Panenské jaro -The Virgin Spring

Panenské jaro
Originální plakát
Režie	Ingmar Bergman
Napsáno	Ulla Isaksson
Produkovaný	Ingmar Bergman Allan Ekelund
V hlavních rolích	Max von Sydow Birgitta Valberg Gunnel Lindblom Birgitta Pettersson
Kinematografie	Sven Nykvist
Upravil	Oscar Rosander
Hudba od	Erik Nordgren
Distribuovány	Janus Films
Datum vydání
Doba běhu	89 minut
Země	Švédsko
Jazyk	švédský
Pokladna	700 000 $ (USA)

Panenské jaro ( švédsky : Jungfrukällan ) je švédský film o znásilnění a pomstě z roku 1960, který režíroval Ingmar Bergman . Odehrává se ve středověkém Švédsku a je příběhem o nemilosrdné reakci otce na znásilnění a vraždu jeho malé dcery. Příběh upravila scenáristka Ulla Isaksson ze švédské balady ze 13. století „ Töres döttrar i Wänge “ („Töreovy dcery ve Vänge“). Bergman zkoumal legendu o Per Töre s ohledem na adaptaci, zvažoval operu, než se rozhodl pro filmovou verzi. Vzhledem ke kritice historické přesnosti jeho filmu z roku 1957 Sedmá pečeť pozval Isakssona také k napsání scénáře. Mezi další vlivy patřil japonský film Rashomon z roku 1950. Max von Sydow hrál Töre.

Isaksson a Bergman prozkoumali řadu témat v Panenském jaru , zpochybňovali morálku, pomstu a náboženské přesvědčení. Scéna znásilnění byla také předmětem cenzury při projekcích ve Spojených státech.

Film získal Oscara za nejlepší cizojazyčný film na Oscarech 1961 a další vyznamenání. To byl také základ pro exploatační hororový film The Last House of the Left z roku 1972 .

Spiknutí

Ve středověkém Švédsku prosperující Christian Per Töre posílá svou dceru Karin, aby si do kostela vzala svíčky. Karin doprovází její těhotná služebnice Ingeri, která tajně uctívá severské božstvo Odina . Po cestě lesem na koni se Ingeri vyděsí, když přijdou k mlýnu na břehu potoka a napomínají Karin; ale Karin se rozhodne pokračovat sama a nechat Ingeri v mlýně.

Ingeri narazí na jednookého muže v mlýně na straně řeky. Když se Ingeri zeptá na jeho jméno, záhadně odpoví, že žádné „v dnešní době“ nemá. Ten muž říká Ingerimu, že vidí a slyší věci, které ostatní nemohou. Když k ní muž dělá sexuální návrhy a slibuje její moc, Ingeri prchá v hrůze. Mezitím Karin potká tři pastevce, dva muže a chlapce a pozve je, aby s ní snědli její oběd. Nakonec oba starší muži Karin znásilnili a zavraždili. Ingeri, poté, co dostihla skupinu, je svědkem celého utrpení skrytého z dálky. Dva starší muži se poté připravili k opuštění scény s Karininým oblečením. Mladšímu chlapci zbude tělo, ale situaci bere špatně a sužuje ho vina. Dokonce se pokouší pohřbít tělo pokropením špínou, ale uprostřed se zastaví a běží spolu se staršími muži.

Pastevci pak nevědomky hledají útočiště v domě zavražděné dívky. V noci se jeden z pastevců koz nabídne, že prodá oblečení Karin své matce, a ona tuší, že je to nejhorší. Poté, co usnou, matka zamkne trojici v jídelně a odhalí Töreovi své podezření. Töre se chystá objevit pravdu o situaci a narazí na Ingeri, která se také vrátila. Rozbije se před Törem a řekne mu o znásilnění a vraždě. Přiznává, že si ze žárlivosti tajně přála smrt Karin. V záchvatu vzteku se Töre rozhodne za úsvitu zavraždit pastevce. Jednoho ze starších mužů ubodá k smrti řeznickým nožem a druhého hodí do ohně. Také chlapce zabije, zvedne ho a mrští o zeď, zatímco jeho žena zděšeně sleduje.

Brzy poté se Karinini rodiče společně se členy jejich domácnosti vydali hledat tělo své dcery a Ingeri vedla cestu. Töre se zhroutí, když uvidí Karinino tělo, a vzývá Boha. Slibuje, že ačkoliv nechápe, proč by Bůh dopustil, aby se něco takového stalo, postaví kostel na místě smrti své dcery. Když její rodiče zvedli Karinino tělo ze země, z místa, kde spočívala její hlava, se vynořil pramen. Ingeri pokračuje v mytí vodou, zatímco Karin matka čistí špínu z obličeje své dcery.

Obsazení

Témata

V tématech filmu je prominentní severský bůh Odin .

Různá témata prozkoumaná ve filmu zahrnují křesťanství, pohanství , severskou mytologii , pocity viny, pomsty, zpochybňování náboženské víry a sexuální nevinnost. Všechny postavy bojují s pocity viny: Ingeri za to, že se modlí k Odinovi a stojí při vraždě, Märeta za to, že nemá ráda Töre a chce být Karininým oblíbeným rodičem, a Töre za zabití chlapce a možné pocity incestu vůči Karin.

Velká část náboženských témat se soustředí na konflikt mezi pohanstvím a křesťanstvím a připomíná bídu, kterou Švédsko zažilo, když obě náboženství bojovala o nadvládu. Ve filmu je pohanství spojeno s kouzelnými kouzly , závistí a pomstou. V možné interpretaci se Odin v tomto filmu stává synonymem pro ďábla . Stejně jako u Sedmé pečeti se Bergman spoléhá na emoce a vnitřní konflikty svých postav, které představují duchovní krizi. Töre, kterého hraje Max von Sydow , ztrácí své křesťanské hodnoty, aby se dopustil činu pomsty , a nabízí jako vykoupení stavbu kostela . Filmový vědec Marc Gervais upřesnil, že Töreova pomsta je „ritualizovaná pohanská pomsta“, a dodal „Töre je rozpolcen mezi dvěma ritualizovanými imperativy: pohanskou pomstou, křesťanským pokáním a odpuštěním“. Gervais komentoval, jak to ve srovnání s Macbethem Williama Shakespeara v jeho tématech „objímat temné síly, podlehnout zlu a být zdrcen svědomím“.

V souladu s pohádkami jsou Karin a Ingeri prezentovány jako protiklady, Karin jako nevinná panna, která se vždy jeví čistá a v jemném oblečení. Naproti tomu Ingeri je špinavá, má tmavou pleť, jezdí na tmavším koni a její těhotenství naznačuje kompromitovanou nevinu. Scéna znásilnění představuje, že Karin ztrácí svou nevinu a její vzhled je poté neuspořádaný.

Scenáristka Ulla Isakssonová pohlížela na jaro jako na symbol Karininy neviny. Ingeri si jím myje hlavu, pomocí které kouzlo plánovala, a oči, kterými sledovala znásilnění, a pije vodu, symbolizující rozhřešení . Kritik Peter Cowie spojil pramen s Ingeriho ohněm v otvoru a proudy viděné v celém filmu jako představující „pohanský význam ohně, země a vody“.

Výroba

Rozvoj

Románová spisovatelka Ulla Isaksson napsala scénář, zajímá se zejména o otázky víry.

Režisér Ingmar Bergman si nejprve přečetl o legendě o Per Töreovi, který měl jako student sedm dcer, které se staly obětí sedmi násilníků, a cítil, že je to ideální adaptace. Navrhl to jako balet pro Královskou švédskou operu nebo jako hru, ale rozhodl se, že film bude nejvhodnější při výrobě Divokých jahod . Pro adaptaci si Bergman vybral „ Töres döttrar i Wänge “ jako jednu z nejjednodušších z balad o Töre.

Nové vlivy přišly z japonské kinematografie , přičemž Bergman byl zvláště fanouškem Rašomona (1950). Panenský pramen později označil za „ubohou napodobeninu Kurosawy “. Jako scenárista si Bergman vybral prozaik Ullu Isaksson . Isaksson napsal román odehrávající se ve středověku a byl uznávaný pro svůj realismus, což podle Bergmana mohlo zabránit opakování některých kritik jeho filmu z roku 1957 Sedmá pečeť . Při psaní scénáře se Isaksson nejvíce zajímal o zkoumání konfliktů mezi křesťanstvím a pohanstvím, zatímco Bergman chtěl rozebrat vinu.

Společnost SF Studios požadovala, aby Bergman natočil komedii, než souhlasil s produkcí filmu The Virgin Spring . Z komedie se stalo Ďáblovo oko .

Natáčení

V době, kdy Panenská jaro zahájila produkci, byl Bergmanův vztah s jeho obvyklým kameramanem Gunnarem Fischerem napjatý, kvůli Bergmanově abrazivitě. Když Fischer našel další projekt, na kterém by mohl pracovat, Bergman ho nahradil Svenem Nykvistem , který se stal jeho pravidelným spolupracovníkem. Při natáčení Panenského jara Nykvist upřednostňoval přirozenější osvětlení, než měl Fischer.

Bergman řekl, že při natáčení scény znásilnění:

Ukazuje zločin v jeho nahém zvěrstvu a nutí nás v šokovaném zoufalství opustit estetický požitek z uměleckého díla pro vášnivé zapojení do lidského dramatu zločinu, který plodí nový zločin, viny a milosti ... Nesmíme váhat v našem zobrazení lidské degradace, i když v naší poptávce po pravdě musíme porušit určitá tabu.

Uvolnění

Film měl premiéru ve Stockholmu 8. února 1960, kde během promítání vyšlo 15 diváků a několik lidí plakalo. Přestože účetní SF Studios dříve často považovali Bergmanovy filmy za nerentabilní, uznali Panenské jaro úspěch. Film byl také uveden na filmovém festivalu v Cannes v květnu 1960.

Ve Spojených státech se The Virgin Spring otevřela v New Yorku dne 14. listopadu 1960, cenzurována, aby se odstranily záběry z Kariných nahých nohou kolem těla násilníka. Ve Fort Worth v Texasu byl film zakázán jako obscénní a texaský nejvyšší soud odmítl případ vyslechnout. Sbírka kritérií vydala film na DVD v Regionu 1 v lednu 2006 a film znovu vydala na Blu-ray v červnu 2018.

Recepce

Kritický příjem

Film získal ve Švédsku protichůdné recenze, Svenska Dagbladet publikovala recenzi, která uvádí „Působí to doma jako pěst mezi očima“. Naopak Stockholms-Tidningen napsal, že Isakssonová byla vhodnější pro tisk než pro film, kde byla slabá. Recenze Aftonbladet to označila za „poněkud volné provedení“.

Mezi americkými kritiky došlo k určité kontroverzi. V recenzi z roku 1960 Bosley Crowther napsal: „Pan Bergman to zásobil scénami brutality, které pro naprostý neomezený realismus mohou člověka nechat znechuceného a omráčeného. Jakkoli mohou přispět k razanci tématu, mají sklon rušit smysly nepřiměřeně k dramatickému dobru, které dělají “. Stanley Kauffmann napsal, že „scéna pomsty je tak dlouhá, že hraničí s tím směšným“. Dwight Macdonald se ptal, proč Bůh místo vzkříšení Karin vytvoří pramen . Film byl zařazen do San Francisco Chronicle " s‚Hot 100 filmů z minulosti‘v roce 1997.

V roce 2011 autorka Alexandra Heller-Nicholas napsala, že Panenské jaro dalo „relativně příznivé dědictví“ filmům o znásilnění a pomstě , a byla „klasikou umění“ s „honosnou černobílou kinematografií“ a že opětovné použití příběhu v The Poslední dům nalevo (1972) naznačil „pozoruhodnou dlouhověkost“ zápletky. Robin Wood napsal: „ Panenské jaro je umění; Poslední dům je vykořisťování “. Leonard Maltin , který ve svém Průvodci filmem z roku 2013 dal filmu The Virgin Spring tři hvězdičky a nazval jej „Fascinující, krásně udělaný“, považoval za vhodnější říci, že Poslední dům nalevo „strhl“ Bergmanův film, než jej předělal. Film měl zásadní vliv na tchajwanského režiséra Ang Lee a amerického filmového tvůrce Wese Cravena .

Agregační web They Shoot Pictures, Don't They je považovaný za 639. nejuznávanější film, jaký kdy byl natočen. Rotten Tomatoes , je agregátor recenzí , také hlásí, souhlas 94% mezi 16 zkoumaných kritiky, s průměrným hodnocením 8,1 / 10.

Ocenění

Film získal Oscara za nejlepší cizojazyčný film , což bylo poprvé, co cenu získal Bergman. Film byl také přihlášen do soutěže o Zlatou palmu na filmovém festivalu v Cannes 1960 .

Viz také

• Středověk ve filmu
• Seznam historických dramatických filmů
• Seznam příspěvků k 33. cenám akademie za nejlepší cizojazyčný film
• Seznam švédských příspěvků na Oscara za nejlepší cizojazyčný film

Reference

Bibliografie

• Balio, Tino (2010). Zahraniční filmová renesance na amerických obrazovkách, 1946–1973 . University of Wisconsin Press. ISBN 978-0299247935.
• Balio, Tino (1987). United Artists: Společnost, která změnila filmový průmysl . University of Wisconsin Press. ISBN 0299114406.
• Dixon, Wheeler Winston; Foster, Gwendolyn Audrey (2008). Krátká historie filmu . Rutgers University Press. ISBN 978-0813544755.
• Gado, Frank (1986). Vášeň Ingmara Bergmana . Durham: Duke University Press. ISBN 0822305860.
• Gervais, Marc (1999). Ingmar Bergman: Kouzelník a prorok . Montreal a Kingston: McGill -Queen's Press - MQUP. ISBN 077352004X.
• Heller-Nicholas, Alexandra (2011). Filmy o znásilnění-kritická studie . McFarland & Company, Inc.
• James, Deveryle (2011). Zoo chtíčů ... Harem Fondled Hatreds: Historický výslech sexuálního násilí páchaného na ženách ve filmu . Cambridge Scholars Publishing. ISBN 978-1443830775.
• Macnab, Geoffrey (2009). Ingmar Bergman: Život a filmy posledního velkého evropského ředitele . Londýn a New York: IB Tauris & Co. Ltd. ISBN 978-0857713575.
• Maltin, Leonard (2012). Průvodce filmem Leonarda Maltina z roku 2013: Moderní doba . Knihy tučňáků.
• Sultanik, Aaron (1986). Film, moderní umění . New York, Londýn a Toronto: Cornwall Books. ISBN 0845347527.
• Sundholm, John; Thorsen, Isak; Andersson, Lars Gustaf; Hedling, Olof; Iversen, Gunnar; Møller, Birgir Thor (2012). Historický slovník skandinávské kinematografie . Lanham, Maryland: The Scarecrow Press. ISBN 978-0810855243.
• Wood, Robin (2003). Hollywood od Vietnamu po Reagan ... a dále: přepracované a rozšířené vydání klasického textu . Columbia University Press.
• Young, Barbara (15. října 2015). Persona Ingmara Bergmana: Dobývání démonů prostřednictvím filmu . Rowman & Littlefield. ISBN 9781442245662.

externí odkazy

• Panenské jaro na IMDb
• Panenské jaro na AllMovie
• Panenské jaro v databázi Švédského filmového institutu
• Panenské jaro na Rotten Tomatoes
• Per Tyrssons döttrar , také známý jako Herr Töres 'döttrar - verze staré balady, ve švédštině
• The Virgin Spring: Bergman in Transition esej Petera Cowieho v Criterion Collection