Pulitzer Arts Foundation - Pulitzer Arts Foundation
 Budova Pulitzer Arts Foundation. Vlevo je budova kontinentálního života
| |
 | |
| Založeno | 2001 |
|---|---|
| Umístění | St. Louis, Missouri |
| Souřadnice | 38 ° 38'25 "N 90 ° 14'04" W / 38,6404 ° N 90,2344 ° W |
| Typ | Muzeum umění |
| Zakladatel | Emily Rauh Pulitzer |
| Ředitel | Cara Starke |
| webová stránka | http://www.pulitzerarts.org |
Pulitzer Arts Foundation je muzeum umění v St. Louis, Missouri , které představuje speciální výstavy a veřejné programy. Neformálně známý jako Pulitzer, muzeum se nachází na 3716 Washington Boulevard v Grand Centre Arts District . Budovu navrhl mezinárodně uznávaný japonský architekt Tadao Ando . Vstup do muzea je zdarma.
Dějiny
Pulitzer Arts Foundation byla založena v roce 2001 Emily Rauh Pulitzerovou, která - společně se svým manželem Josephem Pulitzerem mladším - původně usilovala o vytvoření prostoru, do kterého lze instalovat díla z jejich soukromé sbírky. The Pulitzers pověřili Tadao Ando na začátku devadesátých let rekonstrukcí opuštěné automobilové továrny a předváděcí místnosti v centru St. Louis, což byla zábavní čtvrť známá jako Grand Center (nyní známá jako Grand Center Arts District). Během fáze návrhu Pulitzerovy galerie zemřel Joseph Jr. na rakovinu tlustého střeva a projekt nebyl realizován. Emily Rauh Pulitzer později znovu oslovila Ando a ona pověřila architektovu první volně stojící veřejnou budovu ve Spojených státech.
Zahajovací výstava představila výběr děl ze soukromých sbírek Pulitzersových, včetně děl Roy Lichtenstein , Claude Monet , Pablo Picasso , Mark Rothko , Kiki Smith a Andy Warhol . Počínaje druhou výstavou, Vybraná díla Ellswortha Kellyho ze St. Louis Collections , rozšířil Pulitzer rozsah svých výstav o díla mimo soukromou rodinnou sbírku a tato praxe vedla téměř všechny následné výstavy.
Pod názvem The Pulitzer Foundation for the Arts od roku 2001 do roku 2014 Pulitzer představil řadu výstav včetně skupinových přehlídek minimalistického umění , buddhistického umění , starých mistrů a současných témat, stejně jako samostatné výstavy Dana Flavina , Ann Hamilton , Gordon Matta-Clark , Richard Serra , Hiroshi Sugimoto a další. Díla v Pulitzer jsou instalována bez etiket na zeď, aby se podpořilo nezprostředkované setkání s uměním.
Budova
Dokončena v říjnu 2001 po čtyřech letech stavby a téměř deseti plánování, byla Pulitzerova umělecká nadace první veřejnou budovou ve Spojených státech, kterou navrhl architekt Tadao Ando , který v roce 1995 získal Cenu Pritzkera za architekturu . Budovu charakterizuje Ando dlouhodobá pozornost k přírodním živlům, jako je světlo a voda, a také jeho podpisové použití betonu. Betonové formy, které tvoří stavbu, byly odlity na místě během téměř čtyřletého stavebního období pomocí pokročilých technik, které v té době nebyly v Americe obvyklé. Budova byla popsána jako „klidné prostředí pro kontemplaci umění a příspěvek k revitalizaci městské krajiny historického St. Louis“.
V červnu 2014 prošla budova expanzním projektem, který by renovoval skladovací a kancelářské prostory ve stávající nižší úrovni a vytvořil dvě nové veřejné galerie. Po konzultaci s Ando a jeho kanceláří Pulitzer zvýšil veřejný prostor v budově z 6800 čtverečních stop na zhruba 10400 čtverečních stop a znovu otevřen 1. května 2015 se třemi souběžnými samostatnými výstavami umělců Alexandra Caldera , Freda Sandbacka a Richarda Tuttleho .
Výstavy
Pulitzer Arts Foundation je nesbírkové muzeum, které představuje dočasné výstavy umění, a bylo nazýváno „jedním z nejkrásnějších míst v zemi, kde je možné se dívat na umění“. Zahajovací výstava v roce 2001 představila díla kurátorská výhradně ze soukromé sbírky Pulitzer. Od té doby muzeum představuje umění z různých časových období, oborů a sbírek. Umění je často instalováno způsoby, které zdůrazňují architekturu Tadao Andoa nebo se s ní ztotožňují, který napsal, že při návrhu Pulitzera usiloval „o vytvoření velmi podnětného místa, kde umělecká díla nejsou vystavována pouze jako vzorky, ale může k nám mluvit jako živé věci. “
Kromě svých kurátorských zaměstnanců a hostujících kurátorů má Pulitzer také historii výstav řízených umělci, včetně Blue Black (2017), jejichž kurátorem je Glenn Ligon , který se inspiroval svou počáteční zkušeností s prohlížením site-specific sochy Ellswortha Kellyho z stejné jméno. Kelly sám kurátoroval výstavu Vybraná díla Ellswortha Kellyho ze Saint Louis Collections (2002). Umělec Gedi Sibony kurátorem filmu Still Epiphany (2012) a výtvarnice Ann Hamiltonová byla Pulitzerem pověřena vytvořením nového díla, stylusu - projektu Ann Hamilton (2010–11), který aktivoval celou budovu a okolní pozemky.
Mezi další pozoruhodné výstavy patří umění, které bylo málo uznávané nebo zřídka vystavované, například japonské kresby ukiyo-e devatenáctého století , vícebarevná díla Donalda Judda z pozdního období a sochy, fotografie a kresby italského umělce Medarda Rossa .
Permanentní umění na pohled
V Pulitzeru jsou trvale k vidění tři umělecká díla. Ellsworth Kelly ’s Blue Black je dvacet osm stop vertikální nástěnná socha pod světlíkem v hlavní galerii budovy. Richard Serra ‚s Joe je první z umělcových série momentem spirál Cor-Ten zvětrávání oceli, a je umístěn ve vnitrobloku na západ od budovy. Díla Kellyho a Serry byla pro Pulitzer objednána Emily Rauh Pulitzer a byla instalována před otevřením budovy. Pulitzer později získal sochu od umělce Scotta Burtona , Rock Settee , která je obrácena k exteriéru odrážejícímu bazénu budovy.
Kelly i Serra spolupracovali s paní Pulitzerovou a Tadao Ando na instalaci jejich děl, o nichž Ando píše: „Ellsworth Kelly a Richard Serra přinesli do prostor, které jsem vytvořil formou, materiálem a světlem, vlastní výraz. prostor pro umění, které by mohlo existovat pouze tam. “
Programy
Pulitzer se zapojuje do řady veřejných programů, které přímo souvisejí s výstavou k vidění nebo jsou v souladu s probíhajícími komunitními iniciativami. Tyto programy zahrnovaly hudbu, meditaci, sympozia, panelové diskuse, představení, čtení poezie a také řadu projektů a akcí zaměřených na vzdělávání. Kromě toho Pulitzer představuje pokračující společnou komorní koncertní sérii současné hudby se Saint Louis Symphony Orchestra . Programy koncertů jsou vybírány na základě jejich vztahu k vystaveným dílům. Podobná spolupráce s hudebním kolektivem Farfetched se sídlem v St. Louis přinesla řadu živých hudebních vystoupení.
V lednu 2014 Pulitzer představil Reset , týdenní programovou sérii, ke které došlo v období mezi výstavami. Počínaje instalací dočasných soch podlah a stěn specifických pro dané místo od umělce Davida Scanavina zahrnovaly programy řadu interaktivních a participačních akcí včetně soutěže v breakdance, jógy, rodinných aktivit a drag show . Reset zahrnoval také představení St. Louis Symphony Orchestra na americké premiéře „Thirty Pieces for Five Orchestras“ Johna Cagea , díla, které Los Angeles Times označovalo jako „nejvýznamnější americké orchestrální dílo, které v Americe nikdy nehrálo“.
Společnost Pulitzer uspořádala debut řady veřejných představení prostřednictvím komisí a rezidenčních pobytů, včetně nové poezie Claudie Rankine (2014) a video básně Rankina a filmaře Johna Lucase (2016); zvuková událost skladatele Davida Langa (2015); pobyt a vystoupení interdisciplinárního umělce Chrise Kallmyera (2015); a iterace knihovny Protest Banner Lending Library umělce Arama Han Sifuentese (2018). V roce 2016 transponovala instalace galerie a řada veřejných projektů německého architektonického kolektivu raumlaborberlin stavební materiály z odsouzeného dvoupatrového domu na severní straně St. Louis do Pulitzerovy hlavní galerie.
Komunitní projekty
Pulitzer má za sebou historii vývoje projektů a programů zaměřených na zapojení místních komunit a pozvání účasti široké škály jednotlivců a skupin.
Ve spolupráci s Prison Performing Arts a školou sociální práce George Warrena Browna na Washingtonské univerzitě v St. Louis vyvinula Pulitzer dvě iterace Stagingu : program, který několik týdnů zval veterány bez domova a dříve uvězněné osoby do galerií na program, který zahrnoval divadelní školení, pracovní poradenství a umělecké vzdělávání, které vyvrcholilo veřejným představením, které pozvalo členy publika, aby viděli umělecká díla jejich očima a zkušenostmi.
V roce 2014 zahájil Pulitzer PXSTL, společný projekt se Sam Fox School of Design & Visual Arts na Washingtonské univerzitě v St. Louis . První iterace PXSTL, vytvořená Freecell Architecture a nazvaná Lots , proměnila prázdný pozemek naproti Pulitzeru na místo pro komunitní aktivity a veřejný přístup k umění, včetně tance, hudby, fotografie, jídla a meditace. Druhou iterací PXSTL byla komise umělců-architektů Amandy Williamsové a Andrese L. Hernandeze, která vyústila ve vícefázový projekt hodnotící životní cyklus budovy.
Reference
Souřadnice : 38,6404 ° N 90,2344 ° W38 ° 38'25 "N 90 ° 14'04" W /