Muzeum umění v Lodži - Museum of Art in Łódź
Muzeum Sztuki | |
 | |
 Bývalý palác Maurycy Poznańského
| |
  Poloha ve městě Lodž
| |
| Založeno | 13. dubna 1930 |
|---|---|
| Typ | Muzeum umění |
| Velikost sbírky | Moderní umění , Současné umění , Avantgardní umění |
| Ředitel | Jarosław Suchan |
| webová stránka | msl.org.pl |
Muzeum Sztuki , nebo muzeum umění v Lodži je muzeum z moderního a současného umění v Lodži , v Polsku , jehož hlavním cílem je výzkum a zobrazit avantgardního umění , stejně jako progresivní umělecké intervence.
Instituce sídlí ve třech větvích: ms 1 , ms 2 a Herbst Palace Museum (polsky: Muzeum Pałac Herbsta ). Byla založena v roce 1930 a je jedním z nejstarších existujících a aktivních muzeí, která shromažďují avantgardní umění. V roce 1998 bylo Muzeum Sztuki v Lodži zapsáno do polského národního registru muzeí pod číslem 53.
Mise
Muzeum Sztuki v Lodži je primárně zaměřeno na studium a zobrazování sbírky umění 20. a 21. století v různých kontextech, dále na poskytování progresivních uměleckých intervencí a posilování role umění jako prvku společenského života, např. Prostřednictvím vzdělávacích aktivit .
Jeho program se shoduje s avantgardním projektem, který na přelomu 20. a 30. let vypracovala skupina „ar“ nebo přesněji Władysław Strzemiński , Katarzyna Kobro a Henryk Stażewski ) a s myšlenkou, kterou vytvořil Ryszard Stanisławski (ředitel muzea) v letech 1966–1992) „muzea jako kritického nástroje“. Tyto myšlenky jsou dále rozšířeny v předpokladu, podle kterého je muzeum schopné znovu definovat a aktualizovat pojmy týkající se umění a kultury a navazovat sociální vztahy se zapojením umění. Muzeum se prostřednictvím výstavního, výzkumného, vzdělávacího a publikačního programu snaží praktikovat ideu umění jako způsob, jak zažít, cítit a porozumět realitě, která byla součástí avantgardního snu o tvůrčím životě, který je k dispozici všem.
Historie sbírky
20. léta 20. století - sbírka „ar“
Muzeum Sztuki vzniklo v důsledku reorganizace lodžských muzeí v roce 1930. Jádro jeho sbírky je založeno na dílech moderního umění shromážděných v Polsku i v zahraničí skupinou „ar“ v letech 1929–1932 a doplňovaných do roku 1938. Iniciátor a hlavní hybnou silou shromažďování darů od umělců byl malíř a teoretik umění Władysław Strzemiński , kterého aktivně podporovali Katarzyna Kobro - sochař, Henryk Stażewski - malíř a také Jan Brzękowski a Julian Przyboś - básníci.
Sbírka ve své ideologické dimenzi odráží Strzemińského umělecké preference, ačkoli její konečná podoba byla produktem aktivit mnoha lidí, včetně Henryka Stażewského, Hanse Arpa a Michela Seuphora. Představuje přehled avantgardních pramenů a tendencí konce 20. let 20. století a zahrnuje mistrovská díla abstrakcionistů, jako jsou Hans Arp a SophieTaeuber-Arp , Theo van Doesburg , Jean Gorin , Jean Helion, Vilmos Huszar , Henryk Stażewski nebo Georges Vantongerloo. Sbírka také obsahuje umělecká díla umělců představujících kubismus (např. Fernand Léger , Louis Marcoussis), Futurismus (Enrico Prampolini), Dada ( Kurt Schwitters ), surrealismus ( Max Ernst , Kurt Seligmann), Formismus (např. Leon Chwistek , Tytus Czyżewski ) „Čistá forma“ ( Stanisław Ignacy Witkiewicz ) nebo Unism (Władysław Strzemiński). Sbírku iniciovali umělci a zformovala se v důsledku jejich mezinárodní iniciativy založené na solidaritě darovat díla proti jakýmkoli uměleckým divizím.
30. léta 20. století
Původně bylo muzeum umístěno v prvním patře bývalé radnice na náměstí Plac Wolności 1 a jeho úplný název zněl „Městské muzeum historie a umění J. a K. Bartoszewiczů“ (pojmenováno podle Kazimierze Bartoszewicze , který daroval svou rodinnou sbírku umění do města v letech 1928–1930). První výstava byla zahájena 13. dubna 1930 a toto datum je považováno za počátek dnešního Muzeum Sztuki v Lodži. Avantgardní umění ze sbírky skupiny „ar“ bylo veřejnosti zpřístupněno 15. února 1931. V roce 1935 byl Dr. Marian Minich jmenován ředitelem muzea a již v prvních letech sbírku rozšířil o díla, která doplnila obraz polského moderního umění o polské formisty, lvovskou skupinu surrealistů Artes a reprezentativní díla Jankiela Adlera a Karola Hillera .
Bezprostředně po druhé světové válce získalo Muzeum Sztuki obrazy Alexeje Jawlenského . Muzeum bylo brzy přeneseno do jednoho z paláců rodiny Poznańských ve Więckowskiego 36, který je od roku 1948 jedním z jeho míst. Marian Minich byl znovu nominován na ředitele. Byl to on, kdo přizpůsobil místnosti v paláci potřebám muzea a pozval ke spolupráci Władysława Strzemińského, což vedlo k tomu, že do výstavního prostoru byla přidána „Neoplastická místnost“. Sbírka současného umění byla rozšířena mimo jiné o díla Jonasze Sterna , Jerzyho Nowosielského a Aliny Szapocznikow .
Ryszard Stanisławski a Muzeum umění v 50. letech 20. století
V roce 1950 muzeum změnilo svůj název na Muzeum Sztuki (Muzeum umění) v Lodži. Druhým ředitelem muzea se stal Ryszard Stanisławski , který stál v čele instituce v letech 1966–1991. Jeho cílem bylo rozšířit mezinárodní sbírku moderního a současného umění. Ve své muzejní praxi akcentoval stěžejní roli „muzea jako kritického nástroje“ a upřednostňoval zaměření sbírky na jevy, které byly vnímány jako otevřené, kreativní a autentické. Stanisławského úsilí vedlo k získání prvního obrazu ze série „počítaných“ obrazů Romana Opałky (další měli následovat), kolekce raných děl Krzysztofa Wodiczka , Mirosława Bałky a zástupců Warsztat Form Filmowej (Film Form Workshop). Muzeum obdrželo také sbírku děl českých umělců pořízenou na konci Pražského jara (např. Jiří Kolář ). Mateusz Grabowski , majitel avantgardní galerie v Londýně , daroval díla reprezentující britský pop art a op art (např. Derek Boshier, Bridget Riley a Pauline Boty ). Američtí umělci (např. Sam Francis , Lawrence Weiner , Barbara Kasten a Chris Burden ) udělili svá díla výměnou za umělecká díla polských umělců. Sbírka děl z prvního festivalu Construction in Process (polsky: Konstrukcja w Procesie) darovaného „Solidaritou“ (např. Peter Downsbrough, Dan Graham a Richard Nonas ) obohatila reprezentaci minimálního umění .
V symbolickém gestu solidarity s polskou společností daroval Joseph Beuys ca. 300 uměleckých děl z jeho archivů v rámci „Polentransport 1981“.
Nedostatečný výstavní prostor byl trvalým problémem muzea. Na začátku 70. let bylo vypsáno výběrové řízení na stavbu nové budovy pro muzeum, ale projekt nebyl kvůli hospodářské krizi nikdy úspěšně dokončen. V roce 1973 získalo muzeum sídlo průmyslníka Palác Edwarda Herbsta v Księży Młyn (Knězův mlýn). Vyhlídky na budovu, která by mohla splňovat výstavní požadavky avantgardního umění, se staly skutečností s plány na rozvoj nákupního a zábavního centra Manufaktura v bývalé továrně Izrael Poznański .
Větev ms 2
V roce 2006 byl Jarosław Suchan jmenován ředitelem muzea a od té doby zastává tuto funkci. Prostředky získané od Evropské unie (v rámci operačního programu Integrovaný regionální rozvoj), polského ministerstva kultury a národního dědictví , úřadu vojvodství a maršálského úřadu v Lodži byly použity na regeneraci a modernizaci bývalé přádelny v továrně Izrael Poznański . Na podzim 2008 se stalo novým místem Muzeum Sztuki známého jako ms 2, které nabízí prostor 3000 m², ve kterém se nachází Sbírka umění 20. a 21. století; dalších 600 m² je věnováno dočasným výstavám.
Sbírka je vystavena způsobem, který se odchyluje jak od chronologického uspořádání uměleckých děl, tak od myšlenky „stálé expozice“. Nové výstavní projekty, jejichž cílem je znovu objevit potenciál kolekce, probíhají v rámci „prací na sbírce“. Podle programu: avantgarda není považována za uzavřenou kapitolu, která patří minulosti, ale za soubor myšlenek, které mohou být pro současného diváka stále smysluplné . Muzeum Sztuki seznamuje posluchače se současným a avantgardním uměním na místech v ms 2 a ms 1 . V letech 2011-2013 byl zrekonstruován výstavní prostor v budově ve Więckowskiego. Vila Edward Herbst, která má sbírku Old Masters, byla také zrekonstruována v roce 2013.
Umístění muzea
ms 1 , Więckowskiego 36 (palác Maurycy Poznański) - s Neoplastickým pokojem navrženým Władysławem Strzemińskim, který byl jádrem expozice skupiny „ar“ International Collection of Modern Art. V roce 2008 se sbírka přestěhovala do prostor ms 2 , zatímco samotný Neoplastický pokoj byl ponechán na původním místě a prostor kolem něj je použit k zobrazení děl současných umělců, kteří odkazují na odkaz konstruktivismu v rámci projektu „Neoplastický pokoj Otevřená kompozice “. V ms 1 ve dvou patrech výstavních prostor najdeme dočasné výstavy, které ukazují zajímavé jevy současného umění. Zahrada na dvorku slouží k pořádání akcí pod širým nebem, jako jsou filmová představení a koncerty. V budově je také kavárna a knihovna otevřená všem návštěvníkům.
ms 2 , Ogrodowa 19 (budova bývalé přádelny izraelské továrny Poznański ) - zařízení sloužící k experimentálním intervencím se Sbírkou 20. a 21. století. Sbírka muzea je uspořádána kolem témat, která kurátoři výstav považují za relevantní pro moderní publikum. Prostor v přízemí slouží k dočasným výstavám, které řeší především problémy spojené s avantgardním dědictvím. V budově jsou místnosti pro workshopy a další vzdělávací aktivity a také multimediální místnost, která pořádá mimo jiné přednášky a filmová představení. K dispozici je také kavárna „Awangarda“ a knihkupectví prodávající knihy o umění.
Herbst Villa , Przędzalniana 72 (palác a zahradní komplex Edwarda Herbsta) - zrekonstruované sídlo, které dříve vlastnila rodina lodžských průmyslníků, se stalo výstavním prostorem pro díla starých mistrů (hlavně 19. století), prezentace interiérů paláce z přelomu 19. a 20. století a přehled historie rodiny průmyslových magnátů Herbst.
Sbírky
Sbírka obsahuje obrazy, sochy a prostorové objekty, kresby, fotografie, video a instalace. Jedná se o největší a nejstarší muzejní sbírku moderního umění v této části Evropy. Sbírka Muzeum Sztuki v Lodži bylo iniciováno členy skupiny „ar“: Władysław Strzemiński , Katarzyna Kobro , Henryk Stażewski , Julian Przyboś a Jan Brzękowski , který od roku 1929 byly zapojeny do sběru moderního umění. Veřejnosti byla poprvé zpřístupněna v únoru 1931 v původním sídle muzea na náměstí Wolności [polsky: Plac Wolności]. Po roce 1945 byla sbírka doplňována převážně díly současných umělců.
Sbírka obsahuje umělecká díla umělců, jako například: Max Ernst , Władysław Strzemiński , Katarzyna Kobro , Kurt Schwitters , Kazimierz Podsadecki , Enrico Prampolini, Janusz Maria Brzeski , Teresa Żarnower , mieczysław szczuka , Włodzimierz Borowski , Derek Boshier, Christian Boltanski, Joseph Beuys , Bridget Riley, Alina Szapocznikow , Ewa Partum , Krzysztof Wodiczko , Edward Krasiński , Ali Kazma, Barbara Hammer, Agnieszka Kalinowska , Zofia Kulik , Jadwiga Maziarska , Erna Rosenstein , Jadwiga Sawicka , Ahlam Shibli, Mladen Stilintane, Mona , Konrad Smoleński, Cezary Bodzianowski , Zbigniew Libera , Artur Żmijewski , Julita Wójcik , Antje Majewski a Allan Sekula.
,_1895_-4.JPG)
Atlas moderny. Sbírka umění 20. a 21. století
Otevřeno 24. února 2014 v ms 2 , divizi Muzeum umění v Lodži, je přehled sbírky představující díla umělců aktivních ve 20. a 21. století. Expozice zabírá tři patra v prostorách vlastněných Muzeem Sztuki umístěným v nákupním a zábavním centru Manufaktura v Lodži. Pokrývá celkem 2700 m 2 , kde návštěvníci mohou vidět více než 200 exponátů, jejichž počet se mění v závislosti na výstavních projektech hostovaných v tomto prostoru.
„Atlas moderny“ je další etapou prací na sbírce Muzeum Sztuki v Lodži, které pokračují od roku 2008 a „jejichž cílem je prozkoumat, znovu interpretovat a aktualizovat význam uměleckých děl zahrnutých do sbírky“. Výstava odkazuje na myšlenku historika umění Aby Warburga a jeho projektu „Mnemosyne Atlas“, odchyluje se jak od chronologického uspořádání uměleckých děl, tak od myšlenky „stálé expozice“. Expozice „se vzdala typické linearity, která organizuje sbírku muzea na časové ose dějin umění a seskupuje díla do škol, trendů, stylů nebo tendencí“. Práce se soustředí na 14 pojmů spojených s ideou modernity: „muzeum“, „autonomie“, „kapitál“, „stroj“, „město“, „pokrok“, „experiment“, „propaganda“, „norma“, „tradice“ “,„ Katastrofa “,„ já “,„ emancipace “a„ revoluce “; „Vytváření„ koláže “uměleckých děl z různých období představujících odlišnou estetiku a umělecké postoje kolem těchto pojmů; výstava klade otázky, jak se jevy změnily, jak se změnil způsob, jakým byly vnímány, a hlavně, do jaké míry utvářejí naši dnešní realitu. “
Výstavu připravil kurátorský tým vedený Jarosławem Suchanem, ředitelem muzea, ve složení: Aleksandra Jach, Paulina Kurc-Maj, Maria Morzuch, Anna Saciuk-Gąsowska, Joanna Sokołowska, Katarzyna Słoboda a Magdalena Ziółkowska.
Polská malba
Sbírka je reprezentativním výběrem děl polských umělců, zejména 19. a přelomu 19. a 20. století, včetně některých mistrovských děl polské malby, jako například: „ Portrét umělcovy matky “ (1853) od Henryka Rodakowského , „ Napoleon na koni “ od Piotra Michałowského , „ Sleeping Mietek “ od Stanisława Wyspiańského a „ Sobieski in Częstochowa “ od Jana Matejka .
Kozák na koni , Aleksander Orłowski
Józef Mehoffer , Portrét manželky umělce s Pegasem
Portrét matky , Henryk Rodakowski
Kęstutis a Vytautas uvězněn Jogaila , Wojciech Gerson
Thanatos II , Jacek Malczewski
Dvě hlavy , Stanisław Ignacy Witkiewicz
Složení "o" , Karol Hiller
Nejdůležitější vlastnosti kolekce
Portrét Doge Michele Steno , Neznámý
Zátiší se srncem , Frans Snyders
Portrét muže v paruce , Nicolaes Maes
Pohled na Zlatý roh , Paul Signac
Vzdělávání a podpora umění
Jedním z cílů myšlenky sbírkových snah iniciovaných skupinou „ar“ a v nichž Muzeum pokračovalo, bylo šířit znalosti o umění a prezentovat úspěchy avantgardního umění co nejširšímu publiku. Muzeum tohoto cíle dosahuje mimo jiné spoluprací s dalšími muzei ve světě, publikační činností, vzdělávacím úsilím (workshopy, přednášky, komentované prohlídky) a svou mediální přítomností (ve spolupráci s televizním kanálem TVP kultura vytváří Muzeum Sztuki „Kulturanek ”[Kulturní ráno] - série programů o umění určená mladému publiku).
ms opus
Projekt „ms opus“ je výsledkem spolupráce mezi Muzeem Sztuki a filmovou produkční společností Opus Film - dokumentuje výstavy a představuje umělce a kurátory. Videonahrávky z výstav dostupných na internetu umožnily širokému publiku dozvědět se více o výstavních projektech Muzeum.
ms klub
ms klub je program členství, jehož cílem je přilákat komunitu návštěvníků a sponzorů, což je také druh předplatného, které nabízí volný vstup na výstavy a akce. V současné době jsou k dispozici dva typy členských karet: MS CLUB a MS CLUB STUDENT.
ms Award
Cenu uděluje Muzeum Sztuki jako uznání záštity rozšířené na Muzeum, jeho propagace nebo jakékoli jiné formy aktivní podpory jeho zájmů v Polsku i v zahraničí. Je udělován institucím, společnostem, zástupcům médií a soukromým osobám jako poděkování za jejich zapojení a propagaci aktivních postojů v kultuře v předchozím roce.
Předchozí vítězové ceny ms:
- 2009: Marzena Bomanowska (za rok 2008) za pomoc při propagaci akcí v Muzeu Sztuki, zejména otevření ms2
- 2010: Jarosław Przyborowski (pro rok 2009), díky kterému bylo možné zakoupit dílo Daniela Burena Cabane éclatée do muzejní sbírky
- 2011: Piotr Dzięcioł (za rok 2010), za pomoc při výrobě filmů z každé výstavy v rámci projektu „ms opus“
- 2012: PEKAO SA
- 2013: Lodžská asociace na podporu výtvarného umění
- 2014: TVP Kultura
Cena Katarzyny Kobro
Myšlenka Ceny Katarzyny Kobro každoročně udělované umělci umělci, kterého chtějí ocenit, pochází od Józefa Robakowského s počátečním zapojením zesnulé Niky Strzemińské, dcery Katarzyny Kobro a Władysława Strzemińského . Cena má vzdát hold umělcům zastupujícím progresivní a objevný postoj, otevřený kreativní intelektuální výměně, kteří se podílejí na zahájení kulturních akcí. Cenu do roku 2011 udělovala Galerie Wschodnia [polsky: Galeria Wschodnia], v roce 2011 ji však Dariusz Bieńkowski (zakladatel ceny) a Józef Robakowski přesunuli do muzea Sztuki v Lodži. Cenu Katarzyny Kobro uděluje každoročně v prosinci vysoká škola zástupců různých žánrů umění.
Reference
Viz také
Souřadnice : 51 ° 46'18,2 "N 19 ° 26'54,1" E / 51,771722 ° N 19,448361 ° E