Steenberg; Gottfrid Kallstenius (eds.). Ritkurs för Sveriges barndomsskolor [ Kreslení pro švédské školy pro malé děti ] (ve švédštině) (1–12 vyd.). Stockholm: Skolboks a.-b. De förenade.

Sebereflexe

Bauer o sobě důsledně a soukromě pochyboval. Pochvalu, kterou obdržel za obrázky trolů a princezen, považoval za „pěkné poplácání po hlavě za vytváření vtipných obrázků pro děti“. Chtěl malovat olejem a vyrábět to, čemu říkal „skutečné umění“, ale potřeboval peníze, které dostal za své ilustrace. Jeho pochybnosti o sobě byly v rozporu s jeho veřejnou osobností a tím, jak se prezentoval na autoportrétech: silně smýšlející, ale sebezničující.

Dědictví

Bauerovy obrázky jsou i nadále populární na aukcích umění. Při prodeji v roce 2014 jeden z Bauerových kvašů, Humpe I trollskogen (Humpe in the Troll Forest), prodaný za 563 500 korun (asi 87 000 USD) a akvarel, En riddare red fram (A Knight Rode Forth), vydělal 551 250 korun (c. 85 100 USD).

Pomník Johna Bauera v Jönköpingu

Jeho ilustrace byly mnohokrát přetištěny a jsou považovány za klasiku v pohádkách. Od roku 2014 byly knihy s Bauerovými obrázky vydány v deseti jazycích. Bauerova díla ovlivnila Sulamith Wülfing , Kay Nielsen , Brian Froud , Rebecca Guay a další ilustrátory. Gunnar Lindqvist ve svém životopise o Bauerovi uvádí, že: „Ačkoli se někdy o Bauerově díle připisuje, že ovlivnila dílo Arthura Rackhama , a naopak, tito umělci se navzájem setkali až ve dvacátých letech 19. století, kdy již založili své Jakýkoli podobnost je proto třeba připsat jejich společné inspiraci romantickým mnichovským uměním z konce 19. století a uměním Albrechta Dürera . “

V Jönköpingu stojí v městském parku památník na počest Bauera, který vytvořil v roce 1931 švédský sochař Carl Hultström. Hultström také vyrobil bronzovou bustu Bauera, který sedí v Národní portrétní galerii na zámku Gripsholm .

Švédská pošta oslavila sté narozeniny Johna Bauera v roce 1982 a vydala tři razítka s motivy Mezi skřítky a Trolly . Další čtyři byly vydány v roce 1997. Byl po něm pojmenován park a přilehlá ulice v místě, kde kdysi stával Villa Sjövik, Bauerův rodinný dům. Tato oblast je nyní součástí obce Jönköping. V Mullsjö byla ulice pojmenována po Bauerovi a v Nyköpingu po něm náměstí.

Populární kultura

Za soumraku často vyklouzla, aby získala závan dobré vůně , 1914, akvarel
  • V roce 1986 společnost Sveriges Television produkovala a vysílala film Ester - manželka Johna Bauerse (Ester - O manželce Johna Bauerse). Ester hrála Lena T. Hansson , zatímco Johna ztvárnil Per Mattsson.
  • Krátký film pro děti o Bauerovi a vyprávění příběhů John Bauer, fantasin och sagorna (John Bauer, Fantasy a příběhy) byl natočen v roce 2013; vytvořil Ulf Hansson, Kunskapsmedia AB, ve spolupráci s muzeem Jönköpings läns a John Bauer Art HB.
  • Televizní seriál Sveriges Konstverk berättar (Umělecké dílo vypráví příběh) představoval obrázek Za soumraku se často vyklouzla, aby získala závan dobré vůně v epizodě „Obraz z dětství“ od Bengta Lagerkvista dne 24.  ledna 1977. Epizoda je k dispozici ve Švédsku prostřednictvím otevřeného archivu Švédské televize.
  • Filmový projekt o Johnovi a Ester Bauerových zahájil v roce 2012 Börje Peratt. Film s názvem John Bauer - Bergakungen (John Bauer - Horský král) se zaměřuje na pohádkového umělce a jeho lásku k Ester. Gustaf Skarsgård je navržen pro roli Bauera.
  • Švédský fotograf Mats Andersson vydal knihu, kde se vrátil k lesům Bauer, místo kresby použil fotoaparát. Obrázky byly také vystaveny v muzeu umění Abecita v Borås v listopadu 2013.
  • Bauer je zmíněn v komiksové sérii Neila Gaimana Sandman .
  • Vizuální podobu filmu Temný krystal režírovaný Jimem Hensonem a Frankem Ozem vytvořil primární konceptuální výtvarník a hlavní designér tvorů Brian Froud , který se inspiroval Bauerovým uměním.
  • Italský hudebník Gianluca Plomitallo, alias „The Huge“, vytvořil album s názvem John Bauer – Riddaren Rider , ve kterém jsou všechny písně pojmenovány podle obrázků od Bauera.
  • Norský umělec Mortiis používá Bauerovo umění na svých ambientních albech.
  • Švédský básník Roger L. Svensson vzpomíná na Bauerův památník a Bauerovy výtvory ve svých básních.
  • Hororový film Midsommar z roku 2019 využívá inspiraci z jeho uměleckých děl a obsahuje Bauerovo dílo „Stackars lilla basse!“ na začátku filmu.
  • Svěží jeskyně z populární sandboxové hry Minecraft byly inspirovány obrazem Oskuldens Vandring.
  • Netflix Original Chilling Adventures of Sabrina používá mnoho Bauerových děl v Spellman Mortuary a The Academy of Unseen Arts.

Poznámky

Reference

Bibliografie

  • Bjurström, Per; Lindqvist, Gunnar; Börtz-Laine, Agneta; Holmberg, Hans (1982). John Bauer: konstnär och hans sagovärld [ John Bauer: umělec a jeho pohádkový svět ] (ve švédštině). Höganäs: Bra Böcker i samarbete med Nationalmus. ISBN 91-38-90217-6. Citováno 20. června 2014 .

Další čtení

  • Schiller, Harald (1935). John Bauer, sagotecknaren [ John Bauer, ilustrátor pohádky ]. Sveriges allmänna konstförenings publiation (ve švédštině). Stockholm: Sveriges allmänna konstförening . Citováno 23. června 2014 .

externí odkazy