Valentine Hugo - Valentine Hugo
Valentine Hugo | |
|---|---|
 | |
| narozený |
Valentine Gross
16. března 1887 Boulogne-sur-Mer, Francie
|
| Zemřel | 1968 (ve věku 80–81) Paříž, Francie
|
| Státní příslušnost | francouzština |
| Známý jako | Ilustrace |
| Hnutí | Surrealismus |
| Manžel (y) | |
Valentine Hugo (1887–1968) byl francouzský umělec a spisovatel. Narodila se jako Valentine Marie Augustine Gross, jediná dcera Auguste Gross a Zélie Démelin, v Boulogne-sur-Mer . Ona je nejlépe známá pro její práci s ruským baletem a s francouzskými surrealisty . Hugo zemřel v Paříži .
raný život a vzdělávání
Hugův otec, milovník divadla a hudby, ji vychoval ke sdílení svých zájmů až do své smrti v roce 1903, která nebyla určena jako sebevražda nebo nehoda. Po manželově smrti Zélie vychovala svou dceru sama.
Valentine Hugo absolvovala školní docházku v Boulogne-sur-Mer, kde získala několik ocenění za úspěchy v kresbě, a to až do roku 1907, kdy nastoupila na pařížskou L'École des Beaux-Arts . Tam pracovala ve studiu na Akademii Humbert a vystavovala v Salonu francouzských umělců v roce 1909 a znovu v roce 1911. V roce 1908 se Valentine Hugo setkal s umělcem Edmondem Amanem-Jeanem , který v roce 1909 namaloval její portrét a povzbudil Hugovy umělecké aktivity. .
Práce s Ballets Russes
Hugova práce s Ballets Russes navázala spojení s Jeanem Cocteauem, který jí představil několik významných osobností jejího života, včetně jejího budoucího manžela, francouzského umělce Jeana Huga (1894–1984), pravnuka Victora Huga . Spolupracovala s ním na baletních návrzích, včetně Les mariés de la tour Eiffel (1921), a v roce 1926 provedla 24 rytin do dřeva po maketách od Jeana Huga pro produkci Roméo et Juliette od Jean Cocteau . Její zapojení do baletů poskytlo Hugovi mnoho příležitostí k rozvoji její umělecké tvorby. Často kreslila náčrty choreografie baletů a zvlášť ji fascinovalo tanečníka a choreografa Vaslava Niňinského . V roce 1913 vystavila své obrazy v Théâtre des Champs-Elysées během premiéry Svěcení jara .
Hugo a Cocteau spolupracoval vytvořit baletní průvod , který měl premiéru 18. května 1917. Hugo pracoval na několik dalších Satie baletů ‚s, včetně Le Piège de Meduse , Socrate , a Mercure .
Hugo hostil salony s mnoha umělci, spisovateli a hudebníky v Paříži, včetně avantgardních vůdců, jako jsou Pablo Picasso , André Breton a Paul Éluard . Často navštěvovala své návštěvníky a později předznamenala svou portrétní práci surrealistických vůdců.
Valentýn a surrealisté
Hugo se setkal s Bretonem v roce 1917, před začátkem surrealismu, při jednom z Cocteauových čtení. Její přátelství s Bretonem a Eluardem by ji udržovalo ve spojení s surrealisty, jak se hnutí rozvíjelo, a pomohlo by jí navázat kontakty s dalšími členy, jako jsou Salvador Dalí a Max Ernst . Všichni tři cestovali společně s dalšími členy hnutí v letech 1931 a 1932. Jako jediný člen skupiny, který vlastnil vozidlo, Hugo řídil své společníky na místo určení.
Valentine a Jean začali žít odděleně v roce 1926 a nakonec se rozvedli v roce 1932. Její odloučení od manžela umožnilo Hugovi větší svobodu zapojit se do surrealistické skupiny. V květnu 1932 se přestěhovala do stejné budovy jako Eluard a Breton.
Hugo se připojil k Bureau of Surrealist Research and created the Objet à fonctionnement symbolique (1931), který byl uveden během Exposition surrealismu v roce 1933. Zúčastnila se dalších výstav po celou dobu svého působení se skupinou, včetně výstavy v Muzeu moderního umění v roce 1936.
Valentýn a nádherná mrtvola
Hugo se účastnil vynikající hry mrtvol cvičené surrealisty a spolupracoval na kresbách s Bretonem, Eluardem a mnoha dalšími. Tyto kresby mají iluzionistickou kvalitu připsanou Hugově účasti. Představila nová média do praxe, protože kresby, kterých se účastnila, používaly kvaš na černém papíře.
Vztah s Bretonem
Hugův vztah s Bretonem se na krátkou dobu zhruba od července 1931 do května 1932 změnil na fyzický. Byla to bouřlivá záležitost a pro Huga skončila negativně. Dne 8. května 1932, po boji s Breton, Hugo pokusil o sebevraždu. Litovala svých činů a zavolala Eluardovi s dostatkem času, aby dorazil a zachránil jí život. Po této události zůstalo přátelství Bretona a Huga napjaté až do 9. září téhož roku, kdy Hugo Bretona praštil. Jejich sdružení trvale skončilo v tomto bodě, s výjimkou interakcí během skupinových setkání surrealistů. Breton ve své knize Le Surréalisme et la Peinture Huga nikdy nezmínil .
Pozdější roky
V roce 1943 byla Hugova práce zahrnuta do výstavní výstavy Peggy Guggenheimové výstavy 31 žen v galerii Umění tohoto století v New Yorku. Po válce se vrátila k scénografii pro choreografii a pokračovala v tvorbě svých obrazů „tajně“, čímž „zachránila“ strašidelný prvek překvapení a šance na konec. “ V roce 1948 dokončila portrét Picassa, který začala v roce 1934.
Hugo zemřel 16. března 1968, v den jejích 81. narozenin.
Ilustrace
Hugo byl primárně známý svými kresbami, kde byla vytvořena jemná čára na tmavém pozadí a množství dekorativních volut a překrývajících se prvků. Obzvláště zajímavé jsou její portréty předních surrealistů a její ilustrace k textům René Char a Paula Eluarda a k vydání Podivných příběhů Achima von Arnim, které Breton přednesl v roce 1933. Nejvýznamnější ilustrátorka díla Paula Éluarda poprvé vystavovala se surrealisty v Salonu des Surindépendants z roku 1933.
Několik jejích ilustrací je:
- Comte de Lautréamont ‚s Les Chants de Maldororovy (1933)
- Achim von Arnim je Contes bizarres (1933)
- Arthur Rimbaud ‚s Les Poètes de září ans (1938)
- Paul Éluard 's Les Animaux et leurs hommes (1937)
- Roger Peyrefitte 's Les amitiés particulières (1946)
Výstavy
V roce 1977 se v Centre Culturel Thibaud de Champagne v Troyes konala retrospektivní výstava jejích prací .
Další výstavy její tvorby byly: Tenerife (1935), Kodaň (1935), New York (1937), Tokio (1937).