The Madcap Laughs -The Madcap Laughs

Madcap se směje
Studiové album od Syd Barrett
Vydáno	3. ledna 1970 ( 1970-01-03 )
Zaznamenáno	28. května 1968 - 5. srpna 1969
Studio	Abbey Road Studios , Londýn
Žánr	Psychedelický lid folk rock psychedelický rock
Délka	37 : 41
Označení	Sklizeň
Výrobce	Syd Barrett Peter Jenner Malcolm Jones David Gilmour Roger Waters
Chronologie Syda Barretta
The Madcap Laughs (1970) Barrett (1970)
Bláznivá diamantová reedice
Singles z The Madcap Laughs
Vydáno „ Octopus “ : 14. listopadu 1969

The Madcap Laughs je debutové sólové album anglického písničkáře Syda Barretta . Bylo nahráno poté, co Barrett opustil Pink Floyd v dubnu 1968. Album mělo pestrou historii záznamu, práce začaly v polovině roku 1968, ale převážná část zasedání se konala v období od dubna do července 1969, za což bylo připsáno pět různých producentů. -včetně Barretta, Petera Jennera (relace 1968), Malcolma Jonese (sezení od začátku do poloviny roku 1969) a dalších členů Pink Floyd Davida Gilmoura a Rogera Waterse (sezení v polovině roku 1969). Mezi hostujícími hudebníky jsou Willie Wilson ze Gilmourovy staré kapely Jokers Wild a několik členů Soft Machine .

The Madcap Laughs , které vyšlo v lednu 1970 na Harvest ve Velké Británii, ale nebylo vydáno v USA až do roku 1974, se po vydání těšilo minimálnímu komerčnímu úspěchu a dosáhlo čísla 40 na britském oficiálním žebříčku alb. To bylo re-povolený v roce 1974 jako součást Syd Barrett (který obsahoval The Madcap Laughs a Barrett ), který viděl první americký problém dvou LP. Album bylo remasterováno a znovu vydáno v roce 1993, spolu s dalšími Barrettovými alby, Barrett (1970) a Opel (1988), samostatně a jako součást krabicové sady Crazy Diamond . V roce 2010 byla vydána nově předělaná verze.

Pozadí

Ve druhé polovině roku 1967 a až do začátku roku 1968, kdy byl stále součástí Pink Floyd , se Barrettovo chování stalo stále nevyrovnanějším a nepředvídatelnějším. Mnozí uvádějí, že ho během této doby viděli na pódiu se skupinou, brnkal na jeden akord během celého koncertu nebo vůbec nehrál. V srpnu 1967 byli Pink Floyd nuceni zrušit své vystoupení na prestižním národním jazzovém a bluesovém festivalu a informovat hudební tisk, že Barrett trpí nervovým vyčerpáním. Manažer kapely Peter Jenner a baskytarista Roger Waters zařídili, aby Barrett navštívil psychiatra (schůzka, na kterou se nedostavil), zatímco pobyt na španělském ostrově Formentera u Sama Hutta , lékaře dobře etablovaného na undergroundové hudební scéně, nevedl k žádnému viditelné zlepšení Barrettova chování. Po několika zářijových termínech následovalo první turné kapely po Spojených státech. V tomto okamžiku se Barrettův stav stále zhoršoval. Na show v The Fillmore v San Francisku, během představení „ Interstellar Overdrive “, Barrett pomalu rozladil svoji kytaru; Zdálo se, že si publikum takové hlouposti užívá, aniž by vědělo o zbytku zděšení kapely. Někdy v říjnu Jenner přenesl kazety „In the Beechwoods“, dva záběry „ Vegetable Man “ a 5minutovou doprovodnou skladbu s názvem „No Title“, ve které Jenner doufal, že Barrett nakonec skončí.

Kolem Vánoc 1967 byl kytarista David Gilmour , starý Barrettův přítel z Cambridge , požádán ostatními členy Pink Floyd, aby se připojili jako druhý kytarista, zpočátku neměnil Barretta, ale kryl ho, protože jeho nepředvídatelné chování mu zabránilo předvádění. Během několika koncertů Gilmour zpíval a hrál na kytaru, zatímco Barrett se toulal po jevišti a každou chvíli se rozhodl připojit se ke hře na kytaru a zpěvu. Waters a další členové kapely, klávesista Richard Wright a bubeník Nick Mason, se brzy přestali bavit Barrettovými dovádění na pódiu a 26. ledna 1968, když Waters vezl své spoluhráče z Londýna na show na Southampton University , všichni souhlasili, že pojedou bez Barretta : podle Gilmourovy vzpomínky se jeden člověk zeptal: „Vyzvedneme Syda?“ a další řekl: „Neobtěžujme se.“ Vzhledem k tomu, že Barrett napsal nebo byl spoluautorem 10 z 11 písní na jejich debutovém albu The Piper at the Gates of Dawn , stejně jako tři singly kapely až do tohoto bodu, původní plán byl udržet ho ve skupině jako necestující člen-v podobném uspořádání, jaké dělali The Beach Boys s Brianem Wilsonem -ale to se brzy ukázalo jako nepoužitelné. Na své poslední zkoušce s kapelou představil novou píseň s názvem „Už to máš?“, Která se ukázala jako záměrně nehratelná, když se ostatní pokoušeli připojit, dokud si neuvědomili vtip názvu. Dne 6. dubna skupina oficiálně oznámila, že Barrett již není členem Pink Floyd. Když Barrett opustil kapelu, řekl Melody Makerovi : „Myslím, že šlo opravdu jen o to, být ve věcech trochu nesvůj“.

Záznam

Peter Jenner sezení

Poté, co Barrett v dubnu 1968 opustil Pink Floyd , následovali Peter Jenner a Andrew King z vedení kapely. V květnu Jenner vedl Barretta do tehdy pojmenovaného EMI Studios na Abbey Road v severozápadním Londýně, aby nahrál nějaký sólový materiál, z něhož se později objevila jen část filmu The Madcap Laughs . Jenner si myslel, že Barrett by rád dokončil stopy, které Jenner přenesl předchozí říjen; Na druhou stranu Barrett měl jiné plány. Během těchto prvních, předběžných sezení Jenner nedokázal správně nahrát žádný vokál ke skladbám „Golden Hair“, „Late Night“, „Clowns and Jugglers“ (později retitled „ Octopus “), „Silas Lang“ nebo „Lanky (První a druhá část) “. Poté, co se v červnu a červenci obnovilo nahrávání, pokračoval v těchto stopách pokrok, zejména „Swan Lee“, a v tomto bodě byla také nahrána nová vylepšená verze „Klauni a žongléři“. Barrett by se však nezavázal nahrávat stopu „Rhamadam“ (sic) na pásku správně.

Ačkoli Jenner tvrdí, že se zpěvákem vycházel dobře, prohlásil by také, že zasedání v roce 1968 neproběhla hladce, a přiznal: „Vážně jsem podcenil potíže s prací s ním ...“ Krátce po červencových termínech Barrett náhle přestal nahrávání, rozchod s přítelkyní Lindsay Corner a poté odjezd na projížďce po Británii ve svém Mini ; skončil na psychiatrické péči v Cambridgi .

Začátkem roku 1969 se poněkud uzdravený Barrett rozhodl vrátit ke své hudební kariéře a znovu se podívat na nahrávky produkované Jennerem. Kontaktoval EMI a byl předán Malcolmovi Jonesovi, tehdejšímu vedoucímu nového prog rockového labelu EMI , Harvest . Poté, co Jenner i Norman Smith , tehdejší producent Pink Floyd, odmítli na albu pracovat, Jones souhlasil s převzetím role.

Nahrávání probíhalo v Abbey Road Studios

Zasedání Malcolma Jonese

Jones měl jen malé potíže při přesvědčování svého šéfa Roye Featherstona a Rona Whitea, autorů nahrávek EMI, aby Barrettovi umožnil znovu nahrávat se společností. V dubnu 1969 převzal projekt mladý manažer a Barrett začal pracovat na novějším materiálu, přičemž přepracovával nahrávky z roku 1968. Jones později vysvětlil důvody, proč společnost EMI nechala Barretta znovu nahrávat: „Bylo rozhodnuto zjistit, v čem je síla nového materiálu Syd, a podle toho plánovat. Pokud by to fungovalo, OK, udělali bychom album. Pokud ne, říkali bychom tomu den ... “Na schůzce v Barrettově bytě v Earls Court , nejistý Jennerovou produkční technikou, Jones požádal o vyslechnutí některých kazet z předchozího roku; Barrett mu zahrál „Swan Lee“, „Late Night“, „Rhamadam“, „Lanky (část jedna a dvě)“ a „zlaté vlasy“. Z nich „Swan Lee“ neměl vokály, ale Jones v písni viděl potenciál; „Pozdní noc“ měla vokály a, poznamenal Jones, „určité kouzlo“; zatímco „Zlaté vlasy“ byly „skvělé“. Po playbacích provedl Barrett pro Jones několik písní na kytaru: „Opel“ a „Klauni a žongléři“ (oba se pokusili během relací s Peterem Jennerem) a nově napsané „ Terrapin “ a „Love You“.

Zasedání produkovaná Jonesem byla zahájena 10. dubna 1969 ve studiu EMI Studio 3, přičemž ten den byl věnován opětovnému procházení kazet z roku 1968, aby se zjistilo, co by se dalo zlepšit. První skladba, na které se pracovalo, byla „Swan Lee“, která obdržela vokální overdubs a novou kytarovou skladbu, a zvažovalo se několik nápadů na „Klauny a žongléry“; Barrett i Jones cítili, že výsledky jsou lepší než předchozí verze. Následující den, asi za pět hodin, Barrett nahrál vokální a kytarové skladby pro čtyři nedávno nahrané písně, počínaje „Opel“, a dvě staré. Barrett a jeho nový producent se shodli, že „Opel“ v této době patří k nejlepším z nových nahrávek; po několika falešných začátcích však byly nahrány pouze dva úplné záběry písně. Další pokus o píseň byl „Love You“, jehož první záběr představoval rychlejší tempo než oficiálně vydaný záběr 2. Po „Love You“ nahráli „It's No Good Trying“, které bylo podobně dokončeno během několika záběrů . Barrett byl ve „skvělé formě a velmi šťastný“, vzpomínal Jones a „velmi spolu“. Během polední přestávky toho dne hovořili o vylepšení některých dalších písní z Jennerových relací, zejména „Golden Hair“ a „Late Night“, z nichž poslední byla v tomto bodě pouze doprovodnou skladbou. Po návratu do studia pracovali na „Terrapin“, přičemž Barrett vyžadoval jen jeden záběr, a „Late Night“ přidali slide kytaru a zpěv.

Barrett použil Fender Telecaster , podobný tomuto, pro nahrávání rytmické kytary na album

Následující zasedání se konalo 17. dubna ve Studiu 2 na Abbey Road. Jones tam dorazil, aby zjistil, že si Barrett jako podpůrné hudebníky přivedl jeho přátele: Jerry Shirley , bubeník Humble Pie a Willie Wilson, bubeník Jokers Wild , ačkoli pro tuto příležitost hrál na basu. Problém této nové sestavy však spočíval v tom, že písně byly nahrány tak, jak je Barrett hrál živě ve studiu; na vydaných verzích má řada z nich falešné starty a komentáře od Barretta. První skladba, na které Barrett a jeho kolegové hudebníci pracovali, byla „No Man's Land“, poté, co Barrett píseň několikrát přehrál, aby Shirley a Wilson mohli vyzvednout segmenty. Jakmile zkouška skončila, šli na odběr, aby zkontrolovali, jak kapela zní, a vyzkoušeli si vybavení z velínu. Po těchto testech skupina nahrála tři záběry, z nichž poslední se stal mistrovským záběrem pro „zemi nikoho“; basa však byla znovu nahrána později. Hrát společně s Barrettem nebylo podle Jonese snadné: „Bylo to v případě, že jste ho následovali, nehráli s ním. Viděli a pak hráli, takže byli vždy poznámkou ...“ Shirley o Barrettovi řekla: „ Vypadal, jako by věděl něco, co vy ne. Měl takový hudební smích ... “

Dále nahráli píseň, kterou Barrett napsal během několika minut „ Here I Go “, což nevyžadovalo žádné overdubs. Tato relace pro „Zemi nikoho“ a „Tady jdu“ trvala pouhé tři hodiny. Na otázku, zda má nějaké nové písně pro sezení následujícího týdne, 23. dubna, Barrett odpověděl, že měl „podivný nápad, který chci vyzkoušet“ a že další hudebníci nebudou požadováni. Poté Barrett zmínil, že má zájem znovu navštívit jednu z Jennerových skladeb - „Rhamadam“. Ráno 23. dorazil Barrett do studia s kazetovým přehrávačem , na který zaznamenal zvuky motorek; tito, řekl Jonesovi, byli „všichni připraveni [být] zařazeni na čtyřkolku„ Rhamadam ““. Producent popsal kvalitu zvuku jako „strašnou“, což byl názor, který se potvrdil poté, co byl Barrettův hráč připojen ke 4stopému stroji. Místo toho bylo rozhodnuto, že Barrett by měl získávat zvuky motorek z velké knihovny zvukových efektů EMI . Výběrové řízení trvalo až hodinu, v tu chvíli Jones začal ztrácet víru v Barretta. Později Barrett změnil názor a myšlenku opustil.

Zasedání 25. dubna bylo téměř zrušeno, protože Jones onemocněl kolitidou . Předtím bylo dohodnuto, že tato relace bude věnována přenosu jejich dříve nahraných 4stopých záznamů na novější 8stopý stroj Studio 3 pro další overdubs v pozdějších relacích. Na Jonesův návrh a navzdory varování, které producent obdržel, že Barrett by neměl být ve studiu bez doprovodu, Barrett šel sám, aby provedl míchání. Bylo rozhodnuto, že téměř všechny skladby, které byly nahrány až do tohoto bodu, potřebují další overdubbing kromě „No Man's Land“ a „Here I Go“. V tomto okamžiku Barrett zvažoval umístění „Opelu“ na album, Jones jej nazývá mezi Barrettovými „nejlepšími a nejstrašidelnějšími“ písněmi. V relaci 3. května byly tři skladby na albu přebity Robertem Wyattem , Hughem Hopperem a Mikeem Ratledgeem , všichni členové kapely Soft Machine : Tři písně byly „Love You“, (nyní upouští „It“) „No Dobrý pokus “a„ Klauni a kejklíři “. Dokonce i poté, co členové Soft Machine přidali overdubs k „Klaunům a kejklířům“, Barrett si přál přidat do toho basu a bicí.

Robert Wyatt řekl, že se hudebníci zeptají „Co je to za klíč , Syde?“, Na což Barrett jednoduše odpoví „Jo“ nebo „To je legrační“. Během této doby, Barrett také hrál na kytaru v relacích pro debutového LP zakladatele Soft Machine Kevina Ayerse Joy of a Toy , ačkoli jeho vystoupení na „Religious Experience“ bylo vydáno, dokud nebylo album znovu vydáno v roce 2003. Další den měl Barrett přidává zpětnou kytaru k „No Good Trying“ a vede k „Terrapin“ a „No Man's Land“. Bylo to zhruba v té době, kdy Jonesovo zapojení skončilo - během těchto několika posledních sezení se Gilmour začal zajímat o to, jak Barrett vychází se svým albem. Ačkoli Barrett řekl svému spolubydlícímu, že odjíždí „na odpolední jízdu“, místo toho následoval Pink Floyd na Ibizu . Během cesty požádal Davida Gilmoura o pomoc s albem a na konci května Malcolm Jones opustil své produkční povinnosti.

David Gilmour a Roger Waters

Jones ve své knize The Making of the Madcap Laughs uvádí, že „když ke mně přišel Dave a řekl, že Syd chce, aby on a Roger udělali zbývající části alba, souhlasil jsem“. Roger Waters a David Gilmour právě dokončovali album Pink Floyd Ummagumma, když se toho července zapojili do skupiny The Madcap Laughs a pomohli Barrettovi dokončit jeho album-„ve dvoudenním sprintu“, podle životopisce Pink Floyd Ricka Sanderse. „Měli jsme velmi málo času,“ vzpomínal Gilmour v rozhovoru z května 2003. „Syd byl velmi obtížný, měli jsme ten velmi frustrovaný pocit: Podívej, je to tvoje zasraná kariéra, kámo. Proč nedostaneš prst a něco neuděláš? Ten chlap měl potíže a byl blízkým přítelem mnoho let předtím. pak to bylo opravdu to nejmenší, co mohl člověk udělat. “

Po prvním setkání s novými producenty Gilmourem a Watersem, 12. června, předělali „Klauny a žongléry“ na „ Octopus “, z overdubbed verze Soft Machine; poté znovu nahráli „Golden Hair“ a nahráli „Long Gone“ a „ Dark Globe “. Vzhledem k tomu, že relace následujícího dne byla věnována overdubbingu „Octopus“, stalo se toto Barrettovo závěrečné zasedání na více než měsíc, kvůli dočasnému zastavení, zatímco Gilmour a Waters smíchali Ummagummu , k Barrettovu zděšení, a turné Floyd v Nizozemsku. Koncem července, 26., se jim však podařilo nahrát „She Took a Long Cold Look at Me“, „Feel“, „If it's in You“, další verzi „Long Gone“, pokus o re-make "Dark Globe", a dokonce i směsici "She Took" / "Feel" / "If it's in You". Barrett nedovolil hudebníkům zkoušet nebo znovu nahrávat jejich overdubs a trval na tom, aby zněly dobře. Po několika měsících přerušovaného nahrávání bylo album nakonec považováno za dokončené. Poté, co byla dokončena závěrečná nahrávání alba, Gilmour a Waters během dvou dnů smíchali nejen skladby, které vytvořili, ale také skladby Jones. 5. srpna bylo smícháno pět skladeb: „Long Gone“, „She Took“, „Feel“, „If it's in You“ a „Octopus“. Následující den byly tři skladby „Golden Hair“, „Dark Globe“ a „Terrapin“ smíchány během pouhých tří hodin. Pořadí trati bylo sekvenováno Barrettem a Gilmourem dne 6. října.

Vydání, příjem a následky

Profesionální hodnocení

Zkontrolujte skóre
Zdroj	Hodnocení
Veškerá muzika
Encyklopedie populární hudby
Týden zábavy	B−
Velká rocková diskografie	8/10
MusicHound Rock	3,5/5
Hudební příběh
The New Rolling Stone Album Guide
OndaRock	8/10
Průvodce alternativním záznamem roztočení	9/10
Tom Hull	B

„ Octopus “ vyšlo jako singl v listopadu 1969 a The Madcap Laughs jej následovalo 3. ledna 1970. Album vydalo vydavatelství Harvest ve Velké Británii. To se prodalo 6000 kopií v prvních měsících a dosáhlo čísla 40 ve Velké Británii a bylo docela dobře hodnoceno hudebními kritiky. Kritik Village Voice Robert Christgau , který revidoval sadu dvou LP z roku 1974, která zahrnovala The Madcap Laughs , ocenil některou hudbu jako „vtipnou, okouzlující, chytlavou-rozmarnou v celé své kráse. Miluji většinu té první, zejména„ Terrapin “a„ Tady to mám, “ale domníval se, že část materiálu„ je hodna obětem, který je Barrett proměněn v kyselinu “. Počáteční prodeje a reakce byly EMI považovány za dostatečné k sankcionování druhého sólového alba.

Po propuštění Gilmour řekl: „Možná jsme se pokoušeli ukázat, jaký Syd ve skutečnosti je. Ale možná jsme se ho pokoušeli potrestat ...“ Barrett prohlásil, že „je to docela pěkné, ale byl bych velmi překvapen, kdyby to k něčemu bylo.“ Pokud bych měl zemřít, nemyslím si, že by to obstálo jako moje poslední prohlášení. “ Waters byl optimističtější a prohlásil Barretta za „génia“. Malcolm Jones byl šokován tím, co vnímal jako nestandardní muzikantství u písní produkovaných Gilmourem a Watersem: „Cítil jsem se naštvaný. Je to jako špinavé prádlo na veřejnosti a velmi zbytečné a nevlídné ...“ Barrett později o albu řekl: „Líbilo se mi, co vyšlo, jen to bylo vydáno příliš dlouho poté, co bylo hotovo. Chtěl jsem, aby to byla celá věc, kterou budou lidé poslouchat po celou dobu se vším souvisejícím a vyváženým, tempem a náladami, které se navzájem kompenzují, a doufám, že to tak zní. “ Ve snaze zvýšit tržby napsal Jones pod alternativním názvem dopis hudebnímu časopisu Melody Maker , kde napsal, jak skvělé bylo album.

Dne 6. června 1970, Barrett předvedl své jediné sólové vystoupení, které se konalo v Kensington Olympia , za nímž stojí Gilmour a Shirley. Zmátl publikum (a Gilmoura a Shirleyho), když po čtvrtém čísle náhle sundal kytaru a odešel z pódia. Hráli „Terrapin“, „Gigolo teta“, „Effervescing Elephant“ a „Octopus“. Od začátku představení až do (ale ne včetně) „Octopus“ byly vokály téměř neslyšitelné. Výkon byl spuštěn.

Kryt alba byl pořízen v Barrettově bytě ve Wetherby Mansions poblíž Earl's Court v Londýně

Ocenění

Jak dubna 2020, Acclaimedmusic považuje album za 712. nejuznávanější všech dob.

* označuje neuspořádané seznamy.

Dědictví

Několik pozoruhodných hudebníků a kapel uvedlo The Madcap Laughs jako jedno ze svých oblíbených alb všech dob: patří mezi ně David Bowie , Genesis P-Orridge , Kavus Torabi , Jennifer Herrema , Viv Albertine , Cosey Fanni Tutti , Hey Colossus , Graham Coxon , Pete Astor , King Buzzo , John Frusciante , Will Hodgkinson , John Maus a mnoho dalších.

Mnoho písní z alba bylo od jeho vydání široce pokryto.

Obal obálky

Na obal alba Barrett namaloval podlahu své ložnice ve Wetherby Mansions, oranžovou a fialovou. s pomocí nahé ženy, která se objevila na zadní straně rukávu, která byla jeho známou, původem z Indie, původem z angličtiny a Mizo, Evelyn Rose, známější pod nesprávnými jmény „Iggy Eskimo“ a „Iggy Inuit“ “. Fotograf Mick Rock říká: „Když jsem dorazil na focení The Madcap Laughs , Syd byl stále ve spodkách. Jeho dvoutýdenní přítelkyně, Eskimo Iggy, byla v kuchyni nahá.“ Iggy se s Barrettem setkal v březnu 1969 prostřednictvím Barrettovy tehdejší přítelkyně Jenny Spiresové. Barrett se přestěhoval do Wetherby Mansions a Jenny tam jednoho večera vzala Iggy. Iggy zůstala v bytě, když Jenny o několik týdnů později odešla do Států. Iggy nevěděl, kdo je Barrett, ani že předtím byl v Pink Floyd. Iggy slyšela Barretta hrát několik písní, které se později objevily na albu, z nichž jedna byla „ Terrapin “, kterou nazvala „docela chytlavá“. V říjnu 2010 s ní udělali rozhovor a odhalili, že se jmenuje Evelyn. Desku navrhli Storm Thorgerson a Aubrey Powell z Hipgnosis . Původní rukáv neobsahoval žádné hudebnické kredity, kromě úvěru producenta; pozdější vydání obsahují hudebnické kredity. V původním vydání je skladba 10 uvedena jako „She Took a Long Cold Look“, ačkoli v remasteru roku 2010 je skladba přejmenována na „She Took a Long Cool Look“, v podobném duchu jako An Introduction to Syd Barrett .

Opětovné vydání

Jako součást reedic „Harvest Heritage“ série Harvest Records -a aby se využil průlomový komerční úspěch Pink Floyd's The Dark Side of the Moon - The Madcap Laughs byl znovu vydán v září 1974 jako záznam jednoho z dvojalba „Record two being Barrett's second and last solo album, Barrett . (Obal dvojalba navrhl také Storm Thorgerson.) V roce 1993 byl The Madcap Laughs (spolu s Barrettem a Opelem ) znovu vydán jak samostatně, tak jako součást krabicové sady Crazy Diamond Barrett, 26. dubna 1993. Verze byla vydána v roce 2010. Pro vydání na An Introduction to Syd Barrett v roce 2010 Gilmour stanovil novou basovou skladbu na „Here I Go“ a remixoval „Octopus“ a „She Took a Long Cold Look“.

Seznam skladeb

Všechny písně napsané Sydem Barrettem, kromě „Golden Hair“ (hudba Barretta, podle básně Jamese Joyce ). Všechny informace o skladbách převzaty z brožury alba.

Původní vydání

1993 reissue

2015 japonská reedice

Personál

• Syd Barrett - akustická a elektrická kytara , zpěv , produkce
• David Gilmour - basová kytara , 12strunná akustická kytara, bicí (na „Octopus“), produkce
• Jerry Shirley - bicí (dráha 4, 6)
• Willie Wilson - bicí
• Robert Wyatt - bicí (skladby 2, 3)
• Hugh Hopper - basová kytara (skladby 2, 3)
• Mike Ratledge - klávesy (dráhy 2, 3)

Výrobní personál

• Syd Barrett - producent (dráhy 7, 8)
• David Gilmour - producent (stopy 5, 7–11)
• Peter Jenner - producent (dráha 13)
• Malcolm Jones - producent (stopy 1–4, 6, 12, 13)
• Roger Waters - producent (stopy 5, 9–11)
• Phil McDonald - inženýr
• Peter Mew - inženýr
• Mike Sheady - inženýr
• Jeff Jarratt - inženýr
• Tony Clark - inženýr
• Mick Rock - fotografie
• Storm Thorgerson a Aubrey Powell z Hipgnosis - návrhy obalů

Poznámky pod čarou

Reference