Hudební luk - Musical bow

Tento článek je o luku jako hudebním nástroji. Pro luk používaný ke hře na jiný nástroj viz Bow (hudba) .
Obu muž hrající na hudební luk v Obubra , Cross River State , Nigérie

Hudební luk ( tětiva nebo řetězec luk , podmnožina čárového citery ) je jednoduchý strunný nástroj používá celá řada South afrických národů, který je také nalezený v Americe přes obchod s otroky. Skládá se z pružné, obvykle dřevěné, tyče dlouhé 1,5 až 10 stop (0,5 až 3 m) a navlečené na konci napnutou šňůrou, obvykle kovovou. Dá se hrát rukama nebo dřevěnou tyčí nebo větví. Není jisté, zda se hudební luk vyvinul z loveckého luku , ačkoli lidé San nebo Křováci z pouště Kalahari své lovecké luky převádějí na hudební využití.

Mezi typy luků patří smyčcový smyčcový luk, smyčcový luk rezonovaný zemí a smyčcový luk rezonovaný tyčí.

Dějiny

Indický hudební luk v umění
Indie, ca. 1725, Bundi styl. Božský hudebník hraje na lovecký luk se špičkou umístěnou v rezonančním hrnci. Možná pinaka vina nebo ravanahatha .
rytina umění jeskynní zdi
Litografie scény z jeskyní Trois Frères zobrazující postavu na zdi, jejíž příď (?) Byla považována za možná hudební.

Spekuluje se, že lovecký luk mohl být používán jako hudební nástroj již od roku 13 000 př. N. L. Henri Breuil prozkoumal Trois Frères ve francouzských jeskyních a vytvořil rytinu, která se pokusila reprodukovat c. 13 000 př. N. L. Jeskynní malba do černobílé litografie. Jeho rytina zobrazovala tajemnou postavu, „muže maskovaného tak, aby připomínal bizona“, uprostřed masy stádních zvířat „hnal zvířata a hrál na hudební luk“. Umělecká díla jsou zmatená a ti, kteří se pokoušejí reprodukovat umění barevně, museli pracovat na získání čitelných obrazů. Jedna interpretace obrazu „kouzelník-lovec“ považuje jeho lovecký luk za hudební luk, používaný jako jednostrunný hudební nástroj.

Ať už je ukázka luku v jeskyni hudebním nástrojem nebo loveckým nástrojem při paleolitickém lovu, muzikologové zvažovali, zda by luk mohl být možným příbuzným nebo předchůdcem chordofonu : loutny , lyry , harfy a rodiny citer . Curt Sachs řekl, že existuje dobrý důvod nepovažovat luky lovců za pravděpodobné hudební luky. Jedním z důvodů bylo, že nejstarší známé hudební luky byly 10 stop dlouhé, nepoužitelné pro lov, a že „hudební luky nebyly spojeny s vírou a obřady lovců“. Sachs však považoval hudební luky za důležité. Poukázal na to, že název pro řeckou loutnu, pandura, byl pravděpodobně odvozen od pan-tur , sumerského slova, které znamená „malý luk“. Tento důkaz považoval na podporu teorie, že hudební luk byl předkem propíchnuté loutny.

Luky používané pro hudbu vyžadovaly rezonátor, dutý předmět jako mísa, tykev nebo ústa hudebníka, aby vydával slyšitelný zvuk. Ačkoli s hudebním lukem bylo možné manipulovat a produkovat více než jeden tón, byly z něj vyvinuty nástroje, které používaly jednu notu na strunu. Protože každý řetězec hrál jednu notu, přidáním strun byly přidány nové noty pro rodiny nástrojů, jako jsou příďové harfy , harfy a lyry. Na druhé straně to vedlo k tomu, že bylo možné hrát na dyády a akordy . Další inovace nastala, když byla harfa luku narovnána a most byl použit ke zvedání strun z klacku , čímž vznikla loutna.

Ravanahatha je také jedním z nejstarších smyčcových nástrojů, na který se hraje na luk, napsaný v 5000 let staré indické epické Ramayaně .

Hudební luky se dodnes používají v řadě kultur. To lze nalézt jako daleký jih jako Svazijsko a jako daleký východ jako východní Afrika, Madagaskar a Réunion . a také mimo Afriku, jako v případě berimbau , malunga (odvození afrického hudebního luku) nebo apalačského ústního luku .

Hrací způsoby

Obvyklým způsobem, jak vydat zvuk luku, je trhat strunu, i když někdy je k oškrábání struny použit podpůrný luk , podobně jako u houslí . Onavillu of Kerala zvuky, když udeřil s tenkou tyčí. Na rozdíl od smyčcových nástrojů používaných v klasické hudbě však nemají vestavěný rezonátor, ačkoli rezonátory mohou být vyrobeny tak, aby pracovaly s smyčcem mnoha způsoby.

Nejběžnější typ rezonátoru se skládá z tykve připojené k zadní části nosiče strun. Příď může být také postavena do jámy nebo tykve na zemi, nebo jeden její konec může být částečně umístěn do úst. Tato poslední metoda umožňuje měnit velikost rezonátoru při hře na nástroj, což umožňuje slyšet melodii skládající se z not rezonujících v ústech hráče. Kromě těchto různých forem rezonátorů se na luk často hraje bez rezonátoru.

V Africe hraje na hudební luk obvykle sólový interpret. V capoeira se berimbau hraje jako součást roda, hudební skupiny stojící v kruhu, v jehož středu vystupují nebo hrají capoeiristas. Appalachian ústa-luk lze hrát zesílený ve starodávných hudebních zácpách.

Příď přízemní

Ground-bow nebo zemní luk je single-string příď ve tvaru lidový hudební nástroj, klasifikovaný jako chordophone . Je známý v kulturách rovníkové a jižní Afriky a v jiných kulturách s africkými kořeny. Skládá se z pružného klacku zasazeného do země (případně svlečeného stromku nebo větve), se šňůrkou od jeho volného konce k rezonátoru nějakého druhu založeného na jámě v zemi. Vypadá to jako herní past nebo dětská hračka, a proto se její distribuce po Africe dřív přehlížela. Hornbostel (1933) je zařazen do kategorie harf , přestože má kombinované vlastnosti harfy a hudebního luku.

Rezonátor může být jáma zakrytá deskou, ke které je připevněn provázek. Kruges popisuje několik dalších Vendových konstrukcí, např. Druhý konec provázku je přivázán ke kameni spadl do jámy, přičemž provázek prochází deskou pokrývající jámu atd.

Jiná jména zahrnují „pozemní harfu“ (Sachs, 1940, Dějiny hudebních nástrojů ) a pozemní bas. Nazývá se Kalinga nebo galinga by Venda lidí . V jejich jazyce „galinga“ znamená jednoduše díru v zemi, zatímco původ „kalinga“ je nejistý. Je známý jako gayumba na Haiti v Dominikánské republice a tumbandera v haitské tradici Kuby . Baka lidé tomu říkají angbindi .

Na Kubě je také známý pod onomatopoickým názvem tingo-talango ( tingotalango ). Julio Cueva zní píseň Tingo Talango věnovaný tomuto hudebnímu nástroji popisuje jeho konstrukci takto:

Si quieren que les describa Pokud chcete, abych popsal
cómo es el tingo talango how is the tingo talango
tráiganme un gajo de güira přines mi plátek güiry
o si no uno de mango. nebo pokud ne, jeden z manga.
Se abre un hueco en el suelo, V zemi se otevírá díra
encima una hoja de lata, plechový plech nahoře,
en el centro un agujero in the center a hole
donde un alambre se ata. kde je vázán drát.

Tingo Talango je také píseň Ñico Lora .

Nástroj je v původních kulturách údajně téměř vyhynulý.

Techniky hraní

Kalinga může být zasažena holí nebo vytržena různými způsoby. Luk může být ohnutý, aby se změnilo napětí struny, a tím i tón. Dá se hrát glissandovým způsobem: klacek je ohnutý, zasažený a uvolněný, čímž vzniká zvláštní zvuk. Vytvořená hřiště nejsou vždy stabilní.

Kalinga se obvykle hraje, aby poskytla opakující se doprovod ke sborové písni.

V Africe

Vzhledem k povaze jejich konstrukce a hraní jsou hudební smyčce tiché nástroje, a proto je potřeba, aby se ozval rezonátor. Rezonátorem může být buď tykev (jako v uhadi , umakhweyana , segankure , xitende , berimbau atd.) Nebo ústa hráče (jako v umrhubhe , umqangala , tshihwana , xizambi atd.)

Hudební smyčce jsou hlavními nástroji lidí Nguni a Sotho , převládajících národů Jižní Afriky. Historici věří, že mnoho hudebních smyčců pocházelo z národů Khoisan . Ačkoli mezi hudebními smyčkami existuje mnoho rozdílů, všechny sdílejí dvě věci: rezonátor a alespoň dvě základní noty.

Nejsilnější noty jsou základy , nejhlubší noty produkované strunou, zatímco vyšší tóny ( harmonické částečky ) jsou produkovány rezonátorem.

Všechny hudební luky produkují alespoň dvě základní noty, otevřenou (když ji hráč nezkrátí ani nedotkne) a uzavřenou (kde je struna zkrácena nebo zastavena hráčovou rukou). V Xhose se jim říká vu (od slova Vuliwe , „otevřené“) a ba (od Banjiwe , „držené“). Tyto dvě noty již mohou být na struně, pokud je rozdělena nebo zastavena strunou připojenou k tykvici , jako v případě umakhweyana , xitende , berimbau , hungu atd. Rozdíl výšky tónu mezi vu a ba je obvykle asi celý tón . Na určitých místech může být blíže půltónu (např. Zulu) nebo bližší menší třetině (Tsonga).

Některé z těchto nástrojů mají více než dvě noty, například Zulu umakhweyana a Tsonga xitende mají tři, zatímco Venda tshihwana má čtyři.

Ostatní jména

Hudební luky jsou známy pod různými názvy v různých jazycích Jižní Afriky - některé se týkají pouze hudebních smyčců s použitím tykví jako rezonátorů, jiné pomocí úst:

Na jiných místech

Richard Nunns hrající na maorský hudební luk

Nejpopulárnějším hudebním lukem současnosti je brazilská adaptace hudebního luku, berimbau , nejčastěji spojená s jogo de capoeira .

Kse diev , tykev rezonující „hudební luk cum stick“, jehož struna je vyrobena z mědi , se používá v Kambodži a je považován za jeden z nejstarších kambodžských nástrojů s basreliéfy sahajícími do 12. století n. L. Byl považován za hudební luk; podle klasifikace Hornbostel-Sachs se jedná o „hudební luk cum stick“, protože má pouze jeden zakřivený konec, který se ohýbá. Pod Hornbostel-Sachs, hudební luky jsou definovány jako pružné a zakřivené strunové nosiče nebo jako tyčové citery s oběma konci pružnými a zakřivenými.

Malunga , hudební luk vyrobený z bambusu , vnitřností strun a kokosové tykve, používají lidé Siddi z Indie , afrického původu.

Belembaotuyan se nachází v Guamu, pravděpodobně zavedený prostřednictvím obchodu mezi Jižní Amerikou a Asií v devatenáctém století.

Bobre , hudební luk Mauritius a Réunion .

Kunkulkawe je název hudebního luku, který se nachází mezi lidmi Mapuche v Chile a Argentině .

Piompirintzi je název hudebního luku, který se nachází mezi lidmi Ashaninky v Peru.

Latajkiaswolé je název hudebního luku, který se nachází mezi kmeny Wichi , Pilaga a dalšími v oblasti Gran Chaco v Jižní Americe .

Ve Spojených státech se hudební luk nachází především v Apalačských horách , kde se nazývá „ústa“ nebo „luk v ústech“.

V severozápadním Mexiku Tepehuán Indi Durango používat hudební luk během mitote. Tepehuánův hudební luk má k sobě připojenou tykev.

Ku je maorské nástroj z Nového Zélandu , z Matai dřeva a řetězec vláken, a je využit s tyčí.

Ukeke se skládá ze tří strunný hudební luk z Havaje , hrál používání ústa jako rezonanční komora.

The Yelatáj chos woley je hudební luk (hrál s jiným lukem), od Wichí kultury argentinské Gran Chaco .

V Karibiku, na ostrově Curaçao , je benta jedno strunný hudební luk, který se hraje pomocí úst jako rezonující komory. S největší pravděpodobností jej na ostrov přivezli Afričané z Ghany, Angoly a Nigérie během obchodování s otroky. Hraje se na něj jako na přední nástroj duchové hudby „muzik di zumbi“ (zumbi znamená duch). Název odkazuje na strašidelnou atmosféru na plantážích, protože zde nebyla elektřina, a tahající vítr nese zvuk hudby všemi směry. Většinou je doprovázen bubnem, motykou a „wiri“ (škrabka zoubkovaného kusu železa). Curaçaoanská benta připomíná brazilské berimbao , indickou malungu , havajský ukeke a smyčcové luky několika afrických zemí.

Varianta zvaná „svištící luk“, která je houpána paží v kruhu, se hraje ve Střední Americe, Číně, Indonésii a západní Africe.

Viz také

Reference

externí odkazy