The Family Reunion -The Family Reunion

Tento článek je o hraní scén od TS Eliot . Pokud jde o další předměty obsahující výraz „shledání rodiny“, viz Shledání rodiny (disambiguation) .

The Family Reunion je hra od TS Eliota . Je napsán převážně prázdným veršem (i když ne jambickým pentametrem) a obsahuje prvky z řeckého dramatu a detektivních her zpoloviny dvacátého století,které vykreslují hrdinovu cestu od viny k vykoupení. Hra byla neúspěšná, když byla poprvé uvedena v roce 1939, a později byla považována za nevyhovující jejím autorem, ale byla úspěšně oživena od čtyřicátých let minulého století. Někteří kritici si mysleli, že aspekty mučeného hrdiny odrážejí Eliotovy potíže s jeho odcizením od jeho první manželky.

Produkce

Premiéra

Hra byla poprvé uvedena 21. března 1939 ve Westminsterském divadle v Londýně, přičemž Michael Redgrave jako Harry, Helen Haye jako Lady Monchensey a Catherine Lacey jako Agatha. To běželo do 22. dubna 1939.

Probuzení

Mezi další inscenace hry patří:

V New Yorku byla hra uvedena v divadle Cherry Lane Theatre v roce 1947, Phoenix Theatre v roce 1958, s Fritzem Weaverem , Florence Reed a Lillian Gish a hostujícím Royal Shakespeare Company v roce 2000 (produkce Swan Theatre uvedená výše) .

Spiknutí

Hra se odehrává ve dvou dějstvích ve Wishwoodu, honosném sídle na severu Anglie. Na začátku se rodina Amy, vdova Lady Monchensey, schází na její narozeninovou oslavu. Jak její lékař později vysvětluje, ona se drží života čistou silou vůle:

........... Držím Wishwooda naživu
Aby rodina zůstala naživu, aby byla pohromadě,
Abych mě udržel naživu, a já je držím.

Přítomni jsou dva švagři a tři sestry Lady Monchenseyové a mladší příbuzný Mary, ale žádný ze tří synů Lady Monchenseyové. Mimo jiné diskutují o náhlé, a nikoli o nich zcela nevítané, smrti na moři manželky nejstaršího syna Harryho, nynějšího lorda Monchenseye. Žádný z mladších synů se nikdy neobjevil, oba byli lehce zraněni při motoristických nehodách, ale Harry brzy dorazil, jeho první vystoupení ve Wishwoodu po dobu osmi let. Pronásleduje ho víra, že svou ženu vytlačil z lodi. Ve skutečnosti má Harry na tu dobu alibi, ale ať už ji zabil nebo ne, přál si její smrt a jeho pocity viny jsou hnacím motorem ve zbytku hry. Lady Monchenseyová rozhodne, že Harryho stát zaručuje diskrétní pozorování rodinného lékaře, který je pozván na večírek, zdánlivě jako host večeře. Mary, kterou Amy určila jako budoucí manželku pro Harryho, si přeje uniknout ze života ve Wishwoodu, ale její teta Agatha jí řekne, že musí počkat:

........... Ty a já, Mary
Jsou jen pozorovatelé a číšníci, není to nejjednodušší role,

Agatha prozradí Harrymu, že se jeho otec pokusil zabít Amy, zatímco Harry byl v jejím lůně, a že mu Agatha zabránila. Amy ani zdaleka nebyla vděčná a nesnášela a stále nesnáší, že ji Agáta připravila o manžela. Harry s Agátiným povzbuzením oznámí svůj úmysl odejít z Wishwoodu a ponechat svého stabilního mladšího bratra Johna. Amy, zoufalá z Harryho zřeknutí se Wishwooda, zemře (v zákulisí), „Stará žena sama v zatraceném domě“ a Harry a jeho věrný sluha Downing odcházejí.

Komentář

Struktura

Hra je částečně v prázdném verši (ačkoli Eliot používá metr založený na napětí , obvykle se čtyřmi nebo pěti napětími na řádek a ne jambickým pentametrem) a částečně v próze. Eliot již experimentoval s veršovaným dramatem ve Vraždě v katedrále a nadále používal formu ve svých poválečných jevištních dílech. Ačkoli má dílo povrchní podobnost s konvenčním dramatem ze salonu 30. let, Eliot používá dvě zařízení ze starověkého řeckého dramatu:

  • Harryho strýcové a tety se občas odpoutají od akce a odříkají komentář k zápletce na způsob řeckého sboru
  • Harryho pronásledují Eumenidové - mstící Fúrie, kteří pronásledují Oresta v Oresteii ; vidí je nejen Harry, ale i jeho sluha a nejvnímavější člen jeho rodiny Agáta

Navzdory těmto řeckým tématům Stephen Spender poznamenal, že celá hra byla „o hrdinově objevu jeho náboženského povolání v důsledku jeho pocitu viny“.

Kritický příjem

Kritický příjem po premiéře byl opatrný. Manchester Guardian zahájil svou recenzi:

Srdce, dokonce i ten impozantní roj inteligence, který se dnes večer shromáždil ve Westminsteru, aby viděl „Rodinné shledání“ pana TS Eliota, vyšlo slyšitelně rodinnému hloupému strýci Charlesovi, když měl blízko pádu opony poznámku: „ Je to velmi zvláštní, ale začínám mít pocit, že bych něčemu rozuměl, kdyby mi to řekli. “

Recenze dodala, že kromě sboru zmatených strýců a tet, „člověk marně hledá jinou artikulovanou filozofii jinde“. The Times komentoval nedostatek dramatu ve hře, ale dospěl k závěru: „Ale hra jako celek, i když postrádá něco z jevištní síly, je stále tím, na co může být pan Eliot hrdý.“ Režisér hry E. Martin Browne shrnul kritickou odpověď:

Hra byla přijata s nepochopením, jehož příkladem je hloupá a chytrá recenze Jamese Agáta v parodii na její verš. Březen 1939 nebyl tím nejlepším okamžikem pro dílo, které vytáhlo blinkry: Anglie se stále příliš snažila udržet je.

V roce 1951, v první Theodore Spencer Memorial Lecture na Harvardské univerzitě , Eliot kritizoval své vlastní hry, konkrétně Vražda v katedrále , The Family Reunion a The Cocktail Party . Eliot považoval The Family Reunion za vážně chybnou z důvodů, které lze shrnout následovně:

  • Hra má špatnou tempo a po „nekonečném množství přípravy“ dochází k příliš rychlému závěru.
  • Řecké prvky nejsou do práce úspěšně integrovány:
    • pokus vylíčit dům Monchenseyů jako britský dům Atreus otrávený svými kořeny nedávnými i dávnými hříchy buď nepřilne k Aischylovi, ani se od něj neodváží dostatečně daleko, a tak zůstává opuštěný v uměleckém domě nikoho. přistát
    • pokus přeměnit tety a strýce na řecký sbor je neúspěšný
    • Furies jsou neúspěch, protože vypadají jako nezvaní hosté z efektního plesu
  • Pro diváky je těžké soucítit s hrdinou, který se zříká své matky, svého domu a svého dědictví pro duchovní život, když je podle Eliotových slov očividně „nesnesitelným svinstvem“.

V době obrození v roce 1956 Kenneth Tynan odkazoval na „toto mistrovské dílo, které bylo a bude“: „Přestože pan Eliot může dramatickou teplotu vždy snížit, nikdy ji nemůže zvýšit: a proto divadlo, nečisté shromáždění, které miluje silné emoce, ho musí nakonec odmítnout. “

Eliotská vědkyně Helen Gardnerová uznala nedostatky v díle a napsala: „Děj i osoby nám nedokážou odhalit, jak to musí činit drama, podívanou pro naše rozjímání. Protože neexistuje žádná skutečná akce, neexistují žádné skutečné osoby.“ Gardner však dodal: „Pokrok od Burnt Nortona k Little Gidding by byl sotva možný bez The Family Reunion. Píše pro Guardian, Maddy Costa dospěla k závěru, že hra byla spíše„ kuriozitou “než hrou, ale nechává vás„ v hrůza “z Eliotovy poezie (která je popisována jako hypnotizující)

Harry

V soudobé recenzi byl Harry popsán jako „nevyřešený amalgám Orestes a Hamlet “ a sám Eliot vetoval casting Johna Gielguda, protože ho považoval za „dostatečně náboženského, aby pochopil motivaci postavy“. Někteří moderní kritici vidí v Harrym paralelu s Eliotovými emočními obtížemi té doby, s jeho odcizením od své první manželky. Režisér první inscenace a Michael Redgrave, který poprvé hrál Harryho, se oba zeptali Eliota: „Co se stane Harrymu poté, co odejde?“ Eliot reagoval dalšími padesáti řádky na Harryho scénu s Amy a Agátou (část II, scéna 2), kde je jeho cíl údajně „někde na druhé straně zoufalství“.

refrén

Ve třicátých letech se veršový sbor těšil oživení započatému dobře přijatými překlady řeckého dramatu Gilberta Murraye , které představila Harley Granville Barker . Sám Eliot již použil takový sbor ve Vraždě v katedrále, ale jeho sbor strýců a tet v Rodinném shledání se radikálně liší od řeckého modelu a jeho vlastní dřívější verze v tom, že jejich komentáře nejsou pro osvícení publika, ale jsou výrazy jejich vlastní zmatenosti:

Nedá se s tím vůbec nic dělat;
S ničím se nedá nic dělat.
A nyní je téměř čas na Zprávy;
Musíme si poslechnout Zprávu o počasí
A mezinárodní katastrofy

Jejich absurdita působí jako komická úleva. Ačkoli si Eliot myslel, že sbor je neúspěch, recenzenti v tomto století se vyjádřili příznivěji: „Transformace Harryho biflavých tet a strýců na řecký sbor je najednou absurdní a přesvědčivá.“ „Sbor ... jsou dvojnásobně účinné, když se stáhnou do centra pozornosti svých zábavně stereotypních osobností.“

Text

Před obnovou v roce 1946 Eliot uvažoval o revizi hry, ale „jakmile o hře začnu přemýšlet, mám tušení, že ji ještě dále změním“ a Eliot spíše než úplně přepsat svůj text z roku 1939 „bylo by zdravější ji opustit. sám “a začal pracovat na nové hře„ One-Eyed Riley “, ze které se stal The Cocktail Party . Navzdory své vlastní kritice The Family Reunion ve své přednášce z roku 1951 nechal Eliot původní text odstát.

Poznámky

Reference

  • Eliot, TS: On Poetry and Poets Faber paperbacks, London, new edition, 1973 ISBN  0-571-08983-6
  • Gardner, Helen: The Art of TS Eliot. (1949) Faber paperbacks, London, 1968. ISBN  0-571-08527-X
  • Gallup, Donald TS Eliot: Bibliografie (přepracované a rozšířené vydání) Harcourt Brace & World, 1969
  • Spender, Stephen: Eliot v sérii Fontana Modern Masters, Londýn, 1975, ISBN  0-00-633467-9
  • Tate, Allen (ed): TS Eliot - Muž a jeho dílo , Penguin Books, Londýn, 1966: Sekce „TS Eliot v divadle“ od E. Martina Browna
  • Theatre Record a jeho roční indexy
  • Tynan, Kenneth: Tynan v divadle , Penguin Books, Londýn, 1964

Další čtení

  • E. Martin Browne , The Making of TS Eliot's Plays
  • TS Eliot, Kompletní básně a hry
  • Grover Smith, TS Eliotova poezie a hry: Studie ve zdrojích a významu

externí odkazy