Útok na okrsku 13 (film z roku 1976) - Assault on Precinct 13 (1976 film)

Útok na okrsek 13
Film Útok na okrsek třináct film poster.jpg
Americký filmový plakát
Režie John Carpenter
Napsáno John Carpenter
Produkovaný JS Kaplan
V hlavních rolích Austin Stoker
Darwin Joston
Laurie Zimmer
Kinematografie Douglas Knapp
Upravil John T. Chance
Hudba od John Carpenter
Produkční
společnost
Korporace CKK
Distribuovány Organizace uvolňující želvy
Datum vydání
Doba běhu
91 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 100 000 dolarů

Assault on Precinct 13 je americký akční thriller z roku 1976, který napsal, režíroval, zabodoval a upravil John Carpenter . Austin Stoker hraje policistu, který brání zaniklý okrsek před neúnavným zločineckým gangem, spolu s Darwinem Jostonem jako usvědčeným vrahem, který mu pomáhá. Laurie Zimmer , Tony Burton , Martin West a Nancy Kyes hrají jako další obránci okrsku.

Carpentera oslovil producent J. Stein Kaplan, aby vytvořil nízkorozpočtový exploatační film za méně než 100 000 dolarů, pod podmínkou, že Carpenter bude mít úplnou kreativní kontrolu. Tesařské skript, původně s názvem Anderson Alamo , byl inspirován Howard Hawks západního filmu Rio Bravo a George A. Romero hororu Noc oživlých mrtvol . Přes polemiku s MPAA o scéně zahrnující násilné zabití mladé dívky, film získal hodnocení R a otevřen ve Spojených státech 5. listopadu 1976.

Ve Spojených státech se film zpočátku setkával se smíšenými recenzemi a nevýraznými kasovními návraty, ale když měl film premiéru na londýnském filmovém festivalu v roce 1977 , obdržel extatický přehled od ředitele festivalu Kena Wlaschina, což vedlo ke kritickému přijetí nejprve v Británii a pak po celé Evropě. Získal kultovní pokračování a přehodnocení od kritiků, přičemž mnozí hodnotili film jako jeden z nejlepších akčních filmů své doby a Carpenterovy kariéry. Remake byl propuštěn v roce 2005, režie: Jean-François Richet a hrát Ethan Hawke a Laurence Fishburne .

Spiknutí

V South-Central Los Angeles ukradne místní gang Street Thunder keš útočných pušek a pistolí. Ve 3:00 v sobotu v Andersonu, ghetto zamořené zločinem, tým těžce ozbrojených důstojníků LAPD přepadne a zabije šest členů gangu. Později čtyři váleční vůdci gangu přísahají krvavou přísahu pomsty policii a občanům Los Angeles.

Během dne probíhají paralelně tři sekvence událostí: Za prvé, poručík Ethan Bishop, nově povýšený důstojník CHP , je během posledních několika hodin přidělen k převzetí funkce vyřazeného policejního okrsku Anderson, než bude trvale uzavřen. Zůstal jen kosterní personál, složený ze seržanta Chaneye a dvou sekretářek stanice, Leigh a Julie. Napříč městem dva z válečných vůdců Street Thunderu spolu s dalšími dvěma členy gangu projíždějí po okolí a hledají lidi, které by mohli zabít. Jeden z vojevůdců střílí a zabije malou dívku Kathy a řidiče zmrzlinového náklaďáku. Kathyin otec, Lawson, pronásleduje a zabíjí válečníka a ostatní členové gangu ho pronásledují do Andersonova okrsku. V šoku není Lawson schopen sdělit Bishopovi ani Chaneymu, co se mu stalo.

Těsně před tím zastaví vězeňský autobus pod velením Starkera, aby našel lékařskou pomoc pro jednoho ze tří vězňů transportovaných do státní věznice. Vězni jsou Napoleon Wilson, Wells a Caudell, který je nemocný. Jakmile jsou vězni vloženi do cel, dojde k zániku telefonních linek, a když se Starker připravuje dát vězně zpět do autobusu, gang zahájí palbu na okrsku pomocí zbraní vybavených tlumiči. Během několika sekund zabijí Chaneyho, řidiče autobusu, Caudella, Starkera a dva důstojníky doprovázející Starkera. Bishop uvolní Wilsona ze Starkerova těla a vrátí Wilsona a Wellse zpět do cel. Když členové gangu přerušili elektřinu stanice a zahájili druhou vlnu střelby, Bishop pošle Leigha, aby propustil Wellse a Wilsona, a oni pomáhají Bishopovi a Leighovi odrazit pokus o invazi, ačkoli Julie je zabita při přestřelce a Leigh je střelena do jedné paže .

Mezitím členové gangu odstraňují veškeré důkazy o potyčce, aby nevzbudili pozornost zvenčí. Bishop doufá, že někdo slyšel střelbu policejními zbraněmi, ale okolí je příliš řídce osídlené na to, aby obyvatelé v okolí mohli přesně určit polohu hluku. Wells je vybrán, aby se vyplížil z okrsku kanalizačním potrubím a zapálil auto, ale je zabit členem gangu, který se skrývá na zadním sedadle. Dva policisté reagující na zprávy o střelbě však najdou mrtvé tělo telefonního opraváře visícího na sloupu poblíž policejní stanice a vyzývají k záloze.

Když se gang shromažďuje k závěrečnému útoku, Wilson, Leigh a Bishop se stáhnou do sklepa a vezmou s sebou stále katatonického Lawsona. Gang pak zaútočí na budovu a spěchá na přeživší, kteří se chrání velkým, trvanlivým nápisem. Bishop vystřelí nádrž plnou acetylenového plynu, který exploduje a zabije všechny členy gangu ve sklepě. Zbývající část gangu prchá, protože dorazí další policejní podpora k zabezpečení stanice. Policisté se vydali dolů do sklepa a našli kolem chodby rozházené desítky mrtvých a těžce popálených členů gangu; jedinými přeživšími jsou Bishop, Leigh, Wilson a Lawson. Lawson je odvezen na nosítkách, zatímco Leigh odmítne lékařskou pomoc pro střelné zranění v ruce a odejde. Důstojník se pokusí Wilsona spoutat, ale Bishop ho naštvaně zastaví a požádá Wilsona, aby s ním vyšel ze stanice.

Obsazení

Výroba

Po vydání Dark Star , Assault a druhý scénář s názvem Eyes měly být dva nízkorozpočtové filmy, které napsal a režíroval John Carpenter, s financováním J. Steina Kaplana. Po přečtení první návrh Assault a po prodeji skriptu očí do Barbra Streisand a Jon Peters , později přejmenovaný Oči Laury Marsu , Kaplana a Kaufman koncentruje jen na útok . „J. Stein Kaplan byl můj přítel z USC ,“ řekl Tesař. „Znal Josepha Kaufmana z dob jeho působení ve Philadelphii ... V zásadě jejich otcové financovali útok na okrsek 13 “. Obě rodiny producentů vytvořily CKK Corporation na financování filmu.

Scénář

Carpenter doufal, že udělá western ve stylu Howard Hawks jako El Dorado nebo Rio Lobo , ale když to rozpočet 100 000 $ zakazoval, Carpenter přetvořil základní scénář Rio Bravo do moderního prostředí. Carpenter pro svou původní verzi scénáře s názvem The Anderson Alamo použil pseudonym „ John T. Chance “ , ale na psaní filmu o dokončeném filmu použil své vlastní jméno. Scénář byl napsán za osm dní. Carpenter vtipkoval: „Scénář se sešel rychle, někteří by řekli příliš rychle.“

Carpenterův scénář dělá mnoho narážek na historii filmu a inspiraci pro tento film. Má mnoho odkazů na filmy Howarda Hawkse. Například postava Leigh, kterou hraje Laurie Zimmer , byla odkazem na spisovatele Rio Bravo Leigh Bracketta . Běžící roubík na to, že se Napoleon Wilson neustále ptá: „Kouříte?“, Byl inspirován cigaretovými roubíky používanými v mnoha westernech Hawks. Také jsou zde jemné odkazy na režiséry Sergia Leoneho a Alfreda Hitchcocka . Titulky dne a času byly použity k tomu, aby film působil spíše jako dokument.

Předvýroba

Assault prodělal několik měsíců předprodukce. Carpenter sestavil hlavní obsazení, které se skládalo převážně ze zkušených, ale relativně obskurních herců. Dva hlavní představitelé byli Austin Stoker, který se dříve objevil v Battle for the Planet of the Apes and Sheba, Baby , a Darwin Joston, který pracoval především v televizi a byl také sousedem Carpentera. Po otevřené castingové výzvě Carpenter přidal k obsazení Charlese Cypherse a Nancy Loomis.

V zákulisí Carpenter spolupracoval s kameramanem Douglasem Knappem (spolužák z USC), uměleckým ředitelem Tommym Lee Wallace , zvukovým mixérem Billem Varneym a majetkovým mistrem Craigem Stearnsem. „Sotva jsem věděl, co ta práce vyžaduje,“ řekl Wallace, „ale věřil mi a moje cena byla samozřejmě správná. Pro Johna to bylo typické v těch hubených dobách. Z talentu a vybavení, které měl, udělal maximum. měl kolem sebe. " Carpenter kreslil storyboardy pro klíčové sekvence, včetně sekvence „zmrzlinářského vozu“, smrti bílého válečníka, Napoleona Wilsona, který se po zahájení obléhání snažil získat klíče od stráže, a neúspěšného útěku vězně Wellse.

Natáčení

Útok byl zahájen v listopadu 1975 a byl zastřelen během pouhých 20 dnů, včetně díkůvzdání , s rozpočtem 100 000 $. Film byl natočen na 35 mm Panavision v anamorfickém poměru stran 2,35: 1 na filmovou pažbu Metrocolor a byla to první zkušenost Carpentera s kamerami a objektivy Panavision. Carpenter označil tento film za nejzábavnější, jakou kdy režíroval.

Po dvou týdnech natáčení v interiéru následovaly dva týdny na místě. Interiéry policejní stanice byly natočeny na dnes již zaniklé scéně Producers Studios, zatímco vnější výstřely a vězeňské cely byly ze staré benátské policejní stanice. Autobus jedoucí do Sonory byl zastřelen na uzavřeném úseku dálničního systému v Los Angeles, přičemž herci a štáb obědvali na dálnici. Carpenterova filozofie tvorby Assaultu , o které se domnívá, že se dá použít na výrobu jakéhokoli nízkorozpočtového filmu, bylo natočit co nejméně záběrů a prodloužit scény tak dlouho, jak jen mohl.

První scéna, ve které několik členů gangu Street Thunderu zastřelili policisté, byla zastřelena na USC. Členy gangu hráli studenti USC, o nichž si Carpenter pamatoval, že si užili spoustu zábavy při hledání způsobů umírání, zatímco na sebe polili krev.

„První noc jsem viděl deníky,“ řekl umělecký ředitel Wallace, „promítaný na prostěradle v producenta rozladěný bytě ... Můj poklesla čelist a já se posadil tak rovně I vrhá stín na hlavě. To vypadalo jako obrovské množství dolarů. Tato vypadal jako skutečný film . "

Hudba

Útok na okrsek 13
Soundtrackové album od
Vydáno 2003
Zaznamenáno 1976
Žánr
Délka 25 : 09
Označení Výrobci záznamů
John Carpenter chronologie
Duchové Marsu
(2001)
Útok na okrsku 13
(2003)
Ztracené motivy
(2015)

Jedním z charakteristických rysů filmu je jeho skóre, které za tři dny napsal John Carpenter a které provedli Carpenter a Tommy Lee Wallace. Carpenter, kterému pomáhal Dan Wyman , měl několik bank syntezátorů, z nichž každý musel být resetován, když musel být vytvořen další zvuk, což zabralo hodně času. „Když jsem vytvořil svá původní témata pro [ Assault ]… bylo to provedeno velmi starou technologií,“ odpověděl Tesař. „Získat zvuky bylo velmi obtížné a trvalo velmi dlouho, než jsme získali něco jednoduchého.“ Carpenter vytvořil zhruba tři až pět samostatných hudebních skladeb a podle potřeby je upravil na film.

Hlavní titulní téma, částečně inspirované jak partiturou Lalo Schifrina k Dirty Harry, tak „ Immigrant Song “ od Led Zeppelin , je složeno z riffu popového syntezátoru s bubnovým automatem pod ním, který „staví pouze na textuře, ale ne tematicky, „podle Davida Burnanda a Miguela Mery. Držená, vysoká syntezátorová nota, bez dalších změn kromě modulů vnitřní frekvence, se stává hudebním motivem členů gangu a opakuje se během určitých násilných činů ve filmu. Ve filmu syntezátory a bicí automaty představují město a gang.

Carpenter také používá žalostné téma elektrického piana, když poručík Bishop poprvé vstoupí do opuštěného okrsku. Opakuje se ve filmu během klidných okamžiků obléhání a stává se ve skutečnosti hudební artikulací rytmu samotného obléhání. Bishop je slyšet hvízdat melodii tohoto konkrétního tématu na začátku a na konci filmu, což činí z tématu elektrického piana „nediegetickou realizaci diegetického zdroje“. Burnand a Mera poznamenali, že „existuje určitý pokus ukázat společné jmenovatele lidského chování bez ohledu na„ kmenové “příslušnosti a existuje jasný pokus to znázornit pomocí jednoduchých hudebních zařízení.“

Mnoho filmových kritiků, kteří film chválili, ocenilo také hudební skóre od Carpentera. Jak poznamenal John Kenneth Muir: „Carpenter napsal strhující hudební partituru pro Assault ... Konečným výsledkem byl jedinečný syntetický zvuk, který je i po 20 letech stále docela chytlavý ... Je nádherné, že dokonce slouží jako kontrapunkt v jedné důležité scéně . " Dave Goldner ze SFX napsal, že Assault měl „jednu z nejchytlavějších tematických melodií v historii filmu“. Na začátku roku 2004 Piers Martin z NME napsal, že Carpenterův minimalistický skóre syntetizátoru představovalo velkou část napjaté a hrozivé atmosféry filmu a jeho „dopad, po 27 letech, je stále cítit“.

Vokální verzi tématu s názvem You Can't Fight It , s texty a produkcí Kenny Lynch , nahrál zpěvák Trinidadu Jimmy Chambers a vyšla ve Velké Británii jako 45 na etiketě Pye v dubnu 1978, ale nepodařilo se graf a je nyní vzácnou položkou. Kromě jeho použití ve filmu je skóre často uváděno jako vliv na různé elektronické a hip hopové umělce, přičemž jeho hlavní titulní téma je vzorkováno umělci včetně Afrika Bambaataa , Tricky , Dead Prez a Bomb the Bass . Hlavní téma bylo přepracováno v roce 1986 jako 12ti diskotéka Italo a známější jako raveová píseň „ Hardcore Uproar “ v Británii z roku 1990 .

Navzdory tomuto vlivu, až na několik vystoupení kompilace, skóre filmu zůstalo k dispozici pouze v pašované podobě až do roku 2003, kdy bylo vydáno oficiální vydání prostřednictvím francouzského labelu Record Makers.

Post produkce

Carpenter upravil film pod pseudonymem John T. Chance, jméno postavy Johna Wayna v Rio Bravo ; jeho častá spolupracovnice Debra Hill sloužila jako asistentka redaktora. Podle Carpentera byl proces úprav procesem s holými kostmi. Jednou chybou, na kterou nebyl Carpenter hrdý, byl jeden výstřel „vystřižený z rámu“, což znamená, že řez je proveden uvnitř rámečku, aby jej divák viděl. Útok byl natočen na Panavision , který zabírá celý negativ, a upraven na Moviola , který nedokáže zobrazit celý obrázek, takže pokud byl řez proveden nesprávně (tj. Čára rámce není správně zarovnána), pak by se polovina odřízla řetězové kolo do filmu a „vystřižené z rámu“, jak se to stalo Tesařovi. Nakonec to nevadilo, protože řekl: „Byla taková tma, nikdo to díky bohu neviděl!“

Tommy Lee Wallace , umělecký ředitel filmu, během postu obdivně hovořil o Carpenteru. "[Tesař] se zeptal, jestli bych mohl snížit zvukové efekty. Odpověď samozřejmě byla 'Jasně!' Opět jsem tu byl, dokonale zelený rekrut, přesto John udělal skok víry ... dále trval na tom, abychom získali co nejlepší peníze na zpracování, což v té době byly legendární barevné laboratoře MGM . Nakonec trval na tom, abychom získali to nejlepší za postprodukční zvuk se daly koupit peníze, což byla další legenda, Samuel Goldwyn Sound. Náklady na tento neortodoxní přístup sežraly obrovské množství rozpočtu. Vedoucí výroby nadával, že zneužíváme lidi k placení za zpracování-a byla to pravda . "

Uvolnění

Ačkoli název filmu je Útok na okrsku 13 , akce se odehrává hlavně na policejní stanici označované jako okrsek 9, divize 13, seržantem Bishopova štábu přes rádio. Za nesprávné pojmenování byl zodpovědný distributor filmu. Carpenter původně film nazýval Anderson Alamo, než krátce změnil název na The Siege a nakupoval pro distributory. Film získal Irwin Yablans . Během postprodukce však distributor odmítl Carpenterův titul ve prospěch současného názvu filmu. Přezdívka „okrsek 13“ byla použita k tomu, aby nový název dostal zlověstnější tón. Když se film stal v Británii populární, koupil britská práva na distribuci divadel Michael Myers z Miracle Films .

Film byl propuštěn v Německu 3. září 1979 pod názvem Assault - Anschlag bei Nacht nebo Assault – Attack at Night .

Nejznámější scéna ve filmu nastává, když člen gangu nedbale zastřelí malou dívku (Kathy) stojící poblíž zmrzlinového náklaďáku, přičemž její smrt je zobrazena v grafických, krvavých detailech. MPAA , v čele s Richardem Heffner v té době, hrozilo, že darovat film o hodnocení X , pokud je scéna se nepřerušuje. Na radu svého distributora se Carpenter tvářil jako vyhovující tím, že scénu vystřihl z kopie, kterou dal MPAA, ale film distribuoval s neporušenou scénou „zmrzlinářského vozu“, což je běžná praxe mezi nízkorozpočtovými filmy. . Carpenter lituje, že natočil scénu se zmrzlinou tak výslovným způsobem: „… v té době to bylo docela hrozné ... nemyslím si, že bych to udělal znovu, ale byl jsem mladý a hloupý.“

Film nakonec získal hodnocení R a má délku 91 minut.

Recepce

Počáteční příjem

Assault byl poprvé vydán v Los Angeles ve Státním divadle 3. listopadu 1976 ke smíšeným recenzím a nevýrazným výdělkům z pokladny. Whitney Wiliams z Variety napsala: „Nějaká vzrušující akce ve druhé polovině přináší dostatečný zájem na to, aby tento vstup udržel na trhu násilí ... Režie jeho scénáře Johna Carpentera, po úvodní polovině, je zodpovědná za realistický pohyb.“ Los Angeles premiéru navštívil Dan O'Bannon , Carpenterův spoluautor scénáře k Dark Star . V tomto bodě jejich profesionálního vztahu O'Bannon žárlil na Carpenterův úspěch a neochotně se zúčastnil premiéry. O'Bannon byl z filmu znechucen a řekl to Tesařovi. Podle autora Jasona Zinomana O'Bannon viděl odraz chladu, který k němu Carpenter projevil v neformálním ignorování filmu vůči lidskosti jeho postav. Připomnělo mu to, jak snadno bylo jejich přátelství zavrženo. „Jeho pohrdání lidskými bytostmi by bylo opraveno, kdyby mohl natočit film bez lidí,“ odpověděl O'Bannon.

Film byl zahájen na filmovém festivalu v Cannes v květnu 1977, kde obdržel příznivá oznámení od některých britských kritiků. „Tesař v Cannes nás vymazal z povrchu zemského pomocí okrsku 13, “ odpověděl režisér George A. Romero , který byl na festivalu se svým filmem Martin . „Hned ze scény, když byla malá slečna odnesena, jsem byl unesen.“ Výsledkem je, že Linda Myles rezervovala film na filmový festival v Edinburghu v srpnu 1977. Film však nezískal ohlas u kritiků, dokud nebyl uveden na 21. londýnském filmovém festivalu 1. prosince 1977. Ken Wlaschin, ředitel festivalu, popsal film v brožuře:

John Carpenter, jehož nízkorozpočtový sci-fi epos Dark Star byl široce uznávaný, proměnil svou vynalézavou představivost k thrilleru pro své první sólové režijní úsilí. Výsledek, i když nebereme v úvahu jeho malý rozpočet a obsazení neznámých, je úžasný. Assault on Precinct 13 je po dlouhou dobu jedním z nejsilnějších a nejzajímavějších kriminálních thrillerů nového režiséra. Chytí publikum a prostě nepustí, protože se zvyšuje na crescendo iracionálního násilí, které až příliš dobře odráží naše obavy z nemotivovaného útoku ... Je to děsivý pohled na rozpadající se racionální myšlenky zákona a pořádku pod neodolatelným útokem sil iracionality a smrti.

Wlaschin shledal Assault jako nejlepší film londýnského filmového festivalu a zařadil jej do své sekce „Action Cinema“ tohoto festivalu. Stal se jedním z nejlépe přijatých filmů festivalu a sklidil obrovský ohlas kritiky i popularity. Podle Dereka Malcolma z Guardianu byl potlesk „ohlušující“. Carpentera nová chvála potěšila.

Drtivě pozitivní britská reakce na film vedla k jeho kritickému a obchodnímu úspěchu v celé Evropě. Derek Malcolm z Cosmopolitan napsal: „[Film] se rychle stává jedním z kultovních filmů roku ... Velkou předností filmu je způsob, jakým se zmocňuje svých diváků a jednoduše odmítá pustit. Využívá všech naše obavy z iracionálního násilí a nemotivovaného útoku a zároveň se dokáže sama sobě zasmát, aniž by pokazila napětí - velmi významný počin. Carpenterovi, který je zjevně režisér s kam jít, se podařilo natočit komedii, která děsí kalhoty z nás. A nemysli si, že se tomu směješ. Ve skutečnosti se to směje tobě. “ Malcolm později napsal, že má vůči filmu určité výhrady: „Nemám chuť ve filmu pokračovat a pokračovat, částečně proto, že si myslím, že je ve vážném nebezpečí, že bude stejně přeprodán, a částečně proto, že už není o moc víc. pro mě než ohromná zábava “. Film překonal jeden domácí rekord ve Velké Británii a byl kritiky a diváky označen za jeden z nejlepších filmů roku.

Následně film prošel přehodnocením americkými kritiky a publikem a nyní je obecně považován za jeden z nejlepších akčních filmů 70. let. Při hraní na Mezinárodním filmovém festivalu v Chicagu v roce 1978 byl film v programových poznámkách popsán jako „... strašidelná báseň, která hraje na naše obavy z iracionálního a nekontrolovaného násilí“. Carpenter řekl, že britské publikum okamžitě pochopilo a užilo si podobnosti filmu s americkými westerny, zatímco americké publikum bylo příliš obeznámeno se západním žánrem, než aby film zpočátku plně ocenilo.

Pozdější příjem

Štíhlá, napnutá a přesvědčivě odvážná volná aktualizace filmu Rio Bravo od Johna Carpentera je kultovní akční klasikou a jedním z nejlepších tvůrců filmu.

- Shoda Rotten Tomatoes pro útok .

Za ta léta si film získal uznání kritiků a zdůraznil vynalézavé schopnosti Johna Carpentera jako režiséra, spisovatele, střihače a hudebního skladatele a stylovou kinematografii Douglase Knappa, stejně jako výjimečné herecké výkony Austina Stokera, Darwina Jostona, Laurie Zimmera a Tony Burton.

Vincent Canby z The New York Times napsal: „[ Útok ] je mnohem složitější film než„ Halloween “ pana Carpentera , i když ve skutečnosti nejde o nic složitějšího než o děs po zádech. Spousta jeho děsivé síly pochází z druh nevysvětlených, téměř nadpřirozených událostí, od kterých se očekává, že je najdeme v hororu, ale ne v melodramatu tohoto druhu ... Pokud je film skutečně o něčem, je to o metodách městské války a obrany. Pan Carpenter je mimořádně vynalézavý režisér, jehož schopnost konstruovat filmy zcela mimo akci a pohyb naznačuje, že z něj jednou může být režisér, který se bude řadit k Donu Siegelovi . “ Jeffrey Wells z Films In Review napsal: „ Assault byl obratně upravován a upravován, byl bohatý na Hawksianský dialog a humor, zejména v chytré karikatuře klasické‚ Hawks Woman ‘od Laurie Zimmer.“ Tom Allen a Andrew Sarris z Village Voice popsali film jako „jeden z nejvíce stylově kinetických nezávislých filmů 70. let“. Alan Jones ze Starburst napsal: „Remake Bravury na Rio Bravo .“

Dave Golder z časopisu SFX ocenil film jako „Skvělý, krvavý thriller o obléhání opuštěné policejní stanice v LA“. Ve své knize The Horror Filmy 1970 , John Kenneth Muir dal filmu tři a půl hvězdy, volat to „štíhlé, střední vzrušující horror film ... film vynalézavosti, lstivosti a vzrušení.“ Mick Martin a Marsha Porter z Video Movie Guide dali filmu čtyři a půl hvězdičky z pěti a napsali: „... strhující film Johna Carpentera o téměř opuštěné policejní stanici v LA, která se ocitla v obležení gangu mládeže. Je to moderní denní verze Rio Bravo Howarda Hawkse s výjimečnými výkony celého obsazení. “ V roce 2003 Dalton Ross z Entertainment Weekly popsal Assault jako „napjatý a napjatý thriller… Carpenterovo děsivé skóre a stylová kinematografie Douglase Knappa dávají tomuto nízkorozpočtovému natáčení veškerou váhu městského Rio Bravo “. Leonard Maltin dal filmu také tři a půl hvězdičky ze čtyř: „Téměř opuštěná policejní stanice LA se ocitla ve stavu obklíčení gangem mládeže v tomto strhujícím thrilleru, novodobé parafrázi na Rio Bravo Howarda Hawkse . Spisovatel/režisér Carpenter také udělal děsivou hudbu k tomuto knockoutu. “

Tim Pulleine z The Guardian popsal film jako povrchní navzdory úspěšnému splnění požadavků žánru. Brian Lindsey z Excentrické kinematografie dal filmu 6 z 10 na stupnici s tím, že film „ani na vteřinu nelze uvěřit-přesto to nezabrání tomu, aby byl zábavným malým B obrazem v nejlepší tradici drive-in“ .

Film má v současné době 96% hodnocení schválení na Rotten Tomatoes na základě 45 recenzí, s váženým průměrem 7,8/10. V současné době je Carpentera nejlépe hodnoceným filmem jako spisovatel-režisér na webových stránkách. Konsensus zní: „Štíhlá, napjatá a přesvědčivě odvážná, volná aktualizace Johna Carpentera o Rio Bravo je kultovní akční klasikou a jedním z nejlepších tvůrců filmu.“ Na Metacritic , film má vážené průměrné skóre 89 ze 100, na základě 7 kritiků, což znamená „univerzální uznání“.

Ceny a vyznamenání

John Carpenter získal v roce 1978 cenu British Film Institute za „originalitu a úspěch svých prvních dvou filmů“, Dark Star a Assault , na filmovém festivalu v Londýně 1977.

Film je uznán Americkým filmovým institutem v těchto seznamech:

Legacy a remake

Mondo-plakát navržený Tylerem Stoutem v říjnu 2011

Assault on Precinct 13 je nyní mnohými považován za jeden z největších a nejvíce podceňovaných akčních filmů 70. let minulého století a také za jeden z nejlepších filmů v kariéře Johna Carpentera. V červencovém čísle 1999 Premiere zařadil film na seznam 50 nezpracovaných filmových klasiků „Ztraceni a hluboci“, kde napsal:

Útulný, ponurý, začarovaný a neuvěřitelně účinný akční film bez střihů a komixů, bez mrknutí na publikum a bez hvězd. Jen sud s premisou premisy (částečně zvednutý z filmu Rio Bravo Howarda Hawkse ), v němž vyvrcholení zabíjení kvaziteroristické skupiny vrcholí akcí popsanou v názvu. Carpenterovo mistrovství v širokoúhlém a téměř neuvěřitelném talentu při vytváření napětí a akčních sekvencí dělá z Assaultu takový nervy drásající zážitek, že budete možná muset doma čalounit svou lehkou židli poté, co ji sledujete doma.

V roce 1988 Alan Jones ze Starburst řekl, že Assault je „pravděpodobně stále nejlepší film [Carpenter], jaký kdy byl natočen. V roce 2000 John Kenneth Muir umístil film na číslo 3 na svém hodnoceném seznamu filmografie Johna Carpentera, za věcí a Halloweenem . V říjnu 2007 Noel Murray a Scott Tobias z The AV Club také zařadili Assault na 3. místo nejlepších filmů Johna Carpentera („The Essentials“) se slovy: „První film Johna Carpentera, který se opravdu cítí jako film Johna Carpentera, tento pocta společnosti Howard Hawks Westerns naznačuje cestu, kterou by se Carpenterova kariéra mohla ubírat, kdyby se Halloween nestal takovým hitem. Carpenter's během své dlouhé kariéry natočil mnoho různých druhů filmů, ale nedostal se dost často k návratu strhnout příběhy o hrdinech a padouchech, kteří touží po zbraních. " V knize Jeffa Changa z roku 2005, Can't Stop W’t Stop , cituje Assault on Precinct 13 jako začátek žánru „městského hororu“. Chang popisuje film

Místo indiánských statečných, válečníků Zuluů nebo hřbitovních zombie se hrdinové Assault on Precinct 13 na opuštěné policejní stanici ubránili před loupeživými vlnami temných, těžce ozbrojených členů gangu hledajících pomstu za své bratry zabité policisty.

Ve svém pátém vydání The New Biographical Dictionary of Film v roce 2010 filmový historik David Thomson popsal Assault jako „jestřábí sadu policejní stanice obléhané kapucíny - ekonomické, napjaté, krásné a velmi vzrušující. Splňuje všechny Carpenterovy ambice uchopit publikum emocionálně a nikdy nepustí. “ Spisovatelé Michelle Le Blanc a Colin Odell o filmu napsali: „[ Útok ] vypadá stejně svěží jako v den, kdy byl poprvé uveden, jeho násilí je stále šokující, jeho soundtrack stále účinný a jak dialog, tak jeho podání jsou prvotřídní. ve filmu, jehož rozpočet 100 000 USD by nesplňoval požadavky na stravování průměrného hollywoodského obrazu. Důvodem je, že existuje prvořadá vize, konzistence práce Carpentera, která odměňuje opakované sledování a představuje jediný sjednocující pohled na svět. “

Filmový režisér Edgar Wright a herec Simon Pegg jsou velkými fanoušky Assaultu . „To bys opravdu nenazýval akčním filmem,“ tvrdí Pegg, „protože to bylo před evolucí tohoto druhu filmu. A přesto je to svým způsobem akční film.“ „Je to do značné míry jeho [tesařský] typ městského westernu,“ dodává Wright, „ve způsobu, jakým se odehrává Rio Bravo zřízené v centru 70. let LA ... A druhá věc je, zejména u nízkorozpočtového filmu, vypadá to skvěle." V říjnu 2011 měl umělec Tyler Stout premiéru plakátu Assault ve stylu mondo . Stout je poster by později sloužil jako kryt na oblast B Blu-ray Assault .

Assault ovlivnil řadu akčních filmů, které následovaly poté, kdy stanovil pravidla pro žánr, který by pokračoval filmy jako Die Hard a The Matrix . Druhá část Od soumraku do úsvitu byla Variety popsána jako „Noc oživlých mrtvolných odnoží ... Útok na okrsku 13“. V roce 2002 film inspiroval kvazi remake Hnízda Florenta Emiliaio Siriho z roku 2002 . Hlavní zápletka filmu údajně inspirovala indický tamilský film Kaithi .

V důsledku filmu John Carpenter pokračoval ve spolupráci s producentem Irwinem Yablansem na Halloween , nejúspěšnějším filmu Carpenterovy kariéry. Vzhledem k úspěchu Assault v Londýně, Carpenter pojmenoval Shape na Halloween po Michaelu Myersovi z Miracle Films, britského distributora pro Assault . Myersův syn Martin považoval poctu za „obrovskou čest“ a „trvalý památník jeho zesnulého otce“. Donald Pleasence by pokračoval ve hře Carpenter's Halloween, protože jeho dcery byly velkými fanoušky Assaultu . Debra Hill , vedoucí scénáře filmu, pokračovala v produkci Carpenterových budoucích funkcí a stala se jeho přítelkyní.

V roce 2005 byl film přepracován režisérem Jean-Françoisem Richetem v hlavních rolích s Ethanem Hawkem a Laurencem Fishburnem. Remake Richet byl některými chválen jako odborně vyrobený B-film a ostatními byl odmítnut jako recept, přičemž mnoho kritiků dává přednost původnímu Assaultu před remakeem.

Témata a analýza

Kritici a komentátoři často popsal útok jako kříženec mezi Howard Hawks lidové Rio Bravo a George A. Romero ‚s Noc oživlých mrtvol . Carpenter uznává vliv obou filmů.

Ve své knize Filmy Johna Carpentera z roku 2000 John Kenneth Muir dekonstruuje Carpenter's použití Rio Bravo jako předlohy pro Assault : „Ačkoli [předpoklad filmu] může znít jako typický obrázek ze 70. let, šlo o typického tesaře v provedení - což znamenalo, že byl opravdu zásadní, Howard Hawks. Prvořadý význam nemělo krveprolití nebo akce, ale spíše rozvíjející se přátelství a respekt v důkazech mezi bílým trestancem Napoleonem Wilsonem a černým policistou poručíkem Bishopem ... důležité také v [ Assaultově ] poctě režisérovi Hawksovi bylo nezapomenutelná přítomnost herečky Laurie Zimmer jako prototypu „Hawksian Woman“, tj. ženy, která dává tak dobře, jak se jí dostane, a je zároveň tvrdá i ženská. “

Jako většina Carpenterových antagonistů je Street Thunder zobrazen jako síla, která má tajemný původ a téměř nadpřirozené vlastnosti. „Než jít do jakéhokoli konkrétního typu gangu,“ odpověděl Tesař, „rozhodl jsem se zahrnout všechny.“ Členové gangu nejsou humanizováni a jsou naopak zastoupeni, jako by to byli zombie nebo vlkodlaci - nedostává se jim téměř žádného dialogu a jejich pohyby jsou stylizované s pomalou, promyšlenou a neúprosnou kvalitou. Carpenter uznal vliv George A. Romero ‚s Noc oživlých mrtvol na jeho zobrazení gangu.

Assault byl natočen v 2,35: 1 anamorfním širokoúhlém Panavision, Carpenterově prvním použití formátu, který by použil na všech svých celovečerních filmech. „Miluji Panavision,“ odpověděl Tesař. „Je to filmový poměr.“

V Assaultu je také poprvé uvedeno Carpenterovo jméno před titulem, např. John Carpenter's Assault on Precinct 13 , který by udělal u každého dalšího celovečerního filmu.

Vydání domácího videa

Assault byl vydán na VHS společností Media Home Entertainment v roce 1978 a na laserdisc společností Image Entertainment 12. března 1997. Laserdisc '97 přišel s komentářem Johna Carpentera, izolované hudební partitury a původního divadelního upoutávky.

Film byl jedním z prvních filmů, které byly vydány na DVD médiu 25. listopadu 1997, také společností Image Entertainment. 11. března 2003 vydala společnost Image Entertainment nové širokoúhlé DVD filmu „Special Edition“. Dalton Ross z Entertainment Weekly dal tomuto vydání DVD z roku 2003 B+. Brian Lindsay z Excentric Cinema dal vydání filmu DVD z roku 2003 10 z 10, což je nejvyšší hodnocení na webových stránkách. Mezi speciální funkce vydání DVD z roku 2003 patří:

  • Film promítaný v anamorfním širokoúhlém (2,35: 1) s monofonním zvukem Dolby Digital 2.0.
  • Interview se spisovatelem/režisérem Johnem Carpenterem a hercem Austinem Stokerem na retrospektivě Johna Carpentera z roku 2002 společnosti American Cinematheque (23 minut)
  • Originální divadelní upoutávka
  • 2 rozhlasové spoty
  • Galerie zákulisí a fotografií ze vstupní karty (16 minut)
  • Celovečerní zvukový komentář spisovatele/režiséra Carpentera převzatý z vydání laserdisku z roku 1997
  • Izolovaná hudební partitura, rovněž převzatá z vydání laserdisku z roku 1997

Film byl později vydán na videu UMD pro PlayStation Portable 26. července 2005 a v „Restored Collector's Edition“ pro DVD a Blu-ray Disc v letech 2008 a 2009. Obě vydání mají všechny speciální funkce, které najdete na DVD „Special Edition“ z roku 2003.

Assault on Precinct 13 byl znovu vydán 19. listopadu 2013 jako Shout! Factory získala práva k vydání filmu ve Spojených státech pod svým podznačkou Scream Factory ve „sběratelské edici“. Mezi speciální funkce této sady patří nové rozhovory s herečkou Nancy Loomis Kyes a uměleckým ředitelem/návrhářem zvukových efektů Tommym Lee Wallaceem a z předchozích vydání, zvukový komentář Johna Carpentera a Austina Stokera, divadelní upoutávka a rozhlasové spoty. Všechny ostatní speciální funkce z předchozích edic byly z této sady vyloučeny. Film také obdržel vydání Blu-ray v Německu, 25. května 2012, v '3-Disc Limited Collector's Edition', která obsahuje dvě DVD a kromě speciálních funkcí dostupných v Image Entertainment obsahuje také 24stránkovou brožuru DVD a Blu-ray, s následnou standardní edicí vydanou 16. listopadu 2012 v Austrálii, je k dispozici prostřednictvím společnosti Umbrella Entertainment, vydané 5. srpna 2015. Ve Spojeném království byla ve hře Second Sight k dispozici „40th Anniversary Edition“, a obsahuje skóre Johna Carpentera pro film na bonusovém disku. Blu-ray filmu je představeno v původním poměru stran 2,35: 1, s prostorovým zvukem 5,1 DTS-HD a duálním mono zvukem a množstvím speciálních funkcí, včetně nových rozhovorů s hercem Austinem Stokerem, výkonným producentem Josephem Kaufmanem, a umělecký ředitel a návrhář zvukových efektů Tommy Lee Wallace, spolu s komentáři Wallace a Johna Carpentera, spoty s upoutávkami a rádiem a pěti uměleckými kartami.

Viz také

Poznámky

Reference

Další čtení

  • Boulenger, Gilles (2003). John Carpenter: The Prince of Darkness (první americký ed.). Beverly Hills , CA: Silman-James Press. ISBN 1-879505-67-3.
  • Conrich, Ian; Woods, David, eds. (2004). Kino Johna Carpentera: Technika teroru . Londýn, Anglie: Wallflower Press. ISBN  1-904764-14-2 .
  • Le Blanc, Michelle; Odell, Colin (28. dubna 2011). John Carpenter (Creative Essentials) (brožovaná ed.). Velká Británie: Kamera Books. ISBN 978-1842433386.
  • Muir, John Kenneth (2000). Filmy Johna Carpentera (vázaná ed.). New York , NY: McFarland and Company Inc. ISBN 0-7864-0725-5.
  • Zinoman, Jason (7. července 2011). Shock Value: How a few Exccentric Outsiders Gave Us Nightmares, Conquer Hollywood, and Invented Modern Horror (Hardcover ed.). New York , NY: Penguin Press. ISBN 978-1594203022.
  • Baily, K. (12. března 1978). Nedělní lidé .
  • Barker, F. (9. března 1978). Večerní zprávy .
  • Barkley, F. (12. března 1978). Nedělní expres .
  • Bernandes, H. (1995). Armante Cinema 45 (ve španělštině). p. 37.
  • Bitomsky, Hartmut; Hofmann, Felix (2. února 1979). Útok na okrsek 13 (v němčině). Internationale Filmfestspiele Berlin [Program]. Citováno 2012-08-25.
  • Bordwell, David (10. dubna 2006). The Way Hollywood Tells It: Story and Style in Modern Movies (First ed.). University of California Press. p. 59. ISBN  978-0520246225 .
  • Brien, A. (12. března 1978). Sunday Times .
  • Christie, I. (11. března 1978). Denní expres .
  • Chute, David (13. března 1979) „Druhý pohled: na to, stát se králem Bs“ . Boston Phoenix . s. 4, 12. Citováno 2012-08-25.
  • Coleman, J. (10.03.1978). Nový státník .
  • Hřebeny, Richard (1977/8). Zrak a zvuk 47 . s. 1, 58–9.
  • Davies, R. (12. března 1978). Pozorovatel .
  • Dignam, V. (10. března 1978). Ranní hvězda .
  • Dixon, Wheeler Winston (24. srpna 2010). Historie hrůzy (brožovaná ed.). Rutgers University Press. s. 130, 132 & 135. ISBN  978-0813547961 .
  • Divine, C. (2000). „Noir Romantics: Městská poezie útoku na okrsku 13 “. Kreativní scenáristika . s. 5,7, 20-22.
  • Gibbs, P. (10. března 1978). Daily Telegraph .
  • Gow, G. (1978). Filmy a filmování . s. 5, 24, 45.
  • Harmsworth, M. (12. března 1978). „Cracker v ghettu“. Sunday Mirror .
  • Hutchinson, T. (12. března 1978). Daily Telegraph .
  • Klein, David (30. prosince 2011). If 6 Was 9 And Other Assorted Number Songs (Paperback ed.). lulu.com. p. 73. ISBN  978-1257759330 .
  • Maltin, Leonard (zima 2007/2008). „Přeplnění vítejte“ . DGA čtvrtletně. Citováno 2012-08-04.
  • Maltin, Leonard (12. srpna 2008). „Příspěvek č. 2“ . Penguin.com. Citováno 2012-08-04.
  • Milne, Tom (1978). Měsíční bulletin o filmu 529 . p. 19-20.
  • Plowright, M. (září 1978). „Hlučné obléhání, které se může stát“. Glasgow Herald .
  • Sigal, C. (18. března 1978). Divák .
  • SM (1978). Ilustrované filmy .
  • Thirkell, A. (10. března 1978). „Zbraně v ghettu“. Denní zrcadlo .
  • Walker, A. (09.03.1978). Eveing ​​Standard.
  • Williams, T. (1979). „ Útok na okrsek 13 : Mechanika represe“. In Wood, Robin; Lippe, R. (eds). Americká noční můra: Eseje o hororovém filmu . Toronto, Kanada: Festivaly festivalů. s. 67–73.

externí odkazy