Streets of Fire -Streets of Fire

Ulice ohně
Plakát k uvedení do kin
Režie	Walter Hill
Napsáno
Produkovaný
V hlavních rolích
Kinematografie	Andrew Laszlo
Upravil
Hudba od	Ry Cooder
Produkční společnosti
Distribuovány	Univerzální obrázky
Datum vydání
Doba běhu	93 minut
Země	Spojené státy
Jazyk	Angličtina
Rozpočet	14,5 milionu dolarů
Pokladna	8,1 milionu dolarů

Streets of Fire je americký neo-noir rockový hudební filmz roku 1984režírovaný Walterem Hillem a spoluautorem Hill a Larry Gross . Film je ve svých úvodních titulcích a plakátech popsán jako „A Rock & Roll Fable“ a je mixem různých filmových žánrů s prvky retro-1950, vetkanými do tehdejších témat 80. let.

Film vydělal 8 milionů $ v Severní Americe, oproti výrobnímu rozpočtu 14,5 milionu $.

Spiknutí

V Richmondu, městské části v časovém období, které se podobá na padesátá léta (ve filmu se označuje jako „ jindy, jiné místo “), se Ellen Aim ( Diane Lane ), vedoucí zpěvačka Ellen Aim a útočníků, vrátila domů do koncertovat. Bombers, motorkářský gang z jiné části města jménem Battery, vedený Ravenem Shaddockem ( Willem Dafoe ), zničí koncert a unese Ellen.

Svědkem toho je Reva Cody ( Deborah Van Valkenburgh ), která požádá svého bratra Toma ( Michael Paré ), bývalého vojáka a bývalého přítele Ellen, aby se vrátil domů a zachránil ji. Tom se vrací a poté, co porazil malý gang kriminálníků, vezme jejich auto. Když se Revovi nepodaří přesvědčit Toma, aby zachránil Ellen, zkontroluje místní hospodu Blackhawk. Vadí mu divošský bývalý voják jménem McCoy ( Amy Madigan ), mechanička, která „dokázala řídit cokoli“ a která je dobrá v pěst. Opustí bar a Tom nechá McCoye zůstat s ním a Revou. Té noci Tom souhlasí se záchranou Ellen, ale za 10 000 dolarů, které zaplatí Ellenin manažer a současný přítel Billy Fish ( Rick Moranis ).

Zatímco Reva a McCoy jdou na večeři, aby čekali na Billyho, Tom získá keš zbraní, včetně brokovnice s akčními pumpy , revolveru a pákové akční pušky . Tom a Billy se setkají v restauraci a Billy souhlasí, že Tomovi zaplatí, ale Tom požaduje, aby ho Billy doprovodil do Baterie, aby dostal Ellen, protože tam býval; po nějakém vyjednávání Billy souhlasí, že půjde, a McCoy mluví s Tomem, aby ji za 10% uřízl výměnou za její pomoc.

V Baterii navštíví Torchie's, kde si Billy rezervoval kapely. Čekají na soumrak pod nadjezdem a sledují, jak motorkáři přicházejí a odcházejí. Raven má Ellen svázanou v ložnici nahoře. Když se Tom, Billy a McCoy blíží, Tom nařizuje Billymu, aby si vzal auto a byl za patnáct minut venku.

McCoy vstupuje a je zastaven jedním z „bombardérů“. McCoy předstírá, že se mu líbí, a jde za ním do jeho speciální „párty místnosti“ poblíž místa, kde Raven hraje poker. McCoy ho poté srazí. Tom najde okno a jako rozptýlení začne střílet na plynové nádrže na motocyklech gangu; poté dorazí do Elleninho pokoje, osvobodí ji a s pomocí McCoye uteče, právě když Billy dorazí ke vchodovým dveřím.

Při jízdě v kabrioletu Tom posílá svoji posádku, aby se setkali na nadjezdu Grant Street, a odchází vyhodit do vzduchu benzínová čerpadla před barem. Raven se objeví z plamenů, aby se postavil Tomovi. Poté, co se Raven dozvěděl, kdo je, varuje, že si přijde pro Ellen i pro něj. Tom uniká na jednom neporušeném motocyklu. Billy přemlouvá Ellen, jediným důvodem, proč ji Tom zachránil, byly peníze. Tom se vrací, protože McCoy vysvětluje Billymu, že Tom býval Ellenin přítel.

Ellen následuje Toma, zatímco Billy a McCoy jdou znovu tam a zpět o milostném vztahu Toma a Ellen. Ellen a Tom se také pohádají. Když se všichni setkají na ulici, jsou v baterii. Ke skupině se přidává „Baby Doll“ ( EG Daily ), Ellenina fanynka, která je varuje, že policie hledá toho, kdo u Torchieho způsobil bitku. Ve snaze nepozorovaně uniknout skupina nastupuje do autobusu skupiny The Sorels. Sorels se snaží přesvědčit Ellen, aby jí je otevřeli, a když autobus zastaví policie, McCoy a Billy se vydávají za řidiče a manažera kapely. Šaráda téměř oklamá policii, ale nakonec posádka (nyní včetně členů Sorelových) musí uprchnout pěšky a jet vlakem zpět do Richmondu. Vracejí se Ellen bezpečně domů, kde zpočátku odmítá své rodné město i Toma. Později jde do hotelu, kde jsou ubytováni Ellen a Billy, aby si vyzvedl svou odměnu. Vezme pouze McCoyův řez a zbytek hodí zpět Billymu. Poté řekne Ellen, že nastal čas, kdy by pro ni udělal cokoli, ale už ne. Když Tom vyrazí ven, Ellen následuje a oba se objímají v dešti.

Raven mezitím informuje důstojníka Eda Price (Lawson), vedoucího policejního oddělení, že chce, aby se s ním Tom setkal sám. Pokud souhlasí, nechá Richmonda na pokoji. Price varuje Toma, aby vypadl z města. Tom, Ellen a McCoy odjíždějí ve vlaku, ale Tom vyrazí Ellen a vrací se do města na vrcholný souboj s Ravenem. Tom porazí Ravena a poražený gang unese jejich vůdce. Později v noci se Tom s Ellen definitivně rozloučí, když vystupuje na jevišti, a odjíždí s McCoyem.

Obsazení

Výroba

Rozvoj

Koncept Streets of Fire vznikl během 48 hodin. a znovu spojili režiséra Waltera Hilla s producenty Lawrencem Gordonem a Joelem Silverem a scenáristou Larrym Grossem, kteří všichni na této produkci spolupracovali. Gross později vzpomínal:

Ulice ohně začaly v euforii z vědomí, že 48 se Paramountu opravdu líbí a chtějí s námi obchodovat, pokud mohou. Co se stalo, bylo, že poté, co jsme promítali ten sestřih pro Paramount, Larry se podíval na Waltera a řekl: „Paramount je těhotná; pojďme něco sehnat a hned to nastavit.“ Walter věděl, co má na mysli - že jsme zde měli skvělou pozici -, a tak řekl: „Můžeme to udělat dvěma způsoby: nyní předložit nápad a domluvit se, nebo napsat scénář na míru a získat mnohem více peněz. " Walter se hrdě považuje za kapitalistu, a tak navrhl, abychom udělali to druhé.

Podle Hilla vznikl původ filmu v touze natočit v pubertě to, co považoval za dokonalý film, a vložit do něj všechny věci, které považoval za „skvělé tehdy a ke kterým mám stále velkou náklonnost: zakázková auta, líbání v dešti, neon, vlaky v noci, pronásledování vysokou rychlostí, drnčení, rockové hvězdy, motocykly, vtipy v těžkých situacích, kožené bundy a otázky cti “.

Podle Grossa chtěl Hill natočit film o hrdinovi komiksu, ale protože se mu nelíbilo „žádné z komiksů“, které četl, chtěl, aby to byla originální postava. „Chtěl vytvořit svůj vlastní“ komiksový film ”, aniž by ve skutečnosti byl zdrojový materiál komiksem,“ řekl Gross, což vedlo ke vzniku Toma Codyho.

Psaní

Čtyři muži začali plánovat Streets of Fire a dokončili 48 hodin . Gross publikoval deník z natáčení 48 hodin, který měl záznam ze dne 12. srpna 1982, v noci před zahájením natáčení tohoto filmu:

Walter mi představuje stránku poznámek, které připravil pro nový scénář. Bude to první ze série dobrodružství akčního hrdiny, kterého měl v mysli dlouho vytvářet. Jméno postavy je Tom Cody. A Walter má v hlavě, že o něm vytvoří franšízu ... představí ho jako Cizince. Ptá se mě, jestli mám zájem psát s ním scénář ... Ptám se ho, zda je papež katolík? Larry [Gordon] a Joel [Silver] by byli na této jízdě. Mi vyhovuje.

Během 48 hodin Gross řekl, že si myslí, že Hill za ta léta obdržel „bum rap na otázku ženy“. „Lidé si myslí, že nemá rád ženy a on ví, že to není pravda. Myslím, že to bude ještě jasněji ukázáno v jeho dalších filmech. Řekl mi, že udělá tuto novou věc: postaví ženskou postavu přímo uprostřed vyprávění. “

Larry Gross později řekl, že byli ovlivněni „jako všichni v té době“ úspěchem Flashdance a během psaní se rozhodli, že film bude muzikálem:

Řekli jsme, že tento film je stylizovaný film, není tak odlišný od světa muzikálu. A k tomuto směru přispělo několik dalších věcí. Jedním z nich bylo rozhodnutí Universal, bláznivé rozhodnutí, natočit film téměř úplně ve studiu pod plachtou. Postavili tuto obrovskou plachtu a baterie a všechna tato další místa byla postavena jako skutečná místa. Richlands. A abyste věděli, toto je počátek 80. let a vy jste měli stylizované filmy - jako New York City - to vše se odehrávalo na place a tato myšlenka byla ve vzduchu. Ta představa naprosto umělého vesmíru. Jde o to, že jsme měli na mysli jednu větu inspirovanou Georgem Lucasem : „v dávné galaxii“, futuristickou minulost. To bylo v našich hlavách ... tam je minulost a tam je budoucnost, tak nějak.

Walter Hill si myslel, že „publikum půjde s vámi, když vytvoříte abstraktní svět s hodnotami pro teenagery a zahrajete v něm drama. Bylo to trochu skutečné, ale nebylo to tak úplně. Vždycky jsem říkal, že když někdo řekne fantasy, okamžitě si myslí, že více Disney-esque. Myšlenka na drsné drama ve fantasy světě, to bylo v té době trochu jiné ... Vždy jsem to považoval za muzikál. Oni nějak viděli, že to funguje ve světě Video na MTV.

Gross říká, že on a Hill byli také ovlivněni teenagerskými filmy Johna Hughese .

Byli jsme ve vesmíru teenagerského filmu. Teenage reality. Řekli jsme si tedy, co bude na světě našeho filmu divného: Nikdo nebude starší 30 let. Svět je v podstatě střední škola. A Tom Cody bude fotbalovým hrdinou. A Willem Dafoe je mazák. Pamatujte: V té době jste měli Johna Hughese a pak jste nechali Coppola natočit dva filmy ze střední školy: The Outsiders a Rumble Fish . Walter tedy řekl, že natočíme středoškolský film, který bude také komiksem a také muzikálem.

Gross říká, že Hill nechtěl, aby byl film zvlášť násilný - nebude krev a nikdo nezemře. „Řekl by, že by bylo nevhodné režírovat tento film, kdyby tam byla nějaká krev,“ řekl Gross. „Jsme ve světě Cocteau, jsme ve světě Krásky a zvířete . Tohle je pohádka. Teď ... opomněl zmínit, že některé pohádky jsou velmi násilné.“

Gross a Hill by své nápady podrobně rozpracovali. Gross by udělal návrh a Hill by ho přepsal. „Neměl rád vytváření skriptů od nuly; miloval přepisování.“ V této fázi však Gross a Hill spolupracovali tak úzce, že Gross říká: „Začal jsem rozvíjet silný smysl pro vědět, jak znít jako on.“

Financování

Když byl skript hotový, poslali ho do Paramountu. Gross říká, že Jeff Berg (Walterův agent), Larry Gordon a Michael Eisner , vedoucí produkce společnosti Paramount, „se dostali do nějakého boje, když byl scénář dokončen. Později jsme se dozvěděli, že to, jak věřím, Eisner odmítl z důvodu že je příliš podobný Indiana Jonesovi . Koncepčně. Takže nestiskli spoušť a Berg to nakonec prodal Universal. “

V pátek (v lednu 1983) předložili scénář generálnímu řediteli Universal Bobu Rehmemu a do konce víkendu jim studio dalo souhlas k natočení filmu. Toto byl vůbec nejrychlejší greenlight, který Hill dostal, a odložil jej na kasovní úspěch 48 hodin .

Titulek

Název filmu pochází z písně, kterou napsal a zaznamenal Bruce Springsteen na albu Darkness on the Edge of Town z roku 1978 . Jednání s Springsteenem o právech k písni několikrát zpozdilo produkci. Původně byly plány na píseň, která má být uvedena na soundtracku k filmu, kterou na konci filmu zazpívá Ellen Aim, ale když bylo Springsteenovi řečeno, že píseň bude znovu zaznamenána jinými zpěváky, stáhl povolení pro píseň, která má být použita. Jim Steinman byl přiveden k napsání úvodních a závěrečných písní a „Streets of Fire“ bylo nahrazeno „ Tonight Is What It Means to Be Young “. Studio tvrdilo, že nahradili Springsteenovu píseň, protože to byl „downer“.

Casting

Když došlo na casting filmu, Hill chtěl jít s mladou skupinou relativních neznámých. Gross říká: „Vždy existovala myšlenka, že objevíme nového Steva McQueena , víš? Mladý, bílý kluk, který by jezdil na motorce a měl přes rameno karabinu a byl ikonou hlavního proudu.“

Mezi herci, které viděli pro roli Toma Codyho, byli Eric Roberts , Tom Cruise a Patrick Swayze . Gross říká, že chtěli Toma Cruise a dali mu nabídku, ale on už přijal jinou roli

Hill slyšel o Michaelovi Paré od stejného agenta, který mu doporučil Eddieho Murphyho na 48 hodin (jeho tehdejší přítelkyně a pozdější manželka Hildy). V době, kdy byl obsazen v březnu 1983, se Paré objevil ve dvou filmech Eddie and the Cruisers a Undercover , které ještě nebyly vydány. Pro Hilla měl Paré „tu správnou kvalitu. Byl to jediný herec, kterého jsem našel a který byl pro tu část správný ... nápadná kombinace houževnatosti a nevinnosti“. Paré o své postavě řekl: „Je to někdo, kdo může přijít a všechno napravit.“

Postava Ellen Aim byla napsána jako 28letá žena. Gross říká, že chtěli Daryl Hannah, ale nebyli schopni se včas dohodnout. Diane Laneová tuto část četla, když jí bylo 18. Hill se zdráhal ji obsadit, protože měl pocit, že je na roli příliš mladá. Hill se s Laneem setkala v New Yorku a vyzkoušela si ho v černých kožených kalhotách, černém síťovaném topu a botách na vysokém podpatku. Byl překvapen jejím „úplným odhodláním prodat se jako rock'n'rollová hvězda". V době, kdy natočila Streets of Fire, byla herečka ve více než 10 filmech . Svou postavu popsala jako „první okouzlující roli, kterou jsem měl“. Hill byla natolik ohromena její prací na filmu, že pro ni během natáčení napsal další scény.

„Byli jsme z Diane Lane velmi nadšení, protože hrála ve dvou vzrušeně nadšených obrázcích Francise Forda Coppoly, které vznikaly v Oklahomě,“ říká Gross. „Takže jsme dostali souhlas s výběrem osoby, kterou vybral Francis Ford Coppola.“

Amy Madigan původně četla pro Revu, Codyho sestru, a řekla Hillovi a Silverovi, že chce hrát roli McCoye, což si pamatuje, „bylo napsáno, aby ji hrál muž s nadváhou, který byl dobrým vojákem a opravdu potřeboval práci. Mohlo by to být stále těžké a silné a nechat to udělat ženu, aniž bychom přepsali část. “ Hillovi se ten nápad líbil a vrhl ji.

Willema Dafoe doporučila Kathryn Bigelow , která s ním právě natočila film. Bigelow chodil s Davidem Gilerem , spolupracovníkem a přítelem Hill v té době. Gross později řekl, že si myslí, že Dafoe „mohl být tím nejlepším na filmu“.

Natáčení

Výroba začala na místě v Chicagu v dubnu 1983, poté se přestěhovala na 45 dní do Los Angeles a nakonec na dva týdny do továrny na mýdlo ve Wilmingtonu v Kalifornii, přičemž další natáčení probíhalo v Universal Studios. Natáčení probíhalo 18. srpna 1983. Všech 10 dní natáčení v Chicagu byly exteriéry v noci, na místech, která zahrnovala nástupiště vyvýšených linek metra a hloubky Lower Wacker Drive. Pro Hilla byly podchody a jejich vzhled klíčové pro svět filmu a představovaly jeden ze tří způsobů dopravy - další dva byly automobily a motocykly.

Při natáčení v Chicagu byla produkce sužována nepříznivým počasím, které zahrnovalo déšť, krupobití, sníh a kombinaci všech tří. Scény metra byly natočeny na místě v Chicagu na mnoha místech, včetně: LaSalle Street (modrá čára), Lake Street (zelená čára), Sheridan Road (červená, purpurová) a Belmont Avenue (červená, hnědá a fialová) . Byla použita zastávka Damen Avenue (Blue Line, na Damen, North a Milwaukee avenue).

Produkční designér John Vallone a jeho tým postavili vyvýšenou vlakovou linku na zadní stěně Universal Studios, která se dokonale shodovala s těmi v Chicagu. Filmový štáb vyrazil do ulic New Street a Brownstone, aby se v prostředí Richmond District zdvojnásobil, a zcela je zakryl, aby bylo možné během dne natáčet noční scény. Tato plachta měřila v obou sadách 1240 stop na délku a 220 stop na šířku a její stavba stála 1,2 milionu dolarů. To však představovalo neobvyklé problémy. Zvuk plachty mávající ve větru zasahoval do dialogu herců. Ptáci, kteří vnořili do plachty, poskytovali svá vlastní hlučná vyrušení.

Exteriér Richmondského divadla, kde Ellen Aim zpívá na začátku filmu, byl natočen na zádi, přičemž interiér byl dva týdny dělán ve Wiltern Theatre v LA. Tovární scény, které se odehrávají v Baterii, se natáčely v hnijící továrně na mýdlo ve Wilmingtonu v Kalifornii na deset nocí. Blokování silnic Ardmore Police bylo natočeno poblíž 6. ulice ve východním Los Angeles, poblíž povodně. Ačkoli jsou vidět tři okresy, město má celkem pět okresů: Richmond, Strip, Battery, Cliffside a Bayside. Ve filmu se také objevuje další čtvrť Ardmore, ale může se jednat o samostatnou obec, protože před ní není „to“.

Produkce zaměstnávala 500 komparzistů, kteří hráli občany Richmondského okresu. Kameraman Andrew Laszlo natočil film při velmi slabém osvětlení, což obrazům dodalo výraznou „low-tech“ kvalitu. Choreografii pro dvě písně, které Ellen Aim zpívá a tu od Sorelových, vytvořil Jeffrey Hornaday . Osvětlení těchto koncertních scén provedl Mark Brickman, který také zapálil koncerty pro Bruce Springsteena a Pink Floyd . Navíc, 12 1950 a 1951 modelových Studebakers sloužily jako policejní auta. Jako bombardéry bylo představeno více než 50 motocyklů a jejich řidičů, kteří byli vybráni z 200 členů skutečných klubů se sídlem v LA, jako jsou The Crusaders a The Heathens.

Podle kameramana Andrewa Laszla byl filmový styl diktován příběhem. Richmondův pohled byl velmi jemný a barvy na sebe nepřitahovaly pozornost. Světlo v The Battery bylo kontrastní a drsné se živými barvami. Argyle tisky a plédy se používají v Parkside District a neonová světla obarvují Strip.

Walter Hill později řekl, že se při natáčení cítil „pokorný“:

Myslím, že jsem si myslel, že věci zvládnu. Nevěděl, jak střílet hudbu. Hudba byla v mých filmech důležitá, obvykle to byla postprodukce. Bylo těžké střílet. Už jsem měl velký respekt k lidem jako Minnelli . Zdálo se mi, že to nevyřeším, aniž bych jen postavil několik kamer a natočil strašně moc filmu ... Později jsem si uvědomil nebo o tom mluvil s lidmi a za starých časů měli všichni smlouvu a oni by zkoušeli týdny. Nechápeme to. Zinscenovali bychom to a natočili. Písničky jsme dostali mnohokrát jen pár dní před natáčením. Dostáváme pouze závěrečnou píseň. Strukturální výhodu starého studiového systému jsme neměli. Bylo to velmi neefektivní střílení. Myslím, že vzhledem k okolnostem to nebylo možné jinak.

Vzhledem k choreografii a nastavení mezi záběry každé scény trvalo natáčení vrcholného 4minutového souboje mezi Codym a Ravenem hodně času. Paré to odhadoval na čtyři týdny:

Willem a já jsme to stříleli dva týdny a pak to Walter střílel další dva týdny s kaskadéry. Celá ta scéna byla věc Waltera. Něco takového musel udělat, zvláště po tom, co udělal v těžkých časech (1975).

Michael Paré později vzpomínal:

Musíte si uvědomit, že z celého obsazení nebylo nikomu přes třicet. Diane Lane bylo, myslím, osmnáct. Byla to obrovská hollywoodská produkce. Můj manažer mi nechal najmout limuzínu, aby mě vyzvedla doma a odvezla mě do práce. Říkal jsem si: „Ježíši, to je neuvěřitelné. Tohle je ... Hollywood. Skutečný Hollywood. Hollywood, o kterém točí filmy.“ ... Bylo to strašidelné. A Walter není typ člověka, který by dobře pracoval s dětmi. Je to kovboj. Je jako John Ford. „Neptejte se mě, jak mám jednat! Jsem režisér!“ (Smích)

Paré také řekl, že měl problémy s Rickem Moranisem :

Rick Moranis mě vyhnal z mysli. Celá ta vlna urážlivé komedie. Pokud vás ve skutečném světě někdo několikrát urazí, můžete ho smeknout. Nebo je udeřte. Na filmové scéně to nemůžete udělat. A tito komici chodí a mohou si říkat, co chtějí. Jen s tím nejsem tak šikovný. Komici jsou zvláštní plemeno. Mohou si vás znepřátelit a říkat, co chtějí ... chtějí, a vy nemůžete udělat nic, abyste je zastavili ... Je to ten divně vyhlížející malý kluk, který se nemohl dostat do domu děvky s pěstí padesáti let. Napodobil by mě. První věc, kterou mi říká, je „Chováš se prostě cool, nebo jsi opravdu skvělý?“ To byla první věta z jeho úst pro mě v kanceláři Joela Silvera. A říkal jsem si: „Ach ... tohle nedopadne dobře.“ Ale byl jedním z Joelových drahých přátel a nakonec pro Disneyho natočil spoustu filmů. Jen jsem nebyl tak ostrý. Nebyl jsem na takové svinstvo připraven.

Paré řekl, že podle původního návrhu scénáře Tom Cody zabil Ravena nožem. „Walterovi se ten nápad opravdu líbil, protože díky němu za každou cenu zvítězil Tom Cody.“ To však bylo změněno na férový boj s cílem získat hodnocení PG.

Paré nefungovalo vždy dobře s Walterem Hillem:

Myslím, že Walter je srdcem spisovatel. Spisovatelé nejsou vždy tak dobří v osobní komunikaci. Je to také tvrdý synáček. Je jako kovboj. Jeho ředitelské křeslo bylo vyrobeno z kůže a na zadní straně bylo napsáno „Osamělý vlk“. Dříve navštěvoval zbraňové kluby a nebyl to moc choulostivý chlap ... Dělali jsme milostnou scénu. Když řekli „Musíme ADR milostnou scénu“. Opravdu jsem se zbláznil. Nikdy předtím jsem žádnou milostnou scénu nedělal ... Opravdu jsem potřeboval pomoc, abych to zvládl. Propadl jsem panice a Joel Silver, zavolal Walterovi a nějak ho přesvědčil, aby přišel a vedl mě ADR. Ulice ohně pro mě byly velkým obrazem a byl jsem ohromen. Myslím, že to Walterovi vadilo. Myslím, že si myslel, že jsem potřebný chlap. Byl zvyklý pracovat s herci, kteří měli zkušenosti jako Nick Nolte nebo David Carradine . Vždy jsem přemýšlel, proč se mnou Walter už nikdy nechtěl pracovat. Myslím, že byl příliš gentlemanů, než aby mi řekl, že jsem v té době byl příliš potřebný.

EG Daily, který hrál Baby Doll, říká, že to bylo „pro mě velmi frustrující“ nezpívat ve filmu „Protože Diane Lane zpívala a pamatuji si, že jsem si říkal„ Ach! “Bylo to pro mě tak frustrující. Bylo to bolestivé. Protože Chtěl jsem být na tom jevišti a zpívat s těmi kluky ... Ale tenkrát jsem vždy hrál ty svérázné postavy. Nezískal jsem ty fantazijní vodítka. Získal jsem ty nejlepší přátele hlavních představ, svérázné, vtipné postavy. Šlapky s srdce ze zlata. Weirdos. "

Gross a Hill se o víkendech setkali s redaktory a podívali se na záběry. Gross připomíná, že asi pět týdnů do čtrnáctidenního natáčení:

Otočil jsem se k Walterovi a řekl: „Tento film je poněkud divnější, než jsme si mysleli ... Prostě jsme nepředpokládali, jaká bude kombinace prvků. Měli jsme velmi vědomý designový koncept filmu, ale myslím, že jsme to neudělali. Úplně nechápu, jak by to bylo silné, pokud jde o kombinaci prvků. Svým způsobem si myslím, že Streets of Fire bylo o rozšíření konceptu The Warriors na větší scénu. Když se však rozšířil do většího měřítka, změnilo se to. Velkolepost velikosti filmu - kompozičně - změnila význam věcí a udělala z něj spíše pohádku ... Válečníci , to bylo utkáno jedinečným smyslem pro realismus. Skutečnost, že uzavřeli dohodu se skutečnými gangy jako o komparsu Ve filmu probíhala skutečná Godardova dialektika mezi umělostí a realitou. Je to v některých ohledech film velmi reálného světa, ale zároveň velmi umělý ... Udělali jsme to znovu, ale kladli jsme důraz A my ne úplně ... Chci říct, že jsme měli příliš mnoho integrity možná s tím, než bychom měli. Nevím. Nemohu dát dohromady všechno o tom, co nefungovalo, ale nejškodlivější je, že jsme pro Toma Codyho neměli správného herce. Možná kdybychom měli Toma Cruise, možná bychom měli úspěch. Ale náš závazek být stylizovaný byl důkladný a vědomý a možná až příliš extrémní pro mainstreamové publikum.

Gross také napsal, že „byla tu šance na něco velkého, ale počáteční zásadní zklamání z klíčových zaměstnanců (v tom případě hvězda, Michael Paré) nás všechny utvrdilo v tom, abychom čelili šanci, že to tak nemusí dopadnout“.

Hudba

Soundtrack

Ulice ohně
Soundtrackové album od Různí umělci
Vydáno	29. května 1984
Zaznamenáno	1983
Žánr	Soundtrack
Délka	41 : 25
Označení	MCA

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika

Jimmy Iovine produkoval pět písní pro film a album soundtracku. Ellenův zpěv spojil hlasy Laurie Sargentové a Holly Sherwoodové a účtoval jim jako „Fire Incorporated“. The Attackers byli skuteční ( tváří v tvář ) spoluhráči ze Sargentu, kteří poskytli hlavní vokály k Elleniným písním „ Nowhere Fast “, „Never Be You“ a „Sorcerer“ a doprovodné vokály k „Tonight Is What It Means to Buď mladý “. Verzi „Sorcerer“, kterou složila Stevie Nicks , která byla uvedena na skutečném albu zvukového doprovodu, provedla Marilyn Martin . Verzi „Never Be You“, která byla uvedena na albu zvukového doprovodu, provedla Maria McKee .

Součástí soundtracku byly dvě písně napsané Jimem Steinmanem : „Tonight Is What It Means to Be Young“ a „Nowhere Fast“, obě v podání skupiny „Fire Incorporated“, přičemž Holly Sherwood poskytla hlavní vokály a Laurie Sargent na poslední. Název prvního byl použit jako slogan na některých propagačních materiálech k filmu. Výběr Dana Hartmana „ I Can Dream About You “ je nejúspěšnější písní z filmu a v roce 1984 se stal hitem Billboard 10 (také z jeho stejnojmenného studiového alba ). Ve filmu píseň na jevišti na konci filmu hraje 'The Sorels', smyšlená skupina ve stylu doo-wop, kterou tvoří herci Stoney Jackson , Grand L. Bush , Mykelti Williamson a Robert Townsend . Píseň však ve skutečnosti zpíval pro film Winston Ford, jehož vokály ve filmu synchronizoval Jackson. I když existují tedy dvě verze písně, pouze Hartmanova verze byla vydána komerčně.

Steinman si později vzpomněl, že scénář byl „hrozný“, ale myslel si, že film bude velkým hitem, částečně kvůli nadšení Joela Silvera:

[Řekl] tento film je o vizuálech. Je to o vzrušení, je to o vzrušení. Nedělejte si starosti se scénářem ... Pak jdeme na první úpravu, první sestřih filmu v promítací místnosti a jsme tu [Jimmy] Iovine a já a Joel Silver ... A asi 20 minut do filmu Jimmy otočí se na mě a on jde ... tenhle film je fakt na hovno, že? Je to opravdu špatné. Řekl jsem, jo, je to opravdu špatný scénář ... Joel jde na druhou stranu, co budu dělat dál? Musí tu být další projekt a oni tam sedí a je tu tolik lekcí, které jsem se během toho filmu naučil. Myslím, že to přesáhlo rozpočet 14 milionů dolarů a stále jsem říkal Joelovi, jak to umožňují? Protože na nás stále křičeli, je to přes rozpočet. Řekl jsem, jak a oni, musíte pochopit, postavili všechno, Walter Hill nechtěl do Chicaga. Příběh se odehrál v Chicagu, a tak postavili Chicago v LA.

Steinman řekl, že filmaři byli přesvědčeni, že budou mít práva na píseň Bruce Springsteen Streets of Fire , a natočil konec, který by ji používal. Když si však uvědomili, že to včas nedostanou, požádali Steinmana o píseň, kterou napsal za dva dny.

Napsal jsem tedy tuto písničku, kterou jsem miloval, a poslal jsem jim ji a on a Joel, pamatuji si, mi zanechali skvělou zprávu, která říká: Nenávidím tě, ty parchante, miluji tuhle píseň. Budeme to muset udělat. Budeme muset znovu postavit Wiltern Theatre, které sundali, bylo to milion dolarů, abychom znovu udělali konec ... a cítil jsem veškerou jeho nevraživost vůči Universal. Jeden chlapík jménem Sean Daniels, který byl vedoucím produkce, mi jednoho dne řekl, že je tu nepřátelství, protože chápeme, že jsi čekal asi osm měsíců, než jsi přišel s tou poslední písní, a nikdy jsi to neudělal. Řekl jsem, kde jsi to slyšel? Udělal jsem to za dva dny. Řekl, Jimmy Iovine. Šel jsem tedy za Jimmym Iovinem a řekl jsem mu to všechno, jo, to je pravda, já vím. Obviňoval jsem tě, ale nemůžeš na mě být naštvaný. Nejsem jako spisovatel. Musím si s těmi lidmi projít. Musel jsem mít obětního beránka.

The Blasters , kteří odmítli možnost objevit se v Hill's 48 Hours , se objeví ve filmu se dvěma písněmi.

Walter Hill pracoval s Ry Cooderem již několikrát, ale Cooder neudělal původní skóre. Hill nebyl spokojen s tímto skóre a měl rád hudbu, kterou Cooder napsal pro Stroker Ace, kterou režisér tohoto filmu nechtěl použít.

Seznam skladeb

Strana A.

Ne.	Titul	Spisovatel (y)	Umělec	Délka
1.	„ Nikde rychle “	Jim Steinman	Fire Inc.	6:02
2.	" Čaroděj "	Stevie Nicks	Marilyn Martinová	5:06
3.	"Hlubší a hlubší"	Fixx	Fixx	3:45
4.	„Odpočítávání do lásky“	Kenny Vance , Marty Kupersmith	Greg Phillinganes	3:00
5.	„One Bad Stud“	Jerry Leiber , Mike Stoller	Blastery	2:28

Strana B

Ne.	Titul	Spisovatel (y)	Umělec	Délka
6.	„Dnes večer je to, co znamená být mladý“	Steinman	Fire Inc.	6:58
7.	„Nikdy nebýt ty“	Tom Petty , Benmont Tench	Maria McKee	4:06
8.	„ Můžu o tobě snít “	Dan Hartman	Dan Hartman	4:07
9.	„Drž toho hada“	Ry Cooder , Jim Dickinson	Ry Cooder	2:36
10.	„Modré stíny“	Dave Alvin	Blastery	3:17

Grafy

Graf (1984)	Špičková poloha
Austrálie ( Kent Music Report )	60

Uvolnění

Reakce

Larry Gross připomíná, že filmaři byli před uvedením optimističtí:

Všichni jsme v srdci věděli, že Michael je zklamáním. Cítili jsme, že jsme dostatečně kompenzovali vytvoření zábavného, ​​vzrušujícího a stylizovaného světa. Víte, byl jsem zklamaný v jednom aspektu: komentář od Tomovy sestry, který jsme měli a který se Walter později rozhodl omezit. Hm, ve vyprávění bylo několik věcí, o kterých jsem měl pocit, že by v nich pravděpodobně měly zůstat. Současně jsem byl vyřazen z toho, co Walter a (kameraman) Andy Laszlo a náš střih vizuálně dělali na film. A cítil jsem, jak jsem sledoval, jak probíhá postprodukce, jen jsem viděl, jak je film stále lepší. Působivější. Do bodu, kdy jsem si myslel, že to dobře dopadne. A myslel jsem si, že jsme udělali to, co jsme si předsevzali. Vytvořili jsme svět, který jsme se rozhodli vytvořit .... Byl to film, který byl postaven tak, aby uspěl. Je to legrační. Film se promítal velmi, velmi dobře. Pamatuji si, že po prvních projekcích mi lidé říkali, že budu bohatý na celý život. Byla tam obrovská láska a sebevědomí.

Recepce

Pokladna

Ulice ohně si u pokladny vedly špatně, otevřely se 1. června 1984 v 1150 kinech a během prvního víkendu vydělaly 2,4 milionu dolarů. Po 10 dnech vydělal 4,5 milionu dolarů, zatímco kolega, který otvíral Star Trek III: The Search for Spock, vydělal za stejnou dobu 34,8 milionu dolarů.

Gross říká, že Hill v té době vyráběl Brewsterovy miliony . „Joel telefonoval s Universal a řekl:„ Jsme mrtví. “Posadili jsme se, vzpomínám si, v malém parku. V centru LA. A začali jsme se chichotat, tak se lidé chovají, když jsou věci hrozné ... .je to píseň ve filmu s názvem „Dnes večer je to, co to znamená být mladý“. A pamatuji si, jak v parku Joel říkal: „Dnes je to, co to znamená být mrtvý“. “

Film pokračoval dělat celkem 8 milionů $ v Severní Americe, ve srovnání s výrobním rozpočtem 14,5 milionu $.

„Byl jsem rozbitý, když film nehrál,“ řekl Gross. „To mi zlomilo srdce ... Doufal jsem, že než film skončí, bude vybičován do podoby a designu, který bude mít skutečný dopad. A pak už ne, a to bylo smutné.“

Kritická reakce

Streets of Fire má na Rotten Tomatoes hodnocení 69% na základě 26 recenzí s konsensem: „ Streets of Fire se někdy mohou pod tlakem své ambiciózní fúze nesourodých žánrů sklouznout, ale bravurní styl Waltera Hilla dává tomuto motocyklu hudební palivo. "

Janet Maslin z The New York Times kritizovala scénář filmu jako misogynní a „problematicky surový“.

Gary Arnold v deníku The Washington Post napsal, že jako „romantičtí vůdci, Paré a Lane do značné míry vymývají“ a že „většina akčních vrcholů je považována za takové vyhazov, že si začnete říkat, jestli režiséra nenudí“.

Jay Scott v deníku The Globe and Mail napsal, že „když Streets of Fire uhánějí jako Merkur na methedrin, spěch, který po něm zbývá, ruší obsahové otázky. Ale v okamžiku, kdy se hybnost zpomalí, je to další příběh - příběh o filmu vůbec bez příběhu. "

V eseji pro Film Comment David Chute napsal: „Je asi nemožné si ten film neužít. Žádný režisér nedrží Hillovi svíčku za naprostou viscerální odbornost. Ale nálady se nezdržovaly. Je to tak tvrdý skořápkový obraz, že sotva má nálady. "

Roger Ebert napsal, že „jazyk je také zvláštní: Je to těžké, ale ne s houževnatostí z roku 1984. Zní to jako způsob, jakým by si lidé na konci padesátých let opravdu povídali, jen s několika jinými slovy-jako by se tento svět vyvíjel. trochu jiný jazyk. "

Dědictví

Scenárista Larry Gross řekl, že film byl vlivný:

Cokoli je na Streets of Fire dobré, špatné nebo lhostejné , mělo to na ostatní filmaře obrovský dopad. Dva filmy, které vyšly v následujících letech, jsou v ikonografii Ulic ohně zcela nasycené, jsou RoboCop a Se7en . Se7en ' s odehrávající se v jiném světě. Není to New York. Není to Chicago. Svět, kde neustále prší. Vždy temné. Vždy v noci. To jsou dva velmi úspěšné filmy, které přišly na to, jak provést stylizaci s odpovídajícím množstvím krve, které publikum zaujalo. A myslím si, že kdybychom udělali víc krvavých, naše šance zaháknout publikum by byla větší.

Streets of Fire má řadu podobností s hitem Capcomu z roku 1989 porazit videohru Final Fight . V rozhovoru pro rok 2007 se časopis Retro Gamer zeptal designéra hry Akiry Nishitani na podobnosti. Nishitani řekl, že v té době tým „nevěděl o Streets of Fire , ale já jsem to Googlil a zdá se, že na tom je něco známého“, ale že „tento styl příběhu byl tehdy velmi populární“ a mnoho „ bojových her toho využilo“, takže „Myslím, že jsme byli součástí toho davu!“

Ocenění

Ocenění

Filmový festival Sitges

• Nejlepší herečka: Amy Madigan (1984)

Ceny Kinema Junpo

• Nejlepší cizojazyčný film: Walter Hill

Nominace

Zlatá malina

• Nejhorší herečka ve vedlejší roli: Diane Lane (1984)

Možná pokračování

Streets of Fire byl zamýšlen jako první v promítaného trilogie s názvem Dobrodružství Toma Codyho , s Hill je předběžně titulkování na dvě pokračování Far City a Codyho Return .

Skript „Streets of Fire“ uzavřel s očekáváním, že Streets of Fire bude následovat „The Long Night“, Book Two in The Adventures of Tom Cody.

Paré později vzpomínal:

Řekli mi, že to bude trilogie. Stalo se, že všichni lidé, kteří vytvořili Streets of Fire, opustili Universal Studios a šli do 20th Century Fox. Byl vyroben v Universal, takže vlastnili práva na příběh. Takže to zůstalo pozadu. Joel Silver mi řekl, že pokračování bude zasazeno do sněhu a následující film bude zasazen do pouště.

Neúspěch filmu u pokladny však projekt ukončil. V rozhovoru, krátce po vydání filmu, Paré řekl: „Všem se to líbilo, a pak se jim to najednou nelíbilo. Už jsem měl obavy, jestli mám dělat pokračování, nebo ne.“

Cesta do pekla

Neoficiální pokračování s názvem Road to Hell bylo natočeno v roce 2008 v režii Alberta Pyuna , přičemž Paré hraje Toma Codyho a Deborah Van Valkenburgh hraje jeho sestru Reva Cody.

Viz také

Reference

externí odkazy

• Streets of Fire na IMDb
• Streets of Fire ve společnosti AllMovie
• Ulice ohně na Rotten Tomatoes