Blízká setkání třetího druhu -Close Encounters of the Third Kind

Pojem, od kterého tento film odvozuje svůj název, viz Blízké setkání .

Blízká setkání
třetího druhu
Zavřít setkání poster.jpg
Plakát k uvedení do kin
Režie Steven Spielberg
Napsáno Steven Spielberg
Produkovaný
V hlavních rolích
Kinematografie Vilmos Zsigmond
Upravil Michael Kahn
Hudba od John Williams
Produkční
společnosti
Distribuovány Obrázky Columbia
Datum vydání
Doba běhu
 135 minut (divadelní verze)
132 minut (speciální edice)
137 minut (Director's Cut)
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 19,4 milionu dolarů
Pokladna 306,1 milionu dolarů

Blízká setkání třetího druhu je americký sci -fi film z roku 1977, který napsal a režíroval Steven Spielberg , v hlavních rolích Richard Dreyfuss , Melinda Dillon , Teri Garr , Bob Balaban , Cary Guffey a François Truffaut . Vypráví příběh Roye Nearyho, každodenního dělníka v Indianě , jehož život se změní po setkání s neidentifikovaným létajícím objektem (UFO).

Blízká setkání byla pro Spielberga dlouho oblíbeným projektem. Na konci roku 1973 vytvořil smlouvu s Columbia Pictures na sci-fi film. Ačkoli Spielberg obdržel výhradní zásluhy na scénáři, pomáhali mu Paul Schrader , John Hill , David Giler , Hal Barwood , Matthew Robbins a Jerry Belson , z nichž všichni se na scénáři v různé míře podíleli. Název je odvozen od klasifikace blízkých setkání s mimozemšťany ufologa J. Allena Hynka , ve které třetí druh označuje lidská pozorování mimozemšťanů nebo „živých bytostí“. Douglas Trumbull sloužil jako supervizor vizuálních efektů , zatímco Carlo Rambaldi navrhl mimozemšťany.

Vyrobeno s výrobním rozpočtem 19,4 milionu dolarů, Blízká setkání byla vydána v omezeném počtu měst 16. listopadu 1977 a 23. listopadu 1977, než se následující měsíc rozšířila do širokého vydání. Byl to kritický a finanční úspěch, který nakonec celosvětově vydělal přes 300 milionů dolarů. Film získal řadu ocenění a nominací na 50. akademických cenách , 32. britských filmových cenách , 35. Golden Globe Awards a 5. Saturn Awards a byl široce uznávaný Americkým filmovým institutem .

V prosinci 2007 byl Kongresovou knihovnou Spojených států považován za „kulturně, historicky nebo esteticky významný“ a vybrán k uchování v Národním filmovém registru . Special Edition filmu, představovat oba zkrácené a nově přidané scény, byl propuštěn herecky v roce 1980. Spielberg souhlasil udělat speciální edici k přidání dalších scén, které nebyli schopni zahrnout do původního vydání, se studiem náročného kontroverzní scénu zobrazující vnitřek mimozemské mateřské lodi. Spielbergova nespokojenost se změněnou končící scénou vedla ke třetí verzi filmu, označované jako Director's Cut , která vyšla na VHS a LaserDisc v roce 1998 (a později DVD a Blu-ray ). Režisérský sestřih je nejdelší verzí filmu, která kombinuje Spielbergovy oblíbené prvky z obou předchozích edic, ale odstraňuje scény uvnitř mimozemské mateřské lodi. Film byl později předělaný ve 4K a znovu uveden do kin 1. září 2017 k jeho 40. výročí.

Spiknutí

V Sonoran pouště , francouzský vědec Claude Lacombe, jeho americký interpret, kartograf David Laughlin, a jiní výzkumníci objevovat letu z Grumman TBM Avengers , který šel chybí krátce po druhé světové válce . Letadla jsou v perfektním stavu, ale bez cestujících. Starší svědek poblíž tvrdí, že „v noci vyšlo slunce a zpívalo mu“. Vědci jsou podobně zmatení, když najdou SS  Cotopaxi uprostřed pouště Gobi , neporušené a zcela prázdné. Jinde ve Spojených státech řídící letového provozu sledují dva lety leteckých společností, aby se těsně vyhnuli srážce ve vzduchu s neidentifikovaným létajícím objektem ( UFO ).

Ve venkovském domě se tříletý Barry Guiler probudí a zjistí, že jeho hračky fungují samy. Začíná sledovat něco venku a nutí svou matku Jillian, aby ho pronásledovala. Oblastí se začínají valit rozsáhlé výpadky elektřiny, což nutí elektrikáře Roye Nearyho k vyšetřování. Zatímco se zorientuje, Roy zažije blízké setkání s UFO, a když to přeletí přes jeho kamion, jeho světla to lehce spálí na tváři. UFO startuje se třemi dalšími na obloze, zatímco Roy a tři policejní auta pronásledují. Kosmické lodě odlétají na noční oblohu, ale metafyzický zážitek nechává Roy fascinovaného. Začne být fascinován UFO ke zděšení jeho manželky Ronnie a začne posedlý podprahovými obrazy tvaru podobného horám, které si často dělají modely. Jillian se mezitím také stane posedlou a načrtává jedinečný horský obraz. Brzy poté je ve svém domě terorizována UFO, které sestupuje z mraků. Bojuje s násilnými pokusy UFO a neviditelných bytostí vstoupit do domu, ale v chaosu je Barry unesen.

Lacombe a Laughlin - společně se skupinou odborníků OSN - pokračují ve vyšetřování rostoucí aktivity UFO a zvláštních, souvisejících událostí. Svědci v Dharamsale v severní Indii uvádějí, že UFO vydávají výrazné zvuky: pětitónová hudební fráze ve velkém měřítku. Vědci tuto frázi vysílají do vesmíru, ale odpověď je zmatená: zdánlivě nesmyslná řada čísel (104 44 30 40 36 10) se opakuje stále dokola, dokud ji Laughlin se svým kartografickým pozadím nerozpozná jako soubor geografických souřadnic , které ukazují na Devils Tower poblíž Moorcroft, Wyoming . Lacombe a americká armáda se sbíhají na Wyomingu. Armáda Spojených států evakuuje oblast a vysílá do médií falešné zprávy o tom, že z vraku vlaku unikl toxický nervový plyn, a zároveň připravuje tajnou přistávací zónu pro UFO a jejich obyvatele.

Mezitím se Roy stává stále nevyrovnanějším a přiměje Ronnieho, aby ho opustil a vzal s sebou jejich tři děti. Když v televizi vysílá zpravodajský pořad o vraku vlaku poblíž Devils Tower, Roy a Jillian vidí stejné vysílání, když si uvědomí, že je to stejná hora, jakou viděli. Společně s dalšími cestovateli, kteří mají stejné vize, se vydali do Devils Tower navzdory veřejným varováním před nervovým plynem.

Zatímco většina cestujících je zadržena armádou, Roy a Jillian přetrvávají a dostanou se na místo, stejně jako se na noční obloze objevují UFO. Vládní specialisté na místě začínají komunikovat s UFO, které se postupně objevují po desítkách, pomocí světla a zvuku na velkém elektrickém billboardu. V návaznosti na to na místě přistává obrovská mateřská loď, která uvolňuje chybějící piloty z 2. světové války a námořníky z Cotopaxi a také více než tucet dalších unesených od dlouhodobě pohřešovaných dospělých po děti (a dokonce i několik zvířat), vše z různých období a všichni od svých únosů kupodivu nezestárli. Barry se také vrací a shledává s úlevou Jillian. Vládní představitelé se rozhodnou zahrnout Roye do skupiny lidí, které vybrali jako potenciální návštěvníky mateřské lodi, a spěšně ho připravovali.

Když mimozemšťané konečně vystoupí z mateřské lodi, vyberou si Roye, aby se k nim připojil na svých cestách. Když Roy vstupuje do mateřské lodi, jeden z mimozemšťanů se na chvíli zastaví s lidmi. Lacombe používá znaky Curwenovy ruky, které odpovídají pětipatrové mimozemské tonální frázi. Mimozemšťan odpovídá stejnými gesty, usmívá se a vrací se ke své lodi, která stoupá do vesmíru.

Obsazení

  • Richard Dreyfuss jako Roy Neary, elektrický pochůzkář v Indianě, který se setkává a vytváří posedlost neidentifikovanými létajícími objekty . Steve McQueen byl Spielbergovou první volbou. Ačkoli McQueen byl zaujatý scénářem, cítil, že není pro tuto roli správný, protože nebyl schopen plakat na povel. James Caan , Dustin Hoffman , Al Pacino a Gene Hackman část také odmítli. Jack Nicholson to odmítl kvůli konfliktům v plánování. Spielberg při natáčení filmu Čelisti vysvětlil: „Dreyfuss mě přemluvil, abych ho obsadil. Naslouchal Blízkým setkáním v hodnotě asi 155 dní . Dokonce přispěl nápady.“ Dreyfuss přemýšlel: „Pustil jsem se do kampaně, abych získal roli. Prošel bych kolem Stevovy kanceláře a řekl věci jako„ Al Pacino nemá smysl pro humor “nebo„ Jack Nicholson je příliš bláznivý “. Nakonec jsem ho přesvědčil, aby mě obsadil . "
  • François Truffaut jako Claude Lacombe, francouzský vládní vědec zodpovědný za aktivity související s UFO ve Spojených státech. Expert na UFO Jacques Vallée sloužil jako skutečný model pro Lacombe. Pro tuto roli byli zvažováni Gérard Depardieu , Philippe Noiret , Jean-Louis Trintignant a Lino Ventura . Mezinárodně uznávaný jako filmový režisér, to byla Truffautova jediná herecká role ve filmu, který nerežíroval, a také jeho jediná role ve filmu v anglickém jazyce. Během natáčení využil Truffaut svůj volný čas k napsání scénáře k filmu Muž, který miloval ženy . Pracoval také na románu s názvem Herec , projekt, který opustil.
  • Teri Garr jako Ronnie Neary, Royova manželka. Meryl Streep a Amy Irving si také vyzkoušely tuto roli.
  • Melinda Dillon jako Jillian Guiler. Teri Garr chtěl vylíčit Jillian, ale byl obsazen jako Ronnie. Hal Ashby , která pracovala s Dillonem na filmu Bound for Glory (1976), ji navrhl na roli pro Spielberga. Dillon byl obsazen tři dny před natáčením.
  • Bob Balaban jako David Laughlin, Lacombeho asistent a anglicko-francouzský tlumočník
  • J. Patrick McNamara jako vedoucí projektu
  • Warren Kemmerling jako major „Wild Bill“ Walsh
  • Roberts Blossom jako farmář
  • Philip Dodds jako Jean Claude
  • Cary Guffey jako Barry Guiler, Jillianin syn. Spielberg provedl sérii metod hereckých technik, aby pomohl Guffeyovi, který byl obsazen, když mu byly pouhé tři roky.
  • Lance Henriksen jako Robert
  • Merrill Connally jako vedoucí týmu
  • George DiCenzo jako major Benchley
  • Gene Dynarski jako Ike
  • Josef Sommer jako Larry Butler
  • Carl Weathers jako vojenská policie

Výroba

Rozvoj

Původ filmu lze hledat v dětství režiséra Stevena Spielberga , kdy se svým otcem sledoval meteorický roj v New Jersey . Ve věku 18 let dokončil Spielberg celovečerní sci-fi film Firelight . Mnoho scén z Firelightu bylo začleněno do Blízkých setkání na bázi výstřel za výstřelem . V roce 1970 napsal povídku s názvem „Zážitky“ o milenecké uličce v středozápadní zemědělské komunitě a „světelné show“, kterou skupina teenagerů vidí na noční obloze. Na konci roku 1973, po dokončení prací na The Sugarland Express , Spielberg vytvořil dohodu s Columbia Pictures pro sci-fi film. Společnost 20th Century Fox nabídku dříve odmítla. Julia a Michael Phillipsovi se podepsali jako producenti.

Spielberg nejprve zvažoval natočení dokumentárního nebo nízkorozpočtového celovečerního filmu o lidech, kteří věřili v UFO . Rozhodl se, že „film, který závisí na nejmodernější technologii, nelze natočit za 2,5 milionu dolarů“. Vypůjčil si frázi z konce Věc z jiného světa , zopakoval film Watch the Skies , přepsal premisu týkající se Project Blue Book a postavil koncept Willardu Huyckovi a Glorii Katz . Katz si pamatoval: „Létající talíře z vesmíru přistávaly na Robertson Boulevard [v západním Hollywoodu v Kalifornii ]. Jdu, Steve, to je ten nejhorší nápad, jaký jsem kdy slyšel.“ Spielberg přivedl Paula Schradera k napsání scénáře v prosinci 1973, přičemž hlavní fotografování mělo začít koncem roku 1974. Aby diskutoval o scénáři, navštívil Spielberg dům, kde Schrader žil se svým bratrem Leonardem. Spielberg však začal pracovat na Čelistech v roce 1974 a tlačil Watch the Skies zpět.

Díky finančnímu a kritickému úspěchu Čelistí dokázal Spielberg vyjednat obrovské množství kreativní kontroly od Columbie, včetně práva natočit film jakýmkoli způsobem. Schrader předal svůj scénář, který Spielberg nazval „jedním z nejtrapnějších scénářů, jaké kdy byly profesionálně předány velkému filmovému studiu nebo režisérovi“, a „strašně vinou opředený příběh, který vůbec není o UFO“. Titulem Kingdom Come byl hrdinou scénáře 45letý důstojník letectva Paul Van Owen, který pracoval s Project Blue Book. „[Jeho] úkolem pro vládu je zesměšňovat a odhalit létající talíře.“ Schrader pokračoval: "Jednoho dne se setká. Jde za vládou a vyhrožuje, že to veřejnosti srazí. Místo toho stráví on a vláda 15 let snahou navázat kontakt."

Spielberg a Schrader zažili kreativní rozdíly a najali Johna Hilla na přepsání. V jednu chvíli byl hlavní postavou policista . Spielberg "[zjistil], že je těžké identifikovat se s muži v uniformách. Chtěl jsem mít pana Everyday Regular Fella ." Spielberg odmítl skript Schrader/Hill během postprodukce na Čelistech , což odráželo, že „chtěli to udělat jako dobrodružství Jamese Bonda “.

David Giler provedl přepis; Hal Barwood a Matthew Robbins , přátelé Spielberg, navrhl spiklenecké zařízení o uneseného dítěte . Spielberg poté začal psát scénář. Píseň „ When You Wish upon a Star “ od Pinocchia ovlivnila Spielbergův styl psaní. „Svůj příběh jsem věnoval náladě, kterou píseň vytvořila, a způsobu, jakým mě osobně ovlivnila.“ Během předprodukce byl název změněn z Kingdom Come to Close Encounters of the Third Kind .

J. Allen Hynek , který pracoval s americkým letectvem na projektu Blue Book , byl najat jako vědecký poradce. Hynek měl pocit, že „přestože je film fikcí, je z velké části založen na známých faktech tajemství UFO a rozhodně tento fenomén vystihuje. Spielberg byl pod obrovským tlakem, aby po Jawách udělal další trhák , ale on rozhodl se natočit film o UFO. Nasadil svou kariéru. " USAF a NASA na filmu odmítly spolupracovat. Ve skutečnosti NASA údajně poslala Spielbergovi dvacetistránkový dopis, ve kterém mu řekl, že uvedení filmu je nebezpečné. V rozhovoru řekl: "Opravdu jsem našel svou víru, když jsem slyšel, že vláda je proti filmu. Pokud si NASA udělala čas a napsala mi dvacetistránkový dopis, věděl jsem, že se něco musí stát."

Na začátku předprodukce najal Spielberg designéra filmových titulů Dana Perriho, aby navrhl logotyp pro Blízká setkání . Perri, který dříve pracoval na Zaklínači (1973) a Taxikáři (1976), vytvořil logotyp v písmu Handel Gothic , s nímž pracoval pouze scénář. Spielberg, potěšený výsledkem, použil logo na všechny produkční papírnictví a trička pro posádky. Neobvyklý ve filmové tvorbě, Spielberg nesl dostatečný vliv na udržení kreativní kontroly nad celou značkou filmu a požádal Perriho, aby na základě jeho loga navrhl reklamní kampaň a sekvenci titulů pro Blízká setkání .

Perri později pokračoval v navrhování titulů pro mnoho dalších velkých hollywoodských obrázků, včetně Star Wars (1977), Raging Bull (1980) a Airplane! (1980).

Natáčení

Devils Tower ve Wyomingu byla použita jako místo natáčení.

Natáčení začalo 16. května 1976, byť i Associated Press zprávy v srpnu 1975 navrhl natáčení začne na konci roku 1975. Spielberg nechtěl dělat žádné střeleckou pozici, protože jeho negativních zkušenostech z Čelistí a chtěl vystřelit Blízká setkání výhradně na zvukové etapy , ale nakonec od myšlenky upustil.

Natáčení probíhalo v Burbanku v Kalifornii ; Národní památník Devils Tower ve Wyomingu ; dva opuštěné hangáry vzducholodí druhé světové války na bývalé letecké základně Brookley v Mobile v Alabamě ; a železniční sklad Louisville a Nashville v Bay Minette v Alabamě . Domov, kde je Barry unesen, se nachází mimo město Fairhope v Alabamě . Domov Roya Nearyho je na Carlisle Drive East v Mobile. UFO létají přes bývalou mýtnici u mostu Vincenta Thomase , San Pedro , Kalifornie. Sekvence pouště Sonora byla vyfotografována v Dumont Dunes v Kalifornii a exteriéry Dharmsala-Indie byly natočeny v malé vesnici Hal poblíž Khalapur , 56 mil (56 km) mimo indický Bombaj . Hangáry v Alabamě byly šestkrát větší než největší zvukové pódium na světě. Během natáčení došlo k různým technickým a rozpočtovým problémům. Spielberg označil Blízká setkání za „dvakrát horší a dvakrát dražší [než Čelisti ]“.

Záležitosti se zhoršily, když společnost Columbia Pictures zažila finanční potíže. Spielberg tvrdil, že film bude stát 2,7 milionu dolarů, aby byl vyroben v jeho původním hřišti z roku 1973 do Kolumbie, ačkoli producentovi Julii Philips prozradil, že věděl, že rozpočet bude muset být mnohem vyšší; konečný rozpočet dosáhl 19,4 milionu dolarů. Columbia studio executive John Veich pamatoval, „Kdybychom věděli, že to bude stát, že moc, nebyli bychom greenlighted , protože jsme neměli peníze.“ Spielberg najal Joe Alvese , jeho spolupracovníka na Jawách , jako produkčního designéra . Kromě toho sezóna hurikánů v Atlantiku v roce 1976 přinesla do Alabamy tropické bouře. Velká část zvukové scény v Alabamě byla poškozena kvůli úderu blesku . Columbia získala 7 milionů dolarů ze tří zdrojů: Time Inc. , EMI a německých daňových úkrytů.

Kameraman Vilmos Zsigmond řekl, že během natáčení filmu Spielberg získal více nápadů sledováním filmů každou noc, což zase prodloužilo plán výroby, protože neustále přidával nové scény, které mají být natočeny. Zsigmond dříve odmítl možnost pracovat na Jawách . Producentka Julia Phillipsová napsala ve své knize z roku 1991, že už nikdy nebudete jíst oběd v tomto městě , velmi profánní poznámky o Spielbergovi, Zsigmondovi a Truffautovi, protože byla během postprodukce vyhodena kvůli závislosti na kokainu . Phillips za to mohl Spielberg jako perfekcionista .

Vizuální efekty

Vizuální efekty zmenšených modelů na displeji u Smithsonian je Národní muzeum letectví a kosmonautiky .

Douglas Trumbull byl supervizorem vizuálních efektů , zatímco Carlo Rambaldi navrhl mimozemšťany. Trumbull žertoval, že rozpočet na vizuální efekty ve výši 3,3 milionu dolarů mohl být použit na výrobu dalšího filmu. Jeho práce pomohla vést k pokroku ve fotografii s pohybovým ovládáním . Mateřskou loď navrhl Ralph McQuarrie a postavil ji Greg Jein . Vzhled lodi byl inspirován ropnou rafinerií, kterou Spielberg viděl v noci v Indii. Místo metalického vzhledu hardwaru použitého ve Hvězdných válkách byl důraz kladen na více luminiscenční vzhled UFO. Jedním z modelů UFO byla kyslíková maska ​​se světly, která byla použita kvůli jejímu nepravidelnému tvaru. Jako jemný vtip vtipkoval Dennis Muren (který právě skončil s prací na Hvězdných válkách ) na spodní stranu mateřské lodi malý model R2-D2 . Model mateřské lodi je nyní vystaven v Muzeu letectví a vesmíru Smithsonian Institution Udvar-Hazy Annex na letišti Washington Dulles v Chantilly ve Virginii .

Blízká setkání byla natočena anamorficky a sekvence vizuálních efektů byly natočeny na 70 mm film , který má větší rozlišení než 35 mm film použitý pro zbytek produkce, takže když byly miniaturní efekty kombinovány s prvky v plné velikosti optickým tiskárna , záběry efektů by stále vypadaly jasně a ostře, přestože ztratily generační hodnotu vizuálních dat. Pro UFO byl vytvořen testovací naviják využívající počítačem generované snímky , ale Spielberg zjistil, že by byl příliš drahý a neúčinný, protože CGI byl v polovině 70. let v plenkách.

Malé mimozemšťany v závěrečných scénách hrálo padesát místních šestiletých dívek v Mobile v Alabamě . Toto rozhodnutí požadoval Spielberg, protože cítil, že „dívky se pohybují elegantněji než chlapci“. O mimozemšťany se pokoušelo loutkové divadlo, ale tento nápad selhal. Rambaldi však úspěšně použil loutkářství k zobrazení dvou mimozemšťanů, z nichž prvním byla loutka (u vysokého mimozemšťana je to první, kdo se vynořil z mateřské lodi v původně zkušebním záběru, ale nakonec byl použit ve finálním filmu) a kloubová loutka pro mimozemšťany, která komunikuje pomocí ručních signálů blízko konce filmu.

Post produkce

Blízká setkání je první spoluprací filmového střihače Michaela Kahna a Spielberga. Jejich pracovní vztah pokračoval po zbytek Spielbergových filmů. Spielberg řekl, že žádný film, který od té doby natočil, nebyl tak náročný na střih jako posledních 25 minut Blízkých setkání a že s Kahnem prošli tisíce stop záběrů, aby našli správné záběry pro koncovou sekvenci. Když Kahn a Spielberg dokončili první sestřih filmu, Spielberg byl nespokojený a cítil, že „nebylo dost wow-ness“. Vyzvednutí byla uvedena do provozu, ale kameraman Vilmos Zsigmond se nemohl zúčastnit kvůli jiným závazkům. John A. Alonzo , László Kovács a Douglas Slocombe pracovali na pick-upech. Lacombe měl původně najít let 19 ukrytý v amazonském deštném pralese , ale myšlenka byla změněna na poušť Sonoran . Spielberg také vzal z náhledu 7,5 minuty.

Hudba

Hlavní článek: Blízká setkání třetího druhu (soundtrack)
{bes 'c' 'aes' aes ees'2}
Tónová fráze o pěti notách uvedená v příběhu.

Skóre pro film složil, provedla a produkoval John Williams , který předtím pracoval na Spielberga Čelisti . Williams napsal více než 300 příkladů ikonického pětitónového motivu pro Blízká setkání- pět tónů používají vědci ke komunikaci s hostující vesmírnou lodí jako matematický jazyk- než si Spielberg vybral ten, který je součástí motivu filmu. Spielberg nazval Williamsovo dílo „ When You Wish upon a Star meets science fiction“. Mimochodem, Williams krátce zahrnoval melodii podpisu písně do skóre na Spielbergův příkaz, těsně předtím, než se Roy Neary otočí na palubu mateřské lodi. Syntetizátor používaný k přehrávání pěti not je ARP 2500 . Viceprezident pro inženýrství ARP Instruments , Phillip Dodds , byl poslán k instalaci jednotky na filmovou sadu a následně byl obsazen jako Jean Claude, hudebník, který hraje sekvenci na obrovském syntetizátoru ve snaze komunikovat s mimozemskou mateřskou lodí. Spielberg zpočátku zahrnoval do závěrečných titulků originál Cliffa Edwardse „When You Wish upon a Star“ od Pinocchia , ale po ukázce z Dallasu, kde se několik členů publika při zařazení slyšitelně zachichotalo, byla píseň upuštěna a nahrazena Williamsovou orchestrální verzí . Byl zařazen do speciální edice koncových titulů ve sběratelské edici zvukového doprovodu z roku 1998 .

Skóre bylo zaznamenáno ve studiu Warner Bros. Studios v Burbanku v Kalifornii . Williams byl nominován na dvě ceny Akademie v roce 1978, jednu za skóre ve Hvězdných válkách a jedno za skóre Blízkých setkání . Vyhrál za Hvězdné války , ačkoli později v roce 1979 získal dvě ceny Grammy za skóre Blízká setkání (jedno za nejlepší originální filmovou hudbu a jedno za nejlepší instrumentální skladbu za „ Téma z blízkých setkání “).

Témata

Filmová kritička Charlene Engelová pozorovala Blízká setkání "naznačuje, že lidstvo dosáhlo bodu, kdy je připraveno vstoupit do kosmické komunity. I když je to počítač, který umožňuje konečnou hudební konverzaci s mimozemskými hosty, vlastnosti, které přináší Neary jeho cesta do Devils Tower má málo společného s technickou odborností nebo počítačovou gramotností. To jsou ctnosti vyučované ve školách, které se budou vyvíjet v 21. století. “ Film také evokuje typické sci -fi archetypy a motivy. Film zobrazuje nové technologie jako přirozený a očekávaný výsledek lidského rozvoje a indikaci zdraví a růstu.

Jiní kritici našli řadu židovsko-křesťanských analogií. Věž ďáblů se vyrovná Mount Sinai , mimozemšťané jako Bůh a Roy Neary jako Mojžíš . Cecil B. DeMille je Desatero je vidět v televizi na Neary domácnosti. Někteří našli blízké vztahy mezi Elijahem a Royem; Elijah byl vzat do „ohnivého vozu“, podobně jako Roy v UFO. Lezecí věž Devils za padající Jillian nabádá Jillian, aby se stále pohybovala a neohlížela se, podobně jako Lotova manželka, která se ohlédla za Sodomou a proměnila se v solný sloup. Spielberg vysvětlil: „Chtěl jsem z Blízkých setkání udělat velmi přístupný příběh o každodenním jedinci, který má zrak, který převrací jeho život, a vrhá ho do úplného převratu, když začíná být touto zkušeností stále více posedlý.“

Royova manželka Ronnie se pokouší skrýt spáleniny způsobené Royovým vystavením UFO a chce, aby zapomněl na setkání s nimi. Je v rozpacích a zmatená tím, co se mu stalo, a zoufale chce zpět svůj obyčejný život. Výraz jeho ztraceného života je vidět, když ve svém obývacím pokoji vytváří obrovský model Devils Tower a jeho rodina ho opouští. Royova posedlost myšlenkou implantovanou mimozemskou inteligencí, jeho konstrukce modelu a postupná ztráta kontaktu s manželkou napodobují události v povídce Damona Knighta „ Dulcie a Decorum “ (1955) .

Blízká setkání také studuje formu „duchovní touhy mládeže“. Barry Guiler, neohrožené dítě, které označuje UFO a jejich příslušenství jako „hračky“ (ačkoli to bylo nepsané, přičemž dítě bylo přitahováno k úsměvu zobrazováním hraček v zákulisí), slouží jako motiv dětské nevinnosti a otevřenosti ve tváři neznámého. Spielberg také porovnal téma komunikace jako zdůraznění tolerance. „Pokud můžeme mluvit s mimozemšťany v Blízkých setkáních třetího druhu, “ řekl, „proč ne s Rudými ve studené válce ?“ Spaní je poslední překážkou, kterou je třeba překonat při výstupu na Devils Tower. Roy, Jillian a třetí pozvaný Larry Butler vystoupají na horu pronásledovanou vládními helikoptérami stříkajícími spící plyn. Larry se zastaví, odpočine, zplynuje a upadne do hlubokého spánku.

Ve svém rozhovoru s Spielberg na uvnitř Actors Studio , James Lipton navrhl Close Encounters má jiný, osobnější téma pro Spielberg: „Váš otec byl počítačový inženýr, vaše matka byla koncertní pianista, a když se kosmická loď přistane, dělají hudbu společně na počítači “, což naznačuje, že nástup Roye Nearyho do vesmírné lodi je Spielbergovým přáním, aby byl znovu smířen se svými rodiči. V rozhovoru z roku 2005 Spielberg uvedl, že udělal Blízká setkání, když neměl děti, a kdyby to dělal dnes, nikdy by Neary nenechal opustit rodinu a nastoupit na mateřskou loď.

Jak uvedl Andrew Johnston v Time Out New York, komunikační a jazykové problémy představují další témata : „V celém filmu je mnoho scén, které předvídají témata, která by Spielberg prozkoumal v následujících projektech, ale jeho provedení těchto myšlenek zde je obvykle zajímavější a subtilnější. . Například v Amistadu věnuje hodně času ilustraci jazykové bariéry oddělující Afričany od jejich únosců a potenciálních zachránců. Je to zásadní zápletka, ale je tak opožděná, že se příběh zamotá . V CE3K je jazykový problém. je stručně ilustrován rychlou scénou, ve které tlumočník překládá Laughlinovi španělštinu do angličtiny, aby se mohl otočit a přeložit ji do francouzštiny pro Lacombe. Jelikož Spielberg nám jazykový problém nenaráží do krku, řešení mimozemšťanů - pomocí hudby komunikovat s lidstvem - vypadá elegantněji a přirozeněji. “

Uvolnění

Recepce a pokladna

Film měl být uveden v létě 1977, ale byl odsunut do listopadu kvůli různým problémům během výroby.

Blízká setkání měla premiéru v Ziegfeld Theatre v New Yorku 16. listopadu 1977 a hrála tam i v Cinerama Dome v Los Angeles a vydělala 1 077 000 $ před svým národním vydáním 14. prosince, kdy se otevřela v 270 divadlech a vydělala 10 115 000 $ za týden s průměrem na obrazovku 37 460 $. 21. prosince přidalo dalších 301 kin. Do konce druhého týdne národního uvedení vydělal 24 695 317 USD.

To udělalo rekordních $ 3,026,558 dne 26. prosince 1977, a vytvořil týdenní rekord $ 17,393,654 od 26. prosince do 1. ledna. Film se otevřel v zámoří 24. února 1978 a do konce března vydělal 27 milionů $ v mezinárodním měřítku z 19 zemí . Blízká setkání získala většinou kladné recenze a stala se certifikovaným kasovním úspěchem, v USA a Kanadě vydělala 116,39 milionu USD a v zahraničí 171,7 milionu USD za 288 milionů USD na celém světě.

V té době to byl nejúspěšnější film společnosti Columbia Pictures . Jonathan Rosenbaum o filmu hovoří jako o „nejlepším vyjádření Spielbergovy benigní, zasněné vize“. AD Murphy z časopisu Variety dal pozitivní recenzi, ale napsal, že Blízká setkání „postrádá vřelost a lidskost“ Star Wars George Lucase . Murphymu připadala většina filmu pomalá, ale pochvaloval si vyvrcholení. Na předpremiéry , Gene Siskel a Roger Ebert doporučeno film. Siskel ocenil poselství filmu o tom, že se „nebojí neznáma“, řekl, že Dreyfuss byl „perfektně obsazen“ a konec popsal jako „nádhernou scénu, spojující fantazii, dobrodružství a tajemství“. Zmínil však, že se obraz „zabředl“ podkresem uprostřed. Ebert řekl „posledních 30 minut patří k tomu nejúžasnějšímu, co jsem na plátně kdy viděl“ a že film byl „jako dětský obrázek ... ve své nevině“. Pauline Kael to podobně nazvala „dětským filmem v tom nejlepším slova smyslu“. Jean Renoir srovnal Spielbergovo vyprávění s Julesem Vernem a Georgesem Mélièsem . Ray Bradbury to prohlásil za největší sci -fi film, jaký kdy byl natočen.

Reedice a domácí média

Na privilegiu konečného střihu nebyl Spielberg s filmem spokojen. Společnost Columbia Pictures měla finanční problémy a byli závislí na tomto filmu, aby zachránili svou společnost. „Chtěl jsem mít dalších šest měsíců na dokončení tohoto filmu a jeho vydání v létě 1978. Řekli mi, že tento film potřebují okamžitě,“ vysvětlil Spielberg. „ Blízká setkání byla každopádně obrovským finančním úspěchem a já jsem jim řekl, že chci udělat vlastní režijní střih . Souhlasili s podmínkou, že ukážu vnitřek mateřské lodi , aby mohli mít na co zavěsit kampaň [reissue marketing] "Nikdy jsem neměl ukazovat vnitřek mateřské lodi."

V roce 1979 dala Columbia Spielbergovi 1,5 milionu dolarů na výrobu filmu, který se stal „speciální edicí“ filmu. Spielberg přidal sedm minut nových záběrů, ale také odstranil nebo zkrátil různé existující scény o deset minut, takže speciální edice byla o tři minuty kratší než původní vydání z roku 1977 se 132 minutami. Speciální edice obsahovala několik nových scén vývoje postavy, objev SS Cotopaxi v poušti Gobi a pohled do nitra mateřské lodi. Blízká setkání třetího druhu: Speciální edice byla vydána v srpnu 1980 a vydělala dalších 15,7 milionu dolarů, což dohromady představuje konečnou tržbu 303,7 milionu dolarů. Roger Ebert „považoval původní film za úžasný úspěch, který zachycuje pocit úžasu a úžasu, který máme při zvažování pravděpodobnosti života mimo Zemi ... Tato nová verze ... je, jednoduše, lepší film .. "Proč to Spielberg neudělal poprvé tak dobře?"

Speciální edice 1980 byla jedinou verzí oficiálně dostupnou po mnoho let na VHS. Poté, v roce 1990, The Criterion Collection nabídla dvě verze pro LaserDisc, jednu variantu původního vydání z roku 1977 (s jemnými úpravami od Spielberga - toto se stalo syndikovanou televizní verzí), druhou Speciální edici (naprogramovanou divákem pomocí jejich Vzdálené funkce přehrávače LaserDisc, které předcházely bezproblémovému větvení disků DVD). Tato trojdisková sada LaserDisc také obsahovala interaktivní dokument „Making Close Encounters“ s rozhovory se Spielbergem a dalšími herci a štábem, kteří se na filmu podíleli, a také ukázky fotografií a scénářů. V roce 1993 byla speciální edice vydána na VHS a LaserDisc a 14 let se dalšího vydání nedočkala.

Vincent Misiano recenzoval Close Encounters: The Special Edition v časopise Ares Magazine #5 a poznamenal, že „Umělci v jiných médiích měli vždy luxus vrátit se k dílu, přepracovat ho a vylepšit. Z různých důvodů, peníze na prvním místě, tato příležitost má filmařům byla poskytována jen zřídka. Steven Spielberg dostal šanci a dobře ji využil. “

12. května 1998 Spielberg znovu přeřezal Blízká setkání na „Ředitelský řez“, vydaný jednoduše jako „Sběratelská edice“ na VHS a LaserDisc. Tato verze filmu je re-edit původního vydání z roku 1977 s některými prvky speciální edice 1980, ale vynechává vnitřní scény mateřské lodi, protože Spielberg cítil, že měly zůstat záhadou. Režisérský sestřih je nejdelší premiérou filmu, běží na 137 minut, o dvě minuty déle než v divadelní verzi a o pět minut déle než na speciální edici. Vydání Sběratelské edice LaserDisc také obsahuje nový 101minutový dokument The Making of Close Encounters , který byl vyroben v roce 1997 a nabízí rozhovory se Spielbergem, hlavním obsazením a pozoruhodnými členy posádky. Existuje také mnoho dalších alternativních verzí filmu pro síťovou a syndikovanou televizi, stejně jako výše uvedená verze Criterion LaserDisc. Některé z nich kombinovaly veškerý vydaný materiál z verzí 1977 a 1980. Většinu z těchto verzí však Spielberg, který považuje „sběratelskou edici“ za svou definitivní verzi Blízkých setkání, neupravil . Sběratelská edice dostala omezené vydání v rámci roadshow s vybranými filmy k oslavě 75. výročí společnosti Columbia Pictures v roce 1999. Bylo to vůbec poprvé, kdy byla tato verze filmu uvedena v kinech. Režisérovo střih byl opět uveden do kin 1. září 2017 na počest 40. výročí filmu. O víkendu vydělal 1,8 milionu dolarů (2,3 milionu během čtyřdenních svátků práce), což celosvětově posunulo jeho celosvětovou hrubou cenu na více než 306 milionů dolarů.

Blízká setkání vyšla na DVD 29. května 2001 ve dvoudiskovém setu „Sběratelská edice“, který obsahoval pouze režisérský sestřih. Tato sada obsahovala několik dalších funkcí, včetně dokumentu „Výroba“ z roku 1997, featurette z roku 1977, upoutávky a vymazané scény, které zahrnovaly interiér mateřské lodi ze speciální edice 1980. Jednodiskové DVD vydání filmu bylo vydáno 27. srpna 2002. Na počest 30. výročí filmu vydala společnost Sony Pictures film na DVD a Blu-ray v roce 2007. Poprvé byly všechny tři verze zabaleny společně . Poté v roce 2017, na počest svého 40. výročí, film dostal 4K restaurování původního negativu kamery. Po divadelním opětovném uvedení režisérského střihu byl film uveden ve 4K a Blu-ray se všemi třemi verzemi, které dostaly stejné zpracování v rozlišení 4K.

Ocenění

Film byl nominován na osm Oscarů na 50. ročník udílení Oscarů , včetně ceny za nejlepší režii , herečku ve vedlejší roli (Melinda Dillon), vizuální efekty , umělecký směr ( Joe Alves , Daniel A. Lomino , Phil Abramson ), originální hudební skóre , střih filmu a Zvuk ( Robert Knudson , Robert Glass , Don MacDougall a Gene Cantamessa ). Jedinou výhrou filmu byla kinematografie Vilmosa Zsigmonda , ačkoli akademie ocenila úpravu zvukových efektů filmu cenou Special Achievement Award ( Frank Warner ).

V 32. Britské akademie filmových cen , Close Encounters vyhrál nejlepší výrobní design , a byl nominován za nejlepší film , režii , scénář , herce ve vedlejší roli (François Truffaut), hudba , kinematografie , střih a zvuk .

Blízká setkání ztratil Hugo cenu za nejlepší dramatickou prezentaci na Star Wars , ale byl úspěšný v Saturn Awards . Film je spojen se Star Wars pro režii a hudbu . Nominace obdržel Spielbergův scénář , Richard Dreyfuss, Melinda Dillon a oddělení vizuálních efektů. Blízká setkání byla nominována na nejlepší sci -fi film .

Na 35. ročníku udílení Zlatých glóbů získal film další čtyři nominace : Nejlepší režie (Spielberg); Nejlepší film - drama; Nejlepší originální skóre (Williams); a nejlepší scénář (Spielberg).

akademické ceny Nejlepší ředitel Nominace
Nejlepší herečka ve vedlejší roli Nominace
Nejlepší umělecký směr Nominace
Nejlepší kinematografie Vyhrál
Nejlepší střih filmu Nominace
Nejlepší originální skóre Nominace
Nejlepší zvuk Nominace
Úpravy nejlepších zvukových efektů Vyhrál
Nejlepší vizuální efekty Nominace
British Academy Film Awards Nejlepší film Nominace
Nejlepší směr Nominace
Nejlepší herec ve vedlejší roli Nominace
Nejlepší scénář Nominace
Nejlepší kinematografie Nominace
Nejlepší střih Nominace
Nejlepší originální hudba Nominace
Nejlepší produkční design Vyhrál
Nejlepší zvuk Nominace
Zlatý glóbus Nejlepší film - drama Nominace
Nejlepší ředitel Nominace
Nejlepší scénář Nominace
Nejlepší originální skóre Nominace
Ceny Davida di Donatella Nejlepší zahraniční film Vyhrál
Ceny Saturn Nejlepší sci -fi film Nominace
Nejlepší ředitel Vyhrál
Nejlepší herec Nominace
Nejlepší herečka Nominace
Nejlepší herečka ve vedlejší roli Nominace
Nejlepší psaní Nominace
Nejlepší make-up Nominace
Nejlepší hudba Vyhrál
Nejlepší speciální efekty Nominace

Dědictví

Viz také: Night Skies

Krátce po vydání filmu na konci roku 1977, Spielberg toužil udělat buď pokračování, nebo prequel , než se rozhodl proti němu. Vysvětlil, „Znalosti armády a následné cover-up je tak podzemní že to bude trvat kreativní příběh obrazovky, snad někoho jiného dělat obraz a dává jí stejný čas, jaký si zaslouží.“

Když byl v roce 1980 požádán, aby vybral jeden „mistrovský obraz“, který by shrnul jeho filmovou kariéru, vybral Spielberg záběr na Barryho, jak otevírá dveře svého obývacího pokoje, aby viděl planoucí oranžové světlo z UFO. „Bylo to krásné, ale hrozné světlo, stejně jako oheň procházející dveřmi. [Barryho] velmi malé a jsou to velmi velké dveře a za těmi dveřmi je mnoho příslibů nebo nebezpečí.“ V roce 2007 byla Blízká setkání považována Kongresovou knihovnou Spojených států za „kulturně, historicky nebo esteticky významnou“ a kvůli zachování byla přidána do Národního filmového registru . V anketách Amerického filmového institutu byla Blízká setkání zvolena 64. největším americkým filmem , 31. nejnapínavějším a 58. nejinspirativnějším . Bylo také nominováno na 10 nejlepších sci-fi filmů v 10 nejlepších 10 AFI a desáté výročí vydání seznamu 100 filmů . Partitura Johna Williamse byla nominována na 100 let filmových partitur AFI .

Boku Hvězdných válek a Superman , Blízká setkání vedl k znovuobjevení sci-fi filmů. V roce 1985 Spielberg daroval 100 000 $ Planetary Society for Megachannel ExtraTerrestrial Assay . Ve filmu Jamese Bonda Moonraker z roku 1979 zazní pětitónová sekvence, když vědec vrazí kombinaci do elektronického zámku dveří. V komediálním filmu Monsters vs. Aliens z roku 2009 hraje prezident Spojených států sekvenci pěti not na syntetizátoru a pokouší se o „ první kontakt “ s mimozemským robotem. V epizodě South Park „ Imaginationland “ se vládní vědec pokusí otevřít portál pomocí sekvence pěti not. Ve hře „ Over Logging “ se vládní vědec pomocí sekvence pěti poznámek pokusí zprovoznit centrální internetový router . Socha „bramborové kaše“ byla parodována ve filmech UHF a Canadian Bacon a epizodách Spaced , Akta X , Show 70. let , IT dav a Simpsonovi . To bylo satirizováno ve 200. vydání Mad , červenec 1978, Stanem Hartem a Mortem Druckerem jako Clod Encounters of the Absurd Kind .

V roce 2011, ABC vysílal primetime speciální, nejlepší ve filmu: největších filmů naší doby , který odpočítává nejlepší filmy vybrané fanoušky na základě výsledků průzkumu provedeného ABC a People časopis . Blízká setkání třetího druhu byla vybrána jako nejlepší sci-fi film č. 5. The Guardian také vybral film jako 11. nejlepší sci-fi a fantasy film všech dob.

Mnoho prominentních filmových režisérů uvedlo Blízká setkání třetího druhu jako jednoho ze svých oblíbených, včetně Stanleyho Kubricka , Edgara Wrighta , Spika Leeho , Denise Villeneuva a Andrewa Stantona .

Seznamy Amerického filmového institutu

Viz také

Reference

Poznámky

Bibliografie

Další čtení

externí odkazy