Odilon Redon - Odilon Redon
Odilon Redon | |
---|---|
narozený |
Bertrand Redon
20. dubna 1840
Bordeaux , Francie
|
Zemřel | 06.07.1916
Paříž , Francie
|
(ve věku 76)
Vzdělávání | Átelier z Jean-Léon Gérôme |
Známý jako | Malba , grafika , kresba |
Hnutí | Postimpresionismus , symbolika |
Odilon Redon (narozený Bertrand Redon ; francouzsky: [ʁədɔ̃] ; 20. dubna 1840 - 6. července 1916) byl francouzský symbolistický malíř, grafik , kreslíř a pastelista .
Na začátku své kariéry, a to jak před, tak po bojích ve francouzsko-pruské válce , pracoval téměř výhradně na dřevěném uhlí a litografii , pracích označovaných jako noirs . Začal získávat uznání poté, co byly jeho kresby zmíněny v románu 1884 À rebours ( Proti přírodě ) od Jorise-Karla Huysmanse . V devadesátých letech 19. století začal pracovat v pastelech a olejích , které se rychle staly jeho oblíbeným médiem, přičemž úplně opustil svůj předchozí styl noirů po roce 1900. Rozvinul také velký zájem o hinduistické a buddhistické náboženství a kulturu, což se v jeho práci stále více projevovalo.
Dnes je možná nejlépe známý „snovými“ obrazy vytvořenými v první dekádě 20. století, které byly silně inspirovány japonským uměním a které, i když se nadále inspirovaly přírodou, silně koketovaly s abstrakcí . Jeho práce je považována za předzvěst dadaismu i surrealismu .
Životopis
Odilon Redon se narodil v Bordeaux v Akvitánsku v prosperující rodině. Redonův otec zbohatl na obchodu s otroky v Louisianě ve třicátých letech 19. století. Redon byl počat v New Orleans a pár absolvoval transatlantickou cestu zpět do Francie, zatímco jeho matka Marie Guérin, francouzská kreolská žena, byla těhotná. Mladý Bertrand Redon získal přezdívku „Odilon“ podle křestního jména své matky Odile. Redon začal kreslit jako dítě; v deseti letech mu byla ve škole udělena cena za kresbu. V patnácti začal formální studium kresby, ale na naléhání svého otce přešel na architekturu. Neúspěšné složení přijímacích zkoušek na pařížské École des Beaux-Arts ukončilo jakékoli plány na kariéru architekta, přestože tam krátce studoval malbu pod Jean-Léon Gérôme v roce 1864. (Jeho mladší bratr Gaston Redon se stal známým architektem. )
Po návratu do rodného Bordeaux se začal věnovat sochařství a Rodolphe Bresdin ho poučil o leptu a litografii . Jeho umělecká kariéra byla přerušena v roce 1870, kdy byl povolán sloužit do armády ve francouzsko-pruské válce až do jejího konce v roce 1871.
Na konci války se přestěhoval do Paříže a pokračoval v práci téměř výhradně v dřevěném uhlí a litografii. Své vizionářské práce, pojaté v odstínech černé, nazýval svými noiry . Až v roce 1878 si jeho dílo získalo jakékoli uznání díky Guardian Spirit of the Waters ; vydal své první album litografií s názvem Dans le Rêve v roce 1879. Přesto byl Redon relativně neznámý, dokud se v roce 1884 neobjevil kultovní román Jorise-Karla Huysmanse s názvem À rebours (Proti přírodě) . V příběhu vystupoval dekadentní aristokrat, který sbíral Redonovy kresby.
V 90. letech 19. století se stal jeho oblíbeným médiem pastel a oleje; po roce 1900 již žádné noiry nevyráběl. V roce 1899 vystavoval s Nabis v Durand-Ruel .
Redon měl velký zájem o hinduistické a buddhistické náboženství a kulturu. Postava Buddhy se ve své práci stále více projevovala. Vlivy japonismu se mísily s jeho uměním, jako je obraz Smrt Buddhy kolem roku 1899, Buddha v roce 1906, Jacob and the Angel v roce 1905 a Vase s japonským válečníkem v roce 1905, mezi mnoha dalšími.
Baron Robert de Domecy (1867–1946) pověřil umělce v roce 1899 vytvořením 17 dekorativních panelů pro jídelnu zámku Château de Domecy-sur-le-Vault poblíž Sermizelles v Burgundsku. Redon v minulosti vytvořil rozsáhlá dekorativní díla pro soukromá sídla, ale jeho skladby pro Château de Domecy v letech 1900–1901 byly do té doby jeho nejradikálnějšími skladbami a označovaly přechod od ornamentální k abstraktní malbě. Podrobnosti o krajině neukazují konkrétní místo nebo prostor. Jsou vidět pouze detaily stromů, větviček s listy a pučících květin v nekonečném horizontu. Použité barvy jsou většinou žlutá, šedá, hnědá a světle modrá. Vliv japonského malířského stylu na skládacích obrazovkách byōbu je patrný v jeho výběru barev a obdélníkových proporcích většiny až 2,5 metru vysokých panelů. Patnáct z nich se dnes nachází v Musée d'Orsay , získaném v roce 1988.
Domecy také pověřil Redona, aby namaloval portréty své manželky a jejich dcery Jeanne, z nichž dva jsou ve sbírkách Musée d'Orsay a Getty Museum v Kalifornii. Většina obrazů zůstala v rodinné sbírce Domecyů až do 60. let minulého století.
V roce 1903 získal Redon čestnou legii . Jeho popularita vzrostla, když André Mellerio vydal v roce 1913 katalog leptů a litografií ; téhož roku získal největší samostatné zastoupení na průkopnické americké mezinárodní výstavě moderního umění (aka Armory Show ) v New Yorku, Chicagu a Bostonu.
Redon zemřel 6. července 1916.
Dědictví
Jeho volba barvy a námětu v druhé části jeho kariéry vedla k tomu, že byl Redon považován za předchůdce dadaismu a surrealismu . Podle surrealisty Andrého Massona jeho použití nadměrně jasných barev v květinových pastelech, stejně jako jeho volba zobrazování neobvyklých nebo imaginárních druhů činí jeho díla „uvolněnými ze stylizovaného naturalismu“, což dokazuje „nekonečné možnosti lyrické chromatiky“.
V roce 1923 vydal Mellerio Odilon Redon: Peintre Dessinateur et Graveur . Archiv Melleriových dokumentů je v držení Ryerson & Burnham Libraries na Art Institute of Chicago .
Moderní výstavy
V roce 2005 zahájilo Muzeum moderního umění výstavu nazvanou „Beyond The Visible“, což je komplexní přehled Redonova díla představující více než 100 obrazů, kreseb, tisků a knih z rodinné sbírky Iana Woodnera . Výstava probíhala od 30. října 2005 do 23. ledna 2006.
Velký Palais v Paříži, Francie představoval obrovské výstavu Redon je umění od března do června 2011
Fondation Beyeler v Basileji, Švýcarsko ukázal retrospektivní od února do května 2014.
Muzeum Kröller-Müller v nizozemském Otterlu mělo výstavu s důrazem na roli, kterou v Redonově životě a díle hrála literatura a hudba, pod názvem La littérature et la musique . Výstava probíhala od 2. června do 9. září 2018.
Analýza jeho práce
Během jeho raných uměleckých let byla Redonova díla popisována jako „syntéza nočních můr a snů“, protože obsahovala temné, fantastické postavy z vlastní představivosti umělce. Jeho práce představuje zkoumání jeho vnitřních pocitů a psychiky. Sám chtěl umístit „logiku viditelného do služby neviditelného“. Vypovídající zdroj Redonovy inspirace a sil za jeho díly lze nalézt v jeho časopise A Soi-même (Pro sebe) . Jeho proces nejlépe vysvětlil sám, když řekl:
Často jsem jako cvičení a jako potrava maloval před objektem až po nejmenší nehody jeho vizuálního vzhledu; ale ten den ve mně zanechal smutek a nenasycenou žízeň. Další den jsem nechal druhý zdroj, představivost, proběhnout vzpomínkou na formy a poté jsem byl uklidněn a uklidněn.
Tajemství a sugestivnost Redonových kreseb popisuje Joris-Karl Huysmans v následující pasáži z románu À rebours (1884):
To byly obrázky s podpisem: Odilon Redon. Mezi svými rámečky z neleštěného hrušně se zlatými hranami drželi nesněné obrazy: hlavu merovingovského typu, spočívající na šálku; vousatý muž, připomínající buddhistického kněze i veřejného řečníka, se prstem dotýká obrovské dělové koule; uprostřed těla uvízl pavouk s lidskou tváří. Pak tu byly náčrty dřevěného uhlí, které se ponořily ještě hlouběji do hrůz snů zmítaných horečkou. Zde na obrovskou kostku mrklo melancholické víčko; táhly se tam suché a vyprahlé krajiny, kalcinované pláně, zvedající se a třesoucí se země, kde sopky vybuchly do vzpurných mraků, pod špinavou a temnou oblohou; někdy se zdálo, že předměty byly vzaty z děsivých snů o vědě a vrhly se do prehistorických dob; na skalách kvetla monstrózní flóra; všude, mezi nevypočitatelnými bloky a ledovcovým bahnem, byly postavy, jejichž opičí vzhled - těžká čelistní kost, vyčnívající obočí, ustupující čelo a zploštělý vrchol lebky - připomínaly hlavu předků, hlavu prvního kvartérního období, hlavu člověka, když byl stále plodonosný a bez řeči, současník mamuta, nosorožce se septálními nosními dírkami a obrovského medvěda. Tyto výkresy vzdorovaly klasifikaci; bez povšimnutí, z velké části, omezení malby, zahájili velmi zvláštní typ fantastického, zrozeného z nemoci a deliria.
Historik umění Michael Gibson říká, že Redon začal chtít, aby jeho díla, dokonce i ta tmavší v barvě a předmětu, zobrazovala „triumf světla nad tmou“.
Redon popsal svou práci jako nejednoznačnou a nedefinovatelnou:
Moje kresby jsou inspirativní a nelze je definovat. Umístí nás, stejně jako hudba, do nejednoznačné říše neurčených.
Redon byl inspirací pro krátký film Guye Maddina Odilon Redon z roku 1995 aneb Oko jako podivný balón směřuje k nekonečnu .
Galerie
The Chariot of Apollo, 1909 ( Musée des Beaux-Arts de Bordeaux )
Saint Sébastien, 1910 ( Musée des Beaux-Arts de Bordeaux )
Caliban , 1881 ( Musée d'Orsay )
Guardian Spirit of the Waters , 1878 ( Art Institute of Chicago )
Lady of the Flowers , c. 1890–1895 ( Muzeum umění Honolulu )
Přístav Morgat , 1882, Dallas Museum of Art
The Cyclops , 1914 ( Kröller-Müller Museum )
Baronka Robert de Domecy , 1900 (Musée d'Orsay)
Váza s květinami , ca. 1900–1910, ( Muzeum umění Princetonské univerzity )
Flower Clouds , 1903 ( The Art Institute of Chicago )
Zahájení studia: Dvě mladé dámy (versus 1905) Dallas Museum of Art , olej na plátně 93 x 65 cm
Portrét Violette Heymannové , 1910 ( Clevelandské muzeum umění )
Saint Sebastian , 1910-1912, ( Národní galerie umění )
Les Anemones (Zátiší se sasankami), c. 1900-1910 ( Minneapolis Institute of Art )
Reference
Bibliografie
- Russell T. Clement, Four French Symbolists: A Sourcebook on Pierre Puvis de Chavannes, Gustave Moreau, Odilon Redon, and Maurice Denis, Greenwood Press, 1996, ISBN 0-313-29752-5 & ISBN 978-0-313-29752- 6
- Jodi Hauptman a Marina Van Zuylen, Beyond the Visible: The Art of Odilon Redon, 2005, ISBN 0-87070-702-7 & ISBN 978-0-87070-702-5
- Andre Mellerio, Odilon Redon, 1968, ASIN B0007DNIKO
- Odilon Redon a Alfred Werner, The Graphic Works of Odilon Redon , Dover, 1969, ISBN 0-486-21996-8
- Odilon Redon a Alfred Werner, The Graphic Works of Odilon Redon , (Dover Obrazový archiv), 2005, ISBN 0-486-44659-X & ISBN 978-0-486-44659-2
- Margret Stuffmann, Odilon Redon: Jako ve snu, 2007, ISBN 3-7757-1894-X a ISBN 978-3-7757-1894-3
externí odkazy
- Díla nebo asi Odilon Redon v Internet Archive
- odilonredon.net - online biografie a obrázky Odilona Redona
- Artcyclopedia - odkazy na Redonova díla
- Athenaeum - rozsáhlý seznam a obrazy Redonových děl
- Museum Syndicate - Odilon Redon Gallery v Museum Syndicate
- Web Museum - biografie a obrazy Redonových děl
- Odilon Redon v Muzeu moderního umění
- Výstava MoMA - „Beyond the Visible - The Art of Odilon Redon“ - výstava MoMA (říjen 2005 - leden 2006)
- www.odilon - redon.org -web s 322 obrázky Odilona Redona
- odilon.chez.com - Časová osa Redonova života
- [1] - Redonovy kočky