Barevný film -Color motion picture film

Stále z testovacího filmu natočeného Edwardem Turnerem v roce 1902

Barevný film se týká jak neexponovaného barevného fotografického filmu ve formátu vhodném pro použití ve filmové kameře , tak hotového filmu, připraveného k použití v projektoru, který nese obrazy v barvě.

První barevná kinematografie byla vytvořena aditivními barevnými systémy, jako je ten, který patentoval Edward Raymond Turner v roce 1899 a testoval v roce 1902. Zjednodušený aditivní systém byl úspěšně uveden na trh v roce 1909 jako Kinemacolor . Tyto rané systémy používaly černobílý film k fotografování a promítání dvou nebo více komponentních obrazů přes různé barevné filtry .

Během 30. let 20. století byly představeny první praktické subtraktivní barevné procesy. Tito také používali černobílý film k fotografování více barevně filtrovaných zdrojových obrázků, ale konečným produktem byl vícebarevný tisk, který nevyžadoval speciální projekční zařízení. Před rokem 1932, kdy byl představen Technicolor se třemi pruhy , využívaly komercializované subtraktivní procesy pouze dvě barevné složky a mohly reprodukovat pouze omezený rozsah barev.

V roce 1935 byl představen Kodachrome a v roce 1936 Agfacolor . Byly určeny především pro amatérské domácí filmy a „ diapozitivy “. Jednalo se o první filmy typu „integral tripack“, potažené třemi vrstvami různé barevně citlivé emulze , což je obvykle to, co se obvykle míní slovem „barevný film“, jak se běžně používá. Několik barevných fotografických filmů, které se ještě ve dvacátých letech natáčí, je tohoto typu. První barevné negativní filmy a odpovídající tiskové filmy byly upravené verze těchto filmů. Byly představeny kolem roku 1940, ale pro komerční filmovou produkci se začaly široce používat až na počátku 50. let. V USA byla obvyklá volba Eastmancolor Eastman Kodak , ale často byla studiem nebo zpracovatelem filmu přeznačena na jiný obchodní název, například „WarnerColor“.

Pozdější barevné filmy byly standardizovány do dvou odlišných procesů: chemie Eastman Color Negative 2 (negativní materiály fotoaparátu, duplikace interpozitivních a internegativních materiálů) a chemie Eastman Color Positive 2 (pozitivní tisky pro přímou projekci), obvykle označované jako ECN-2 a ECP-2. . Produkty Fuji jsou kompatibilní s ECN-2 a ECP-2.

Film byl dominantní formou kinematografie až do roku 2010, kdy byl z velké části nahrazen digitální kinematografií .

Přehled

První filmy byly fotografovány pomocí jednoduché homogenní fotografické emulze , která poskytla černobílý obraz – tedy obraz v odstínech šedé, od černé po bílou, odpovídající svítivosti každého bodu na fotografovaném předmětu. . Světlo, stín, tvar a pohyb byly zachyceny, ale ne barva.

U barevného kinofilmu jsou také zachyceny informace o barvě světla v každém obrazovém bodě. To se provádí analýzou viditelného spektra barev do několika oblastí (normálně tří, běžně označovaných jejich dominantními barvami: červená, zelená a modrá) a zaznamenáváním každé oblasti zvlášť.

Současné barevné filmy to dělají třemi vrstvami různě barevně citlivé fotografické emulze nanesenými na jeden pás filmové základny . Dřívější procesy používaly barevné filtry k fotografování barevných složek jako zcela samostatné obrazy (např . třípáskový Technicolor ) nebo sousední mikroskopické fragmenty obrazu (např. Dufaycolor ) v jednovrstvé černobílé emulzi.

Každá vyfotografovaná barevná složka, zpočátku jen bezbarvý záznam svítivých intenzit v části spektra, kterou zachytila, je zpracována tak, aby vznikl průhledný barevný obraz v barvě komplementární k barvě světla, které zaznamenala. Překrývající se barevné obrazy se spojí a syntetizují původní barvy metodou subtraktivní barvy. V některých raných barevných procesech (např. Kinemacolor ) zůstávaly jednotlivé obrazy v černobílé podobě a byly promítány přes barevné filtry, aby se syntetizovaly původní barvy metodou aditivní barvy.

Tónování a ruční barvení

Nejčasnější filmové akcie byly ortochromatické a zaznamenávaly modré a zelené světlo, ale ne červené. Záznam všech tří spektrálních oblastí vyžadoval, aby filmový materiál byl do určité míry panchromatický . Protože ortochromatické filmy bránily barevné fotografii v jejích počátcích, první filmy s barvou v nich používaly anilinová barviva k vytvoření umělé barvy. Manuálně barevné filmy se objevily v roce 1895 s ručně malovaným Annabelle's Dance Thomasem Edisonem pro jeho diváky Kinetoscope .

Mnoho prvních filmařů z prvních deseti let filmu také do určité míry tuto metodu používalo. George Méliès nabízel ručně malované výtisky svých vlastních filmů za příplatek oproti černobílým verzím, včetně průkopnického vizuálního efektu Výlet na Měsíc (1902). Film nechal namalovat různé části filmu snímek po snímku jedenadvaceti ženami v Montreuil metodou výrobní linky.

První komerčně úspěšný barevný proces šablony byl představen v roce 1905 Segundo de Chomón pracujícím pro Pathé Frères . Pathé Color , přejmenovaná v roce 1929 na Pathéchrome , se stala jedním z nejpřesnějších a nejspolehlivějších šablonových barvicích systémů. Zakomponoval originální tisk filmu s výřezy vyřezanými pantografem v příslušných oblastech až pro šest barev barvicím strojem se sametovými válečky napuštěnými barvivem. Poté, co byla vytvořena šablona pro celý film, byla uvedena do kontaktu s tiskem, aby byl obarven, a procházel vysokou rychlostí (60 stop za minutu) barvicím (barvicím) strojem. Proces se opakoval pro každou sadu šablon odpovídající jiné barvě. Do roku 1910 měla Pathé ve své továrně ve Vincennes více než 400 žen zaměstnaných jako šablony. Pathéchrome pokračoval ve výrobě přes třicátá léta.

Běžnější technika se objevila na počátku 1910, známá jako tónování filmu , což je proces, při kterém se barví buď emulze nebo filmový základ, což dává obrazu jednotnou monochromatickou barvu. Tento proces byl populární během tiché éry se specifickými barvami používanými pro určité narativní efekty (červená pro scény s ohněm nebo ohnivým světlem, modrá pro noc atd.).

Doplňkový proces, nazývaný tónování , nahrazuje částice stříbra ve filmu kovovými solemi nebo mořidly . To vytváří barevný efekt, ve kterém jsou tmavé části obrazu nahrazeny barvou (např. modrá a bílá spíše než černobílá). Tónování a tónování byly někdy aplikovány společně.

Ve Spojených státech vytvořili rytec Max Handschiegl ze St. Louis a kameraman Alvin Wyckoff Handschiegl Color Process , ekvivalent procesu přenosu barviva, který byl poprvé použit v Joan the Woman (1917) v režii Cecila B. DeMille a použitý v sekvence speciálních efektů pro filmy jako Fantom opery (1925).

Eastman Kodak představil svůj vlastní systém předbarvených černobílých filmů nazvaný Sonochrome v roce 1929. Řada Sonochrome obsahovala filmy tónované v sedmnácti různých barvách včetně Peachblow, Inferno, Candle Flame, Sunshine, Purple Haze, Firelight, Azure, Nocturne , Verdante, Aquagreen, Caprice, Fleur de Lis, Rose Doree a Argent s neutrální hustotou, díky kterým se obrazovka při přepínání na černobílou scénu příliš nerozjasnila.

Tónování a tónování se nadále používalo až do zvukové éry. Ve 30. a 40. letech 20. století byly některé westernové filmy zpracovány v sépiově tónovaném roztoku, aby navodily pocit starých fotografií té doby. Tónování bylo použito až v roce 1951 pro sci-fi film Sama Newfielda Lost Continent pro zelené sekvence ztraceného světa. Alfred Hitchcock použil formu ručního zbarvení pro oranžovo-červený výstřel z pušky u publika ve Spellbound (1945). Kodak's Sonochrome a podobné pre-tónované akcie byly ještě ve výrobě až do sedmdesátých lét a byly používány obyčejně pro zakázkové divadelní přívěsy a snipes .

V poslední polovině 20. století Norman McLaren , který byl jedním z průkopníků animovaných filmů, natočil několik animovaných filmů, ve kterých přímo ručně maloval obrazy a v některých případech i soundtrack na každé políčko filmu. . Tento přístup byl dříve používán v prvních letech filmů, koncem 19. a začátkem 20. století. Jedním z předchůdců barevného ručního malování rám po rámečku byl Aragonský Segundo de Chomón a jeho francouzská manželka Julienne Mathieu , kteří byli Meliesovými blízkými konkurenty.

Tónování bylo postupně nahrazeno přírodními barevnými technikami.

Fyzika světla a barev

Principy, na kterých je barevná fotografie založena, poprvé navrhl skotský fyzik James Clerk Maxwell v roce 1855 a představil je v Royal Society v Londýně v roce 1861. V té době už bylo známo, že světlo obsahuje spektrum různých vlnových délek, které jsou vnímány jako různé. barvy, jak jsou absorbovány a odráženy přírodními objekty. Maxwell objevil, že všechny přirozené barvy v tomto spektru, jak jsou vnímány lidským okem, mohou být reprodukovány aditivními kombinacemi tří základních barev – červené, zelené a modré – které, když jsou smíchány rovnoměrně, vytvářejí bílé světlo.

Mezi lety 1900 a 1935 byly představeny desítky přirozených barevných systémů, i když jen několik z nich bylo úspěšných.

Aditivní barva

První barevné systémy, které se objevily ve filmech, byly aditivní barevné systémy. Aditivní barva byla praktická, protože nebyla nutná žádná speciální barva. Černobílý film se dal zpracovat a použít při natáčení i projekci. Různé aditivní systémy zahrnovaly použití barevných filtrů jak na filmové kameře, tak na projektoru. Aditivní barva přidává do promítaného obrazu světla primárních barev v různých poměrech. Kvůli omezenému prostoru pro záznam obrazu na film a později kvůli nedostatku fotoaparátu, který by dokázal zaznamenat více než dva pásy filmu najednou, se většina raných barevných systémů pro pohyblivý obraz skládala ze dvou barev, často červené a zelené nebo červená a modrá.

Průkopnický tříbarevný aditivní systém byl patentován v Anglii Edwardem Raymondem Turnerem v roce 1899. Používal rotující sadu červených, zelených a modrých filtrů k fotografování tří barevných složek jednu po druhé na tři po sobě jdoucí snímky panchromatické černé a- bílý film. Hotový film byl promítán přes podobné filtry, aby se obnovila barva. V roce 1902 Turner natočil zkušební záběry, aby demonstroval svůj systém, ale jeho promítání se ukázalo problematické kvůli přesné registraci (zarovnání) tří samostatných barevných prvků, které byly vyžadovány pro přijatelné výsledky. Turner zemřel o rok později, aniž by uspokojivě promítl záběry. V roce 2012 nechali kurátoři v National Media Museum v Bradfordu ve Spojeném království originální nitrátový film na zakázku zkopírovat na černobílý 35mm film, který pak telecine naskenoval do formátu digitálního videa . Nakonec bylo použito digitální zpracování obrazu k zarovnání a spojení každé skupiny tří snímků do jednoho barevného obrazu. Díky tomu se tyto filmy z roku 1902 staly plně barevnými.

Návštěva u moře , první film v Kinemacoloru
S naším králem a královnou přes Indii , extrakt

Praktická barevnost ve filmovém průmyslu začala s Kinemacolorem , který byl poprvé předveden v roce 1906. Byl to dvoubarevný systém vytvořený v Anglii Georgem Albertem Smithem a propagovaný průkopníkem filmu Charlesem Urbanem The Charles Urban Trading Company v roce 1908. použitý pro sérii filmů včetně dokumentu S naším králem a královnou přes Indii , zobrazující Dillí Durbar (také známý jako Durbar v Dillí , 1912), který byl natočen v prosinci 1911. Proces Kinemacolor sestával ze střídání snímků speciálně citlivých černobílý film exponovaný rychlostí 32 snímků za sekundu přes rotační filtr se střídajícími se červenými a zelenými plochami. Vytištěný film byl promítán přes podobné střídající se červené a zelené filtry stejnou rychlostí. Vnímaná škála barev byla výsledkem prolnutí oddělených červených a zelených střídajících se obrazů divákovou vytrvalostí zraku.

William Friese-Greene vynalezl další aditivní barevný systém nazvaný Biocolor, který vyvinul jeho syn Claude Friese-Greene po Williamově smrti v roce 1921. William žaloval George Alberta Smithe, protože proces Kinemacolor porušil patenty jeho Bioschemes, Ltd.; v důsledku toho byl Smithův patent v roce 1914 odvolán. Kinemacolor i Biocolor měly problémy s "třásněmi" nebo "haloing" obrazu, kvůli odděleným červeným a zeleným obrázkům, které se úplně neshodovaly.

Tyto systémy aditiv ze své podstaty velmi plýtvaly světlem. Absorpce použitými barevnými filtry znamenala, že pouze malá část promítaného světla skutečně dosáhla na plátno, což vedlo k obrazu, který byl slabší než typický černobílý obraz. Čím větší je obrazovka, tím slabší je obraz. Z tohoto a dalších důvodů případ od případu bylo použití aditivních procesů pro divadelní filmy na počátku čtyřicátých let téměř úplně opuštěno, ačkoli aditivní barevné metody jsou dnes běžně používány ve všech systémech barevného videa a počítačových displejů.

Subtraktivní barva

První praktický subtraktivní barevný proces byl představen společností Kodak jako „Kodachrome“, což je název recyklovaný o dvacet let později pro velmi odlišný a mnohem známější produkt. Filtrem vyfotografované červené a modrozelené záznamy byly vytištěny na přední a zadní stranu jednoho pásu černobílého duplikovaného filmu . Po vyvolání byly výsledné stříbrné obrazy odbarveny a nahrazeny barevnými barvivy, červenou na jedné straně a azurovou na druhé. Páry překrývajících se barevných obrazů reprodukovaly užitečný, ale omezený rozsah barev. Prvním Kodakovým příběhovým filmem s tímto procesem byl krátký námět s názvem O 1000 $ (1916). Ačkoli jejich duplicitní film poskytl základ pro několik komerčně využívaných dvoubarevných tiskových procesů, metody vytváření obrazu a barevného tónování, které tvoří vlastní proces společnosti Kodak, byly málo používané.

První skutečně úspěšný subtraktivní barevný proces byl Prizma Williama van Dorena Kelleyho , raný barevný proces, který byl poprvé představen v Americkém muzeu přírodní historie v New Yorku 8. února 1917. Prizma začala v roce 1916 jako aditivní systém podobný Kinemacoloru.

Po roce 1917 však Kelley znovu vynalezl proces jako subtraktivní s několikaletými krátkými filmy a cestopisy, jako jsou Everywhere With Prizma (1919) a A Prizma Color Visit to Catalina (1919), než vydal celovečerní filmy, jako je dokument Bali the Unknown (1921), Slavné dobrodružství (1922) a Venuše jižních moří (1924). Krátký propagační krátký film Prizma natočený pro Del Monte Foods s názvem Sunshine Gatherers (1921) je k dispozici na DVD v Treasures 5 The West 1898–1938 od National Film Preservation Foundation.

Vynález Prizmy vedl k řadě podobně tištěných barevných procesů. Tento dvoubalový barevný systém používal dva pásy filmu procházející kamerou, jeden zaznamenával červené a druhý modrozelené světlo. Při tisku černobílých negativů na duplikovaný film byly barevné obrázky tónovány do červena a modra, čímž se účinně vytvořil subtraktivní barevný tisk.

Leon Forrest Douglass (1869–1940), zakladatel Victor Records , vyvinul systém, který nazval Naturalcolor, a 15. května 1917 ve svém domě v San Rafael v Kalifornii poprvé ukázal krátký zkušební film, který byl tímto procesem vytvořen . Jediný celovečerní film, o kterém je známo, že byl tímto procesem natočen, Cupid Angling (1918) – s Ruth Rolandovou v hlavní roli a s portréty Mary Pickfordové a Douglase Fairbankse – byl natočen v oblasti Lake Lagunitas v Marin County v Kalifornii .

Barevný filmový test Kodak 1922

Po experimentování s aditivními systémy (včetně fotoaparátu se dvěma otvory , jeden s červeným filtrem, jeden se zeleným filtrem) v letech 1915 až 1921 vyvinuli Dr. Herbert Kalmus , Dr. Daniel Comstock a mechanik W. Burton Wescott subtraktivní barvu. systém pro Technicolor . Systém používal rozdělovač paprsků ve speciálně upravené kameře k vysílání červeného a zeleného světla do sousedních snímků jednoho pruhu černobílého filmu. Z tohoto negativu byl použit skip-printing k vytištění rámečků každé barvy souvisle na filmový materiál s poloviční tloušťkou běžné základny. Tyto dva tisky byly chemicky tónovány do zhruba komplementárních odstínů červené a zelené, poté byly slepeny dohromady, zády k sobě, do jednoho pásu filmu. Prvním filmem, který použil tento proces, byl The Toll of the Sea ( 1922 ) s Annou May Wong v hlavní roli . Snad nejambicióznějším filmem, který jej použil, byl Černý pirát ( 1926 ), v hlavní roli a produkovaný Douglasem Fairbanksem .

Tento proces byl později zdokonalen začleněním nasávání barviva , což umožnilo přenos barviv z obou barevných matric do jednoho tisku, čímž se předešlo několika problémům, které se staly evidentními u cementovaných tisků, a umožnilo vytvoření více tisků z jednoho páru. matrik.

Raný systém Technicolor se používal několik let, ale byl to velmi nákladný proces: fotografování stálo třikrát více než černobílá fotografie a náklady na tisk nebyly levnější. V roce 1932 byla barevná fotografie obecně téměř opuštěna velkými studii, dokud Technicolor nevyvinul nový pokrok pro záznam všech tří základních barev. Pomocí speciálního dichroického rozdělovače paprsků vybaveného dvěma 45stupňovými hranoly ve tvaru krychle bylo světlo z čočky odchýleno hranoly a rozděleno do dvou drah, aby se exponoval každý ze tří černobílých negativů (po jednom zaznamenejte hustoty červené, zelené a modré).

Tři negativy byly poté vytištěny na želatinové matrice, které také zcela vybělily obraz, vymyly stříbro a zůstal pouze želatinový záznam obrazu. Tisk přijímače, sestávající z 50% hustoty tisku černobílého negativu pro zelený záznamový pás, a včetně zvukové stopy, byl vyražen a ošetřen barvivem, aby se usnadnil proces nasávání (tato „černá“ vrstva byla ukončena na počátku 40. let 20. století). Matrice pro každý proužek byly potaženy jejich doplňkovým barvivem (žlutá, azurová nebo purpurová) a poté každá postupně přivedena do vysokotlakého kontaktu s přijímačem, který nasál a zadržel barviva, která společně vykreslovala širší spektrum barev než předchozí technologie. Prvním animovaným filmem s tříbarevným (také nazývaným třípásmovým) systémem byly Květiny a stromy Walta Disneyho ( 1932 ), prvním krátkým hraným filmem byla La Cucaracha ( 1934 ) a prvním celovečerním filmem byla Becky Sharp . ( 1935 ).

Gasparcolor , jednopáskový tříbarevný systém, byl vyvinut v roce 1933 maďarským chemikem Dr. Belou Gasparem.

Skutečný tlak na barevné filmy a téměř okamžitý přechod z černobílé produkce na téměř všechny barevné filmy byly posunuty kupředu rozšířením televize na počátku 50. let. V roce 1947 bylo pouze 12 procent amerických filmů natočeno barevně. V roce 1954 se toto číslo zvýšilo na více než 50 procent. Vzestupu barevných filmů také napomohl rozpad téměř monopolu Technicolor na médium.

V roce 1947 podalo ministerstvo spravedlnosti Spojených států antimonopolní žalobu proti Technicoloru za monopolizaci barevné kinematografie (i když se běžně používaly konkurenční procesy jako Cinecolor a Trucolor ). V roce 1950 federální soud nařídil Technicoloru, aby přidělil několik svých třípáskových kamer pro použití nezávislými studii a filmaři. Ačkoli to jistě ovlivnilo Technicolor, jeho skutečnou zkázou byl vynález Eastmancolor téhož roku.

Monopack barevný film

Proužek nevyvolaného barevného negativu 35 mm.

V oblasti filmů je mnohovrstevný typ barevného filmu, který se běžně v širších souvislostech nazývá integrální tripack , již dlouho znám pod méně jazykovým pojmem monopack . Po mnoho let byl Monopack (velkými písmeny) chráněným produktem společnosti Technicolor Corp, zatímco monopack (nemalován velkým písmenem) obecně označoval některý z několika jednopáskových barevných filmových produktů, včetně různých produktů Eastman Kodak. Zdálo se, že společnost Technicolor se nepokusila zaregistrovat Monopack jako ochrannou známku u Úřadu pro patenty a ochranné známky USA , ačkoli tento výraz tvrdila, jako by to byla registrovaná ochranná známka, a měla platnost právní dohody mezi ní a Eastman Kodak. nahoru to tvrzení. Jednalo se také o produkt z výhradních zdrojů, protože společnosti Eastman Kodak bylo právně zabráněno uvádět na trh jakékoli barevné kinofilmové produkty širší než 16 mm, konkrétně 35 mm, až do vypršení takzvané „Dohody o monopacku“ v roce 1950. fakta, že společnost Technicolor nikdy neměla schopnost vyrábět citlivé kinofilmy jakéhokoli druhu ani jednopáskové barevné filmy na základě svého takzvaného „Trolandského patentu“ (který Technicolor tvrdil, že pokrývá všechny filmy typu monopack obecně a který Eastman Kodak rozhodl se, že nebude soutěžit, protože Technicolor byl tehdy jedním z jejích největších zákazníků, ne-li jejím největším zákazníkem). Po roce 1950 mohl Eastman Kodak volně vyrábět a uvádět na trh barevné filmy jakéhokoli druhu, zejména včetně monobalených barevných kinofilmů v rozměrech 65/70 mm, 35 mm, 16 mm a 8 mm. „Dohoda o monobalu“ neměla žádný vliv na barevné statické filmy.

Monopack barevné filmy jsou založeny na subtraktivním barevném systému, který filtruje barvy z bílého světla pomocí překrývajících se azurových, purpurových a žlutých obrázků. Tyto obrazy jsou vytvořeny ze záznamů množství červeného, ​​zeleného a modrého světla přítomného v každém bodě obrazu vytvořeného čočkou fotoaparátu. Subtraktivní primární barva (azurová, purpurová, žlutá) je to, co zůstane, když byla ze spektra odstraněna jedna z aditivních primárních barev (červená, zelená, modrá). Jednosložkové barevné filmy Eastman Kodak obsahují tři samostatné vrstvy různě barevně citlivé emulze do jednoho pásu filmu. Každá vrstva zaznamenala jednu z aditivních primárních barev a byla zpracována tak, aby vytvořila obraz barviva v komplementárních subtraktivních primárních.

Kodachrome byla první komerčně úspěšná aplikace jednovrstvého vícevrstvého filmu, představeného v roce 1935. Pro profesionální filmovou fotografii byl Kodachrome Commercial na 35mm BH-perforované základně k dispozici výhradně od společnosti Technicolor, jako její takzvaný produkt „Technicolor Monopack“. Podobně pro neprofesionální filmovou fotografii byl Kodachrome Commercial na 16mm základně dostupný výhradně od Eastman Kodak. V obou případech byl Eastman Kodak jediným výrobcem a jediným zpracovatelem. V 35mm pouzdře byl tisk s přenosem barviva Technicolor produktem "svázaným". V 16mm pouzdru byly duplikační a tiskařské materiály Eastman Kodak a související chemie, což není totéž jako „vázací“ produkt. Ve výjimečných případech nabízel Technicolor 16mm dye-transferový tisk, což si však vyžádalo výjimečně nehospodárný proces tisku na 35mm podklad, který byl následně znovu perforován a znovu rozřezán na 16mm, čímž byla vyřazena o něco více než polovina konečný produkt.

Pozdní modifikace "Dohody o monopacku", "Dohody Imbibition", konečně umožnila Technicoloru ekonomicky vyrábět 16mm tisky s přenosem barviva jako takzvané "dvouřadé" 35/32mm tisky (dva 16mm tisky na 35mm základně, která byla původně perforovaný na 16mm specifikaci pro obě poloviny a později byl znovu rozřezán na dva 16mm široké tisky bez nutnosti opětovné perforace). Tato modifikace také usnadnila rané experimenty Eastman Kodak s jeho negativně-pozitivním monopack filmem, který se nakonec stal Eastmancolorem. „Dohoda o nasávání“ v podstatě zrušila část omezení „Dohody o monopacku“ na Technicolor (která jí bránila vyrábět filmové produkty o šířce menší než 35 mm) a poněkud související omezení pro Eastman Kodak (která jí bránila v experimentování a vývoji produktů v monopacku). širší než 16 mm).

Eastmancolor , představený v roce 1950, byl prvním ekonomickým, jednopáskovým 35mm negativně-pozitivním procesem společnosti Kodak začleněným do jednoho pásu filmu. To nakonec způsobilo, že třípáskové barevné fotografie byly zastaralé, i když po několik prvních let Eastmancolor Technicolor nadále nabízel třípáskový tisk v kombinaci s přenosovým tiskem (150 titulů vyrobených v roce 1953, 100 titulů vyrobených v roce 1954 a 50 titulů vyrobený v roce 1955, poslední rok pro Three-Strip jako fotoaparátový negativ). Prvním komerčním celovečerním filmem, který používal Eastmancolor, byl dokument Royal Journey , vydaný v prosinci 1951. Hollywoodská studia čekala, než v roce 1952 vyšla vylepšená verze negativu Eastmancolor, než jej použila; This is Cinerama byl raný film, který používal tři samostatné a vzájemně propojené pásy negativu Eastmancolor. This is Cinerama byla původně vytištěna na pozitiv Eastmancolor, ale její významný úspěch nakonec vyústil v její přetištění společností Technicolor pomocí přenosu barviv.

V roce 1953, a zejména s uvedením anamorfního širokoúhlého CinemaScope , se Eastmancolor stal marketingovým imperativem, protože CinemaScope byl nekompatibilní s třípáskovou kamerou a čočkami Technicolor. Technicolor Corp se skutečně stal jedním z nejlepších, ne-li nejlepším zpracovatelem negativu Eastmancolor, zejména pro takzvané "širokorozměrné" negativy (5-perf 65mm, 8- a 6-perf 35mm), přesto daleko preferoval svůj vlastní 35mm dye-transferový tiskový proces pro filmy pocházející z Eastmancolor s nákladem přesahujícím 500 výtisků, nehledě na značnou „ztrátu soutisku“, ke které došlo u takových výtisků, které byly rozšířeny o 2X horizontální faktor CinemaScope, a v menší míře , s takzvanou "plochou širokoúhlou obrazovkou" (různě 1,66:1 nebo 1,85:1, ale sférická a ne anamorfní). Tato téměř fatální chyba nebyla opravena až do roku 1955 a způsobila, že četné prvky původně vytištěné Technicolor byly vyřazeny a znovu vytištěny v DeLuxe Labs . (Tyto funkce jsou často účtovány jako "Color by Technicolor-DeLuxe".) Některé filmy pocházející z Eastmancolor účtované jako "Color by Technicolor" nebyly ve skutečnosti nikdy vytištěny pomocí procesu přenosu barviv, částečně kvůli omezením propustnosti technologie Technicolor. proces tisku s přenosem barviva a vynikající propustnost konkurenčního DeLuxe. Je neuvěřitelné, že společnost DeLuxe kdysi měla licenci na instalaci tiskové linky pro přenos barviva typu Technicolor, ale když se problémy se „ztrátou registru“ projevily ve funkcích Fox CinemaScope, které vytiskla Technicolor, poté, co se Fox stal výrobcem všech CinemaScope, DeLuxe Labs vlastněné Foxem opustily své plány na tisk s přenosem barviva a staly se a zůstaly obchodem výhradně Eastmancolor, jakým se později stal samotný Technicolor.

Technicolor nadále nabízel svůj patentovaný proces přenosu barviva pro projekci až do roku 1975 a v roce 1998 jej dokonce krátce oživil. Jako archivní formát jsou výtisky Technicolor jedním z nejstabilnějších procesů barevného tisku, který byl dosud vytvořen, a výtisky, o které je náležitě pečováno. odhaduje se, že si svou barvu udrží po staletí. Se zavedením fólií Eastmancolor s nízkým vyblednutím pozitivního tisku (LPP) se očekává, že správně skladované (při 7 °C a 25 procentech relativní vlhkosti) monopack barevné fólie vydrží bez vyblednutí srovnatelnou dobu. Nesprávně skladovaný monopack barevný film z doby před rokem 1983 může způsobit ztrátu 30 procent obrazu již za 25 let.

Funkčnost

Znázornění vrstev v kousku vyvolaného barevného 35mm negativního filmu. Když se vyvinou, spojky barviva ve vrstvách citlivých na modrou, zelenou a červenou změní exponované krystaly halogenidu stříbra na jejich doplňkové barvy (žlutou, purpurovou a azurovou). Film se skládá z (A) čirého ochranného vrchního nátěru, (B) UV filtru, (C) „Rychlé“ modré vrstvy, (D) „Pomalé“ modré vrstvy, (E) žlutého filtru pro odstranění veškerého modrého světla procházejícího skrz do (F) „Rychlá“ zelená vrstva, (G) „Pomalá“ zelená vrstva, (H) Mezivrstva (subbing), (I) „Rychlá“ červená vrstva, (J) „Pomalá“ červená vrstva, (K) Čirá triacetátová báze a (L) antihalační (rem-jet) podklad.

Barevný film se skládá z mnoha různých vrstev, které společně vytvářejí barevný obraz. Barevné negativní filmy poskytují tři hlavní barevné vrstvy: modrý záznam, zelený záznam a červený záznam; každá se skládá ze dvou samostatných vrstev obsahujících krystaly halogenidu stříbra a barvicí vazebné členy. Znázornění řezu kouskem vyvolaného barevného negativního filmu je znázorněno na obrázku vpravo. Každá vrstva filmu je tak tenká, že kompozit všech vrstev, kromě triacetátové báze a antihalační podložky, má tloušťku menší než 0,0003" (8 µm).

Tři barevné záznamy jsou naskládány tak, jak je znázorněno vpravo, s UV filtrem nahoře, který zabraňuje neviditelnému ultrafialovému záření odhalit krystaly halogenidu stříbra, které jsou přirozeně citlivé na UV světlo. Další jsou rychlé a pomalé vrstvy citlivé na modrou, které po vyvolání tvoří latentní obraz. Když se exponovaný krystal halogenidu stříbra vyvolá, je spojen se zrnem barviva jeho doplňkové barvy. Ten tvoří barevný „oblak“ (jako kapka vody na papírovém ručníku) a jeho růst je omezován vazebnými členy DIR (development-inhibitor-releasing), které zároveň slouží ke zjemnění ostrosti zpracovávaného obrazu omezením velikosti. z mraků barviva. Oblaka barviva vytvořená v modré vrstvě jsou ve skutečnosti žlutá (opačná nebo doplňková barva k modré). Každá barva má dvě vrstvy; „rychlý“ a „pomalý“. Rychlá vrstva obsahuje větší zrna, která jsou citlivější na světlo než pomalá vrstva, která má jemnější zrno a je méně citlivá na světlo. Halogenidové krystaly stříbra jsou přirozeně citlivé na modré světlo, takže modré vrstvy jsou na horní straně filmu a bezprostředně po nich následuje žlutý filtr, který zabrání dalšímu průchodu modrého světla do zelené a červené vrstvy a vychýlí je. krystaly s extra modrou expozicí. Další jsou záznam citlivý na červenou (který při vyvolání tvoří azurová barviva); a ve spodní části záznam citlivý na zelenou, který při vyvolání tvoří purpurová barviva. Každá barva je oddělena želatinovou vrstvou, která zabraňuje tomu, aby vývoj stříbra v jednom záznamu způsobil nežádoucí tvorbu barviva v jiném. Na zadní straně filmové základny je antihalační vrstva, která absorbuje světlo, které by se jinak tímto povrchem slabě odráželo zpět skrz film a vytvořilo světelné halo kolem jasných prvků v obraze. U barevného filmu je tento podklad "rem-jet", černě pigmentovaná neželatinová vrstva, která se odstraňuje během vyvolávacího procesu.

Eastman Kodak vyrábí filmy v rolích o šířce 54 palců (1 372 mm). Tyto role se pak podle potřeby rozřezávají na různé velikosti (70 mm, 65 mm, 35 mm, 16 mm).

Výrobcové barevného filmu pro použití filmu

Filmový film, především kvůli rem-jet podložce, vyžaduje jiné zpracování než standardní procesní barevný film C-41 . Nezbytným procesem je ECN-2, který má počáteční krok s použitím alkalické lázně k odstranění podkladové vrstvy. Drobné rozdíly jsou také ve zbytku procesu. Pokud filmový negativ prochází standardní barevnou filmovou vyvíjecí lázní C-41, podložka rem-jet částečně rozpustí a zničí integritu vývojky a potenciálně zničí film.

Barevné kinofilmy Kodak

Koncem 80. let společnost Kodak představila emulzi T-Grain , technologický pokrok ve tvaru a složení zrn halogenidu stříbrného ve svých filmech. T-Grain je tabulkové zrno halogenidu stříbra, které umožňuje větší celkovou plochu povrchu, což má za následek větší citlivost na světlo s relativně malým zrnem a jednotnějším tvarem, což vede k menší celkové zrnitosti filmu. Díky tomu vznikly ostřejší a citlivější filmy. Technologie T-Grain byla poprvé použita v řadě barevných negativů společnosti Kodak EXR. To bylo dále vylepšeno v roce 1996 řadou emulzí Vision, po které následovaly Vision2 na počátku 21. století a Vision3 v roce 2007.

Barevné kinofilmy Fuji

Fuji filmy také integrovaly tabulková zrna do svých filmů SUFG (Super Unified Fine Grain). V jejich případě není SUFG zrno pouze tabulkové, je šestiúhelníkové a tvarově konzistentní v celých vrstvách emulze. Stejně jako T-zrno má větší povrch v menším zrnu (asi jedna třetina velikosti tradičního zrna) pro stejnou citlivost na světlo. V roce 2005 společnost Fuji představila svůj Eterna 500T, první z nové řady pokročilých emulzí s technologií Super Nano-structure Σ Grain Technology.

Viz také

Reference

Další čtení

  • John Waner, Hollywood's Conversion of All Production to Color , Tobey Publishing, 2000.

externí odkazy