Umělci tudorovského dvora - Artists of the Tudor court

Duha portrét , obraz Alžběty I. jako „královna lásky a krásy“ od Isaac Oliver c. 1600, ztělesňuje propracovanou ikonografii spojenou s pozdějším dvorním portrétem Tudora

Mezi umělci Tudor soudu jsou malíři a limners najatí z panovníků z anglické tudorovské dynastie a jejich dvořany mezi 1485 a 1603, z doby vlády Jindřicha VII k smrti Alžběty I. .

Mnoho z těchto umělců, typicky řídících skupinu asistentů a učňů v dílně nebo studiu , produkovalo díla napříč různými obory, včetně portrétních miniatur , velkoplošných panelových portrétů na dřevo, iluminovaných rukopisů , heraldických emblémů a propracovaných dekorativních schémat pro masky , turnaje , a další akce.

Izolace a ikonografie

Portrét Jane Seymour od Holbeina, 1536–37

Tudorské období bylo pro Anglii neobvyklou izolací od evropských trendů. Na začátku Války růží výrazně narušily uměleckou aktivitu, která kromě architektury dosáhla velmi nízkého odlivu do roku 1485. Yorkistická dynastie svržená Tudory byla velmi blízko jejich burgundským spojencům a anglickí diplomaté nechali namalovat portréty od nejlepších raných nizozemských malířů - Edward Grimston od Petruse Christuse a Sir John Donne od Hanse Memlinga (oba Národní galerie, Londýn ). Oba však byli namalováni v zahraničí. V období Tudorů byli najímáni zahraniční umělci a často je bohatě vítal anglický dvůr, protože byli v jiných umělecky okrajových částech Evropy, jako je Španělsko nebo Neapol. Převládali nizozemští malíři, i když francouzský vliv byl důležitý také u Lucase Horenbouta a Nicholase Hilliarda , respektive zakladatele a největšího představitele výrazně anglické tradice miniatury portrétu .

Kresba Jane Seymour od Holbeina, 1536–37

S virtuálním zánikem náboženské malby v období reformace a malým zájmem o klasickou mytologii až do samého konce období byl portrét nejdůležitější formou malby pro všechny umělce tudorovského dvora a jediným, který přežil v libovolných číslech. Kolik z nich bylo také ztraceno, lze vidět z Holbeinovy ​​knihy (téměř všechny stránky královské sbírky ) obsahující přípravné kresby k portrétům-z pětaosmdesáti kreseb přežilo holbeinské obrazy, ačkoli kopie často přežily. Portréty sahaly od neformální miniatury, téměř neměnně namalované ze života v průběhu několika dní a určené pro soukromé rozjímání, až po pozdější rozsáhlé portréty Alžběty I. , jako je Duhový portrét , plné symbolické ikonografie v šatech , špercích , pozadí a nápis.

Mnoho energie bylo také vynaloženo na dekorativní malbu svítidel a tvarovek, často velmi dočasného charakteru. Teoreticky „ Serjeant Painters “ of the King, nižší hodnosti malíře, udělali většinu z toho, pravděpodobně podle návrhů povýšenějších „King's Painters“ (nebo Queenových), ale je jasné, že i oni tomu věnovali čas stejně jako dvorní umělci po celé Evropě (viz Royal Entry ). Byl tu také Mistr zjevení , jehož kancelář byla zodpovědná za festivaly a turnaje a bezpochyby požádala o pomoc umělce a Serjeant Painters.

Klenoty a kovářství byly považovány za nesmírně důležité a vynakládalo se na ně daleko více než na malování. Holbein vyrobil mnoho velkolepých návrhů pro nyní zmizelé ozdoby na stůl z drahých kovů a Hilliard byl také praktikujícím zlatníkem. Hlavními uměleckými zájmy Jindřicha VIII. Byla hudba, budování paláců a tapiserie , z nichž měl přes 2 000 kusů, což stálo mnohem více, než kdy utratil za malíře. Vlámský soubor se na Příběh Abrahama stále v Hampton Court Palace je jeden velký soubor z pozdě v jeho panování.

Detail akvarela Georga Hoefnagela z roku 1568 na jižním průčelí paláce Nonsuch , jeden z mála dvou dobrých obrazů - které se značně liší. Štukové reliéfy jsou vyvedeny v modrošedé šedi.

Elizabeth utrácela mnohem méně, sama téměř nic nestavěla, ale osobně se zajímala o malování, přičemž svou vlastní sbírku miniatur nechala uzamčenou, zabalenou v papíru, na který napsala jména sedícího. Říká se, že měla své spálené obrazy, které neodpovídaly ikonickému obrazu, který si přála ukázat.

Nejprogresivnější a nejokázalejší palác tudorovského období, palác Nonsuch , zahájený Jindřichem VIII. V roce 1538 kousek na jih od Londýna, byl zevnitř i zvenčí pokryt překrásným množstvím figurálních plastických štukových reliéfů - celé schéma pokrývalo více než 2 000 metrů čtverečních ( 21 000 čtverečních stop). Tam bylo také pravděpodobně hodně dekorativní malby. Pokud jde o podobnou práci na zámku Château de Fontainebleau , se kterou měl Nonsuch určitě soutěžit, a zastínit, byli přivedeni Italové, aby poskytli autentickou manýristickou práci, jakkoli obecný plán zůstává v angličtině. Rozptýlené fragmenty a obrázky, které přežily, naznačují, že zděšené účty návštěvníků nebyly přehnané.

Komunita umělců

Vyhnaní vlámští umělci v Anglii? Detail A Fête v Bermondsey .

Mnoho umělců působících na tudorovském dvoře bylo spojeno rodinnými svazky, manželstvím a školením. Lucase Horenbouta (v Anglii často nazývaného Hornebolt), který v polovině 20. let 20. století začal malovat a osvětlovat Jindřicha VIII. , Doprovázela ve své dílně jeho sestra Susannah , která byla rovněž osvětlovačkou. Je všeobecně uznáváno, že Lucas Horenbout učil Hanse Holbeina mladšího technikám malování miniatur na pergamen, když Holbeina na počátku třicátých let minulého století zasnoubil Jindřich VIII.

Otec Lucase a Susanny Horenboutových, Gerard Horenbout - možná byl mistrem skotského Jamese IV. - byl aktivním členem školy ilustrátorů rukopisů v Gentu a Bruggách a také byl krátce zaměstnán u tudorovského dvora. V Bruggách byl Gerard spojován se Sandersem Beningem nebo Benninckem a jeho synem Simonem , se kterým pracoval na ilustracích pro breviář Grimani . Nejstarší dcera Simona Beninga Levina Teerlinc byla také vycvičena jako osvětlovač. Na konci roku 1546 vstoupila do služeb Jindřicha VIII. Po smrti Holbeina (1543) a Lucase Horenbouta (1544) a zůstala jako dvorní malířka Henryho syna Edwarda VI. A jako malířka a čekající dáma jeho dcery, Mary I a Elizabeth. Levina Teerlinc zase naučila kulhání Nicholase Hilliarda, učedníka zlatníka, který by si vzal dceru klenotníka královny Alžběty a povstal, aby se stal nejvyšším miniaturistou své doby. John Bettes starší učil svého syna Johna mladšího na Hilliard. Hilliard nejslavnější student, Isaac Oliver , později limner k Anne Dánska a Henry, princ z Walesu , byl ženatý s neteří Marcuse Gheeraertsa mladšího . Gheeraerts byl také švagrem Lucase de Heereho učně Johna de Critze staršího , který vzal dynastii do období Stuart, a byl následován jako Serjeant-Painter jeho synem. De Heere byl také náboženským uprchlíkem z Flander ; ačkoli otřesy protestantské reformace působily na omezení uměleckých kontaktů, zejména s Itálií, mohla z nich těžit i Anglie.

Obyvatelé

Mary I od Hanse Ewortha , c. 1555

Návštěvníci

Posmrtná terakotová busta Jindřicha VII od Pietra Torrigiana

Malíř Tudor Serjeant

Autoportrét George Gowera z roku 1579 ukazuje jeho nástroje jako umělce, který jako gentleman převažuje nad pažemi ; byl prvním seržantním malířem, který byl také portrétistou

Držitelé úřadu byli:

  • John Browne, heraldický malíř od roku 1502, byl jmenován „královským malířem“ v letech 1511/12 a prvním seržantským malířem v roce 1527, kdy importovaný umělec Lucas Horenbout převzal funkci „královského malíře“ - nyní vynikající pozice. Browne zemřel v kanceláři v prosinci 1532.
  • Andrew Wright, 1532–1544, o kterém je málo známo
  • „ Antony Toto “, ve skutečnosti Antonio di Nunziato d'Antonio, florentský žák Ridolfa Ghirlandajo z roku 1544, který zemřel v kanceláři v roce 1554. Byl prvním seržantským malířem, kterého lze prokázat spíše jako umělce než jako řemeslníka. O žádném z jeho obrazů není známo, že by přežil, ale jeho novoroční dary Jindřichovi, pravděpodobně jeho vlastní dílo, jsou dokumentovány tak, že zahrnovaly Calumny of Apelles (1538/39) a Story of King Alexander (1540/41), and then in 1552 portrét vévody „namočeného na stříbrném plátně“ pro Edwarda VI. Měl florentského kolegu Bartolommea Penniho , bratra mnohem významnějšího Gianfrancesca , Rafaelovy pravé ruky, a Luca, člena školy Fontainebleau . Oba pravděpodobně přišli k Henrymu od kardinála Wolseyho , protože se poprvé objevují na účtech těsně po Wolseyho pádu v říjnu 1529. „Toto“ bylo podepsáno ve Florencii v roce 1519 jako asistent Pietra Torrigiana , který ve skutečnosti opustil Anglii definitivně později ten rok. Toto a Penni strávili většinu času po roce 1538 prací na Nonsuchově paláci , včetně propracovaných štukových prací pro Henryho nejpokročilejší budovu, která nyní zmizela.
  • Nicolas Lizard (nebo Lisory), francouzský umělec, zastával funkci od roku 1554 do své smrti v roce 1571
  • William Herne nebo Heron, 1572 až 1580
  • George Gower 1581 až do své smrti v roce 1596
  • Leonard Fryer 1596–1607, o kterém je známo velmi málo, se připojil po smrti Elizabeth
  • John de Critz starší z roku 1603.

Identifikace a uvedení zdroje

Tento portrét byl 250 let chybně identifikován.

Mnoho přežívajících obrazů bylo v průběhu let špatně nošeno nebo nekompetentně „obnoveno“. Nápisy jsou často později než samotné obrazy a mohou odrážet zbožné přání; mnoho anonymních tudorovských dam bylo majiteli obrázků identifikováno jako „Mary I“, nebo zejména jedna nebo druhá z královen Jindřicha VIII. Zejména Anne Boleynová byla údajně předmětem desítek obrázků; dokonce ani teď neexistuje žádný její jistý obraz ze života, a nejpravděpodobnější je pozdější kopie a patří mezi nejméně informativní. Jediný pravděpodobný portrét Catherine Howardové , miniatury od Holbeina v Královské sbírce, je identifikován pouze nepřímými důkazy (viz galerie).

Známý obraz (vlevo) byl identifikován Georgem Vertue v roce 1727 jako Lady Frances Brandon a její druhý manžel Adrian Stokes, přisuzování, které zůstalo nezpochybnitelné, dokud sedící nebyli řádně identifikováni jako Mary Nevill, baronka Dacre a její syn Gregory Fiennes, 10. Baron Dacre a umělec jako Hans Eworth v roce 1986.

Přičtení umělců je ještě náročnější; ne všichni umělci podepsali své dílo, a ti, kteří ano, tak neučinili důsledně. Mnoho obrázků bylo zkráceno, rozšířeno nebo jinak pozměněno způsoby, které poškozují nebo ničí nápisy. Dílny umělců často chrlily kopie mistrova díla, aby uspokojily poptávku po portrétech, jako symboly oddanosti Koruně nebo jednoduše pro osídlení módních „dlouhých galerií“ lemovaných portréty.

Dnes se přiřazování provádí na základě stylu, chování, přijatého data a související dokumentace, jako jsou účtenky nebo účty za platby a soupisy sbírek nebo statků. Nyní je všeobecně přijímáno, že umělec známý jako „The Monogrammist HE“ je Hans Eworth, ale jiné identifikace zůstávají nepolapitelné. Některé z nejznámějších obrazů tohoto období, jako například portrét Alžběty I., když byla princezna ve věku 13 let, byly v průběhu let připisovány mnoha umělcům, ale v posledních katalozích zůstávají opatrně označeny „? Vlámská škola“. Hodně vědecké debaty také krouží kolem identifikace možných portrétů Lady Jane Grayové .

Platby

Královské účty za toto období přežily, ale není vždy snadné je interpretovat. Platby často kryly drahé materiály a v mnoha případech z nich musely být vypláceny mzdy asistentů. Některé pravidelné anuity, obvykle doplněné platbami za konkrétní díla, jsou uvedeny níže. Ale od příjemců se očekávalo, že budou dávat díla panovníkovi, na Nový rok nebo na jejich narozeniny.

Královské anuity:

  • Meynnart Wewyck (jako „olde maynerd wewoke paynter“), půlroční výplata 100 šilinků v roce 1525
  • Lucas Hornebolte (vědecký nesouhlas) 33 £ 6 s nebo 62 £ 10 s od roku 1525 „až do své smrti“
  • Hans Holbein 30 liber (ale víc práce udělal mimo soud)
  • Levina Teerlinc 40 liber
  • Nicholas Hilliard dostal v roce 1591 darem 400 liber a od roku 1599 rentu 40 liber; za nekrálovskou miniaturu obvykle účtoval 3 libry.

Částky vynaložené na zámečnictví, stavbu paláců a Henryho na gobelíny tyto postavy převyšovaly.

Galerie

Miniatury

Přípravné kresby

  • Náčrt Lady Elyot od Holbeina křídou, perem a štětcem na papíře, 1532–33, Royal Collection, Windsor

  • Doprovodná skica sira Thomase Elyota od Holbeina , Royal Collection, Windsor. Žádný portrét se nedochoval.

  • Předběžná křídová skica k portrétu Alžběty I. od Federica Zuccariho , 70. let 15. století, který se nedochoval.

Panelové obrazy

Obrazy na plátně

Poznámky

Reference

Citace

Zdroje

  • Hearn, Karen, ed. Dynasties: Painting in Tudor and Jacobean England 1530–1630 . New York: Rizzoli, 1995. ISBN  0-8478-1940-X
  • Hearn, Karen (2001), zasvěcení nebo outsideri? Zahraniční umělci u jakobínského soudu , v Od cizinců k občanům: integrace přistěhovaleckých komunit v Británii, Irsku a koloniální Americe, 1550–1750 , ed. Randolph Vigne, Charles Littleton, Huguenot Society of Great Britain and Ireland, Sussex Academic Press, 2001, ISBN  1-902210-86-7 , ISBN  978-1-902210-86-5 , Google books
  • Holbein a dvůr Jindřicha VIII: Galerie královny, Buckinghamský palác, 1978–1979 . London: Queen's Gallery, 1979.
  • Honig, Elizabeth: „In Memory: Lady Dacre and Pairing by Hans Eworth“ v Renaissance Bodies: The Human Figure in English Culture c. 1540–1660, editovali Lucy Gent a Nigel Llewellyn, Reaktion Books, 1990, ISBN  0-948462-08-6
  • Kinney, Arthur F .: „Art of Limning“ Nicholase Hilliarda , Northeastern University Press, 1983, ISBN  0-930350-31-6
  • Kipling, Gordon: „Henry VII and the Origins of Tudor Patronage“ in Patronage in the Renaissance, editovali Guy Fitch Lytle a Stephen Orgel, Princeton: Princeton University Press, 1982 {{ISBN} 0691642044}}. OCLC  938371639 (publikováno online 2016). Citováno 8. dubna 2019.
  • Reynolds, Graham: Nicholas Hilliard & Isaac Oliver , papírnictví Jejího Veličenstva, 1971
  • Strong, Roy , The English Icon: Elizabethan and Jacobean Portraiture , 1969, Routledge & Kegan Paul, London (Strong 1969)
  • Strong, Roy: Nicholas Hilliard , 1975, Michael Joseph Ltd, Londýn, ISBN  0-7181-1301-2 (Strong 1975)
  • Strong, Roy: The Cult of Elizabeth , 1977, Thames and Hudson, London, ISBN  0-500-23263-6 (Strong 1977)
  • Strong, Roy: Artists of the Tudor Court: The Portrait Miniature Rediscovered 1520–1620 , Victoria & Albert Museum exhibit catalog, 1983, ISBN  0-905209-34-6 (Strong 1983)
  • Strong, Roy: „Od rukopisu k miniatuře“ v John Murdoch, Jim Murrell, Patrick J. Noon & Roy Strong, The English Miniature , Yale University Press, New Haven and London, 1981 (Strong 1981)
  • Strong, Roy: Gloriana: Portréty královny Alžběty I. , Temže a Hudson, 1987, ISBN  0-500-25098-7 (Strong 1987)
  • Waterhouse, Ellis: Painting in Britain, 1530–1790 , 4th Edn , 1978, Penguin Books (nyní série Yale History of Art)