Vášnivá hra -A Passion Play

Vášnivá hra
JethroTullAPassionPlay.jpg
Studiové album od
Vydáno 13. července 1973 (Spojené království)
23. července 1973 (USA)
Zaznamenáno Března 1973
Studio Morgan Studios , Londýn
Žánr Progresivní rock
Délka 45 : 07 (původní vydání)
45:37 (remix 2014)
Označení Chrysalis
Výrobce Ian Anderson , Terry Ellis
Chronologie Jethro Tull
Život v minulosti
(1972)
Vášeň Play
(1973)
Válečné dítě
(1974)
Singles z
A Passion Play
  1. „Passion Play [Edit #8] („ Overseer Overture “)“
    Vydáno: 1973
  2. "Passion Play [Edit #6]"
    Vydáno: 1973

Passion Play je šesté studiové album britské progresivní rockové kapely Jethro Tull , které vyšlo v červenci 1973 ve Velké Británii a USA. Po ve stejném stylu jako skupina je předchozí album tlustý jako cihly (1972), Vášeň Hra je koncepční album obsahující jednotlivé skladby uspořádány do jediného souvislého kusu hudby (který byl rozdělen do dvou částí po obou stranách s originálem vinyl uvolňovače ). Koncept alba sleduje duchovní cestu nedávno zesnulého muže (Ronnie Pilgrim) v posmrtném životě a zkoumá témata morálky , náboženství a dobra a zla . Doprovodné turné alba bylo považováno za vrcholnou značku propracovaných jevištních produkcí Jethro Tull, zahrnujících plné provedení alba za doprovodu fyzických rekvizit, skic a promítaného videa.

Passion Play byl negativně přijat kritiky po jeho počátečním vydání, nicméně album bylo komerčním úspěchem a stalo se druhým albem číslo jedna Jethro Tull ve Spojených státech . Dnes je album mezi fanoušky Jethro Tull často považováno za oblíbený fanoušek a současní kritici ho uvedli jako jedno z největších progresivních rockových alb všech dob.

Pozadí

Po vydání kriticky a komerčně úspěšného filmu Thick as a Brick v roce 1972 se Jethro Tull rozhodl nahrát své další album ve studiích Château d'Hérouville v Hérouville ve Francii, známém v 70. letech, že je navštěvováno umělci jako Pink Floyd , Elton John a T. Rex . Skupinu přesvědčilo jejich vedení a účetní, aby nahráli své další album v daňovém exilu mimo Spojené království, aby se vyhnuli tomu, co Anderson popsal jako „tehdejší docela děsivý daňový režim“. Kapela plánovala natočit dvojalbum, jehož koncepty budou stejně rozmanité jako smysl života, hudební kritika a srovnání mezi světem člověka a zvířat.

Po příjezdu do zámku však skupina čelila řadě výzev, které ztížily nahrávání, od technických problémů se studiovým vybavením až po postele zamořené štěnicemi a epidemie otravy jídlem, což způsobilo, že Anderson dal zámku přezdívku „Château d „Isaster“ Přestože skupina nahrála dostatek materiálu, který by zaplnil tři strany zamýšleného dvojalba, problémy se studiem přesvědčily kapelu, aby se vzdala zasedání a opustila Château. Kapela zvažovala přesun výroby alba do Švýcarska , protože jim bylo nedávno uděleno švýcarské občanství, nicméně nakonec bylo rozhodnuto vrátit se do Velké Británie a úplně restartovat psaní a nahrávání alba (ačkoli tři skladby z Château d'Hérouville relace byly později zahrnuty na albu kapely 1974 War Child ).

Záznam

Po návratu do Velké Británie začala kapela relace pro A Passion Play ve společnosti Morgan Studios , ve stejném studiu, kde nahráli většinu ze svých posledních čtyř alb. Anderson cítil, že „bylo lepší začít znovu a napsat celé nové album, místo toho, abychom se pokoušeli nějakým způsobem regenerovat zájem a oddanost každého k něčemu, co už mělo potíže“, v odkazu na opuštěná zasedání Château a rozhodnutí začít znovu s novým materiál. Album bylo napsáno a nahráno rychle, protože kapela měla málo času, než začalo jejich další turné. V důsledku toho byly nahrávací relace často zdlouhavé, v některých případech trvaly celou noc. Kytarista Martin Barre vzpomínal na relace jako na „dlouhé“ a „velmi intenzivní“, přičemž Anderson prohlásil, že album musí být „napsáno a nahráno v jednom bloku, velmi rychle“. Koncept a většina hudby byla napsána ve studiu Andersonem, s občasnými příspěvky od ostatních členů kapely.

Hudební styl

A Passion Play, pokračující v progresivním rockovém stylu, který dříve skupina zkoumala na Thick as a Brick , představila skupinu hrající na mnoho nástrojů, silně laděných dominujícími drobnými klíčovými variacemi, což vyústilo v album popsané autorem Martinem Webbem jako „kvazi prog- rock se složitými časovými podpisy, složitými texty a vlastně komplexním vším. " Mluvené slovo kus „The Story of Hare, který přišel Brýle“, má své vztahy v hudebních termínech s Prokofjev s Péťa a vlk . Bruce Eder popisuje Andersona zpěv v biblických znějící odkazy, protkané moderního jazyka jako jakési skalní ekvivalentní TS Eliot je Pustina s hudbou za „oslnivé mix staré anglické lidové a klasické materiály, upravený v elektrických skalních hlediska . " Album je pozoruhodné silně představovat soprán saxofon hrál Anderson, často v místě jeho slavné hry na flétnu. Anderson vyjádřil nechuť k nástroji slovy: „Nebylo těžké naučit se na něj trochu hrát, ale dostatečně jsem necvičil, nebyl jsem vycvičený a bolelo mě to na rtu. Nenáviděl jsem pohrávání si s rákosím, skutečnost, že to bylo celé mokré a mokré, mě přímo nebavilo hrát na nástroj. “

Pojem

Pozadí

A Passion Play půjčuje svůj titul z pašijových her , které líčí utrpení v Ježíše Krista , i když název je zřejmě ironická , protože album na první pohled zdá předložit obecně křesťanský pohled na posmrtný život, ale pak odmítá křesťanské teologické závěry. Passion Play je ve svých poznámkách k albu popsán, jako by šlo o inscenovanou divadelní „hru“ ve čtyřech dějstvích. U tohoto alba „jsou samotné texty extrémně komplikované, příběh je často nejasný a mnoho je ponecháno na interpretaci jednotlivce“. Znalost postav a prostředí ve skutečnosti pochází méně ze samotné hudby a více z několika krátkých slov v satirickém , šestistránkovém „ programu “ Linwell Theater zahrnutém v originálním obalu alba, který obsahuje fotografie členů kapely uvedené vedle falešných jmen a biografie jako „herci“ hry a zahrnuje adresář herců a štábu, včetně Rena Sanderone ( anagramEeana Anderrsona “) jako autora hry. Základní narativní zápletku lze volně interpretovat z textů, poznámek k nahrávce a „programu“ hry Passion Play , která se soustředí na každého hlavního hrdinu Ronnieho Pilgrima, který je v programu jmenován pouze.

Anderson popsal svou koncepční inspiraci pro Passion Play jako „Fascinaci, kterou jsem měl o možnosti dalšího, která se dotýká konvencí populárního náboženství a křesťanství zvlášť. Uznává, že odvěký střet mezi dobrem a zlem, Bohem a ďábel , a snaží se jej přenést do nějakého divadelního života, dát charakter, vyjádřit, dát ... předpokládám pocit zranitelnosti a méně než dokonalý smysl ohledně identit personifikací dobra a zla. Ale v zásadě je to trochu pohled z jazyka na tvář, co se může stát, když zemřeš. "

Synopse zápletky

Ronnie Pilgrim poznává svou vlastní smrt a v přízračné podobě se účastní vlastního pohřbu, než projde očistcovou pouští a „ledovými pustinami“, kde ho navštíví usměvavý andělský průvodce (1. dějství). Pilgrim je dále přijat do místnosti pro sledování videa Peterem Dejourem a události Pilgrimova života jsou promítány promítačem před náročnou porotou. Po zdlouhavém a bizarním procesu hodnocení dospěla sardonická porota k závěru, že „[Poutníka] nevyškrtnou“, což naznačuje, že vedl převážně slušný život, a tak bude přijat do nebe , což odpovídá náhlému začátku veselé melodie „Forest Dance“ (2. dějství).

V této době je hlavní zápletka přerušena nesouvisející komediální mezihrou mluveného slova (vyprávěný Jeffrey Hammondem s přehnaným lancashirským přízvukem ) podpořenou instrumentací. Prezentovány jako absurdní bajka , mezihry podrobně (s velkou slovní hříčkou ) selhání skupiny antropomorfních zvířat pomoci zajíci najít chybějící brýle .

Znovu se spustí melodie „Forest Dance“ a Ronnie Pilgrim se nyní objevuje v nebi, dva dny po svém soudu v divácké místnosti, a sděluje dvě nečekané myšlenky: „Půjdu na úpatí našich schodů“ (výraz překvapení) a „ koláč na obloze “ (výraz skepse ohledně plnění odměny). Zdá se, že Pilgrimova nespokojenost s nebem je spojena s jeho pozemskou atmosférou, kde většina jeho obyvatel donekonečna vzpomíná, chronicky posedlá životem. Pilgrim se proto nedokáže přizpůsobit, a proto jde za G. Oddiem a synem, aby otevřeně požádal o přemístění do Pekla s pocitem, že má „právo mýlit se“. Po sestupu do pekla je Pilgrim konfrontován Luciferem (ve fiktivním programu alba s názvem „Lucy“), který prosazuje svou chladnou autoritu jako Pilgrimův „dozorce“ (3. dějství). Poutník okamžitě zjistí, že peklo je ještě horší než nebe, a uteče, protože se nyní chápe jako úplně dobro ani zlo a přeje si, aby mohl vyměnit své „svatozář za roh a roh za klobouk, který jsem kdysi měl“. Hovoří s Magusem Perdém o svém dilematu a poté, co ochutnal a odmítl oba extrémy svých možností posmrtného života, nakonec stojí na stygickém břehu jako „cestovatel do života“. Na této pláži se také další lidé a zvířata připravují na „obnovení slibu dlouhé písně života“. Poslední triumfální texty obsahují fráze „stále hořící oheň“, „věčné dveře“, „ věčný život“ a pohyb „ze tmy do všedních dnů“, takže hra končí výrazným důsledkem věčného znovuzrození (4. akt).

Recepce

Profesionální hodnocení
Zkontrolujte skóre
Zdroj Hodnocení
Veškerá muzika 3/5 hvězdiček
Průvodce albem Rolling Stone 3/5 hvězdiček
Moře klidu 5/5 hvězdiček

Po svém původním vydání obdržel obecně negativní recenze. Stephen Holden , který píše pro Rolling Stone , byl vesměs negativní a řekl, že album „škrtí pod tonáží svých předstírání-spleť anarchických, dětsky předčasných gest, která jsou intelektuálně a emocionálně nevěrná jakékoli myšlence jiné než vlastní esoterické nelogičnosti "; celkově pocit, že navzdory tomu, že je kapela „skutečně virtuózní na způsob vybroušeného komorního souboru“ a některé momenty, například „ty mezihry, které obsahují Andersonovu mimořádnou hru na flétnu“, a dvě „krátké pastorační sekce“, které byly „obzvlášť krásné“ „album bylo„ drahé, únavné nesmysly “. New Musical Express považoval album za „pád“ Jethro Tull. I Chris Welch z Melody Maker měl špatný dojem, když řekl: „Hudba se musí dotknout duše. Passion Play chrastí prázdnotou“. Lester Bangs , píšící pro Creem Magazine , uvedl, že se po vyslechnutí alba „totálně bamboozil“. Bangs uzavřel: "Skoro se mi to líbí, i když mě to trochu dráždí. Možná se mi to líbí, protože mě to dráždí. Ale to je můj problém".

Navzdory recenzím se A Passion Play prodávalo natolik dobře, že dosáhlo na první příčku hitparád ve Spojených státech a Kanadě. Album mělo také dobré prodeje v Německu a Norsku, kde dosáhlo čísla 5. Ve Spojeném království dosáhlo čísla 13. Box 2013 The Passion Play: an Extended Performance dosáhl čísla 48 v nejlepších rockových albech.

Dědictví

Obchodní manažer Jethro Tull, Terry Ellis , oznámil v Melody Maker , že skupina odejde z živých vystoupení v reakci na negativní recenze alba a koncertů. To byl jen reklamní trik, o kterém kapela nic nevěděla; Anderson cítil, že díky nim vypadají trýznivě a přináší jim špatný druh reklamy.

Zpětně si A Passion Play získala obecně kladné recenze. Tříhvězdičková recenze od Bruce Edera pro AllMusic byla jemná ve svém úsudku a řekla, že „hudba to úspěšně zvládá, oslnivá směsice starého anglického folku a klasického materiálu, přetvořeného v podmínkách elektrického rocku. Kapela je ve své vrcholné podobě, udržení napětí a očekávání této skladby o délce alba po dobu 45 minut, ačkoli hudbě dochází inspirace asi pět minut před tím, než skutečně skončí “. Album bylo zařazeno na číslo 49 v seznamu 100 největších progových alb všech dob od ProgMagazine . PopMatters zařadil A Passion Hrajte 17. nejlepší progresivní rockové album všech dob. V roce 2015 zahrnoval baskytarista skupiny Iron Maiden Steve Harris album mezi své oblíbené od Jethro Tull a během rozhovoru jej popsal jako „získaný vkus“.

Někteří členové kapely zpětně vyjádřili nechuť k albu, včetně Andersona, a řekli, že „Vždycky jsem si myslel, že A Passion Play trpí více než jakékoli jiné album, které jsem kdy udělal, kvůli přeuspořádanosti a nadprodukci. a převařeni „a fanoušci Jethro Tull, kteří album označují za své oblíbené album všech dob“, by samozřejmě měli zůstat v zařízení pro kriminálně šílené, ve kterém pravděpodobně již pobývají. ” Barre řekl, že věří, že album existuje ve „spodní třetině alb Jethro Tull“.

Vydání

V návaznosti na původní vydání z roku 1973 bylo album vydáno na CD. Později, v březnu 1998, Mobile Fidelity Sound Lab vydala CD, které indexovalo stopy v souladu, ale ne zcela odpovídalo promu rozhlasové stanice (viz níže) a v roce 2003 byla vydána remasterovaná verze CD s další video stopou.

Na původním vydání alba, první strana končí uprostřed „Příběhu zajíce, který ztratil brýle“ (to je stejný konec na stopě 1 původního vydání CD). Zvuk na konci první strany byl kývnutím na záznamy vyprávění dětí, které signalizovaly dítěti nebo rodiči, aby záznam převrátili. Druhá strana začíná tam, kde skončila. Na předělaném CD z roku 2003 však druhý díl začíná celým příběhem, aby nebyl uprostřed uříznut.

V roce 2014, u příležitosti 40. výročí (mírně opožděného) alba, byl vydán box s názvem A Passion Play: An Extended Performance , který obsahuje kompletní relace Chateau d'Herouville a zcela nový mix od Stevena Wilsona . Tato verze také obsahuje další verš, který není v původním vydání „The Foot Of Our Stairs“. Prodlužuje trať o dalších 45 sekund. Na DVD jsou také videoklipy scénického úvodního filmu a filmu „Zajíc, který ztratil brýle“. Disky jsou zabaleny v krabičce spolu s knihou s rozhovory s Wilsonem, tanečnicí Jane Eve, spřádaným mužem Chrisem Amsonem a vzpomínkami reverenda Godfreye Pilcharda.

Nahrávky Chateau D'Isaster

Rané koncepty alba byly vyvinuty v nahrávacím studiu Château d'Hérouville , které kapela kvůli obtížím ve studiu hravě označovala jako „Chateau D'Isaster“. Dříve nevydané nahrávky z těchto relací byly poprvé nabídnuty veřejnosti pod názvem „The Chateau D'Isaster Tapes“ na kompilaci 1988 20 Years of Jethro Tull (tři nahrávky) a poté v kompilaci 1993 Nightcap: The Unreleased Masters 1973–1991 . Nightcap zahrnoval téměř všechny nahrávky s dalšími flétnovými sóly od Iana Andersona.

Úplné nahrávky byly vydány v roce 2014 v krabici A Passion Play: An Extended Performance . Krabice obsahuje dosud nevydané skladby jako „Sailor“ a „The Big Top“ spolu se zmíněnými „Skating Away“ a „Critique Oblique“.

Seznam skladeb

Tyto tituly byly poskytnuty Anderson pro 1973 DJ lisování LP, i když nebyly zahrnuty pro standardní lisování. Zlaté CD Ultradisc Original Master Recording CD společnosti Mobile Fidelity Sound Lab (1998) obsahuje pro každý titul dostupné skladby, ale standardní verze CD obsahují pouze jednu nebo dvě stopy, v závislosti na verzi. Výhodou posledně jmenovaného je nepřerušovaný zážitek s hudebními pasážemi, které se prolínají.

Všechny písně napsané Andersonem, pokud není uvedeno jinak.

Původní vydání z roku 1973

Boční
Ne. Titul Délka
1. „Passion Play, část I

I. „1. dějství: Pohřeb Ronnieho Pilgrima - zimní ráno na hřbitově“

A. „Lifebeats“ (instrumentální)
b. „Předehra“ (instrumentální)
C. „Stříbrná šňůra“
d. „Re-Assuring Tune“ (instrumentální)

II. „2. dějství: Paměťová banka-malé, ale pohodlné divadlo s kinosálem (další ráno)“

A. "Paměťová banka"
b. "Nejlepší přátelé"
C. "Kritická šikmá"
d. "Forest Dance #1" (pomocný)

III. „Mezihra: Příběh zajíce, který ztratil brýle“

A. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ ( Ian Anderson , Jeffrey Hammond , John Evan )
23:09

9:08

  • 1:14
  • 2:14
  • 4:29
  • 1:11

12:31

  • 4:20
  • 1:58
  • 4:38
  • 1:35

1:30

  • 1:30
Strana dvě
Ne. Titul Délka
2. „Vášnivá hra, část II

I. „Mezihra: Příběh zajíce, který ztratil brýle“

A. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ (Anderson, Hammond, Evan)

II. „3. dějství: Obchodní kancelář G. Oddie & Son (o dva dny později)“

A. "Forest Dance #2" (pomocný)
b. „Úpatí našich schodů“
C. "Předohra dozorce"

III. „4. dějství: Salon Maguse Perdého o půlnoci“

A. „Let od Lucifera“
b. „10:08 do Paddingtonu“ (pomocný)
C. "Magus Perdé"
d. "Epilog"
21:58

2:48

  • 2:48

9:30

  • 1:12
  • 4:18
  • 4:00

9:40

  • 3:58
  • 1:04
  • 3:55
  • 0:43
Celková délka: 45:07

1998 Ultradisc Original Master Recording Gold CD (Mobile Fidelity Sound Lab UDCD 720)

Zlatá edice CD
Ne. Titul Délka
1. "Záchranné pásy" 1:14
2. "Předehra" 2:14
3. „Stříbrná šňůra“ 4:29
4. „Zajišťovací ladění“ 1:11
5. "Paměťová banka" 4:20
6. "Nejlepší přátelé" 1:58
7. "Kritická šikmá" 4:38
8. „Lesní tanec č. 1“ 1:35
9. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ 4:18
10. „Lesní tanec č. 2“ 1:12
11. „Úpatí našich schodů“ 4:18
12. "Předohra dozorce" 4:00
13. „Let od Lucifera“ 3:58
14. „10:08 do Paddingtonu“ 1:04
15. "Magus Perdé" 3:55
16. "Epilog" 0:43

2003 Remastered 30th Anniversary Edition

Stejný výpis z roku 1998 s videem Quick Time
Ne. Titul Poznámky Délka
1. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ Vydání z roku 2003 obsahuje toto další 7minutové video QuickTime , které bylo použito v původních koncertech APP.  

2014 Rozšířený výkon

CD 1: Steven Wilson stereo remix alba
Ne. Titul Délka
1. „Záchranné pásy / Preludium“ 3:24
2. „Stříbrná šňůra“ 4:28
3. „Zajišťovací ladění“ 1:11
4. "Paměťová banka" 4:20
5. "Nejlepší přátelé" 1:56
6. "Kritická šikmá" 4:35
7. "Forest Dance #1" 1:34
8. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ 4:10
9. "Forest Dance #2" 1:12
10. „Úpatí našich schodů“ 5:08
11. "Předohra dozorce" 3:58
12. „Let od Lucifera“ 3:56
13. „10:08 do Paddingtonu“ 1:04
14. "Magus Perdé" 3:53
15. "Epilog" 0:44
CD 2: Steven Wilson stereo remix Château d'Hérouville Sessions
Ne. Titul Délka
1. „The Big Top“ 3:05
2. "Scénář" 3:25
3. "Konkurs" 2:33
4. Bruslení na tenkém ledě nového dne 3:27
5. "Námořník" 3:10
6. „Žádná zkouška“ 5:09
7. "Levý pravý" 5:02
8. „Pouze solitér“ 1:28
9. „Kritická šikmá část (část I)“ 8:50
10. „Kritika šikmá (část II)“ 5:28
11. "Animelee (první tanec)" 3:36
12. "Animelee (druhý tanec)" 1:34
13. „Zákon džungle (část I)“ 5:08
14. "Tiger Toon" 2:31
15. „Zákon džungle (část II)“ 5:28
DVD 1: Steven Wilson 5.1 surround a stereo mixy a plochý přenos původního stereofonního mixu alba a videoklipů Příběhu zajíce, který ztratil brýle a intro a outro filmové záběry použité při turné 1973
Ne. Titul Délka
1. „Lifebeats / Prelude“ (5.1 Surround Mix) 3:24
2. „The Silver Cord“ (5.1 Surround Mix) 4:28
3. „Re-Assuring Tune“ (5.1 Surround Mix) 1:11
4. "Paměťová banka" (5.1 Surround Mix) 4:20
5. „Nejlepší přátelé“ (5.1 Surround Mix) 1:56
6. "Critique Oblique" (5.1 Surround Mix) 4:35
7. „Forest Dance #1“ (5.1 Surround Mix) 1:34
8. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ (5.1 Surround Mix) 4:10
9. "Forest Dance #2" (5.1 Surround Mix) 1:12
10. „Úpatí našich schodů“ (5.1 Surround Mix) 5:08
11. „Předehra k předehře“ (5.1 Surround Mix) 3:58
12. „Let od Lucifera“ (5.1 Surround Mix) 3:56
13. „10:08 do Paddingtonu“ (5.1 Surround Mix) 1:04
14. "Magus Perdé" (5.1 Surround Mix) 3:53
15. "Epilog" (5.1 Surround Mix) 0:44
16. „Lifebeats / Prelude“ (2014 Stereo Mix) 3:24
17. „The Silver Cord“ (Stereo Mix 2014) 4:28
18. „Re-Assuring Tune“ (Stereo Mix 2014) 1:11
19. „Paměťová banka“ (Stereo Mix 2014) 4:20
20. „Nejlepší přátelé“ (Stereo Mix 2014) 1:56
21. "Critique Oblique" (2014 Stereo Mix) 4:35
22. „Forest Dance #1“ (Stereo Mix 2014) 1:34
23. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ (2014 Stereo Mix) 4:10
24. "Forest Dance #2" (Stereo Mix 2014) 1:12
25. „Úpatí našich schodů“ (Stereo Mix 2014) 5:08
26. "Předehra předehry" (2014 Stereo Mix) 3:58
27. „Let od Lucifera“ (2014 Stereo Mix) 3:56
28. „10:08 do Paddingtonu“ (2014 Stereo Mix) 1:04
29. "Magus Perdé" (2014 Stereo Mix) 3:53
30. "Epilog" (Stereo Mix 2014) 0:44
31. „Lifebeats / Prelude“ (Original Stereo Mix) 3:24
32. „Stříbrná šňůra“ (originální stereo mix) 4:28
33. „Re-Assuring Tune“ (originální stereo mix) 1:11
34. „Paměťová banka“ (originální stereo mix) 4:20
35. „Nejlepší přátelé“ (originální stereo mix) 1:56
36. „Critique Oblique“ (originální stereo mix) 4:35
37. „Forest Dance #1“ (originální stereo mix) 1:34
38. „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ (Originální stereo mix) 4:10
39. „Forest Dance #2“ (originální stereo mix) 1:12
40. „Úpatí našich schodů“ (původní stereo mix) 5:08
41. „Předehra k předehře“ (původní stereo mix) 3:58
42. „Let od Lucifera“ (originální stereo mix) 3:56
43. „10:08 do Paddingtonu“ (původní stereo mix) 1:04
44. „Magus Perdé“ (originální stereo mix) 3:53
45. „Epilog“ (originální stereofonní mix) 0:44
46. Videoklip „Příběh zajíce, který ztratil brýle“ z turné v roce 1973 “  
47. „Úvod a výstup videoklip z turné z roku 1973“  
DVD 2: Steven Wilson 5.1 surround a stereo mixy Château d'Hérouville Sessions
Ne. Titul Délka
1. „The Big Top“ (5.1 Surround Mix) 3:05
2. "Scénář" (5.1 Surround Mix) 3:25
3. „Audition“ (5.1 Surround Mix) 2:33
4. „Bruslení na tenkém ledě nového dne“ (5.1 Surround Mix) 3:27
5. "Sailor" (5.1 Surround Mix) 3:10
6. „Žádná zkouška“ (5.1 Surround Mix) 5:09
7. „Vlevo vpravo“ (5.1 Surround Mix) 5:02
8. „Only Solitaire“ (5.1 Surround Mix) 1:28
9. „Critique Oblique (část I)“ (5.1 Surround Mix) 8:50
10. "Critique Oblique (část II)" (5.1 Surround Mix) 5:28
11. "Animelee (1. tanec)" (5.1 Surround Mix) 3:36
12. "Animelee (2. tanec)" (5.1 Surround Mix) 1:34
13. „Zákon džungle (část I)“ (5.1 Surround Mix) 5:08
14. „Tiger Toon“ (5.1 Surround Mix) 2:31
15. „Zákon džungle (část II)“ (5.1 Surround Mix) 5:28
16. „The Big Top“ (Stereo Mix 2014) 3:05
17. "Scénář" (2014 Stereo Mix) 3:25
18. "Audition" (2014 Stereo Mix) 2:33
19. „Bruslení na tenkém ledě nového dne“ (Stereo Mix 2014) 3:27
20. "Sailor" (2014 Stereo Mix) 3:10
21. „Žádná zkouška“ (Stereo Mix 2014) 5:09
22. „Vlevo vpravo“ (2014 Stereo Mix) 5:02
23. „Only Solitaire“ (2014 Stereo Mix) 1:28
24. „Critique Oblique (část I)“ (Stereo Mix 2014) 8:50
25. „Critique Oblique (část II)“ (Stereo Mix 2014) 5:28
26. "Animelee (1. tanec)" (2014 Stereo Mix) 3:36
27. "Animelee (2. tanec)" (2014 Stereo Mix) 1:34
28. „Zákon džungle (část I)“ (Stereo Mix 2014) 5:08
29. "Tiger Toon" (2014 Stereo Mix) 2:31
30. „Zákon džungle (část II)“ (Stereo Mix 2014) 5:28

Pozice grafu

Rok Schéma Pozice
1973 Austrálie ( Kent Music Report ) 9
1973 Popová alba Billboard 1
1973 Žebříčky alb ve Velké Británii 16
1973 Graf dánských alb 4

Personál

Jethro Tull
Další personál
  • Dee Palmer - orchestrální úpravy
  • Robin Black - zvukový inženýr
  • Terry Ellis - producent
  • Brian Ward - fotografie

Reference

Prameny

  • Smolko, Tim (2013). Jethro Tull's Thick as a Brick and A Passion Play: Inside Two Long Songs . Profily v populární hudbě. ISBN 9780253010315.

externí odkazy