Bhimsen Joshi - Bhimsen Joshi

Bhimsen Joshi
ShashankwithBhimsenJoshi.jpg
Joshi v roce 1991
narozený ( 1922-02-04 )4. února 1922
Zemřel 24. ledna 2011 (2011-01-24)(ve věku 88)
Národnost indický
obsazení Hindustanský klasický zpěvák
Aktivní roky 1941–2000
Rodiče) Gururajrao Joshi (otec)
Rama bai (matka)
Ocenění
Hudební kariéra
Žánry (ve formě bhajans a abhangs )
Nástroje
Podpis
Podpis Pt.  Bhimsen Joshi.svg

Bhimsen Gururaj Joshi ( / ˌ b jsem M s ɛ n d ʒ ʃ ɪ / ( poslech )O tomto zvuku , také známý honorific předpony Pandita , 4. února 1922 - 24 ledna 2011) byl jeden z největších indických zpěváky z Karnataka , v hindustánské klasické tradici. On je známý pro khayal formě zpěvu, stejně jako pro jeho oblíbené ztvárnění zbožné hudby ( bhajans a abhangs ). Bhimsen Joshi, legenda, patří k tradici kiranské gharany v hindustánské klasické hudbě . Pt. Joshi je známý svými koncerty a v letech 1964 až 1982 Joshi cestoval po Afghánistánu , Itálii , Francii , Kanadě a USA . Byl prvním hudebníkem z Indie, jehož koncerty byly inzerovány prostřednictvím plakátů v New Yorku , Spojené státy americké . Bhimsen Joshi se každoročně podílel na pořádání hudebního festivalu Sawai Gandharva na počest svého gurua Pandita Sawai Gandharvy .

V roce 1998 mu bylo uděleno Sangeet Natak Akademi Fellowship , nejvyšší ocenění udělené Sangeet Natak Akademi , indickou Národní akademií hudby, tance a dramatu. Následně získal v roce 2009 Bharat Ratna , nejvyšší civilní vyznamenání Indie .

Raný život

Bhimsen Joshi se narodil 4. února 1922 v Kanadský Deshastha Madhva Brahmin rodiny do Gururajrao Joshi a Godavaribai na Gadag v Dharwad čtvrti , která byla následně v Bombay presidentství z Britské Indie . Jeho otec, Gururaj Joshi, byl učitel ve škole. Bhimsen byl nejstarší ze 16 sourozenců. V mladém věku ztratil matku a byl vychován nevlastní matkou.

Jako dítě byl Bhimsen fascinován hudbou a hudebními nástroji, jako je harmonium a tanpura, a často sledoval procesí doprovázené hudebními kapelami. Toto cvičení ho často unavovalo a on se někam schoulil a spal, což donutilo jeho rodiče jít k policii poté, co selhalo pátrání po něm. Jeho otec Gururajacharya Joshi, unavený, přišel s řešením a napsal na Bhimsenovy košile „syna učitele Joshiho“. To fungovalo a ti, kteří našli chlapce spícího, ho bezpečně uložili zpět do svého domu.

Hudební trénink

Jeho prvním učitelem hudby byl Channappa z Kurtakoti, který trénoval u zkušeného zpěváka Inayata Khana. Poté, co se naučil Ragase Bhairava a Bhimpalasiho , je tento jediný jedinečný dynamický styl vykreslování, který vyvinul společně s pokročilými školeními jiných učitelů, přičítán základnímu školení, které získal od Channappa. Bhimsen Joshi dále šel k Pandit Shyamacharya Joshi, který pocházel z Bagalkotu a byl knězem a klasickým zpěvákem. Pandit Shyamacharya ho naučil zpívat a hrát na harmonium. Shamacharya Joshi byl potomek Great Haridasa Shree Mahipati Dasaru. Jak prozradil sám Shyamacharya Joshi, když byl naživu, byl to zlomový okamžik v životě Bhimsena Joshiho, že Shyamacharya Joshi odjel do Bombaje nahrávat své písně na HMV, kde ho doprovázel i Shree Bhimsen Joshi a kvůli špatnému zdraví se Shyamacharya Joshi vrátil do Bagalkotu poté, co nahrál několik písní a požádal Bhimsena Joshiho, aby poskytl zbytek skladeb, což Bhimsen Joshi udělal, a to se ukázalo být zásadním průlomem pro Bhimsena Joshiho v počáteční fázi jeho kariéry.

Hledání gurua

Joshi slyšel nahrávku Abdul Karim Khan ‚s thumri ‚Piya Bin Nahi Aavat řetězec‘v Raga Jhinjhoti , když byl ještě dítě, což ho inspirovalo, aby se stal hudebníkem. Během této doby také slyšel Pandit Sawai Gandharvu při představení v Kundgolu. V roce 1933 odešel 11letý Joshi z Dharwadu do Bijapuru, aby našel mistra a naučil se hudbu. S pomocí peněz zapůjčených jeho spolujezdci ve vlaku dorazil Bhimsen nejprve do Dharwadu a později odešel do Pune . Později se přestěhoval do Gwalior a dostal se do Mádhava hudební škole, škole zřízené Maharajas Gwalior s pomocí slavného sarod hráče Hafiz Ali Khan . Tři roky cestoval po severní Indii, včetně Dillí, Kalkaty , Gwalioru , Lucknowu a Rampuru a snažil se najít dobrého gurua. Setkal se s Ustadem Mushtaqem Husainem Khanem z Rampur Gharany a zůstal tam déle než jeden rok. Jeho otci se nakonec podařilo ho vystopovat v Jalandaru a přivést mladého Bhimsena zpět domů.

Sawai Gandharva

V roce 1936 Sawai Gandharva , rodák z Dharwadu , souhlasil, že bude jeho guru. Joshi zůstal ve svém domě v tradici guru-shishya (učitel-student). Joshi pokračoval ve výcviku se Sawai Gandharvou.

Kariéra

Pt. Bhimsen Joshi poprvé účinkoval živě v roce 1941 ve věku 19. Jeho debutové album, obsahující několik zbožných písní v maráthštině a hindštině , vydalo HMV příští rok v roce 1942. Později se Joshi v roce 1943 přestěhoval do Bombaje a pracoval jako rozhlasový umělec. . Jeho vystoupení na koncertě v roce 1946 na oslavu 60. narozenin jeho guru Sawai Gandharvy mu vyneslo ocenění od publika i od jeho gurua. V roce 1984 získal svůj 1. platinový disk, jako první hindustánský zpěvák převzal cenu.

Hindustanská klasická hudba

Joshiho výkony byly uznány hudebními kritiky, jako je SN Chandrashekhar z Deccan Herald , za charakteristické spontánností, přesnými notami, závratně se rozvíjejícími taany, které využívají jeho výjimečného hlasového tréninku a zvládnutí rytmu. Hind v článku, který byl napsán poté, co mu byla udělena cena Bharat Ratna, řekl: Bhimsen Joshi byl vždy poutník, který vytvářel brilantní fráze a opaloval se intuitivněji než prostřednictvím úvah . Joshi příležitostně použity používání sargam a tihai , a často zpíval tradiční kompozice podle Kirana gharana . Jeho hudba často dodávala překvapivé a náhlé obraty fráze, například díky neočekávanému použití boltaanů. V průběhu let měl jeho repertoár tendenci upřednostňovat relativně malý počet složitých a vážných ragas; nicméně, on zůstal jedním z nejplodnějších představitelů hindustánské klasické hudby. Některé z více populární Joshiovy ragas patří Shuddha Kalyan, Miyan Ki Todi, Puriya Dhanashri, Multaniho , Bhimpalasi , Darbari , Malkauns, Abhogi, Lalit, Yaman, Asavari Todi, Miyan ki malhar a Ramkali . Byl to purista, který se nemazlil s experimentálními formami hudby, kromě série nahrávek Jugalbandi se zpěvákem Carnatic M. Balamuralikrishnou .

Joshiho zpěv byl ovlivněn mnoha hudebníky, včetně Smt. Kesarbai Kerkar , Begum Akhtar a Ustad Amir Khan . Joshi asimiloval do svého vlastního zpěvu různé prvky, které měl rád v různých hudebních stylech a Gharanas . Spolu se Smt. Gangubai Hangal spolu s ostatními vynesli Kiranu gharanu do výšin a jsou hrdě označováni jako hodní syn a dcera kirana gharany. Oba pocházeli z okresu Old Dharwad.

Oddaná hudba

V oddané hudbě byl Joshi nejvíce uznávaný pro svůj zpěv hindštiny a Marathi a Kannada Bhajan . Nahrál písně bhakti v Marathi, Santavani , Kannada Dasavani .

Vlastenecká hudba

Pt. Bhimsen Joshi byl v Indii široce uznáván díky svému výkonu v hudebním videu Mile Sur Mera Tumhara (1988), které s ním začíná a které původně složil on, když ho o to požádal tehdejší premiér Rajiv Gandhi. Video bylo vytvořeno za účelem národní integrace v Indii a zdůrazňuje rozmanitost indické kultury. Pt. Bhimsen Joshi byl také součástí Jana Gana Mana produkované AR Rahmanem u příležitosti 50. ročníku Indické republiky.

Přehrávání zpěvu

Joshi zpíval pro několik filmů, včetně Basant Bahar (1956) s Mannou Dey , ve filmu Marathi „Swayamvar zale Siteche“ (1964) pro slavnou píseň „Ramya Hi Swargahun lanka“, v kannadském filmu Sandhya Raga (1966), kde hojně zpíval. . Obsahuje píseň „e pariya sobagu“ ztvárněnou ve stylu Hindustani i Carnatic ( Karnataka shastriya sangeetha ) společně s M. Balamuralikrishnou . Zazpíval Birbal My Brother (1973) s Pandit Jasraj . Zpíval také pro bengálský film Tansen (1958) a Bollywood Movie Ankahee (1985), který mu později přinesl Národní filmovou cenu za nejlepšího zpěváka mužského přehrávání . Jeho píseň „Bhagyadalakshmi baaramma“, kompozici Purandara Dasa , použili Anant Nag a Shankar Nag v kannadském filmu Nodi Swami Naavu Irodhu Heege . Zpíval také jako zpěvák přehrávání filmu Marathi Gulacha Ganapati, produkoval a režíroval PL Deshpande

Poté prezident Indie A. PJ Abdul Kalam setkání Joshi v roce 2007

Hudební festival Sawai Gandharva

Joshi a jeho přítel Nanasaheb Deshpande uspořádali hudební festival Sawai Gandharva jako poctu svému guruovi Sawai Gandharvovi spolu s Aryou Sangeet Prasarak Mandal v roce 1953, což znamenalo první výročí úmrtí Gandharvy. Festival se od té doby koná, obvykle druhý prosincový víkend v Pune , Maharashtra také v okrese Kundagol Dharwad, a stal se nejen kulturní událostí pro město, ale každoroční poutí pro milovníky klasické hudby Hindustani po celém světě. Joshi festival pořádal každoročně od roku 1953 až do svého odchodu do důchodu v roce 2002.

Dědictví

Joshi byl v roce 2009 udělen Bharat Ratna , nejvyšší civilní ocenění Indie.

Klasik s výcvikem a temperamentem, Bhimsen Joshi byl proslulý tím, že vyvinul přístup, který se snažil dosáhnout rovnováhy mezi tím, co lze nazvat „tradičními hodnotami a vkusem masové kultury“, a jako takový pokračoval v údajně největších komerčně zaznamenaných repertoár v hindustánské vokální hudbě. Pt. Joshiho ikonický status v hudebním světě mu vynesl celou generaci suni shagirdů, kteří pouhým nasloucháním vychytali jeho styl, a nikoli formálním opatrovnictvím. Jeho největším úsilím o udržení jeho odkazu by mohl být festival Sawai Gandharva pořádaný v Pune každoročně od roku 1953, který se snaží propagovat určitou hudební kulturu.

Mezi jeho známější žáky patří Madhav Gudi, Prof. Baldev Singh Bali, Narayan Deshpande, Shrikant Deshpande, Shrinivas Joshi, Anand Bhate a další.

Osobní život

Bhimsen se dvakrát oženil. Jeho první manželkou byla Sunanda Katti, dcera jeho strýce z matčiny strany, kterého si vzal v roce 1944. Měl čtyři děti ze Sunandy; Raghavendra, Usha, Sumangala a Anand. V roce 1951 se oženil s Vatsala Mudholkar, jeho co-herec v Kannada hře Bhagya-Shree. Bigamous manželství mezi hinduisty bylo zakázáno zákonem v Bombay předsednictví; nastoupil tedy do Nagpur (hlavní město střední provincie a Berar v roce 1951), kde byla povolena bigamie, a podruhé se tam oženil. Nerozvedl se a neoddělil se od Sunandy. S Vatsalou měl tři děti; Jayant, Shubhada a Shrinivas Joshi . Zpočátku žili společně jeho manželky a rodiny, ale když to nevyšlo, jeho první manželka se odstěhovala s rodinou, aby žila v domě v Limayewadi v Sadashiv Peth , Pune, kde je Bhimsen nadále navštěvoval.

Smrt

Joshi byl přijat do super specializované nemocnice Sahyadri dne 31. prosince 2010 s gastrointestinálním krvácením a bilaterální pneumonií . Kvůli potížím s dýcháním dostal podporu ventilátoru. Během pobytu v nemocnici trpěl křečemi a byl také podroben dialýze. Ačkoli se krátce zotavil po dobu tří dnů, když byl sundán z ventilátoru, jeho stav se poté zhoršil. Zemřel 24. ledna 2011. Byl spálen v krematoriu Vaikunth v Pune se všemi státními poctami.

Diskografie

Album Rok Typ
Pt. Bhimsen Joshi (Miyan Malhar + Puriya Kalyan) 1960 LP
Raga Lalit / Raga Shudh-Kalyan 1961 LP
Pt. Bhimsen Joshi zpívá Raga Malkauns / Marubihag 1962 LP
Miya Ki Todi / Puriya Dhanashri / M. Gara Thumri 1963 LP
Ragas Yaman-Kalyan, Multani 1967 LP
Chhaya / Chhaya-Malhar / Darbari / Suha-Kanada 1968 LP
Raga Komal Rishabh Asawari/ Raga Marwa 1968 LP
Raga Lalit-Bhatiyar / Raga Kalashree 1971 LP
Raga Pooriya / Raga Durga 1973 LP
Raga Brindavani Sarang / Raga Gaud Sarang 1973 LP
Enchanting Melodies (6 melodií z 45 rpm vydání) 1974 LP
Raga Soor Malhar / Raga Shuddha Kedar 80. léta 20. století LP

Ocenění a uznání

Reference

Další čtení

  • Nadkarni, Mohan (1983). Bhimsen Joshi: muž a jeho hudba . Prism Communications.
  • Nadkarni, Mohan (1994). Bhimsen Joshi: životopis . Indus, Nové Dillí. ISBN 81-7223-126-1.
  • Majumdar, Abhik (2004). Bhimsen Joshi: Vášeň pro hudbu . Rupa & Co. ISBN 81-291-0354-0.
  • Pt. Bhimsen Joshi, životopis dr. Sadananda Kanavalliho v kannadštině

externí odkazy