Vyhodit -Blow Out

Tento článek je o filmu z roku 1981. Pro jiná použití, viz Výpadek (disambiguation) .
Vyhodit
Na plakátu je vylisovaný, černobílý obraz křičícího Johna Travolty, jehož slogan níže zní „Murder has a sound all its own“.
Plakát k uvedení do kin
Režie Brian De Palma
Napsáno Brian De Palma
Produkovaný George Litto
V hlavních rolích
Kinematografie Vilmos Zsigmond
Upravil Paul Hirsch
Hudba od Pino Donaggio
Produkční
společnost
Viscount Associates
Distribuovány Filmways Pictures
Datum vydání
Doba běhu
 108 minut
Země Spojené státy
Jazyk Angličtina
Rozpočet 18 milionů dolarů
Pokladna 13,8 milionu dolarů

Blow Out je z roku 1981 americký neo-noir mystery thriller film, scénář a režie Brian De Palma . Ve filmu hraje John Travolta jako Jack Terry,technik zvukových efektů filmuz Philadelphie, který při nahrávání zvuků pro nízkorozpočtový slasherový film úchvatně zachycuje zvukové důkazy o atentátu zahrnujícím prezidentskou naději. Nancy Allen hraje Sally Bedinu, mladou ženu zapojenou do zločinu. Mezi vedlejší role patří John Lithgow a Dennis Franz . Slogan filmu v reklamách zněl: „Vražda má svůj vlastní zvuk“.

Film přímo vychází z filmu Blowup Michelangela Antonioniho z roku 1966 a nahrazuje médium fotografie médiem zvukového záznamu. Koncept Blow Out přišel k De Palmě, když pracoval na thrilleru Dressed to Kill (1980). Film byl natočen na konci podzimu a v zimě roku 1980 na různých místech Philadelphie s relativně značným rozpočtem 18 milionů dolarů.

Blow Out se otevřel k nepatrnému zájmu publika v době vydání, přestože obdržel převážně pozitivní kritický příjem. Hlavní přednosti Travolty a Allena, režie De Palma a vizuální styl byly citovány jako nejsilnější stránky filmu. Kritici také uznali stylové a narativní spojení s dílem Alfreda Hitchcocka , kterého De Palma obdivuje, a giallo filmů. Za ta léta od svého prvního uvedení v kinech si získal status kultovního filmu a domácí mediální vydání získal Criterion Collection , společnost specializující se na „důležitý klasický a současný film“, což znovu vyvolalo zájem veřejnosti o film. .

Spiknutí

Zatímco v postprodukci nízkorozpočtového slasherového filmu Co-ed Frenzy , zvukový technik Philadelphie Jack Terry (Travolta) řekl svému producentovi Samovi, aby získal realističtěji znějící výkřik a lepší efekty větru. Při nahrávání potenciálních zvukových efektů v místním parku vidí, jak se auto opírá o silnici a vrhá se do nedalekého potoka. Mužský řidič je zabit, ale Jackovi se podaří zachránit mladou ženu jménem Sally Bedina (Allen) a doprovodí ji do nemocnice. Tam detektiv vyslýchá Jacka o nehodě a Jack požádá Sally, aby se napila. Dozvídá se, že guvernér George McRyan řídil auto a že Sally byla jeho doprovod . Spolupracovníci McRyana se pokoušejí zatajit Sallyinu účast a přesvědčit Jacka, aby ji propašoval z nemocnice.

Jack poslouchá zvukový záznam, který nahrál o nehodě, přičemž zřetelně slyší výstřel těsně před prasknutím pneumatiky, který nehodu způsobil, v podezření, že nehoda byla ve skutečnosti vraždou . Ze zprávy se dozvídá, že tu noc byl v parku zdánlivě shodou okolností také Manny Karp (Franz), který nehodu natočil filmovou kamerou . Když Karp prodává destiláty ze svého filmu místnímu bulvárnímu plátku , Jack je spojí do surového filmu, synchronizuje je se svým nahraným zvukem a najde viditelný záblesk a kouř z vypálené zbraně. Ačkoli se zpočátku zdráhala, Sally nakonec souhlasí se spoluprací s Jackem na soukromém vyšetřování incidentu. Když jdou na drink, Jack odhaluje, jak opustil svou předchozí kariéru jako součást vládní komise, která měla vykořenit policejní korupci po odposlechu, do kterého byl zapojen, a který vedl k úmrtí tajného policisty jménem Freddie Corso.

Aniž by to Jack věděli, Sally a Karp byli častými spoluspiklenci vydírání, kteří byli najati jako součást většího spiknutí proti prezidentskému nadějnému McRyanovi. Soupeřský kandidát najal Burkeho (Lithgow), aby spojil McRyana s prostitutkou, pořídil nelichotivé snímky dvojice a zveřejnil je, aby McRyan ze závodu vypadl. Burke se však rozhodl změnit plán vyfouknutím pneumatiky McRyanova auta výstřelem, což způsobilo nehodu. Když dorazily úřady, aby našly McRyana se Sally, Karp tam byl, aby to všechno natočil. Poté, co Burke zamaskoval Sally vraždou dvojníka, zavraždil pomocí klavírního drátu další dvě podobné ženy a smrt přisoudil sériovému vrahovi „ Liberty Bell Strangler“, aby mohl zakrýt krytí. když je Sally úspěšně zavražděna.

Aby pomohla Jackovi vyšetřovat McRyanovu vraždu, Sally ukradne Karpův film, který po synchronizaci s Jackovým zvukem jasně odhalí výstřel, který způsobil výbuch. Přesto nikdo nevěří Jackovu příběhu a zdánlivě rozšířené spiknutí okamžitě umlčí každý jeho pohyb. Místní hostitel talk show Frank Donahue (Curt May) žádá vyslechnout Jacka ve vzduchu a uvolnit jeho kazety, s čímž Jack nakonec souhlasí. Burke sleduje vývoj klepnutím na Jackův telefon, zavolá Sally jako Donahue a požádá ji, aby se s ním setkala na nádraží s páskami. Když Sally řekne Jackovi o volání Donahue, začne být podezřívavý. Kopíruje zvukové kazety, ale není schopen zkopírovat film před Sallyinou schůzkou.

Z dálky stínující drátovou Sally je Jack zděšen, když vidí, že jeho údajný kontakt je ve skutečnosti Burke. Jack si okamžitě uvědomí, že je v nebezpečí, a pokusí se ji varovat, ale Sally a Burke vyklouznou z dosahu a do průvodu. Jack se manicky řítí po městě, pokouší se je odvrátit a zachránit Sally, ale narazí na svůj Jeep a je vyřazen. Než se probudí, Burke dostal film od Sally a hodil ho do řeky. Poté vezme Sally na střechu a napadne ji. Jack stále poslouchá sluchátko a všimne si jich. Burka vyděsí a podaří se mu ubodat k smrti vlastní zbraní, ale už je pozdě: Sally už uškrtil. Zničený Jack vezme její bezvládné tělo do náruče.

Burkeova smrt v kombinaci se ztrátou filmu spojuje poslední volný konec. Jackovy zvukové kazety samy o sobě nepostačují k prokázání výstřelu a zakrytí je úspěšné. Jack začíná opakovaně poslouchat nahrávku Sallyina hlasu a je jím posedlý. V poslední scéně je zpět ve střižně a ve vykořisťovacím filmu použil výkřik smrti Sally. Je nadšené, že Jack našel dokonalý výkřik, Sam to několikrát zahraje a donutí Jacka zakrýt si uši.

Obsazení

Výroba

Po dokončení hry Dressed to Kill zvažoval De Palma několik projektů, včetně Act of Vengeance (později produkovaného pro HBO s Charlesem Bronsonem a Ellen Burstyn ), Flashdance a jeho vlastní scénář s názvem Personal Effects . Nástin příběhu pro posledně jmenovaný byl podobný tomu, co by se stalo Blow Out , ale odehrávající se v Kanadě.

De Palma napsal scénář a film Blow Out ve svém rodném městě Philadelphii . Rozpočet filmu ve výši 9 milionů dolarů byl pro De Palmu vysoký a společnost Filmways utratila dalších 9 milionů dolarů za uvedení filmu na trh. De Palma považoval Al Pacina za roli Jacka Terryho, ale nakonec si vybral Johna Travoltu, který sám přiměl De Palmu, aby do role obsadil Nancy Allenovou (ti tři předtím společně pracovali na Carrie ); De Palma nejprve váhala - on a Allen byli v té době manželé a nechtěli, aby Allen měl pověst pouze pro práci na obrázcích jejího manžela - ale nakonec souhlasil. Kromě Travolty a Allena De Palma obsadil filmové obsazení a štáb řadou jeho častých spolupracovníků: Dennis Franz ( Dressed to Kill , The Fury , Body Double ); John Lithgow ( Obsession , Raising Cain in later years); kameraman Vilmos Zsigmond ( Posedlost ); editor Paul Hirsch ( Ahoj, mami! , sestry , Fantom ráje , posedlost , Carrie , zuřivosti ); a skladatel Pino Donaggio ( Carrie , Home Movies , Dressed to Kill ).

Sedmdesát procent filmu bylo natočeno v noci. „V zásadě jsem prostě vystřelil Blow Out rovnou,“ odpověděl kameraman Vilmos Zsigmond., „... Tím, že se nerozptyluje a tolik nebliká ... To neznamená, že se mi ten vzhled nutně líbí, ale myslím si, že pro obrázek byl dobrý. "Vidíte, mám rád jemnější pohled, více rozptýlený pohled." Během procesu úprav byly ukradeny dva kotouče se záběry ze sekvence Liberty Parade a nikdy se neobnovily. Scény byly znovu natočeny s pojistnými penězi za cenu 750 000 dolarů. Protože Zsigmond již nebyl k dispozici, László Kovács objektivoval reshotové sekvence.

Témata a narážky

Tematicky se Blow Out téměř „výhradně týká [s] mechaniky filmové tvorby“ s „úplným, úplným a naprostým zaujetím samotným filmem jako médiem, ve kterém ... je styl skutečně obsahem“. V mnoha scénách film zobrazuje interakci zvuku a obrazu, způsob, jakým jsou tyto dva spojeny dohromady, a metody, ve kterých jsou znovu upravovány, remixovány a přeskupovány, aby odhalily nové pravdy nebo nedostatek jakékoli objektivní pravdy. Film využívá několik technik značky De Palma: rozdělená obrazovka, čočka s rozdělenou dioptrií a propracovaný sledovací záběr.

Stejně jako u několika dalších filmů De Palma, Blow Out zkoumá sílu viny ; Jack i Sally jsou motivováni pomoci napravit své minulé křivdy, obojí s tragickými následky. De Palma také vrátil k tématu voyeurism , vracející se téma v hodně z jeho předchozí práce (ex :, Ahoj, mami! , Sestry , a oblečený zabít ). Jack vystavuje prvky vykukujícího toma , ale toho, kdo místo obrazu pracuje se zvukem.

Blow Out obsahuje více narážek jak na jiné filmy, tak na historické události. Obsesivně rekonstrukci svého protagonisty ze zvukového záznamu odhalit možné vražda připomíná jak Michelangelo Antonioni 's filmem Blowup a Francis Ford Coppola to konverzace . Film se zmiňuje o prvcích skandálu Watergate a atentátu na JFK . Film také připomíná prvky incidentu Chappaquiddick , přestože se De Palma podobnosti záměrně snažil bagatelizovat. Film záměrně odkazuje na Zapruderův film jako srovnatelný se záběry z nehody (navzdory tomu, že se skládal z fotografií).

De Palma také výslovně odkazuje na dva ze svých předchozích projektů. Na jednom místě ve filmu sleduje Dennis Franz v televizi film De Palma Vražda a la Mod . Původně měla postava sledovat Coppolovu Demenci 13 , ale Roger Corman příliš požadoval práva. Vzpomínka, kde si Travolta vzpomíná na incident, kdy jeho práce zabila policejního informátora, byla také převzata z opuštěného projektu Prince of the City , který nakonec režíroval Sidney Lumet .

Recepce

Blow Out se otevřel 24. července 1981 kladným recenzím od kritiků, včetně několika, kteří byli u vytržení. V The New Yorker , Pauline Kael dal filmu jeden z jejích několika bezpodmínečných rave:

De Palma se objevily na místo, které Robert Altman dosáhnout s filmy jako McCabe a paní Millerová a Nashvillu a že Francis Ford Coppola dostanete Kmotr filmy - to je, až na místo, kde žánr je překonáno a to, co jsme přesunuli od je vize umělce ... je to skvělý film. Travolta a Allen jsou zářiví umělci.

Čtyřhvězdičková recenze Rogera Eberta v Chicago Sun-Times poznamenala, že Blow Out "je obýván skutečnou kinematografickou inteligencí. Publikum není nadšené ... sdílíme nadšení ze zjišťování, jak se věci vyvíjejí a vyvíjejí, když nás filmy tak často potřebují jen jako pasivní svědky. “ Přezkoumání agregátor webu Rotten Tomatoes dává filmu rating 85% na základě 52 recenzí s průměrným stupněm 7,7 / 10, s kritickým konsenzuální čtení „S příběhu inspirovaném Antonioniho Zvětšenina a stylu informovaný vysokým leskem napětí of Hitchcock, De Palma's Blow Out je syrový, politicky informovaný a plný filmových odkazů “.

Navzdory pozitivním recenzím se film potácel u pokladny, kvůli strašlivému ústnímu podání o jeho bezútěšném konci. Blow Out vydělal v pokladně 13 747 234 $ (nebo 33,4 milionu $ v roce 2019). Bylo to považováno za zklamání, protože Filmways veřejně prohlašovalo, že film vydělá 60–80 milionů dolarů.

Veřejná pověst Blow Out v letech následujících po jeho vydání značně vzrostla. Jako „film o natáčení filmů“ si získal přirozené publikum s následujícími generacemi kin. Zejména Quentin Tarantino film důsledně chválil a zařadil jej vedle Rio Bravo a Taxi Driver mezi jeho tři oblíbené filmy. Na počest Tarantino použil hudební narážku „Sally a Jack“ ze skóre Pina Donaggia ve svém vlastním filmu Death Proof , druhé polovině dvojitého vydání Grindhouse . Noel Murray a Scott Tobias z The AV Club umístili Blow Out na 1. místě v jejich seznamu nejlepších filmů De Palmy („The Essentials“) a popsali to takto:

Typický film De Palma, tato studie filmového řemeslníka zkoumajícího politickou kryvost, spojuje napětí, chorobný humor, sexualitu a levicový cynismus do nekonečně reflexní studie umění napodobujícího život napodobující umění.

V dubnu 2011 se film stal součástí kolekce Criterion Collection s vydáním DVD a Blu-ray. Mezi doplňky patří nové rozhovory s Brianem De Palmou a Nancy Allenovou. Vydání Criterion také obsahuje De Palmův první celovečerní film Vražda a la Mod .

Film dostal široké vydání v mezinárodním měřítku; nejprve v Nizozemsku 24. září 1981 a poté v Austrálii 14. ledna 1982, Hongkongu 11. února, Francii 17. února a Japonsku 20. března.

Ocenění

Cena Kategorie Předmět Výsledek
National Society of Film Critics Award Nejlepší kinematografie Vilmos Zsigmond Nominace
Cena za satelit Nejlepší klasické DVD Nominace

Viz také

Poznámky

Reference

externí odkazy